"სურათების გალერეა". ძმები ვასნეცოვი

ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი რუსი მხატვარია, მისი ძმა აპოლინარისიც ცნობილია, მაგრამ უფრო მეტად მათთვის, ვინც დაინტერესებულია ისტორიული მხატვრობით და თეატრით. სხვა ძმები ვასნეცოვი, კერძოდ, არკადი, დიდი მხატვარი-მთხრობელის დიდების ჩრდილში არიან. მაგრამ ვიქტორ ვასნეცოვი, როგორც ფენომენი მსოფლიო ხელოვნებაში, არ შეიძლებოდა მომხდარიყო, რომ არა შემოქმედების ატმოსფერო, ხელოვნებისადმი კეთილსინდისიერი მსახურება, რომელიც ცნობილია თითოეული ძმისთვის. ადრეული ბავშვობადა რამდენიმე მათგანი მიიყვანა მშვენიერ ვნებამდე - მოჩუქურთმებული ხის ავეჯის შექმნამდე.

შემოქმედებითი ცხოვრების დასაწყისი

ოჯახის უფროსი მიხაილ ვასილიევიჩ ვასნეცოვი მღვდელი იყო ვიატკას პროვინციაში და ბავშვობიდან უყვარდა ხატვა. დედის, ვიქტორ ვასნეცოვის ბებიის, ოლგა ალექსანდროვნას სახლში, როგორც მხატვარი მოგვიანებით იხსენებდა, ყველა კედელი იყო დაკავებული ნახატებით, რომლის ავტორიც თავად იყო. ვასნეცოვის ოჯახი ყოველთვის ახლოს იყო ზოგადად შემოქმედებასთან - მისი წარმომადგენლები მონაწილეობდნენ ეკლესიების მოხატვაში, ეკლესიის ღობეების დიზაინსა და კანკელების დიზაინში.

ხელოვნებისადმი სიყვარული ამა თუ იმ ხარისხით გამოვლინდა ყველა ძმაში - ნიკოლოზში, ვიქტორში, პეტრეში, აპოლინარისში, არკადიში და ალექსანდრეში. თავად მიხეილ ვასილიევიჩმა დაწყებითი განათლება ექვსივეს მისცა.
ასაკის მატებასთან ერთად, ვიქტორ ვასნეცოვმა დაიწყო ხატვის გაკვეთილების გავლა სახლიდან არც თუ ისე შორს, შემდეგ კი მთლიანად გაემგზავრა პეტერბურგში სამხატვრო აკადემიაში განათლების მისაღებად. იქ მან გაიცნო მრავალი გამოჩენილი ოსტატი, მათ შორის კრამსკოი, რეპინი, ნესტეროვი, შევიდა ცნობილ მამონტის წრეში - შემოქმედებით საზოგადოებაში, რომელიც წარმოიშვა ქველმოქმედის სავვა მამონტოვისა და მისი მამულის გარშემო აბრამცევოში.

აპოლინარი მიხაილოვიჩი, ვიქტორის უმცროსი ძმა, ბავშვობაში სწავლობდა პოლონელი მხატვრის მიხალ ელვირო ანდრიოლისგან, რომელიც მუშაობდა რომანტიზმის სფეროში, მაგრამ არ მიუღია აკადემიური განათლება, მიუხედავად იმისა, რომ სწავლობდა პეტერბურგში ისეთ მხატვრებთან, როგორიც ი. რეპინი იყო. და ვ.პოლენოვი . აპოლინარი ვასნეცოვი რუსული ხელოვნების ისტორიაში შევიდა ძველი მოსკოვის სურათების წყალობით - არა მხოლოდ მაღალმხატვრული, არამედ უნაკლო ისტორიული სიზუსტით შექმნილი.

მისი ცხოვრების კიდევ ერთი მთავარი საქმე იყო დეკორაციის შექმნა თეატრალური სპექტაკლებისთვის - მათ შორის ოპერები "ცხოვრება ცარისთვის", "ხოვანშჩინა", "თოვლის ქალწული", "სადკო". აპოლინარისს ყველაზე უშუალო კავშირი ჰქონდა აბრამცევოს წრესთან, მუდმივად ინარჩუნებდა კომუნიკაციას მის წარმომადგენლებთან. აბრამცევოს ცხოვრებაში განსაკუთრებული მოვლენა იყო ხუროს სახელოსნოს შექმნა.

აბრამცევო და მისი გავლენა ვასნეცოვების მოღვაწეობაზე

მე-19 საუკუნის ბოლოს, ხალხური კულტურისადმი ინტერესი საგრძნობლად გაიზარდა და 1882 წელს გამართულმა რუსულმა ხელოვნებამ და ინდუსტრიულმა გამოფენამ შთააგონა მრავალი მხატვარი, მიმართულიყო გამოყენებითი ხელოვნების თემაზე. კიდევ ერთმა ცნობილმა ქველმოქმედმა, სერგეი ტიმოფეევიჩ მოროზოვმა, ვაჭრების მოროზოვის დინასტიიდან, შეიძინა გამოფენაზე გამოფენილი ექსპონატები და რამდენიმე წლის შემდეგ გახსნა ხელნაკეთობების მუზეუმი, რომელშიც, სხვა საკითხებთან ერთად, გამოფენილი იყო ავეჯის მწარმოებლების მიერ შექმნილი საგნები.

აბრამცევოს წრის წევრებმა და, უპირველეს ყოვლისა, ვასილი პოლენოვის და, ელენა, ვიქტორ და აპოლინარ ვასნეცოვმა, ელიზავეტა გრიგორიევნა მამონტოვამ, აქტიური მონაწილეობა მიიღეს ხალხური ხელოვნების ნიმუშების ძიებაში და შექმნეს საკუთარი ესკიზები სავარძლებისთვის, თაროებისთვის, ბორდიებისთვის, ზარდახებისთვის. უჯრით და სხვა ხის ავეჯით, რომელიც არა მხოლოდ მუზეუმის დამთვალიერებლების ყურადღების ცენტრში მოექცა, არამედ, პირველ რიგში, თავად მხატვრების სახლებში ინტერიერის მოხერხებულობასა და გაფორმებას ემსახურებოდა.

აბრამცევოში ფუნქციონირების ათი წლის განმავლობაში, ხუროს სახელოსნომ შექმნა ასზე მეტი პროდუქტი, მათ შორის ძმები ვასნეცოვების ავტორობით. აქ აპოლინარისმა შექმნა პროექტები თავისი ბინის ინტერიერისთვის.

მუხის დაფა, მოჩუქურთმებული ვაშლებით მორთული ფრონტონით, „ანტიკური“ ჭანჭიკებით, რუსულ ტერემოკს წააგავს. მეორე კი, ასევე აპოლინარისის მიერ, თითქოს შორეულ წარსულში მიგიყვანთ - მისი კარები მიკას ფანჯრებივითაა მორთული, ხოლო კვეთის ელემენტები შეიცავს კოკერების, ყურძნის, ჯადოსნური ფრინველების ალკონოსტის და სირინის ფიგურებს.

ავეჯის ეს ნაწილები ჯერ კიდევ ამშვენებს მხატვრის ბინას - მასში განთავსებულია მუზეუმი, რომელიც შეიცავს მის ნამუშევრებს და ინტერიერის ნივთებს, რომლებიც აპოლინარისმა არა მხოლოდ თავად შექმნა, არამედ ეძებდა ცნობილ სუხარევსკის ბაზარზე, რომელიც მდებარეობს იქვე. ერთ-ერთი ასეთი შენაძენი იყო გულმკერდის საყრდენი - ყუთი, რომელიც წაიღეს გზაზე და ღამით თავის ქვეშ დააყენეს.

აბრამცევოს სახელოსნოს ოსტატების ნამუშევრები, ისევე როგორც სერგიევ პოსადში ხელნაკეთი მუზეუმის სახელოსნო, სადაც მხატვრების ესკიზებს ხშირად იყენებდნენ პროდუქციისთვის, არის ნეორუსული სტილის განსახიერება ხელოვნებასა და ხელნაკეთობაში, და შესაძლოა მისი ყველაზე სრულყოფილი გამოხატულება იყო ვიქტორ ვასნეცოვის სახლის მოწყობა, რომელიც შექმნილია ზღაპრული რუსული კოშკის სახით.

ვიქტორ ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმი

მხატვარი განსაკუთრებული ყურადღებით ეპყრობოდა თავისი სახლის ინტერიერს - საკმარისია აღინიშნოს მეორე სართულზე უზარმაზარი შუქით სავსე სახელოსნო, სადაც მიდიოდა სპირალური ხის კიბე, ხოლო კედელზე ეკიდა ჯავშანი - ტილოებზე გმირების გამოსასახად. მთელი ვითარება ვასნეცოვის სახლში მის მიერ იყო გამოგონილი ან შექმნილი. სკამები და სავარძლები ვიქტორის ესკიზების მიხედვით დაამზადა მისმა უმცროსმა ძმამ არკადიმ, ხის შესანიშნავმა კვეთამ, პროფესიით ხალხურმა მასწავლებელმა.

აბრამცევოს სახელოსნოებში ამზადებდნენ მუხის დიდ მაგიდას, მაგიდასთან სკამებს, სკამს და პატარა ბორდიურს "ბუებით".

სასადილოში ასევე განთავსებული იყო არკადიის მიერ ვიქტორის პროექტის მიხედვით დამზადებული გვერდითი დაფა, რომელმაც მიიღო სახელი "სამობრანკა". ჩანდა, რომ მასში ჭურჭელი თავისთავად ჩნდება - მთელი საქმე ისაა, რომ კარადის უკანა კედელში კარი გაკეთდა სამზარეულოსკენ, ხოლო სახლის პატრონის ბამბით - როგორც ზღაპარში - მზარეული. ჩადეთ ჭურჭელი შიგნით.
ზღაპრული გახდა ვასნეცოვის სახლში ღუმელიც - ასევე კოშკის სახით, რომლის ფილები ვრუბელმა აბრამცევოში დაამზადა.

ვასნეცოვის სახლის ატმოსფერო, რომელსაც ძნელად შეიძლება ეწოდოს მუზეუმი, ასე შემორჩენილია მასში ცოცხალი, საცხოვრებელი გარემო, გამსჭვალული როგორც სიძველის სულისკვეთებით, ასევე იმ მხატვრების ინდივიდუალობით, რომლებიც ქმნიდნენ სახლისთვის ან სტუმრობდნენ მას.
მდიდრული ფრანგი მდივანი.

ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვის დიდი ბაბუა დაიბადა ნოლინსკის რაიონის სოფელ ოშეტში (ახლანდელი სუნსკის რაიონი). ბაბუა და მამა - ნოლინსკის რაიონის სოფელ ტალოკლუჩინსკოეში (ახლანდელი კიროვის რაიონის სოფელი ბოგოროდსკოე). მხატვრის მ.ვ.ვასნეცოვის მამა 1831 წელს. სწავლობდა ნოლინსკის სასულიერო სასწავლებელში.

"ცუდია ის ხალხი, ვისაც არ ახსოვს, არ უყვარს და არ აფასებს თავისი ისტორია. მხოლოდ ავადმყოფს და ცუდ ადამიანს არ ახსოვს და არ აფასებს თავისი ნათესაობა, ბავშვობა, ახალგაზრდობა." V. M. ვასნეცოვი.

ვასნეცოვების ვიატკას ოჯახი.

ოლგა შიხოვა, ნოლინსკის ისტორიისა და მხარეთმცოდნეობის მუზეუმის თანამშრომელი.

პირველი ვასნეცოვი

გვარი ვასნეცოვი უჩვეულოა ვიატკასთვის. ჩვეულებრივი ვიატკას გვარები ასოცირდება ჩვენს გარშემო არსებულ სამყაროსთან, ბუნებრივ მოვლენებთან, ან უბრალოდ მომდინარეობს საერთო მეტსახელებიდან - შუბინი, კოროვინი, ონუჩინი, ლაპტევი, კარასევი, გრომოვი, სორინი და სხვა. თავად ვ.მ. ვასნეცოვმა თავისი გვარი მიიღო სიტყვიდან ვასილი, მაგრამ არ დაუტოვებია რაიმე დოკუმენტი ამ საკითხთან დაკავშირებით. სავარაუდოა, რომ გვარი ვასნეცოვი წარმოიშვა ნოვგოროდის საკუთარი სახელიდან ვასნეციდან და, როგორც ჩანს, დარჩა ნოვგოროდიელი უშკიელ-ყაჩაღებისგან, რომლებმაც 1374 წელს გაძარცვეს ვიატკა.

შესაძლებელია, რომ ეს გვარი ვიატკას მიწაზე მოვიდეს ნოვგოროდის საკუთრებიდან უსტ-ვიმის, ნირობის, ჩერდინისა და კაის გავლით.

ვასნეცოვის ოჯახი მრავალრიცხოვანია. ამ ტიპის თითქმის ყველა მამაკაცი სასულიერო პირი იყო. ო.ნ. ვინოგრადოვის კვლევის თანახმად, ვასნეცოვის ოჯახის პირველი დოკუმენტური ხსენება თარიღდება 1628 წლით, როდესაც 370 წლის წინ მოსკოვის მწიგნობარებმა ოსტაშკა ვასნეცოვის შესახებ ჩანაწერი გააკეთეს წიგნში ქალაქ ხლინოვზე. მისგან ცნობილი ხდება, რომ მდინარე ვიატკას ნაპირას ზასორას შესართავიდან იყო ქალაქის ქუჩა, რომელიც მდებარეობდა თანამედროვე მდინარის პორტის სარკინიგზო ლიანდაგების ადგილზე და რომ ოსტაფი ვასნეცოვის საკუთარი სახლი იყო ამ ქუჩაზე. . ოსტაფი იყო ვაჭარი, რომელიც დაკავებული იყო ვერცხლის სამკაულების დამზადებით და მათი გაყიდვით. ვერცხლის ნივთების დამზადება ოსტატისგან მაღალ მხატვრულ გემოვნებას მოითხოვდა. შესაბამისად, ვასნეცოვის ოჯახის ეს შორეული წარმომადგენელი ერთგვარი პროფესიონალი მხატვარი იყო. ოსტაფი საკმაოდ მდიდარი კაცი იყო, ამაღლების ეკლესიის ქვეშ (ახლა ამ ადგილას არის ცენტრალური სასტუმრო), მას ჰქონდა მაღაზია და გადაიხადა 4 მანეთი, რაც იმ დროს დიდ ფულად ითვლებოდა.

1665 წლისთვის აღმოჩნდა მოკლე ნახსენები, რომ ქალაქ ხლინოვში ივაშკო ვასნეცოვი მსახურობდა ბაზრის კლერკად. ეს ხსენება ძვირფასია, რადგან ვასნეცოვებმა იმ შორეულ დროს უკვე წერა-კითხვა იცოდნენ. კვადრატული მწიგნობარნი ორდენის ქოხში მსახურობდნენ წერა-კითხვის უცოდინარი ადამიანების საჩივრების დასაწერად და ორი წერა-კითხვის მცოდნე ადამიანის ხელმოწერით უნდა დაემოწმებინათ. ივაშკო იყო ძველი ვიატიჩის ერთგვარი ადვოკატი, რომელიც ეხმარებოდა მასალების შედგენას ხელისუფლების დაუმსახურებელი შეურაცხყოფისა და ჩაგვრის შესახებ.

1678 წლის მრავალი ჩანაწერიდან ცნობილი ხდება, რომ ვასნეცოვის ოჯახის წარმომადგენლები ცხოვრობენ ხლინოვის ხუთ ეზოში: ტიმოშკა ვასნეცოვი, მისი ძმა ივაშკა ფედოროვი, ვასნეცოვის ვაჟი და რაც მთავარია, ცნობილი ვასნეცოვის მხატვრების ოჯახის დამაარსებელი. , აქ მოხსენიებულია მიძინების მონასტრის მეფსალმუნე მიტკა იგნატიევი, ვასნეცოვის ძე. სწორედ მასთან დაიწყო ვასნეცოვების ფილიალი, რომელიც მსახურობდა სულიერ განყოფილებაში.

ძმები ვასნეცოვების მემკვიდრეობა

დიმიტრი იგნატიევიჩ ვასნეცოვი დაიბადა ქალაქ ხლინოვში 1661 წელს, 17 წლის ასაკში ფსალმუნმომღერალი მსახურობდა მიძინების მონასტერში. შემდეგ იგი გადაიყვანეს ნოლინსკის რაიონში, დვორიშჩენსკის ვოლოსტში, სოფელ ოშეტში (ახლანდელი სანსკის ოლქი), სადაც მთელი ცხოვრება მსახურობდა დიაკვნად. მას ჰყავდა ხუთი ვაჟი, რომლებიც მამის მაგალითზე მღვდლები გახდნენ. ვასნეცოვის რამდენიმე თაობა დაიბადა და მსახურობდა სოფელ ოშეტში (დიმიტრი იგნატიევიჩ იოსიფ დმიტრიევიჩის ვაჟი, შვილიშვილი ივან იოსიფოვიჩი). დიმიტრი იგნატიევიჩის დარჩენილი შვილები და შვილიშვილები გაგზავნეს სხვა სამრევლოებში მსახურებისთვის (ანდრეი იოსიფოვიჩი - მღვდელი კურჩუმში, პროკოპი - დიაკონი კირჩანში). მისი ზოგიერთი შთამომავალი მსახურობდა ქალაქ ნოლინსკშიც: წმინდა ნიკოლოზის ტაძარში - მღვდელი ალექსეი ილიჩ ვასნეცოვი, დეკანოზი ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ვასნეცოვი (მსახურობდნენ სხვადასხვა დროს, დაახლოებით 1800 წლიდან 1936 წლამდე); ღვთისმშობლის მიძინების ტაძარში - დეკანოზი მიხეილ ივანოვიჩ ვასნეცოვი (1882-1959 წწ.). ნოლინსკოეს სასაფლაოს ტერიტორიაზე მისი სამარხია.

მხატვრების დიდი ბაბუა კოზმა ივანოვიჩი სოფელ ოშეტში დაიბადა. ბავშვობიდანვე ეხმარებოდა მამას ეკლესიაში: კითხულობდა და მღეროდა მსახურებებზე, შემდეგ სწავლობდა ვიატკას სემინარიაში, სადაც ძირითადი საგნების გარდა, სოფლის მეურნეობა და ხატვის ხელოვნებაც ისწავლებოდა. ძალიან კარგი წარმატებით სწავლობდა პედაგოგ-მხატვარ ფიოდორ ჩერეპანოვთან. კოზმა ივანოვიჩი ხატავდა პორტრეტებს, ესკიზებს, ნატურმორტებს, მკვეთრად გამოირჩეოდა თავისი მხატვრული შესაძლებლობებით ნახატის კლასის სხვა მოსწავლეებს შორის. 1800 წელს ვიატკას სემინარიის დამთავრების შემდეგ, იგი დაინიშნა მესამე სამღვდელო ადგილზე ნოლინსკის რაიონში, სოფელ ტალოკლიუჩინნოიეში, ბოგოროდსკოეს თანამედროვე რეგიონალური ცენტრი, სადაც დაიბადა ცნობილი მხატვრების ბაბუა და მამა.

ნოლინსკი ვასნეცოვი

მიხაილ ვასილიევიჩ ვასნეცოვმა (მხატვართა მამა) ბავშვობა გაატარა ნოლინსკის რაიონის სოფელ კურჩუმში (ახლანდელი სუნსკის რაიონი), გაიზარდა დედის ბაბუის ალექსანდრე გრიგორიევიჩ ვეხტომოვის სახლში, ამიტომ იგი მთელი ცხოვრება კურჩუმს სამშობლოდ თვლიდა. დაწყებითი განათლება სახლში მიიღო. შვიდი წლის ასაკში მას შეეძლო სიმღერა, კითხვა და წერა.

1831 წლის 4 აგვისტოს მიხაილ ვასილიევიჩი ჩაირიცხა ნოლინსკის სასულიერო სასწავლებელში, ხოლო ერთი წლის შემდეგ იგი გადაიყვანეს ვიატკას სასულიერო სასწავლებელში. სკოლის დამთავრების შემდეგ წარმატებით სწავლობდა სემინარიაში. თეოლოგიის კურსის დამთავრების შემდეგ მიხეილ ვასნეცოვმა ფიცი დადო საკათედრო ტაძრის ჯვრის ეკლესიაში. ფიცის ტექსტი დღემდე ინახება მის დავალებულ საქმეში, ტექსტის ქვეშ კი ხელმოწერაა: ამ ფიცის ქვეშ ვფიცავ, ვიატკას სემინარიის სტუდენტი მიხაილ ვასნეცოვი, რომელმაც კურსი დაასრულა. (ვასნეცოვი. კვლევის მასალები. სს ქალაქი გაზეთი, ვიატკა, 1993 წ.).

მღვდლობის მიღების შემდეგ, მიხაილ ვასილიევიჩს აგზავნიან მსახურებისთვის პილინის ვოლოსტის ურჟუმის რაიონის სამების ეკლესიაში (ახლანდელი ურჟუმის რაიონი) სოფელ ლოპიალში. იქ მიხეილ ვასილიევიჩი მაშინვე დაინიშნა სოფლის სკოლის მენტორად, სადაც ასწავლიდა გლეხის ბავშვებს. აქ გამოჩნდა მისი პირმშო: ნიკოლაი და ვიქტორი. ექვსი წლის შემდეგ, იგი გადაიყვანეს სულაევსკის ვოლოსტის ვიატკას რაიონის სოფელ რიაბოვოში (ახლანდელი ზუევსკის ოლქი) და მაშინვე დაინიშნა მასწავლებლად სოფლის სკოლაში.

ოჯახი რიაბოვოში 20 წელზე მეტია ცხოვრობს. ჩამოსვლისთანავე მიხაილ ვასილიევიჩი აშენებს საკუთარ ხის სახლს, რომელიც დღემდეა შემორჩენილი და ახლა მუზეუმია. მისი თანასოფლელების მოგონებების მიხედვით, მიხაილ ვასილიევიჩი იყო მრავალფეროვანი ადამიანი, რბილი ხასიათით, მას უყვარდა ბუნება, უყვარდა ხატვა და კარგად იღებდა ბუნებას. ვიქტორ მიხაილოვიჩმა გაიხსენა მამის ეს ჰობი: ”როდესაც სახლში მოვედით ზაფხულის არდადეგებზე, რა თქმა უნდა, იყო მხიარული შეხვედრა. დედა ჩქარობდა, კარგად გამოგვაკვდა და ამის შემდეგ მამამ დაიწყო შემოწმება, როგორ და რა ვსწავლობდით, რა შეფასება მივიღეთ. შემდეგ მან მოითხოვა ჩვენი ნახატების ჩვენება, ძალიან სერიოზულად შეისწავლა და მკაცრად გააკრიტიკა, მიუთითა ყველა შეცდომის შესახებ, რაც შენიშნა. დაასრულა ეს საქმე, რაღაცნაირად დარცხვენილი და დარცხვენილი ჩვენს თვალწინ, მან აჩვენა თავისი ნამუშევარი - ზეთის საღებავებით შესრულებული ნახატები და ესკიზები, სოფლის მიმდებარე ყველა სახის ლამაზი ადგილი (ო. ნ. ვინოგრადოვი).

ამრიგად, ვიქტორ მიხაილოვიჩისა და აპოლინარი მიხაილოვიჩის მხატვრული ნიჭი არ გამოჩნდა მოულოდნელად, უმიზეზოდ, მაგრამ დაგროვდა, ძალა მოიპოვა ვიატკას პროვინციის შორეულ ტყეებში ვასნეცოვის ოჯახის რამდენიმე თაობისთვის.

ვიატკას პერიოდი ძმები ვასნეცოვების შემოქმედებაში

ვიატკას პერიოდი ვიქტორ და აპოლინარ ვასნეცოვის ბიოგრაფიასა და შემოქმედებაში, კვლევის მიხედვით

ტ. მალიშევი, განსაზღვრულია მათი დაბადებიდან 1878 წლის შემოდგომამდე, როდესაც ვიქტორ მიხაილოვიჩმა და მისმა მეუღლემ საბოლოოდ დატოვეს ვიატკა და მათი უმცროსი ძმა აპოლინარისი მათ შემდეგ მოსკოვში გადავიდნენ. ძმები უშუალოდ უკავშირდებოდნენ ვიატკას, როგორც პროვინციულ ქალაქს, იმ მომენტიდან, როდესაც ვიქტორი შევიდა სასულიერო სკოლაში და აპოლინარის ჩამოსვლა, რათა გაემეორა მისი უფროსი ძმის გზა.

ვ. ვასნეცოვის ცნობილი ადრეული ნამუშევრებიდან გამოირჩევა გრაფიკა - ესკიზები ბუნებიდან, მეგობრების ფიოდორ პორვიცკის, მიხაილ კოშკარევის პორტრეტები და კომპოზიცია რელიგიურ თემაზე, მონანიე მაგდალინელი. ამავდროულად, ვ.ვასნეცოვის თქმით, ნახატები გაუკეთეს რუსული ფოლკლორის შემგროვებელს ი.ტროპინინს, რომელიც აპირებდა გამოექვეყნებინა ანდაზები და გამონათქვამები ილუსტრაციებით. მაგრამ ალბომი მოგვიანებით სხვა გამომცემელმა გააკეთა და, მიუხედავად ამისა, უკვე ცნობილი მხატვარი არ ერიდებოდა ამ ახალგაზრდულ ნამუშევრებს და ნებით გადასცა იგი მოსკოვში მეგობრებს.

ვიქტორ მიხაილოვიჩი ასევე მიმართავს რელიგიურ მხატვრობას. მის ყურადღებას იპყრობს მისი გავლენის ძალა ქრისტეს გამოსახულების გარშემო მყოფებზე. ყრმათა კურთხევის ზეთის ხატი (ქრისტე პატარა ბავშვებით გარშემორტყმული) მისი პირველი მხატვრობაა. მან პირველად ნახა ნახატები, როგორც ბიჭი სოფლის ეკლესიაში. ბაპტისტური ეკლესიის იკონოგრაფია სოფელ რიაბოვოში და მოგვიანებით დაიმსახურა მისი მოწონება - უკვე მხატვრობის პატივცემული პროფესორი.

მკაცრი არჩევანი

ვიატკაში ყოფნის წლებში ვ.ვასნეცოვმა არა მხოლოდ შემოქმედების საფუძვლები შექმნა, არამედ საზოგადოებრივი შეხედულებებიც ჩამოაყალიბა. ის უარს ამბობს სასულიერო პირის კარიერაზე და კომფორტულ, ნაცნობ არსებობაზე და აპირებს სამხატვრო აკადემიაში ჩაბარებას. ოჯახშიც კი მზად იყო ამ გადაწყვეტილების მისაღებად. ვიქტორმა, ალბათ, იცოდა დიდი ბაბუის კოზმა ივანოვიჩის მხატვრობაში წარმატებების შესახებ, ნახა ბებიას ოლგა ალექსანდროვნას აკვარელის ნახატები, იგი ეჯიბრებოდა მამას მიხაილ ვასილიევიჩს ხატვის ოსტატობაში და უყურებდა დეიდა მარია ვასილიევნას ნამუშევრებს.

ვ. ვასნეცოვისთვის ვიატკას პერიოდი შეწყდა პეტერბურგში წასვლასთან და სამხატვრო აკადემიაში ჩაბარებასთან დაკავშირებით. პროვინციელმა ახალგაზრდამ, რომელიც დედაქალაქში პატრონების გარეშე აღმოჩნდა, ხატვის გამოცდის წარმატებით ჩაბარების შემდეგ გადაწყვიტა, რომ მეცნიერებათა ატესტაციის გარეშე შესულიყო. მაგრამ უფრო რთული აღმოჩნდა. მეორედ შესვლამდე ერთი წელი სწავლობდა ხელოვნების წამახალისებელი საზოგადოების სკოლაში.

ვიატკაში დაბრუნება მამის საფლავთან მისვლას უკავშირდებოდა. ის კვლავ დასახლდება სამშობლოში ჯანმრთელობის გასაუმჯობესებლად და უმცროსი ძმების დასახმარებლად, რომელთაგან ოთხი ობოლი დარჩა და ჯერ კიდევ სწავლობდა.

1868 წელს ვიატკაში ჩავიდა გადასახლებული პოლონელი მხატვარი ელვირო ანდრიოლი, რომელსაც ისინი ხვდებოდნენ მუსიკალურ, ლიტერატურულ და მხატვრულ საღამოებზე ფოსტისა და ტელეგრაფის ხელმძღვანელ დ.ია დალმატოვთან.

ძმა ვიქტორმა აპოლინარიაში დაინახა მომავალი მხატვარი, რომელიც აღნიშნა, როგორც საუკეთესო პეიზაჟები რეალისტური, სპეციფიკური მოტივით, მშობლიური ადგილების გამოსახულების ნახატის საფუძვლიანი შესწავლით (რიაბოვო, ვახრუში, ბათარიხა, ტურინი, ხლინოვკა). რამდენიმე მათგანის ჩვენებასაც კი აპირებდა ი.ი.შიშკინისთვის. ნათესავებთან ერთ-ერთი მოგზაურობისას აპოლინარისი განსაკუთრებით გამოირჩეოდა სოფელში ხის სამლოცველოს დახატვით. ელგანი (ა. მ. ვასნეცოვის ბინა მუზეუმი მოსკოვში), რომელიც შეიძლება ჩაითვალოს მხატვრის გულგრილი დამოკიდებულების პირველ მტკიცებულებად ძველი რუსული არქიტექტურის მიმართ.

ვიქტორმა ვიატკაში გატარებულმა 1871-1872 წლებმა ბევრი რამ მისცა არა მხოლოდ აპოლინარისს, რომელიც არჩევანში დამკვიდრდა. ცხოვრების გზაარამედ მისთვისაც. ამ ვიზიტის დროს ვიქტორმა აქტიურად აიღო დაფების გრავირება ბეჭდური გამოცემებისთვის. მან დაინახა, რა მარტივად, ოსტატურად გააკეთა ეს ანდრიოლიმ. Yaga, Rag-picker, Glass, Gravedigger, Away, Bryusov calendar, Lord of the corners, The last of the Mohicans, Entertainment - ეს მისი საუკეთესო ნამუშევრებია ამ ჟანრში.

კიდევ ერთხელ, ძმები სხვადასხვა დროს დაბრუნდნენ პეტერბურგიდან სამშობლოში. აპოლინარისი სამი წელი დარჩა დედაქალაქში და დამოუკიდებლად ეძებდა საკუთარი ცხოვრების გზას. ვიქტორმა, მშობლიური ადგილებით შთაგონებულმა, დახატა ვიატკას ტყეები, ტყე მდინარე ვიატკას მიღმა. მაგრამ ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ ამ პერიოდში ვასნეცოვმა დახატა ტილოზე ზეთის ხატი ღვთისმშობლის გამოსახულებით, რომელიც განკუთვნილი იყო ჯვრის მონასტრის ამაღლებისთვის ქალაქ სლობოდსკოიში.

1878 წელს ძმები უკანასკნელად ეწვივნენ ვიატკას. შემდეგ ვიქტორ მიხაილოვიჩმა დახატა მხატვრის ნათესავების პორტრეტების სერია - ძმები პეტრე და აპოლინარისი, დედამთილი M.I. რიაზანცევა, მისი მეუღლის ბებია T.A. Karavaeva და სხვები. ვიატკი, მდელო სოფელ რაკოვკაში, სადაც არის რიაზანცევების სამკვიდრო. მდებარეობდა.

ა.ვასნეცოვმა უფროსი ძმის გავლენით პირველი ზეთის პეიზაჟებიც დახატა. ვიქტორის შემდეგ მოსკოვში წასვლის შემდეგ მან დაასრულა სამი ნახატი, რომელიც ეფუძნება ვიატკას მოტივებს პროსეკი, ძველი გზა და ვიატკას პეიზაჟი.

ვიატკას მიწის ბუნება თავისი ხელუხლებელი სილამაზით, ხალხის ცხოვრება ყოველდღიური ცხოვრებისა და არდადეგებისთვის დამახასიათებელი ტრადიციებით, ვიატკას სოფლები და ქალაქები რუსული ანტიკურ ძეგლებით - ამ ყველაფერმა ძმებს წარმოდგენა მისცა მშობლიურ რუსეთზე. რუსეთის სახლი და კვალი დატოვა მათ ყველა ნამუშევარზე. სწორედ ვიატკას ტყეების უდაბნოში დაიბადა ხალხური ზღაპრისა და ეპოსისადმი მიჯაჭვულობა, ხოლო ვიატკას ხელოსნების თავისებურმა ხელოვნებამ - ხეზე მოჩუქურთმებულებმა, თიხის ოსტატებმა, მოხატული სათამაშოები, პოპულარული ანაბეჭდები - გამოიწვია ინტერესი ზღაპრის შემოქმედებით. .

სწორედ ვიატკაში ჩამოყალიბდა გამოჩენილი რუსი მხატვრების მსოფლმხედველობა და აქ ჩაეყარა მათი შემოქმედებითი მეთოდის საფუძველი.

ძმები, რუსი მხატვრები. გვარი. სოფლის მღვდლის მიხეილ ვასილიევიჩ ვასნეცოვის (1823-1870) ოჯახში.

ვიქტორ მიხაილოვიჩი

(05/3/1848, სოფელი ლოპიალი, ვიატკას პროვინციის ურჟუმის რაიონი - 07/23/1926, მოსკოვი), მხატვარი, გრაფიკოსი, არქიტექტორი, თეატრის მხატვარი. ხატვა 60-იან წლებში დაიწყო. მე-19 საუკუნე ვიატკაში DC. 1867-1868 წლებში. სწავლობდა პეტერბურგის ხელოვნების ხელშემწყობი საზოგადოების ნახატის სკოლაში ი.ნ.კრამსკოის ხელმძღვანელობით; 1868-1875 წწ (შესვენებებით) - იმპ. ჩისტიაკოვის ხელმძღვანელობით სამხატვრო აკადემია გააძევეს მისი რწმენის გამო, რომელიც ჩამოყალიბდა რაზნოჩინცი-დემოკრატების გავლენის ქვეშ. 1870 წელს ესკიზისთვის "ქრისტე და პილატე ხალხის წინაშე" (ნახატი "პილატემ ხელებს იბანს." 1870 წელი, რუსეთის მუზეუმი) მიიღო დიდი ვერცხლის მედალი. წევრი (1878 წლიდან) და სამხატვრო ასოციაციების გამოფენა: მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია (1874-1889, 1897), აბრამცევოს წრე (XIX საუკუნის 80-90-იანი წლები), "ხელოვნების სამყარო" (1900 წ.), "36". მხატვრები“ (1902), რუს მხატვართა კავშირი (1903-1923 წწ. (შეწყვეტით)). 1893 წლიდან იმპ. სამხატვრო აკადემია (1905 წელს მან უარი თქვა ტიტულზე).

მოხეტიალეთა შორის ჩამოყალიბდა ვ.მ.-ის შემოქმედებითი პრინციპები; ადრეული პერიოდისთვის დამახასიათებელია ჟანრული ნაწარმოებებიც („ბინიდან ბინამდე“, 1876, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა; „სამხედრო ტელეგრამა“, 1878, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა; „პრიორიტეტი“, 1879, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა). მათში რუსულიდან გამომხატველ გამოსახულებებს-ტიპებს ქმნიდა ვ. ცხოვრება, რომელიც ასახავს რეალიზმის ძიებას. მაგრამ მხატვრული ძიების განმსაზღვრელი საფუძველი იყო მიმართვა რუსული ხელოვნებისა და ესთეტიკისადმი. შუა საუკუნეებამდე, ისტორიულ, ეპიკურ და ზღაპრულ სურათებამდე. ოსტატის სტილის განვითარებისთვის განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა S.I. მამონტოვის ოჯახის გაცნობას და მონაწილეობას აბრამცევოს წრეში, რომლის წევრები სწავლობდნენ ტრადიციებს. ეროვნული კულტურა. იმ დროს ვ.მ. მუშაობდა ი.ე.რეპინთან, მ.ვ.ნესტეროვთან, ვ.ა.სეროვთან, მ.ა.ა.ვრუბელთან, ვ.დ.პოლენოვთან და სხვებთან ერთად.

1876 ​​წელს მან გაემგზავრა საფრანგეთში, სადაც შექმნა პირველი ჩანახატი ნახატისთვის "ბოგატირები" (დასრულებულია 1898 წელს; სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა), რომელიც გახდა ოსტატის ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი. ნახატმა „იგორ სვიატოსლავოვიჩის ბრძოლის შემდეგ პოლოვცისთან“ (1880, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა) ახალი ეტაპი გახსნა რუსულ ენაზე. ისტორიული მხატვრობა, როცა საფუძველი არ იქნა აღებული ისტორიული ფაქტი, და აანთო. ნაკვეთი; ზღაპრებზე დაყრდნობით დაიწერა "ალიონუშკა" (TG), "სამი პრინცესა ქვესკნელი"(1879, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა), "ივან ცარევიჩი ნაცრისფერ მგელზე" (1889, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა).

როგორც თეატრის მხატვარმა, V.M.-მ შექმნა ესკიზები A.N.Ostrovsky-ის ზღაპრისთვის "თოვლის ქალწული" (1882) აბრამცევოს სახლის სცენაზე და ნ.ა.რიმსკი-კორსაკოვის ამავე სახელწოდების ოპერისთვის კერძო რუსისთვის. S.I. Mamontov-ის ოპერები (1885).

არქიტექტურისა და დიზაინის სფეროში ოსტატმა შეიმუშავა "რუსული სტილის" პრინციპები, ძველი რუსულის ტრადიციების გამოყენებით. ქვის და ხის არქიტექტურა. მისი ჩანახატების მიხედვით, გ. მაცხოვრის ხელნაკეთი გამოსახულების პატივსაცემად აბრამცევოში (1881-1882), პარიზში მსოფლიო გამოფენის პავილიონში (1898), მკვლელობის ადგილზე მემორიალური ჯვარი ხელმძღვანელობდა. წიგნი. სერგეი ალექსანდროვიჩი მოსკოვის კრემლში (1905, განადგურდა 1918 წლის გაზაფხულზე, ხელახლა შეიქმნა 1998 წელს პატრიარქ ალექსი II-ის ლოცვა-კურთხევით ნოვოსპასკის მოსკოვის მონასტრის ტერიტორიაზე); შემუშავებული პროექტები I. E. ცვეტკოვის სახლისთვის, ფასადი ტრეტიაკოვის გალერეა(1906 წ.). მისმა არქიტექტურულმა ნამუშევრებმა საფუძველი ჩაუყარა ახალ სტილს, რომელიც არქიტექტურის ისტორიაში შევიდა როგორც „ნეორუსული სტილი“.

ილუსტრატორად მუშაობდა ა.ს.პუშკინის, მ.იუ.ლერმონტოვის, ნ.ვ.გოგოლის, ი.ს.ტურგენევის ნამუშევრებზე. პორტრეტის ჟანრში ღრმად ქმნიდა ვ ფსიქოლოგიური სამუშაოები- ვ. ს. მამონტოვას პორტრეტები (1896, მუზეუმ-ნაკრძალი "აბრამცევო"), ე. ა. პრახოვა (1894, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა), ბ. 1897, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა).

მონუმენტური მხატვრობის სფეროში ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარია კიევის ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის ფრესკები, რომლებიც მხატვარმა შექმნა ა.ვ.პრახოვის მიწვევით სხვა ოსტატებთან ერთად 1885-1896 წლებში. 1882 წელს, აბრამცევოს ეკლესიისთვის, მან დაასრულა ღვთისმშობლის ხატის ესკიზი ყრმასთან ერთად, რომელიც ბოლო იყო. ესკიზი ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის საკურთხევლის აფსიდის მოხატვისთვის, 1901 წელს, მისი ნახატის მიხედვით, იმავე ეკლესიისთვის გაკეთდა სამოსელი. მხატვრის ესკიზების მიხედვით, გაკეთდა მაჟოლიკის ფრიზი და მოზაიკა რუსულისთვის. გ. წმ. მარიამ მაგდალინელი დარმშტადტში (1899-1901 წწ, რუსეთის მუზეუმი), ნახატები გ. ქრისტეს აღდგომა („სისხლზე მხსნელი“) პეტერბურგში (1883-1901 წწ. ესკიზები რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმში, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში, სარატოვის ხელოვნების მუზეუმში), მართლმადიდებლური. საკათედრო ტაძარი წმ. blgv. წიგნი. ალექსანდრე ნევსკი ვარშავაში (1906-1911, რუსეთის მუზეუმი).

ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის მოხატულობაში იგი მიჰყვებოდა ძველი რუსულის იკონოგრაფიულ ტრადიციებს. მონუმენტური მხატვრობა, რომელიც აღადგენს რუსეთის სულიერ ისტორიას წმინდანთა და რუსულ მრავალ გამოსახულებაში. ღვთისმოსაობის ასკეტები: წიგნი. ვლადიმერ, კგ. ოლგა, მთავრები ბორისი და გლები, მემატიანე ნესტორი, პრინცი. ანდრეი ბოგოლიუბსკი, პრინცი. ალექსანდრე ნევსკი, წმ. ალიპი, კიევის გამოქვაბულების მონასტრის ხატმწერი და ბერი. ფრესკები ორგანულად არის დაკავშირებული არქიტექტურასთან, დიდი ფიგურები მოთავსებულია არაღრმა სივრცეში დაბალი ჰორიზონტის ხაზით. დიდებული წარწერები მნიშვნელოვან დეკორატიულ როლს ასრულებს. ლიგატურა. ყველაზე საყურადღებოა ღვთისმშობლის გამოსახულება ბავშვთან ერთად და მრავალი ხატი ტაძრის მთავარი კანკელისთვის (ესკიზების უმეტესობა ინახება სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში, სახელმწიფო რუსეთის მუზეუმში, KMRI-ში). ქრისტეს ყოვლისშემძლე გამოსახულება (მთავარი გუმბათის პლაფონი) ტრადიციულია. V. M-მაც დაწერა რამდენიმე. რუსეთში ქრისტიანობის მიღებისადმი მიძღვნილი კომპოზიციები: „უფლისწულის ნათლობა. ვლადიმირ" და "რუსეთის ნათლობა". ვ.მ.-მ საკათედრო ტაძრის მთავარი კანკელის ცენტრალური ნავი და აფსიდი, გუმბათი, სვეტები და ხატები დახატა. მრავალწლიანი მუშაობის განმავლობაში მხატვარმა შექმნა დაახლ. 400 ესკიზი და მუყაო.

ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის ფრესკებმა და ხატებმა დიდი გავლენა იქონია რელიგიების განვითარებაზე. ხელოვნება რუსეთში კონ. XIX - დასაწყისი. მე -20 საუკუნე ოსტატის ნამუშევრები ატარებდა არტ ნუვოს სტილის თავისებურებებს, რომელიც ფართოდ გავრცელდა ხატწერაში, ჩაანაცვლა ბაროკოსა და აკადემიზმს. ბიზანტიური, ნოვგოროდისა და მოსკოვის ხელოვნების სტილიზაცია, ხაზის დახვეწა, ხატის დაფის ფორმის სირთულე, ფერის დეკორატიული ჟღერადობა, ორნამენტი - ყველა ეს თვისება აკმაყოფილებდა იმდროინდელ მოთხოვნებს და დამახასიათებელი გახდა ორივე მიტროპოლიტისთვის. ოსტატები და ტრადიციები. მაგალითად, ხატწერის ცენტრები. პალეხი, მასტერა, ხოლუი და თუნდაც ძველი მორწმუნე ხატისთვის.

V. M. დაკრძალეს მოსკოვის ვვედენსკის სასაფლაოზე.

1953 წელს გაიხსნა მხატვრის სახლ-მუზეუმი (ვასნეცოვა პერ., 13), აშენდა 1894 წელს მისი პროექტის მიხედვით, სადაც ცხოვრობდა და მუშაობდა 1894 წლიდან 1926 წლამდე (1988 წლამდე - MIGM-ის ფილიალი, 1988 წლიდან ნაწილი. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში). ამჟამად იქ ინახება მხატვრის ბიოგრაფიასა და შემოქმედებასთან დაკავშირებული 25 ათასი ექსპონატი.

არქ.: რგალი. F. 716: V. M. Vasnetsov; ან GTG. F. 66: V. M. Vasnetsov; V.M. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმი. F. V. M. ვასნეცოვა; RGIA. F. 789. თხზ. 6. ერთეული ქედი 136 [პირადი ფაილი].

წყარო: V. M. Vasnetsov: წერილები. დღიურები. მოგონებები. თანამედროვეთა მოსაზრებები. მ., 1987 წ.

ლიტ.: სობოლევი ა. V.M. ვასნეცოვის ნახატი კიევის საკათედრო ტაძარში. მ., 1898; როჟდესტვენსკი ნ. AT . კიევის ვლადიმირის ტაძრის მნიშვნელობის შესახებ რუსულ ენაზე. რელიგიური ხელოვნება. მ., 1900; დედლოვი ვ. ლ . კიევის ვლადიმირის ტაძარი და მისი მხატვრული შემქმნელები. M., 1901. S. 21-86; იკონოგრაფიული შ. SPb., 1909. გამოცემა. 2. S. 155-121; ლებედევი ა. დან . V. M. ვასნეცოვი. მ., 1955; გალერკინა ო. და . მხატვარი ვ.ვასნეცოვი. ლ., 1957; ნესტეროვი ვ. ძველი დღეები: შეხვედრები და გამოცოცხლებები. მ., 1959; მორგუნოვი ნ. დან., მორგუნოვა-რუდნიცკაიან . დ . V. M. ვასნეცოვი: ცხოვრება და მოღვაწეობა. მ., 1962; ვასნეცოვი ვ. მაგრამ . წარსულის გვერდები: Vosp. მხატვრების ძმების ვასნეცოვების შესახებ. ლ., 1976; V. M. ვასნეცოვი: კატა. ვისტ. GTG. მ., 1990; პასტონ ე. AT . ვიქტორ ვასნეცოვი. მ., 1996; იაროსლავცევა ნ. მაგრამ . მოსკოვი ვ.ვასნეცოვი. მ., 1998 წ.

აპოლინარი მიხაილოვიჩი

(07/25/1856, სოფელი რიაბოვო, ვიატკას რაიონი და პროვინციები - 01/23/1933, მოსკოვი), მხატვარი, გრაფიკოსი, თეატრის მხატვარი. მას არ მიუღია სისტემატური სამხატვრო განათლება. 1872 წელს დაამთავრა სემინარია. მხატვრობას სწავლობდა უფროს ძმასთან, შემდეგ მხატვართან. M. F. Andriolli (1870-1872), ცხოვრობდა პეტერბურგში 1875 წლამდე, განაგრძო ხატვა პოლენოვის, რეპინის და ი.ი.შიშკინის რჩევით. 1877 წელს ჩააბარა გამოცდა სახალხო მასწავლებლის წოდებისთვის, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, პოპულიზმის იდეების გავლენით, მასწავლებლად მუშაობდა სკოლაში. ბისტრიცა ორლოვსკის ქ. ვიატკას ტუჩები. 1878 წელს გადავიდა მოსკოვში. იყო აბრამცევოს წრის წევრი; 1883 წლიდან მონაწილეობდა გამოფენებში, 1888 წლიდან იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის წევრი, მოგვიანებით ხელოვნების ასოციაციების "ხელოვნების სამყაროს" წევრი, რუსი მხატვართა კავშირის ერთ-ერთი ორგანიზატორი (1903) და ა.შ. 1880-1886 წლებში. მუშაობდა ძირითადად ილუსტრატორად ჟურნალებში World Illustration, Picturesque Review და ა.შ. 1900 წელს მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება მოსკოვის ისტორიული პეიზაჟებისთვის. 1901-1918 წლებში. ასწავლიდა ლანდშაფტის მხატვრობას MUZhVZ-ში; 1923-1930 წლებში - ხელნაკეთი ინდუსტრიის კოლეჯში (TKP).

ა.მ.-ს შემოქმედების მთავარი თემა ლანდშაფტი იყო; 1890 წლიდან მოსკოვის ისტორიული ლანდშაფტი რუსულ ენაზე ახალი ფენომენია. ხელოვნება; მისი ნახატები ეფუძნება ისტორიულ და არქეოლოგიურ კვლევებს. უძველესი ქალაქის იერსახის არქიტექტურული რეკონსტრუქცია ჰარმონიულად შერწყმულია ეპოქის ცხოვრებისა და სულისკვეთების რეკრეაციასთან („მოსკოვი მე-17 საუკუნის ბოლოს: გარიჟრაჟზე აღდგომის კარიბჭესთან“ (1900, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა); ილუსტრაციები მ.იუ.ლერმონტოვის ლექსისთვის „ვაჭარი კალაშნიკოვის სიმღერა“ (90-იანი წლები XIX საუკუნე).

მან ბევრი იმოგზაურა უკრაინაში (1890-1891), ყირიმში (1885-1886), ურალში (1890-1891). ამ მოგზაურობის შედეგად დაწერილ ზოგიერთ ნაწარმოებში შესამჩნევია შიშკინის გავლენა პეიზაჟის ეპიკური ბუნების გადმოცემაში (მაგალითად, „ტაიგა ურალში. ცისფერი მთა“; 1891, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა). 1898 წელს იმოგზაურა ევროპაში (იტალია, საფრანგეთი, გერმანია).

1917 წლის შემდეგ შეისწავლა ანტიკური არქიტექტურა და ხელოვნება (პეიზაჟები „ნოვოდევიჩის მონასტერი. კოშკები“, 1926, „კოლომენსკოე. დიაკოვოს ხედი ამაღლების ეკლესიის ვერანდადან“, 1927 – ორივე რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმში). 20-იან წლებში. შექმნა აკვარელი მოსკოვის მუზეუმის (ახლანდელი MIGM) დაკვეთით, მათ შორის - "წითელი მოედანი XVII საუკუნის მეორე ნახევარში" (1925 წ.).

ავტორია თეორიული ნაშრომების ხელოვნებაზე: „ხელოვნება: მხატვრობის ხელოვნების განმსაზღვრელი ცნებების ანალიზის გამოცდილება“ (მოსკოვი, 1908 წ.), „ძველი მოსკოვის სახე“ (რუსული ხელოვნების ისტორია / რედაქტორი I. E. Grabar. M., 1910). T .2). მხატვრის მუზეუმი მოსკოვში (Furmanny per., 6) შეიქმნა 60-იან წლებში. მისი ვაჟის, ვ.ა. ვასნეცოვის (1901-1989) ინიციატივით, რომელმაც სახელმწიფოს გადასცა მემორიალური ბინის შენობა, ნამუშევრების კოლექცია და საოჯახო არქივი. მუზეუმის კოლექცია მოიცავს დაახლ. 9 ათასი ექსპონატი.

A. M. დაკრძალეს მოსკოვის ვვედენსკის სასაფლაოზე.

1981 წელს. რიაბოვმა გახსნა ძმები ვ.-ს მემორიალური სახლ-მუზეუმი და დასაწყისში. 90-იანი წლები მათ პატივსაცემად ძეგლი დაუდგეს.

ა.თოფურია

თემაზე: ძმები ვასნეცოვი და მათი საქმიანობა ვიატკაში

შესავალი

ვიქტორ და აპოლინარი ვასნეცოვი - ცხოვრება და მოღვაწეობა

კრეატიულობა და ორგანიზაციული საქმიანობა ვიატკაში

დასკვნა

ბიბლიოგრაფია

შესავალი

ქალაქი ვიატკა (ხლინოვი, კიროვი) არის დიდი ქალაქი რუსეთში, რომელიც მდებარეობს მდინარე ვიატკაზე, ჩვენი ქვეყნის დედაქალაქიდან 896 კილომეტრში. ვიატკას დაარსების თარიღად ითვლება 1374 წელი, სწორედ მაშინ იყო ის პირველად ნახსენები ანალებში. ცნობილია, რომ კიევის რუსეთის ეპოქაში (IX-XII სს.) მდინარე ვიატკას აუზში ძველი უდმურტების ტომები ცხოვრობდნენ. ითვლება, რომ ერთ-ერთ ამ ტომს ერქვა "ვატკა", რომელიც სავარაუდოდ საფუძვლად დაედო რეგიონის მთავარი მდინარის სახელს. სხვა ვერსიით, უდმურტის ტომს "ვატკა" ეწოდა მდინარიდან, მკვლევარები ასევე აყენებენ სიტყვა "ვიადას" ფინო-უგრიულ "ვენტოზე" - ნელი, მშვიდი, ღრმა. არცერთი ვერსიის ცალსახა დადასტურება არ არსებობს, ამიტომ სიტყვა "ვიატკას" გამოცანა, ისევე როგორც მრავალი სხვა რუსული მდინარისა და ქალაქის სახელები, გადაუჭრელი დარჩება.

ცნობილია, რომ XVIII და XIX სს. ვიატკა პოლიტიკური გადასახლების ადგილი იყო. 1826-1828 წლებში. დეკემბრისტთა აჯანყების 100-მდე მონაწილემ გაიარა ვიატკას პროვინციის ტერიტორიაზე, გაემგზავრა ციმბირში მძიმე შრომისა და გადასახლებისთვის. ზოგიერთი მათგანი ვიატკას ეწვია, მათ შორის პუშკინის ახლო მეგობარი ი.ი. პუშჩინი. დეკემბრისტი A.A. Fok გამოვიდა ვიაჩანებიდან, ის იყო იზმაილოვსკის პოლკის ლეიტენანტი და აქტიური მონაწილეობა მიიღო 14 დეკემბრის აჯანყებაში, რისთვისაც იგი ჯარისკაცებში ჩამოიყვანეს. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, გამოჩენილი დეკაბრისტი A.N. მურავიოვი სამსახურში იყო ვიატკაში.

პ.ი. ჩაიკოვსკი - მთელ მსოფლიოში ცნობილი კომპოზიტორიდა დირიჟორი. ქალაქ ვიატკაში დაიბადა ცნობილი რეალისტი მწერალი ნ.ფ. ბაჟინი. თუმცა, ვიატკას კულტურულ მოღვაწეთა შორის ყველაზე ცნობილი მოიტანა ცნობილი მხატვრები- ძმები ვასნეცოვი.

სწორედ ამ მხატვრებმა გახსნეს ერთ-ერთი უძველესი მუზეუმებირუსეთი - ვიატკას ხელოვნების მუზეუმი.

ნაშრომის მიზანია ვიატკაში ძმები ვასნეცოვის საქმიანობის დეტალური გამოკვლევა.

სამუშაო ამოცანები:

განვიხილოთ ძმები ვასნეცოვების ცხოვრება და მოღვაწეობა;

ვიატკაში ძმები ვასნეცოვების ორგანიზაციული საქმიანობის შესწავლა.

1. ვიქტორ და აპოლინარ ვასნეცოვი - ცხოვრება და მოღვაწეობა

ვასნეცოვი ვიატკა შემოქმედების მხატვარი

ორი ძმიდან ვასნეცოვი, უდავოდ ყველაზე ცნობილია ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი (1848-1926). იგი დაიბადა შორეულ სოფელ ვიატკაში, ლოპიალში, სოფლის მღვდლის პატრიარქალურ ოჯახში. მალე მშობლები შვილებთან ერთად გადავიდნენ სოფელ რიაბოვში, სადაც მომავალმა მხატვარმა ბავშვობა გაატარა. ვასნეცოვების სოფლის სახლში ცხოვრების სხვადასხვა გზა იყო შერწყმული. საღამოობით ვკითხულობდით ბევრ წიგნს და ჟურნალს, რომლებიც ეძღვნებოდა ბუნებისმეტყველებასა და ასტრონომიას და ვხატავდით. მხატვრის ბებიაც და მამაც ფლობდნენ აკვარელს, სწორედ მამა გახდა მისი პირველი ხატვის მასწავლებელი.

ვასნეცოვი ძმა აპოლინარიუსთან ერთად არ იზრდებოდა იზოლირებულად, არამედ გლეხის ბავშვებთან მჭიდრო კონტაქტში. მხატვარი ბავშვობიდან გამსჭვალული პოეზიით ხალხური ზღაპრები, ლეგენდები და რწმენა, სილამაზე ფოლკლორის ხელოვნება, ცხოვრების ფერადი რიტუალური მხარე. ის ბუნებას ანიმაციურ არსებად აღიქვამდა. ბიჭმა ადრე დაიწყო ხატვა, მაგრამ ტრადიციის თანახმად, ვაჟებს უნდა დაემკვიდრებინათ მამის პროფესია, ხოლო 1858 წელს ბავშვი გაგზავნეს რელიგიურ სკოლაში და მალევე გადაიყვანეს ვიატკას სასულიერო სემინარიაში.

იმ დროს ვიატკას პროვინცია განთქმული იყო ადგილობრივი მხატვრებით, რომლებიც ყველაფერს აკეთებდნენ: ქარგული, მოჩუქურთმებული ხის, დაწყებული თაღებითა და რულონებით დამთავრებული სოფლის ქოხების არქიტრავებით, მოხატული კოვზებითა და ავეჯით, თიხის მოხატული სათამაშოებით, ცნობილი ვიატკას ჯანჯაფილის ნამცხვრებით. და ამ ყველაფრის მიღმა.შეიძლებოდა ცნობისმოყვარე და ცნობისმოყვარე ბიჭის დაკვირვება.

ბავშვობიდანვე ვასნეცოვს ესმოდა ეპოსი და ზღაპრები რუსი გმირების შესახებ, დახატული სევდიანი სიმღერები, რომლებსაც ქალები მღეროდნენ შეკრებებზე ჩირაღდნების შუქზე. ამან არ შეიძლება გავლენა იქონიოს მომავალი მხატვრის მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბებაზე მისი ნიჭის განვითარებაზე. ვიატკაში იყო მისი ვნებიანი მიჯაჭვულობა ხელოვნებისადმი ხალხური ეპოსი.

ცნობილია, რომ ვიატკა გასული საუკუნის სამოციან წლებში სავსე იყო პოლიტიკური გადასახლებებით. მათ შორის იყვნენ პოლონეთის განმათავისუფლებელი მოძრაობის მრავალი მონაწილე - კულტურული და განათლებული ხალხი. ვიქტორ ვასნეცოვმა, რომელიც მისთვის ახალ გარემოში აღმოჩნდა, კითხვით დაიწყო ინტენსიურად შეავსო განათლების ხარვეზები. მხატვრული ლიტერატურა- ნამუშევრები S.T. აქსაკოვა, ი.ს. ტურგენევი, M.E. სალტიკოვ-შჩედრინი, L.N. ტოლსტოი, არ ავიწყდებათ, რა თქმა უნდა, ნახატი.

ვიატკაში გატარებული დრო (1858-1867), სკოლაში და სემინარიაში სწავლით დაკავებული, იყო დრო, როდესაც ვასნეცოვის მტკიცე გადაწყვეტილება გახდა მხატვარი. მან მადლიერებით გაიხსენა ის ადამიანები, რომლებიც დაეხმარნენ მას ამ სურვილის რეალიზებაში, რომელმაც დაიპყრო. მათ შორის იყო ვიატკას გიმნაზიის ხატვის მასწავლებელი, მხატვარი ნიკოლაი ალექსანდროვიჩ ჩერნიშევი.

ჩერნიშევის მოწაფეების მოგონებების მიხედვით, ხატვის გაკვეთილებზე მათ შეეძლოთ რაც სურდათ. მასწავლებელი კი აუღელვებლად იჯდა ამბიონზე, დროდადრო თავისკენ უხმობდა ამა თუ იმ მათგანს, ან ჩუმად ტრიალებდა კლასში, ჯიბეში ღრიალებდა მონეტებს ან საათების ჯაჭვით თამაშობდა. მაგრამ თავის ხატწერის სახელოსნოში ჩერნიშევი გარდაიქმნა: ის ყურადღებიანი იყო, გონივრული შენიშვნები გამოთქვა და რჩევებს აძლევდა თავის სტუდენტებს. გაეცნო ვასნეცოვის ნახატებს, ჩერნიშევმა მიიწვია მის სტუდიაში შესულიყო და ენახა, როგორ ასწავლის ხატმწერებს.

ასევე, ადამიანი, რომელმაც გავლენა მოახდინა ვიქტორ ვასნეცოვზე, იყო სემინარიის უფროსი მასწავლებელი ალექსანდრე ალექსანდროვიჩ კრასოვსკი, ჩერნიშევსკის და დობროლიუბოვის მგზნებარე თაყვანისმცემელი, რომელიც დაკავშირებულია პოლონეთის განმათავისუფლებელ მოძრაობასთან, რომელიც შემდგომში მიესაჯა განუსაზღვრელი მძიმე შრომით. კრასოვსკიმ, რომელსაც ჰქონდა პატარა, კარგად შერჩეული ბიბლიოთეკა და ნებით აწვდიდა წიგნებს ყველას, ვისაც სურდა გაეცნო იმდროინდელ მოწინავე ლიტერატურას, სასარგებლო გავლენა იქონია ახალგაზრდის ზოგად განვითარებაზე.

თუმცა, ელვირო ანდრიოლიმ, რომელიც გადაასახლეს ვიატკას დასახლებაში იმავე „ბრალით“, როგორც კრასოვსკი, ყველაზე მეტად აჩუქა ვიქტორ ვასნეცოვს მხატვრული ცოდნისა და უნარების შეძენაში. მრავალმხრივი და ნიჭიერი ადამიანი იყო. გადასახლებამდე სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, ეწვია ხელოვნების სახელოსნოებს პარიზში, რომში, ლონდონში, ხატავდა პორტრეტებს, უყვარდა გრავიურა.

ამ ადამიანებმა, რომლებიც ძალიან განსხვავდებიან ხასიათით, ტემპერამენტით, გემოვნებითა და მხატვრული გატაცებებით, თითოეულმა თავისებურად მოახდინა გავლენა ვასნეცოვზე. მათ განამტკიცეს იგი მხატვრად გამხდარიყო იდეაში, დაეხმარნენ მის გარშემო მყოფი პროვინციული გარემოდან გამოსვლაში. ვიატკას დასახლებაში გადასახლებულთა შორის იყო ვილნის მთავარეპისკოპოსი, პოეტი და ფილოლოგი ადამ კრასინსკი. მას დიდ პატივს სცემდა ადგილობრივი ეპისკოპოსი. ადამ კრასინსკის დახმარებით მისი თანამემამულე ელვირო ანდრიოლი მიიწვიეს ვიატკაში მშენებარე ტაძრის მოხატვაზე. ანდრიოლის დასახმარებლად ეპისკოპოსის მითითებით გაგზავნეს ვასნეცოვი, სასულიერო ფაკულტეტის სემინარიელი, რომელიც ამხანაგებისა და მასწავლებლებისთვის ცნობილია ხატვისადმი გატაცებით.

ანდრიოლიმ, ჩემს მიერ მოტანილ ნახატებს რომ დახედა, იხსენებს ვასნეცოვი, მიმიწვია, რომ დავეხმარო მას მუშაობაში. მალე დავამკვიდრეთ მეგობრული ურთიერთობები. ერთ დღეს ანდრიოლიმ მითხრა: „რატომ ემზადები მღვდლობისთვის? ბევრი მღვდელია შენს გარეშეც, მაგრამ მხატვრული ნიჭით გაცილებით ნაკლები ხალხია. ჩაატარეთ სემინარები და წადით პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში. იქ გაიგებთ ყველაფერს, რაც ხელოვანმა უნდა იცოდეს“.

ვიატკას სასულიერო სემინარია მაღალი კლასის საგანმანათლებლო დაწესებულება იყო. სემინარიაში ვასნეცოვი სწავლობდა მატიანეებს, ქრონოგრაფებს და მენიონებს - წმინდანთა ცხოვრებას, იგავებს და სხვა თხზულებებს. ძველი რუსული ლიტერატურამისმა პოეტიკამ ასევე მიმართა მომავალი მხატვრის ინტერესს რუსული ანტიკურობით. ”მე ყოველთვის მხოლოდ რუსეთში ვცხოვრობდი”, - მოგვიანებით გაიხსენა მხატვარი. სემინარიიდან ვასნეცოვმა მიიღო ღრმა ცოდნა რთული მართლმადიდებლური სიმბოლიზმის შესახებ, რომელიც მან მოგვიანებით გამოიყენა მონუმენტურ მხატვრობაში, თავის საეკლესიო მხატვრობაში.

ვიქტორ ვასნეცოვი ენთუზიაზმით ხატავდა და ეს ვნება მალე მისთვის გახდა არა მხოლოდ სიხარული და დასვენება, არამედ ცხოვრების მთავარი მიზანიც - ვასნეცოვი არ გახდა მღვდელი, როგორც მამამისი ოცნებობდა. სემინარიაში ყოველ თავისუფალ წუთს ვხატავდი, ბოლო წელს კი ახალგაზრდამ გადაწყვიტა, რომ ვიატკადან პეტერბურგში წასულიყო და სამხატვრო აკადემიაში ჩასულიყო. ეს გაკეთდა, ვასნეცოვმა ჯერ სწავლა დაიწყო ხელოვნების წახალისების საზოგადოების სკოლაში, ხოლო 1868 წელს გახდა აკადემიის სტუდენტი.

აკადემიაში ერთი წლის სწავლის შემდეგ, ვასნეცოვმა მიიღო ორი პატარა ვერცხლის მედალი ნახატისთვის "ორი შიშველი მოდელი" და ესკიზი ბუნებიდან, ხოლო ორი წლის შემდეგ მას მიენიჭა დიდი ვერცხლის მედალი ნახატისთვის "ქრისტე და პილატე ხალხის წინაშე". ." ვასნეცოვისთვის ეს დრო ძალიან რთულია. ის განიცდის მამის სიკვდილს, უვლის უმცროს ძმას და ბევრს მუშაობს ფულის საშოვნელად.

ვიქტორ ვასნეცოვს ეძახდნენ "რუსული მხატვრობის ნამდვილ გმირს" და ეს განსაზღვრება დაიბადა არა მხოლოდ მისი ნახატის "გმირულ" თემასთან ფიგურალური კავშირის გამო, არამედ თანამედროვეთა მიერ მხატვრის პიროვნების მნიშვნელობის, გაგების შესახებ. მისი როლის შესახებ, როგორც რუსული ხელოვნების ახალი, ეროვნული ტენდენციის ფუძემდებელი. ვასნეცოვის შემოქმედების მნიშვნელობა არ არის მხოლოდ ის, რომ იგი პირველი იყო მხატვრებს შორის, ვინც ეპიკურ ზღაპრებს მიმართა. მიუხედავად იმისა, რომ ეს არის ვასნეცოვი, რომელიც არის ავტორი ალიონუშკა, ბოგატირები, ივან ცარევიჩი. რუხი მგელი”, ფართოდ რეპროდუცირებული მრავალი წლის განმავლობაში უზარმაზარი გამოცემებით სასკოლო სახელმძღვანელოებში, კალენდრებზე, ხალიჩებზე, ტკბილეულსა და სიგარეტის კოლოფებზე, შევიდა მასობრივ ცნობიერებაში, დაჩრდილა მხატვრის ნამდვილი სახე.

და მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი თვლის, რომ ვასნეცოვის შემოქმედების მთავარი თემა რუსული ისტორია და ფოლკლორი იყო, სინამდვილეში, ის იყო ძალიან მრავალმხრივი ოსტატი როგორც ჟანრული თვალსაზრისით, ასევე შესრულების ტექნიკით. ყოველდღიური ჟანრის ნახატების გარდა, მხატვარმა შექმნა მრავალი ილუსტრაცია რუსი მწერლების ნამუშევრებისთვის, ესკიზებისთვის. თეატრალური წარმოდგენები, პორტრეტები, ასევე არქიტექტურული პროექტები.

უკრავს ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვის ნამუშევარი უზარმაზარი როლირუსულ კულტურაში. მხატვარმა ფოლკლორისადმი მიმართვით გააღრმავა და გააფართოვა მოხეტიალეთა მთავარი თემა - თემა. ხალხური ცხოვრებარუსული რეალიზმის გამდიდრება ახალი პოეტიკით. ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც რუსული თეატრალური და დეკორატიული მხატვრობა დიდ სიმაღლეზე აიყვანა.

ვასნეცოვის ხელოვნება დაფუძნებულია სილამაზისა და სიმართლის ჭეშმარიტად ხალხურ იდეებზე, ამიტომ ის ჩვენს დროში უცვლელი სიყვარულითა და დაფასებით სარგებლობს. თუმცა, მისი სიცოცხლის განმავლობაში აღიარებული იქნა ვიქტორ მიხაილოვიჩის მოღვაწეობა.

არის საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის ნამდვილი წევრი, რაინის ფერწერის აკადემიის საპატიო წევრი, მოსკოვის სასულიერო აკადემიის საპატიო წევრი, კიევის სიძველეთა საზოგადოების საპატიო წევრი, ფერწერის პროფესორი, სრულუფლებიანი წევრი. მუზეუმი სახვითი ხელოვნებისმოსკოვში, სტროგანოვის სკოლის საპატიო წევრი, ისტორიული მუზეუმის სრულუფლებიანი წევრი, საზოგადოების საპატიო წევრი. ა.ი. კუინჯი, რუსეთის მხატვართა კავშირის წევრი, დაჯილდოვდა "საპატიო ლეგიონის" ორდენით (საფრანგეთი) "ადამიანური აზროვნებისა და მოღვაწეობის სფეროში დამსახურებისთვის".

მწერალ აპოლინარ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვის (1856-1933) უმცროსი ძმა გაცილებით ნაკლებად ცნობილია, მაგრამ ის არ იყო მისი მორცხვი ჩრდილი, მაგრამ ჰქონდა სრულიად ორიგინალური ნიჭი. შესანიშნავი ოსტატი ლანდშაფტის მხატვარი, ა.მ. ვასნეცოვი ცნობილი გახდა, როგორც ძველი მოსკოვის მცოდნე და შთაგონებული პოეტი. მისი ნახატები, აკვარელი, ნახატები, ძველი რუსული დედაქალაქის ამაღელვებლად ზღაპრული და ამავე დროს რეალური სურათის ხელახალი შექმნა, იშვიათად ტოვებს ვინმეს გულგრილს. აპოლინარ ვასნეცოვს არ მიუღია სისტემატური მხატვრული განათლება. მისი სკოლა იყო პირდაპირი კომუნიკაცია და ერთობლივი მუშაობა უმსხვილეს რუს მხატვრებთან, მის ძმასთან, ი.ე.რეპინთან, ვ.დ.პოლენოვთან და სხვებთან.

აპოლინარისი, ძმისგან განსხვავებით, უკვე დაიბადა ვიატკას პროვინციის სოფელ რიაბოვოში (ახლანდელი კიროვის რეგიონი). ბიჭის ბავშვობის წლები დიდმა მწუხარებამ დაჩრდილა: 1866 წელს დედა გარდაეცვალა, 1870 წელს კი მამა; ცამეტი წლის ასაკში მომავალი მხატვარი ობოლი დარჩა, ამიტომ მისმა ძმამ ვიქტორმა, რომელიც აპოლინარისზე რვა წლით უფროსი იყო, მასზე ზრუნვა დაიწყო. სწორედ ძმამ დაინახა ახალგაზრდა მამაკაცის ნიჭიერი ნახატები და მიხვდა, რომ ოჯახში კიდევ ერთი მხატვარი იზრდებოდა. ვიქტორმა ძმა გაგზავნა სასწავლებლად პოლონელ მხატვარ ელვირო ანდრიოლისთან, რომელიც გადაასახლეს ვიატკაში 1863 წლის აჯანყებაში მონაწილეობის გამო.

1872 წელს ვიატკას სასულიერო სასწავლებლის დამთავრების შემდეგ აპოლინარისი ძმის დაჟინებული თხოვნით პეტერბურგში გადავიდა საცხოვრებლად. დედაქალაქში ცხოვრების პირველი სამი წელი მომავალი მხატვარი, ძმის ხელმძღვანელობით, აქტიურად ემზადება სამხატვრო აკადემიაში შესასვლელად; ის ბევრს ხატავს, ეცნობა ი.ე.რეპინს, მ.მ.ანტოკოლსკის, ვ.მ.მაქსიმოვს და სხვა მხატვრებს.

1875 წელს აპოლინარისი დაბრუნდა ვიატკაში, რათა გამოცდა ჩაეტარებინა ნამდვილი სკოლის კურსისთვის, რათა შემდგომში ჰქონოდა სამხატვრო აკადემიაში შესვლის უფლება. თუმცა იქ ის აქტიურ მონაწილეობას იღებს თვითგანათლების წრის მუშაობაში, რომელშიც მას დაევალა არალეგალური ლიტერატურის შენახვა და გადაწყვეტს თავი დაუთმოს უბრალო ხალხის განათლებას. 1875 წელს აპოლინარისმა ჩააბარა გამოცდა ხალხური მასწავლებლის წოდებისთვის და გაემგზავრა ორიოლის პროვინციის სოფელ ბისტრიცაში.

უმცროსმა ვასნეცოვმა 1878 წელს დატოვა სოფელი, წავიდა მოსკოვში, ძმასთან და მას შემდეგ მან მთელი თავისი ძალა მიუძღვნა ხელოვნებას, ხალხისთვის ახლო და გასაგები, მღეროდა მშობლიურ ბუნებაზე, ნიჭიერად ხელახლა ქმნიდა თავისი ქვეყნის წარსულის სურათებს.

1882 წლიდან აპოლინარისი ყოველწლიურად ატარებს ზაფხულს ძმის აგარაკში სოფელ ახტირკაში, რომელიც მდებარეობს აბრამცევოს მახლობლად, ცნობილი ქველმოქმედის სავვა ივანოვიჩ მამონტოვის სამკვიდროში. მამონტოვების ოჯახმა და მის გარშემო დაჯგუფებულმა მოწინავე ნიჭიერმა ინტელექტუალთა წრემ ნათელი კვალი დატოვა რუსეთის მხატვრულ კულტურაზე XIX საუკუნის ბოლო მეოთხედში. აპოლინარ ვასნეცოვის, როგორც მხატვრის ჩამოყალიბებაზე დიდი გავლენა იქონია მჭიდრო კომუნიკაციამ აბრამცევოს წრის წევრებთან და, ზოგადად, ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვის ამხანაგებთან, რომლებსაც ჰქონდათ დიდი, ნათელი ნიჭი.

1883 წლიდან ა. ვასნეცოვმა დაიწყო თავისი ნამუშევრების ჩვენება მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის გამოფენებზე. იმავე წელს, პ.მ. ტრეტიაკოვმა, ყველაფრის ახლისადმი მგრძნობიარემ, მისგან შეიძინა პეიზაჟი "ნაცრისფერი დღე" (1883) თავისი გალერეისთვის. ახალგაზრდა ხელოვანისთვის ეს უდავოდ დიდი შემოქმედებითი გამარჯვება იყო. ის სულ უფრო და უფრო ფართოდ ხდება ცნობილი, როგორც ლანდშაფტის ოსტატი.

1898 წელს A.M. ვასნეცოვმა გაემგზავრა საზღვარგარეთ. სტუმრობს საფრანგეთს, იტალიას, გერმანიას, სადაც გულდასმით ეცნობა ამ ქვეყნების ცხოვრებასა და ხელოვნებას, წერს ბევრ ჩანახატს, განსაკუთრებით რომსა და მის შემოგარენში. საკუთარი თავისთვის, როგორც ხელოვანისთვის ბევრი ღირებული რამ ისწავლა, სამშობლოში ბრუნდება. თუმცა, უცხო შთაბეჭდილებების ერთი შეხედვით სისრულისა და დაუვიწყარობის მიუხედავად, აპოლინარის მიხაილოვიჩი საერთოდ არ აპირებდა გადახვევას მისი მთავარი შემოქმედებითი მიმართულებიდან, ეროვნული თემებიდან. 1900 წლის 30 ოქტომბერს სამხატვრო აკადემიამ აღიარა ა.მ.ვასნეცოვი აკადემიკოსად, ხოლო 1903 წლის 27 ოქტომბერს აირჩიეს აკადემიის ნამდვილ წევრად. შემოქმედებითი და სასწავლო საქმიანობის გარდა, ვასნეცოვი ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში მონაწილეობდა უძველესი ძეგლების დაცვის კომისიის მუშაობაში. მას ხშირად უწევდა ძველი შენობების შემოწმება, სარდაფებში ჩასვლა, ძველი სახლების სხვენებზე და ეკლესიების სახურავების ქვეშ ასვლა, ასევე უძველესი ხატების შესწავლა და მათი აღდგენის ზედამხედველობა. ისტორიული ძეგლის დათვალიერებისას მხატვარმა მისცა მისი გაზომვები, გააკეთა ესკიზები და წერილობით გამოხატა აზრები მისი აღდგენის შესაძლებლობის შესახებ.

აპოლინარი მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი იყო ერთ-ერთი რუსი მხატვარი, რომელმაც არა მხოლოდ მიიღო დიდი ოქტომბრის სოციალისტური რევოლუცია, არამედ დიდი შრომა ჩადო ახალგაზრდა საბჭოთა კულტურის ჩამოყალიბებაში. ბევრს მუშაობდა სხვადასხვა შემოქმედებით კომისიებში, განაგრძო მოღვაწეობა როგორც მხატვარი, ისე არქეოლოგი. თანამედროვეთა ა.მ. ვასნეცოვი იყო ძველი მოსკოვის საზოგადოების ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური წევრი, ის პირადად მონაწილეობდა არქეოლოგიურ გათხრებში, დაუღალავად, მკაცრად ისტორიულად, მეცნიერულად ავსებდა უკვე ვრცელ ცოდნას ძველი მოსკოვის არქიტექტურის, ცხოვრებისა და ცხოვრების შესახებ. საკმარისია ითქვას, რომ თუნდაც ყველაზე ბოლო წლებისიცოცხლის განმავლობაში ა.ვასნეცოვმა ხელიდან არ გაუშვა არქეოლოგიური კვლევის შესაძლებლობა, ჩავიდა მოსკოვის მეტროს მშენებარე მაღაროებსა და ორმოებში 1930-იანი წლების დასაწყისში. უძველესი გეგმების, მატიანეების, უცხოელი მოგზაურების ჩვენებების გაცნობა, ა.მ. ვასნეცოვმა შექმნა მათი სახის ყველაზე ძვირფასი ნამუშევრები. გასაკვირი არ არის, რომ მას ეძახდნენ ძველი მოსკოვის მცოდნესაც და მომღერალსაც.

მხატვარი და მეცნიერი, ცნობისმოყვარე ისტორიკოსი და ამავდროულად რუსული ბუნებისა და ნაღვლიანი ანტიკურობის შთაგონებული პოეტი - ასეთი იყო ეს მშვენიერი ადამიანითანამედროვეთა თვალში. „აპოლინარ ვასნეცოვის ხელოვნება, რომელსაც ნიჭი ჰქონდა ნახოს და აღადგინა გასული საუკუნეების ცხოვრების ცოცხალი შიში, გამსჭვალული იყო ჭეშმარიტად შთაგონებული სითბოთი და ჭეშმარიტებით. ის არა მხოლოდ არ მოკვდება, არამედ, პირიქით, რაც უფრო დიდხანს იარსებებს, მით უფრო ღირებული იქნება ... ”- წინასწარმეტყველურად წერდა მისი თანამედროვე, ხელოვნების თეორეტიკოსი კ.ფ.იუონი ამ დიდ ოსტატზე.

ვასნეცოვის სოციალური აქტივობის მაგალითია მისი მონაწილეობა 1910 წელს ვიატკაში ხელოვნებისა და ისტორიის მუზეუმის შექმნის მცდელობებში.

2. კრეატიულობა და ორგანიზაციული საქმიანობა ვიატკაში

თავდაპირველად, ნახატების შეგროვებისა და ხელოვნების მუზეუმის შექმნის სურვილი ნიკოლაი ხოხრიაკოვმა გამოთქვა წერილში 1899 წელს თავის მეგობარს მოსკოვში, უკვე ცნობილ მხატვარს აპოლინარი ვასნეცოვს. ამ იდეიდან რეალურ საქმეებამდე ათი წელი გავიდა, როდესაც 137 ვიატკა. 1909 წელს შექმნილმა მხატვრებმა და ხელოვნებათმცოდნეებმა ხელოვნების წრე, რომლის პროგრამა და საქმიანობა დღესაც აოცებს თავისი მასშტაბებით. გარდა გამოფენების მოწყობისა, ახალგაზრდების სამხატვრო განათლების მიღებაში, ხატვის სკოლისა და ხელოვნების ბაზრობის ორგანიზების გარდა, წრის მუშაობა მოიცავდა კიდევ ერთ რამეს - ხელოვნებისა და ისტორიის მუზეუმის შექმნას გრავიურა ოთახით და ბიბლიოთეკით. ის. და როგორც დრომ აჩვენა, მუზეუმის ორგანიზება წრის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი საქმეა.

საუკუნის დასაწყისში უფროსი ძმები ვიქტორ და აპოლინარისი ცხოვრობდნენ მოსკოვში და უკვე იყვნენ ცნობილი მხატვრები. მათი უმცროსი ძმა, არკადი მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი, მსახურობდა ვიატკას საქალაქო საჯარო ადმინისტრაციაში „მერის შემცვლელად“ და პასუხისმგებელი იყო ქალაქის კეთილდღეობაზე, პროვინციული ცენტრის მცხოვრებთა განმანათლებლობასა და განათლებაზე, ასევე იყო გამოცდილი ადამიანი. კაბინეტის შემქმნელი და მონაწილეობაც კი მიიღო რუსულ ინდუსტრიულ და სამხატვრო გამოფენაში ნიჟნი ნოვგოროდი 1896 წელს. ძმები აპოლინარისა და არკადის 1900 წლის მიმოწერაში განხილვის საგანი იყო ვიატკაში მუზეუმის მოწყობის საკითხი, სადაც შესაძლებელი იქნებოდა ნახატების განთავსება. აპოლინარისი წელს აპირებდა ძმის მოსანახულებლად მისვლას. მაგრამ საზაფხულო ვიზიტის წინ არკადი წერს: „... ჯერჯერობით მუზეუმზე ვერაფერს ვიტყვი. იმ შენობაში, სადაც თქვით მუზეუმის დაარსება, ახლა... მრცხვენია თქმის... ტავერნა და ეს დიდ შემოსავალს იძლევა, ამიტომ ჩვენი კიმ კიმიჩი მას არ გაცვლის. სამხატვრო გალერეა. პოსკრებიშევი გვთავაზობს ნახატების განთავსებას საბჭოში, ოფისში, მაგრამ ეს არავითარ შემთხვევაში არ უნდა იყოს დაშვებული: ნახატები დროთა განმავლობაში გაქრება. და როგორი მუზეუმია, როცა მწიგნობრები სხდებიან მაგიდებთან, საზოგადოება კი საბჭოში შემოივლის და სურათებს ათვალიერებს. აქ, ნამდვილი სკოლის მუზეუმში, ალბათ, შეგიძლიათ განათავსოთ ნახატები, ის ცალკე შენობაშია და სრულიად დამოუკიდებელია სკოლისგან. ეს არის ალაბინის მიერ მოწყობილი ყოფილი მუზეუმი“.

ძმების ჭეშმარიტი ერთსულოვნება, ხელოვნებისადმი ინტერესი იკითხება ვიატკას კიდევ ერთ შემორჩენილ წერილში: ”... ჩვენი მუზეუმი ცხოვრობს უმნიშვნელო ცხოვრებით... რამდენჯერ ველაპარაკე გამგეობას, რომ დავუკავშირდე დუმას, მაგრამ ვერ მივაღწიე. არაფერი... არც ისე დიდი ხნის წინ, მოქანდაკე არონსონი ვიატკაში იმყოფებოდა. მას მოეწონა მუზეუმი. ძალიან მოეწონა, როგორც გნებავთ, დოსეკინის ნახატი „ჩრდილოეთის ზღვა“. ეს კარგია, თორემ ჩვენი „ადგილობრივი“ არტისტები ამას არაფერში აყენებენ. მათ უფრო მოსწონთ და აფასებენ ბოხანის და ბოგაევსკის ნახატებს... ჩვენი უფროსი (შკლიაევი არ იყო მოწონებული) ახლა არჩეულია, მხოლოდ ძალიან უმნიშვნელო, ცუდად განათლებული და ვერ ერკვევა ბიზნესში. ტყავით ვაჭრობდა. პოსკრებიშევი ცოცხალი და ჯანმრთელი რომ ყოფილიყო, ალბათ ხელოვნების მუზეუმს კარგად მოაწყობდა. და ამის იმედი ცოტაა“.

წრის არსებობის მთელი 10 წლის განმავლობაში, არკადი მიხაილოვიჩი აირჩიეს ხაზინადარად, შემდეგ თავმჯდომარის მოადგილედ, შემდეგ თავმჯდომარედ, მაგრამ, რაც მთავარია, თითქმის 20 წლის განმავლობაში იგი იყო შექმნის იდეის თანაავტორი. მუზეუმი და მისი განხორციელებით იყო დაკავებული. არკადი მიხაილოვიჩის ცხოვრების დრამატულ მომენტში, როდესაც ის დააპატიმრეს და გაასამართლეს 1917 წლის რევოლუციური გადატრიალების შემდეგ, აპოლინარმა მიხაილოვიჩმა ძმას წერილი გაუგზავნა არა მხოლოდ მანუგეშებელი, გამამხნევებელი, ხელმძღვანელობით, არამედ დაადასტურა მისი საქმიანობის მნიშვნელობა. მისთვის, როგორც კულტურის მოღვაწისთვის, განათლების სახალხო კომისარიატის მუზეუმებისა და ხელოვნების ძეგლებისა და სიძველეების დაცვის განყოფილება შუამდგომლობდა.

კორესპონდენცია საშუალებას გვაძლევს განვსაზღვროთ ა.პ. ვასნეცოვი, როგორც უმთავრესი მუზეუმის შექმნის ისტორიაში. სავსებით აშკარაა: თუ აპოლინარ მიხაილოვიჩს წაართმევდა თავის ნამუშევრებს ახალგაზრდა მუზეუმისთვის რთულ პერიოდში, მას სხვა შემომწირველები მიჰყვებოდნენ და ვიატკას მუზეუმს არ ექნებოდა ასეთი შესანიშნავი ისტორია ან საერთოდ არ იარსებებდა.

მთავარი გამომგონებლები იყვნენ ძმები ვასნეცოვი - ვიქტორი, აპოლინარისი, არკადი. 1908 წლის 28 აგვისტოს, წრის გამგეობის სხდომაზე, არკადი ვასნეცოვმა გადასცა თავისი ძმების სურვილი, რომლებიც მაშინ ცხოვრობდნენ მოსკოვში, „გალერეა შექმნან ვიატკაში და მისცეს მას თავისი ნამუშევრები, ასევე დაეხმარონ. სხვა მხატვრების ნახატების შეძენაში“. ვიატკას ხელოვნების წრის წევრები იყვნენ ხელოვნების ისტორიკოსი ნ.გ. მაშკოვცევი<#"justify">ამჟამად მუზეუმს აქვს ოცი ათასზე მეტი ექსპონატი და მდებარეობს ქალაქის ცენტრში ოთხ კორპუსში.

დასკვნა

ვიატკას მიწაზე ვასნეცოვის ოჯახი ცნობილია 1629 წლიდან. XVII საუკუნეში ვასნეცოვები ძირითადად ქალაქ ხლინოვში ცხოვრობდნენ. ამის ხსოვნის მიზნით, 1891 წელს ქალაქ ვიატკას სამხრეთ-დასავლეთ გარეუბანში ჩამოთვლილი იყო სოფელი ვასნეცოვსკაია (პერესტორონინი). უფრო მეტიც, 20-ზე მეტი ოჯახიდან მხოლოდ 6 ვასნეცოვის ოჯახი არ იყო ეკლესიის მსახური. მათ შორისაა ძმები ვასნეცოვი - ცნობილი მხატვრები, რომელთა შორის განსაკუთრებით ცნობილია ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი.

თუმცა, მისი უმცროსი ძმა აპოლინარი მიხაილოვიჩი დიდი და კარგადაა ცნობილი მხატვარი. ვინაიდან ორივე მათგანი ვიატკას რეგიონში დაიბადა, მათ განსაკუთრებული დამოკიდებულება აქვთ ამ რეგიონის მიმართ, რის გამოც მათ ენთუზიაზმით დაუჭირეს მხარი ვიატკაში შექმნის წინადადებას. Ხელოვნების მუზეუმი, რომელმაც მოგვიანებით დაიწყო მათი სახელი. ეს მუზეუმი იყო პირველი ხელოვნების ისტორიული მუზეუმი ჩრდილოეთ და ჩრდილო-აღმოსავლეთ რუსეთში.

ძმები ვასნეცოვების წვლილი მუზეუმის შექმნაში ძნელად შეიძლება გადაჭარბებული იყოს, რადგან მათ არა მხოლოდ თავიანთი ნამუშევრები შესწირეს იქ, რითაც მაგალითი მისცეს სხვა მხატვრებს, არამედ ყველანაირად დაუჭირეს მხარი მშობლიურ ქალაქში ყველა შემოქმედებით იდეას.

ბიბლიოგრაფია

1. XIX საუკუნე: მთლიანობა და პროცესი. კითხვები ხელოვნების ურთიერთქმედების შესახებ. სტატიების დაიჯესტი. - მ.: VGNIU GII, 2000 წ.

აპოლინარი ვასნეცოვი. დაბადების ასი წლისთავამდე. / სულ ქვეშ. რედ. კ.ფ. იუონ. - მ.: ხელოვნება, 2007 წ.

აპოლინარი ვასნეცოვი. ალბომი /ავტ. კომპ. ე.კ. ვასნეცოვა, ი.მ. შმიდტი. - მ.: ხელოვნება, 1980 წ.

ასტახოვა ნ. რუსული მხატვრობის შედევრები. -მ.: თეთრი ქალაქი, 2005 წ.

ბესპალოვა ლ.ა. აპოლინარი მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი. - მ.: ხელოვნება, 1983 წ.

ბოჰემსკაია კ.ტ. პეიზაჟი. ისტორიის გვერდები. - მ.: ნაუკა, 2004 წ.

ვასნეცოვი ა.მ. Ხელოვნება. ცნებების ანალიზის გამოცდილება, რომლებიც განსაზღვრავენ ფერწერის ხელოვნებას / A.M. ვასნეცოვი. - მ.: გამოცემა I. Knebel, 1988 წ.

ვერეშჩაგინა ა.გ. მხატვარი და დრო. ამბავი. ნარკვევები მე -17 - მე -20 საუკუნის დასაწყისის რუსული ისტორიული მხატვრობის შესახებ. - მ.: ხელოვნება, 2006 წ.

დიმიტრიევა ნ.ა. Მოკლე ისტორიახელოვნება. -მ.: ხელოვნება, 2005 წ.

ქალაქ ვიატკას ისტორია: ესეები / კომპ. ვ.ა. ბერდინსკი. - კიროვი, 2008 წ.

ლაპშინი V.P. რუსი მხატვართა კავშირი. - ლ .: მხატვარი, 2004 წ.

მაკოვსკი ს.კ. რუსი მხატვრების სილუეტები. - მ.: რესპუბლიკა, 2002 წ.

მანინი ძვ.წ. რუსული პეიზაჟი. - მ.: თეთრი ქალაქი, 2003 წ.

ნეკლიუდოვა მ.გ. XIX საუკუნის ბოლოს - XX საუკუნის დასაწყისის ტრადიციები და ინოვაციები რუსულ ხელოვნებაში. - მ.: ხელოვნება, 2005 წ.

პილიპენკო ვ.ნ. ლანდშაფტის მხატვრობა. - პეტერბურგი: რუსეთის მხატვარი, 1993 წ.

სამინი დ.კ. 100 დიდი ხელოვანი. -მ.: ვეჩე, 2010 წ.

სტერნინი გ.იუ. XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული მხატვრული კულტურა - მე-20 საუკუნის დასაწყისი. მოსკოვი: საბჭოთა მხატვარი, 2004 წ.

გაპარტახების მთელი ლექსი. // მოსკოვი-ვიატკა ლიტერატურული და მხატვრული, ადგილობრივი ისტორიის ჟურნალი. ვიატკა. - 1997. No1.

რეპეტიტორობა

გჭირდებათ დახმარება თემის შესწავლაში?

ჩვენი ექსპერტები გაგიწევენ კონსულტაციას ან გაგიწევენ რეპეტიტორულ მომსახურებას თქვენთვის საინტერესო თემებზე.
განაცხადის გაგზავნათემის მითითება ახლავე, რათა გაიგოთ კონსულტაციის მიღების შესაძლებლობის შესახებ.

პრეზენტაციის აღწერა ცალკეულ სლაიდებზე:

1 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

MAOU "ბიგილინსკაიას საშუალო სკოლა" პერშინსკაიას საშუალო სკოლის ფილიალი დაასრულა: მე-9 კლასის მოსწავლე კორეპანოვა ვალერია.

2 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ვასნეცოვი, ვიქტორ მიხაილოვიჩი ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი დაიბადა 1848 წლის 15 მაისს რუსულ სოფელ ლოპიალში, ურჟუმის რაიონი, ვიატკას პროვინციაში, მართლმადიდებელი მღვდელმსახურის ოჯახში, მართლმადიდებელი მღვდელმსახური, BEHHINETIHILOSKLIAS, MIKHAILING 231780 V.

3 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

სწავლობდა ვიატკას სასულიერო სკოლაში (1858-1862), შემდეგ კი ვიატკას სასულიერო სემინარიაში. მან ხატვის გაკვეთილები მიიღო გიმნაზიის ხატვის მასწავლებლისგან ნ.გ ჩერნიშევისგან. მამის ლოცვა-კურთხევით მან დატოვა სემინარია ბოლო კურსიდან და გაემგზავრა პეტერბურგში სამხატვრო აკადემიაში ჩასაბარებლად. სწავლობდა მხატვრობას პეტერბურგში - ჯერ ი.ნ.კრამსკოისთან მხატვართა წახალისების საზოგადოების ნახატის სკოლაში (1867-1868), შემდეგ სამხატვრო აკადემიაში (1868-1873). სწავლის წლებში ის ჩავიდა ვიატკაში, გაიცნო გადასახლებული პოლონელი მხატვარი ელვირო ანდრიოლი, რომელსაც სთხოვა დაეხატა თავის უმცროს ძმა აპოლინარიუსთან ერთად. აკადემიის დამთავრების შემდეგ საზღვარგარეთ გაემგზავრა. მან თავისი ნამუშევრების გამოფენა დაიწყო 1869 წელს, ჯერ მონაწილეობდა აკადემიის ექსპოზიციებში, შემდეგ მოხეტიალეთა გამოფენებში.

4 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

აბრამცევოში მამონტის წრის წევრი. 1893 წელს ვასნეცოვი გახდა სამხატვრო აკადემიის ნამდვილი წევრი. კუზნეცოვი N. D. V. M. Vasnetsov-ის პორტრეტი (1891) 1905 წლის შემდეგ, იგი დაახლოებული იყო რუსი ხალხის კავშირთან, თუმცა არ იყო წევრი, მონაწილეობდა მონარქისტული გამოცემების დაფინანსებასა და დიზაინში, მათ შორის რუსული მწუხარების წიგნი. 1912 წელს მას მიენიჭა "რუსეთის იმპერიის თავადაზნაურობის ღირსება ყველა შთამომავლობით". 1915 წელს მან მონაწილეობა მიიღო მხატვრული რუსეთის აღორძინების საზოგადოების შექმნაში თავისი დროის სხვა მრავალ ხელოვანთან ერთად. ვიქტორ ვასნეცოვი გარდაიცვალა 1926 წლის 23 ივლისს მოსკოვში, დაკრძალეს ლაზარევსკის სასაფლაოზე, რომლის განადგურების შემდეგ ფერფლი გადაასვენეს ვვედენსკოეს სასაფლაოზე.

5 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ვასნეცოვის შემოქმედება ნათლად ასახავს სხვადასხვა ჟანრს, რომლებიც გადაიქცნენ ძალიან საინტერესო ევოლუციის ეტაპად: ყოველდღიური წერიდან ზღაპრამდე, დაზგური მხატვრობიდან მონუმენტურ მხატვრობამდე, მოხეტიალეთა მიწიდან დაწყებული არტ ნუვოს სტილის პროტოტიპამდე. ადრეულ ეტაპზე ვასნეცოვის შემოქმედებაში დომინირებდა ყოველდღიური საგნები, მაგალითად, ნახატებში ბინიდან ბინამდე (1876), სამხედრო ტელეგრამა (1878), წიგნის მაღაზია (1876), ჯიხურები პარიზში (1877).

6 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

მოგვიანებით, ეპიკური ისტორიული გახდა მთავარი მიმართულება - "რაინდი გზაჯვარედინზე" (1882), "იგორ სვიატოსლავიჩის ბრძოლის შემდეგ პოლოვციელებთან" (1880), "ალიონუშკა" (1881), "ივან ცარევიჩი ნაცრისფერზე". მგელი" (1889), "გმირები" (1881-1898)," ცარ ივან ვასილიევიჩ საშინელი "(1897). 1890-იანი წლების ბოლოს, მის შემოქმედებაში სულ უფრო თვალსაჩინო ადგილი ეკავა რელიგიურ თემას (ნამუშევრები კიევის ვლადიმირის საკათედრო ტაძარში და სანქტ-პეტერბურგის აღდგომის ეკლესიაში (მაცხოვრის ეკლესია დაღვრილ სისხლზე), აკვარელი ნახატები და ქ. წმინდა ვლადიმირის საკათედრო ტაძრის კედლის მხატვრობის ზოგადი, მოსამზადებელი ორიგინალები, პრესნია ვასნეცოვზე იოანე ნათლისმცემლის შობის ეკლესიის ფრესკები მუშაობდნენ მხატვართა გუნდში, რომლებმაც დააპროექტეს ალექსანდრე ნეველის მემორიალური ეკლესიის ინტერიერი სოფიაში.

7 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

8 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

თანამშრომლობდა მხატვრებთან მ. "კოშეი უკვდავი" (1917-1926).

9 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

აპოლინარი მიხაილოვიჩ ვასნეცოვი (25 ივლისი (6 აგვისტო), 1856 - 23 იანვარი, 1933) - რუსი მხატვარი, ისტორიული მხატვრობის ოსტატი, ხელოვნებათმცოდნე, ვიქტორ ვასნეცოვის ძმა. აპოლინარი ვასნეცოვი დაიბადა 1856 წლის 25 ივლისს (6 აგვისტო), სოფელ რიაბოვოში ვიატკას მახლობლად (ახლანდელი კიროვის რეგიონი), მღვდლის მრავალშვილიან ოჯახში, რომელიც წარმოიშვა ვასნეცოვების უძველესი ვიატკას ოჯახიდან. ცამეტის ბიჭი ობოლი დარჩა. შესანიშნავი ნიჭის მქონე აპოლინარისს არ მიუღია სისტემატური მხატვრული განათლება. ვიატკას სასულიერო სასწავლებელში სწავლისას მან დაიწყო გაკვეთილების აღება პოლონელი მხატვრის მიხალ ელვირო ანდრიოლისგან, რომელიც გადაასახლეს ვიატკაში:

10 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

1872 წელს დაამთავრა ვიატკას სასულიერო სასწავლებელი და უფროსი ძმის, ვიქტორ ვასნეცოვის დაჟინებული თხოვნით, გადავიდა პეტერბურგში, სადაც ცხოვრობდა 1872 წლიდან 1875 წლამდე. სწავლობდა მხატვრობას ვიქტორ ვასნეცოვთან, ისევე როგორც ისეთ ოსტატებთან, როგორებიც არიან ვ.დ.პოლენოვი, ი.ე.რეპინი, მ.მ.ანტაკოლსკი, ვ.მ.მაქსიმოვი. 1875 წელს აპოლინარისმა მიატოვა სამხატვრო აკადემიაში ჩაბარების იდეა და ჩააბარა გამოცდა ხალხური მასწავლებლის წოდებისთვის, რის შემდეგაც სამუშაოდ გაემგზავრა ორიოლის პროვინციის სოფელ ბისტრიცაში. თუმცა მალე ის პოპულისტური იდეებით იმედგაცრუებული გახდა. 1878 წელს აპოლინარ ვასნეცოვმა დატოვა სოფელი, წავიდა მოსკოვში, ძმასთან და მას შემდეგ მთლიანად მიუძღვნა თავი ხელოვნებას.

11 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

1882 წლიდან აპოლინარი ვასნეცოვი ყოველწლიურად ატარებდა ზაფხულს ძმის აგარაკში სოფელ ახტირკაში, სავვა ივანოვიჩ მამონტოვის აბრამცევის სამკვიდროს მახლობლად და ბევრს ესაუბრა აბრამცევოს წრის წევრებთან. 1883 წლიდან აპოლინარ ვასნეცოვმა დაიწყო თავისი ნამუშევრების ჩვენება მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის ექსპოზიციებზე. 1885-1886 წლებში მხატვარმა იმოგზაურა რუსეთის იმპერიაში, მოინახულა უკრაინა და ყირიმი. 1898 წელს იმოგზაურა საფრანგეთში, იტალიასა და გერმანიაში. მემორიალური დაფა Furmanny Lane-ში, სახლი 6, მოქანდაკე M. L. Petrova, გაიხსნა 1956 წლის 21 ივლისს საფლავი A.M. ვასნეცოვი მოსკოვის ვვედენსკის სასაფლაოზე 1900 წელს ვასნეცოვი გახდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის აკადემიკოსი. 1903 წელს მონაწილეობდა რუს მხატვართა კავშირის ორგანიზაციაში.

12 სლაიდი