Описание на Мураками. Биография на Харуки Мураками

Веднъж попитах моя учител по йога как да развия креативност. Отговорът му се свеждаше до една дума: "Бягай!"

Разбира се, когато видях книгата на Мураками „За какво говоря, когато говоря за бягане“, не я купих веднага. Защото беше на летище Домодедово и там струва 600 рубли :) Но още на следващия ден го купих в обикновен магазин.

Харуки Мураками е един от любимите ми писатели и той стана такъв много преди четенето му да е моден белег на интелигентен човек. Прочетох първата му книга за Psion (ИТ хората ще разберат). Много хора казват, че казват, Мураками пише, не разбирам какво, всичко това са глупости и изобщо не е литература. И аз го обичам. Чета - сякаш дишам в унисон, сякаш той пише за мен. Мураками е като джаза или е в тон с теб, или не.

Чел съм всички негови романи, с изключение на документалните филми ("Underground" не овладях).
Любимата ми книга - "Страната на чудесата без спирачки или краят на света." Не прочетох нищо след него дълго време, всичко мина под впечатление. Роман-медитация... според усещанията, които възникват след това.

Дори и да не обичате Мураками толкова, колкото аз, не можете да не признаете, че той е един от най-успешните писатели в света, издаден в милиони копия.

Най-после написа нещо за себе си и писателската си работа :))
Всъщност тази книга всъщност е за бягане (Мураками бяга маратони и супер маратони). Но в него има и нещо за писане. Ще споделя цитати и ще ви кажа защо трябва да бягате.

„В творчеството на писателя – както победата, така и поражението, това е десетото нещо. Тиражите, литературните награди, хвалебствените или обидните лицензи могат да се възприемат като своеобразни показатели, но те не са същността. Много повече за мен е важно дали написаното отговаря според моите стандарти или не.И тогава никакви извинения не вършат работа.Не е толкова трудно да се оправдаеш пред другите,но не можеш да се заблудиш.И в този смисъл писането е като бягане маратон.. Грубо казано, необходимостта да пишеш – макар и не винаги изрично – живее в теб самия, което означава, че изобщо не е необходимо да отговаряш на критериите на външния свят.

Бягането е полезно не само за здравето, за мен то се е превърнало и в един вид мощна метафора. Бягайки ден след ден, разстояние след разстояние, вдигайки летвата все по-високо и по-високо и преодолявайки я отново и отново, аз самият се издигнах. Е, или, във всеки случай, той се опита да се издигне на по-високо духовно ниво, работейки върху себе си ежедневно и не пестейки усилия.

"Ако съм несправедливо (поне от моя гледна точка) критикуван или ако някой, който е трябвало да ме разбере по някаква причина, не ме е разбрал, тогава бягам малко по-дълго от обикновено. Тоест, благодарение на допълнителното бягане, Някак си се освобождавам от допълнителното недоволство."

Между другото, моят учител по йога съветва интензивната физическа активност като най-доброто средство за облекчаване на стреса.

„Всеки път, когато не ми се бяга, си казвам: „Ти си писател, който работи от вкъщи със свободен график. Не е нужно да ходите някъде с претъпкан влак и да умирате от скука на срещи. Разберете какъв късметлия сте! (Разбирам!) И какво е едночасово бягане на чист въздух пред тези ужасии?! Щом си представям претъпкан влак - и сега весело и бодро връзвам маратонките и излизам от къщи. „Наистина трябва да опитате, иначе няма да съжалявате по-късно“, мисля си аз, знаейки много добре, че светът е пълен с хора, които без колебание биха предпочели електрически влак и среща пред ежедневния почасов джогинг.

"Във всяко интервю ме питат какви качества трябва да притежава един добър писател. Отговорът е очевиден - един писател трябва да има талант. Колкото и упорито и с желание да пишеш, ако нямаш талант, никога няма да станеш добър писател. То е по-скоро предпоставка, отколкото придобито качество. Дори и най-добрата кола в света няма да се движи без гориво.

Проблемът с таланта е, че в повечето случаи човек не може да контролира качеството и количеството на своя талант. И когато внезапно се окаже, че очевидно няма достатъчно талант, тогава без значение как измисляте къде да попълните изчерпаните резерви, без значение как се опитвате да спасите таланта, като го разтягате по-дълго, малко вероятно е нещо да излезе от него. Талантът си живее сам, иска - блика, иска - пресъхва и тогава работата ни е лоша. Разбира се житейски пътШуберт и Моцарт, както и някои поети и рок певци - които за кратко време изчерпаха изключителния си талант или умряха на върха на славата и бяха превърнати в красива легенда от драматичната си и преждевременна смърт - малко хора остават безразлични, но за повечето от нас все още не е модел за подражание.

Второто най-важно качество смятам за способността да се фокусира. Или дори така – да фокусираш своя, донякъде ограничен, талант върху жизненоважното в момента. Без него няма да можете да създадете нищо ценно.

Способността за концентрация може дори частично да компенсира несъвършенството на таланта или неговата липса. Обикновено отделям три до четири часа сутрин за целенасочена работа. Сядам на масата и напълно припадам. Не виждам нищо около себе си, не мисля за нищо друго освен за работа. Дори един изключително талантлив писател, който е затрупан с вълнуващи нови идеи, няма да може да ги запише на хартия, ако например страда от зъбобол (кариес!). Болката затруднява концентрацията. Това имам предвид, когато казвам, че без способността да се концентрирате, няма да постигнете нищо.

Друго необходимо качество е издръжливостта. Ако работите съсредоточено по три-четири часа на ден, но след седмица почувствате, че сте ужасно уморени, тогава няма да можете да напишете голямо произведение. Един писател - поне писател, който реши да напише разказ - се нуждае от запас от енергия, който би бил достатъчен за шест месеца, година или дори две упорита работа. Може да се сравни с дишането. Ако моментът, в който се концентрираме, се оприличи на дълбоко вдишване, тогава издръжливостта е способността да дишаме бавно и тихо, икономично изразходвайки дълбоко въздух. Всеки, който иска да стане професионален писател, трябва да се научи как правилно да комбинира тези две техники. След като поемете повече въздух в белите дробове, продължете да дишате.

За щастие, последните две качества (издръжливост и способност за фокусиране) се различават от таланта по това, че могат да бъдат подхранвани и развивани в себе си чрез обучение. Ако работите на бюрото си по няколко часа всеки ден, съсредоточени върху едно нещо, в крайна сметка ще придобиете и двете качества. Това е много подобно на мускулната тренировка, за която говорих наскоро. Без да спирате да изпращате ценни указания на тялото си какво всъщност искате от него, трябва да се убедите, че ежедневната и концентрирана работа върху конкретна задача е необходима преди всичко на вас. По този начин постепенно ще разширите възможностите си. Летвата ще започне да се покачва. Същото се случва и с тези, които тичат всеки ден, за да развият мускули и да подобрят фигурата си. Импулс - запазване, импулс - запазване. Трябва да бъдем търпеливи, но повярвайте ми, първите резултати няма да ви накарат да чакате.

Реймънд Чандлър, майстор на детективския жанр, призна в лично писмо, че дори и да няма абсолютно нищо за писане, той все пак прекарва няколко часа на ден на бюрото си, опитвайки се да се съсредоточи върху нещо - независимо какво. И напълно разбирам защо го направи. По този начин той изгражда необходимата физическа издръжливост, за да бъде професионален писател. Тренирана воля.

От моя гледна точка писането на проза е тежък физически труд. Да, писането е умствен процес, но за да напишеш роман или книга, трябва да работиш физически. Това, разбира се, не означава, че трябва да носите тежести, да бягате бързо и да скачате високо. Повечето хора обаче виждат само това, което е на повърхността, и смятат писателите за специални същества, които посвещават почти цялото си време на тиха интелектуална работа в креслото. Ако сте в състояние да вдигнете чаша кафе, вярват много хора, тогава имате силата да напишете история. Но опитайте се да напишете нещо поне веднъж и ще разберете, че работата на писателя не е такава синекура, както може да изглежда отвън. Целият този процес на създаване на нещо от нищо е седене на маса; събиране на волята в лъч като лазерен лъч; писане на сюжет; избор на думи, една по една; грижата нишката на повествованието да не се скъса или заплете изисква десет пъти повече енергия, отколкото си мисли непосветеният. Писателят е в постоянно движение не във външното, а в своето вътрешен свят. А неговата тежка и изтощителна вътрешна работа е скрита от любопитни очи. Общоприето е, че в процеса на мислене участва само главата. Това не е така: писателят, облечен в работния комбинезон на "разказа", мисли с цялото си тяло, което води до напрежение и дори до изчерпване на всички сили - физически и психически.

Много талантливи писатели извършват този подвиг отново и отново, без дори да осъзнават какво всъщност се случва. В младостта си, имайки определен талант, човек може лесно да пише големи неща и без усилие да се справя с трудностите, които възникват по пътя. В крайна сметка, когато сте млади, тялото ви буквално е изпълнено с жизненост. Можете да се съсредоточите върху всичко и във всеки момент и няма проблеми с издръжливостта. Съвсем очевидно е, че няма нужда специално да тренирате тези качества в себе си. Когато си млад и талантлив - това вдъхновява.

Въпреки това, рано или късно, младостта преминава и свободната, енергична дейност губи своята "свежест и естествен блясък". Изведнъж откривате, че нещата, които преди са ви се давали без никакви затруднения, изобщо не са толкова прости. Така предлагането на дръзка кана става все по-слабо с годините. Разбира се, с напредването на възрастта хората измислят различни начини да компенсират постепенния спад на силата. И нашият питчър преминава от смел към хитър и сега се специализира в удари с промяна на скоростта. Но всичко си има граница. И сега отново безсилието се задава пред нас като бледа сянка.

Но не много талантливите писатели - тези, на които им е трудно да спазват общоприетите стандарти - трябва да изграждат своите „мускули“ от ранна възраст, като правилно изчисляват силите си. Такива писатели трябва да тренират, за да развият издръжливост и способност за съсредоточаване. В тези качества те намират (до известна степен) заместител на таланта. И така, постепенно "преодоляване" сурова реалност, те наистина могат неочаквано да открият скрит талант в себе си. Те се потят, копаят дупка под краката си с лопата - и изведнъж се натъкват на подземен източник. Ясно е, че това е въпрос на късмет, но късметът не е случаен: ако не бяха упоритите тренировки, благодарение на които се появи силата за копаене, нищо нямаше да се случи. Предполагам, че почти всички късно започнали писатели са минали през нещо подобно.

Естествено, има хора (но, отново, разбира се, те са много малко), надарени с такъв мощен талант, който остава за цял живот - той не отслабва и не изчерпва. Всяка тяхна творба е шедьовър и колкото и да черпят от извора си, той не пресъхва. Трябва да сме благодарни, че такива хора е имало и има. Без тях – без Шекспир, Балзак, Дикенс – е немислимо световна литература. Но в крайна сметка страхотни са страхотни - това е изключение от правилото, легендарните фигури. Останалите писатели (включително, разбира се, и аз), тези, които не могат да се издигнат до върха, трябва да компенсират несъвършенството на таланта си с всички налични средства. В противен случай те просто няма да могат да напишат нищо свястно. Начините, по които се извършва такава компенсация, стават част от личността на писателя. Те са това, което го прави различен от другите.

Научих много за писането на книги чрез ежедневните си бягания. Базира се на практически опит – природен и физиологичен. Колко време ще издържа? Колко силно мога да се натоварвам? Колко време ми трябва за добра почивка и от кой момент почивката вече е вредна? Къде свършва адекватната лоялност към себе си и започва неадекватната ограниченост? Колко внимание трябва да се обърне на външния свят и колко дълбоко трябва да се потопите във вътрешния свят? До каква степен вярвате в себе си? Колко не си вярваш? Знам, че ако не бях станал и бегач, когато станах писател, книгите ми щяха да са много различни. Какво точно? Не мога да кажа. Но разликата ще бъде забележима, повярвайте ми.

Във всеки случай много се радвам, че през всичките тези години продължавам да бягам. Защо? Да, защото аз самият харесвам това, което пиша. Очаквам с нетърпение какво мога да направя следващия път. Като писател с увреждания, а също и несъвършен човек с противоречия, мога да смятам това радостно чувство на очакване за истинско постижение. И дори по някакъв начин чудо, въпреки че може би думата "чудо" не е съвсем точна тук. И ако дължа всичко това на ежедневното бягане, тогава, разбира се, трябва да съм му още по-благодарен.
Бегачите често са осмивани, че са готови да полагат големи усилия, за да живеят по-дълго, но мисля, че не това е причината повечето хора да бягат. За тях е важно не да удължат живота си, а да подобрят качеството му. Ако прекараме години, то поне е интересно и пълноценно, имайки някаква цел, а не се лута в мъглата. И мисля, че бягането може да помогне много за това. Трябва да достигнете индивидуалния си лимит – това е същността на бягането. Но това е и метафора за живота (и за мен писането). И мисля, че много бегачи биха се съгласили с мен за това."

„Още една мисъл – мисъл в бягство – за това как се пише проза.

От време на време хората ме питат: „Мураками-сан, ако продължаваш да водиш такива здравословен начин на животживот, няма ли да спреш да пишеш книги?" Честно казано, почти никога не ми задават този въпрос в чужбина, но в Япония много хора смятат, че писането е много нездравословно нещо, че писателите са изключително покварени хора, които, за да творят, трябва да се държат напълно неестествено. Нещо повече, смята се, че по този начин писателят се отдалечава от всичко земно и филистерско и се доближава до някаква същностно ценна в художествено отношение чистота на възприятието. Тази представа се е развила през годините. Такива са типичните - или, казано по положителен начин, идеалните - писатели се срещат от време на време във филми и телевизионни сериали.

Като цяло съм готов да се съглася с мнението, че писането е нездравословно занимание. Когато писателят се захване за работа и започне да въплъщава намерението си в текста, се освобождава определено токсично вещество, което другите хора - и всеки го има - е скрито дълбоко в себе си. Писателят, осъзнавайки сериозността на ситуацията, е принуден да се справи с това опасно вещество, иначе не може да се говори за истинско творчество. (Ще си позволя една малко странна аналогия с рибата бутер, чието месо е толкова по-вкусно, колкото е по-близо до отровните части. Може би това ще внесе малко яснота.) Накратко, каквото и да се говори, писането на книги е нездравословно.

Признавам, че творческият процес първоначално включва нездравословни и антисоциални елементи. Ето защо сред писателите има много упадъчни и, както изглежда отстрани, напълно асоциални личности. Това е разбираемо и няма да го отрека.

Но тези от нас, които мечтаят за дълга и успешна писателска кариера, трябва да изградят имунитет, за да издържат на опасните (и понякога смъртоносни) ефекти на тази умствена отрова. Чрез стартирането на такава допълнителна имунна система могат да се справят с много повече токсични вещества. С други думи, това ви позволява да създавате произведения, които са по-мощни от гледна точка на естетическо въздействие и вътрешна сила. Но за да се поддържа функционирането на такава система за дълго време, е необходимо голяма сумаенергия. Откъде да вземете тази енергия, откъде да я черпите, ако не от собствените си физически сили?

Не ме разбирайте погрешно, не казвам, че това е единственият верен път, който всички писатели трябва да поемат. Точно както има много различни книги, има много различни писатели и всеки има свой собствен начин да гледа на живота.
Съответно те правят различни неща и се стремят към различни цели. А това означава, че просто не може да има универсален път за всички. Дори не се обсъжда. Но ако питате мен - ще кажа, че който ще пише голямо произведение, трябва да стане силен, да трупа мускули. Вярвам, че това сама по себе си е достойна задача (от поредицата, когато е по-добре да се направи, отколкото да не се направи), и - нека това да е баналност - защо не опитате (или дори да прекалите), ако си струва.

За да се занимавате с толкова вредна за здравето работа, трябва да сте изключително здрав човек. Това е моето мото. С други думи, нездравият ум се нуждае от здраво тяло. Никога не съм преставал да усещам парадоксалната природа на тази максима, откакто станах професионален писател. „Здравословно“ и „нездравословно“ не е задължително да са в противоположните краища на спектъра. Те не се противопоставят, а напротив, допълват се, а понякога дори действат заедно. Съвсем естествено е, ако някой реши да води здравословен начин на живот, да мисли само за това, което е полезно за здравето. А тези, които няма да водят здравословен начин на живот - за това, което е нездравословно. Но с такъв едностранчив поглед върху света никога няма да постигнете нищо.

Някои писатели, създали значими, красиви произведения в младостта си, изведнъж с възрастта откриват, че е настъпило творческо изтощение. Това е доста подходящо обозначено с думата "драсканица". Новите произведения на тези автори може и да са добри, но за всички е очевидно, че творческата им енергия е пресъхнала. Вярвам, че това е така, защото им липсва силата да издържат на въздействието на токсините. Физическите способности, които първоначално му позволяваха да се справи с отровата, в един момент, достигайки своя предел, бавно започнаха да намаляват. За писателя става все по-трудно да работи интуитивно и спонтанно, защото се нарушава балансът между силата на въображението и физическите способности, необходими за поддържането на тази сила. Тогава писателят, с помощта на техники, разработени в продължение на много години, продължава да пише сякаш по инерция - а останалата енергия е достатъчна само за да придаде на текста форма литературна творба. Това е много належащо и, разбира се, творчески човек не може да се примири с такава ситуация. Някои в такава ситуация се сбогуват с живота. Други решават да напуснат литературата и да сменят професията си.

Ще се опитам да не псувам колкото е възможно повече. Литературата ми се струва по-спонтанно и центростремително занимание (както казват психоаналитиците центростремително). В литературата трябва да има положителна и естествена жизненост. Писането на роман е като изкачване на скалиста планина, преодоляване на скала след скала и едва след дълга и упорита работа достигаш върха. Или се преодоляваш, или не. Едно от две. Докато работя върху роман, винаги си спомням тази метафора.

Ясно е, че ще дойде ден, когато загубиш. С течение на времето тялото неизбежно се разпада. Рано или късно ще се провали и ще изчезне. Когато тялото е победено, духът (най-вероятно) няма къде да отиде.

Разбирам всичко това много добре. Въпреки това съм решен да държа до последно, за да дойде моментът, в който жизнеността ми вече не е достатъчна, за да устоя на вътрешната отрова, възможно най-късно. Това е моето писателско кредо. Между другото, на този етап от живота си просто нямам време да се изпиша. аз бягам. Дори когато казват: „Той не е творческа личност“.

„Ако трябва да реша какво да напиша на моя надгробен камък, ще ви помоля да изчукате следното:

Харуки Мураками
писател (и бегач)
1949-20**

Във всеки случай той никога не направи крачка
В момента бих искал точно такава епитафия“.

Сега един малък коментар.
Ако за вас думите "човешка енергийна система" и "чакри" са подобни на мракобесие, тогава можете да спрете да четете :)

Защо, от гледна точка на йога, бягането е толкова полезно за творчеството?

Петият енергиен център (или чакра) на човек отговаря за висшата креативност (музика, поезия, рисуване) - вишудха, разположена в гърлото. Как да го напълним с енергия?

Петият център е свързан с втория – свадхистана. Когато работим върху втория център, петият се запълва автоматично. Най-лесният начин да енергизирате втория център е да бягате.

Можете да "изпомпвате" и петия център наведнъж. Но първо, това е доста трудно. Както казва моят учител по йога, за да направите заквасена сметана, първо се нуждаете от мляко - същата енергия на долните центрове.
Второ, ако работите много с горните центрове, енергийната система става като дърво без корени с разперени клони. Такова дърво може лесно да падне. Просто казано, човек може да полудее (което понякога се случва с художници и писатели) или сериозно да се провали със здравето.

Не е ли вярно, че тази теория изненадващо повтаря аргументите на Мураками за творческото изтощение и „умствената отрова“?

В допълнение към бягането, всякакви интензивни силови и аеробни упражнения са много полезни (точно това, не стречинг и не някаква ставна гимнастика). На първо място, това е бягане, плуване, колоездене, дълги разходки, специални енергийни практики - чигонг, някои видове дишане.

Дълго време не исках да си го призная. За мен дори часовете по физическо винаги са били „ужас-ужас“. Обаче напоследък наистина се надухвам от спорта :) Лятото съм с колело, зимата на ски и целогодишно. И започнах да забелязвам, че физическата активност забележително възстановява както душевния мир, така и запаса от творчески сили. И ако не правите нищо, тогава едно много важно състояние на концентрация и настроение се губи доста бързо.

Въпреки това, подобно на Мураками в книгата му, не ви призовавам да бягате :)
Просто пояснявам за какво говоря, когато говоря за физическа активност.

Роден на 12 януари 1949 г. в древната столица на Япония Киото. Дядо - будистки свещеник, държал малък храм. Баща ми преподаваше японски език и литература в училище, а в свободното си време се занимаваше и с будистко просветление. През 1950 г. семейството се премества в град Ашия, предградие на пристанището Кобе (префектура Хиого).

През 1968 г. постъпва в катедрата по театрално изкуство на университета Васеда, специалност класическа (гръцка) драма. Не обичах особено училището. Прекарва по-голямата част от времето си в Университетския театрален музей, четейки американски филмови сценарии.

През 1971 г. се жени за съученичката си Йоко, с която живее и до днес. Няма деца.

Винаги не е склонен да споделя подробности от личния си живот. "Всичко, което исках да кажа на хората, го казвам в книгите си."

През април 1978 г., докато гледах бейзболен мач, разбрах, че мога да напиша роман. Все още не знае защо. — Току-що разбрах — това е всичко. Започнах да оставам след затварянето на бара за през нощта и да пиша текстове на обикновен текстов процесор.

През 1979 г. излиза разказът „Слушайте песента на вятъра” – първа част от т.нар. "Трилогията на плъха". За него Мураками получи литературната награда Gunzo Shinjin-sho, престижна награда, която се дава всяка година от дебелото списание Gunzo на амбициозни японски писатели. А малко по-късно - и националната награда "Нома" за същото. До края на годината награденият роман беше разпродаден в безпрецедентен тираж за дебют - над 150 000 копия с дебели корици. След като завършва Трилогията за плъхове през 1981 г., Мураками продава лиценза си да управлява бар и се насочва към професионалното писане.

След като затвори своя джаз бар, той отказа пушенето и започна да играе няколко спорта наведнъж. Всяка година по два-три пъти участва в маратони в различни градове по света – Ню Йорк, Сидни, Сапоро и др. В началото на 90-те години. водеше малко токшоу за нощни сови по един от комерсиалните телевизионни канали в Токио, говорейки за западна музика и субкултура. Той е издал няколко „гурме“ фотоалбума и ръководства за западна музика, коктейли и кулинария. Той все още обича джаза и въпреки че „напоследък има повече класика“, той е известен със своята колекция от 40 000 джаз записи.

През последните 25 години той е превел на блестящ японски произведенията на Фицджералд, Ървинг, Селинджър, Капоте, Пол Теру, Тим О'Брайън, всички истории на Карвър, както и приказките на Ван Алсбург и Урсула Ле Гуин .

През 2002 г. той основава туристическия клуб Tokyo Surume (Токийска сушена сепия) с приятели, чиято основна цел е да обиколи краищата на света, малко потъпкани от японците, с последващи репортажи за това в лъскави списания в Токио. По-конкретно, това е и причината, поради която той не обича да публикува снимките си, за да е по-малко вероятно да бъде разпознат лично там, където идва неофициално.

Работи на Macintosh и често тормози секретарката си, фен на Microsoft, като избира грешен формат при записване на файлове.

До 2003 г. неговите истории и романи са преведени на 18 езика по света.

Още приживе Харуки Мураками придоби статута на класик не само на японската, но и на световната литература. И до днес той не знае точния отговор на въпроса как е решил да стане писател, твърди, че първоначално е вярвал в собствените си литературни способности. За Мураками писането е толкова естествено, колкото дишането.

Детство и младост

По отношение на личната си биография писателят като истински японец е сдържан и уклончив. Мураками е роден на 12 януари 1949 г. в Япония, близо до Киото, в село Каяко. Мъжката част от семейството се занимаваше с просвета в областта на будизма. Баща ми преподаваше японски език и литература в училище. Дядо - будистки свещеник - служи като настоятел в храма. Детството на Харуки преминава в пристанищния град Кобе. След това идва интересът към американската и европейската литература и музика.

През 1968 г. името на Мураками се появява в списъка на студентите в престижния университет Васеда. Харуки избра да завърши класическа драма. Мураками не изпитваше особено желание да чете стари сценарии и откровено се отегчаваше по време на обучението си. Въпреки това, след като завършва университет, той успешно защитава диплома по модерна драматургия. Като студент участва в протести срещу войната във Виетнам.

През 1971 г. Харуки се жени за Йоко Такахаши, с която ходят заедно на училище. Мураками превърна страстта си към джаза в бизнес, като отвори Peter Cat Jazz Bar в Токио през 1974 г. Институцията работи успешно вече 7 години. Един ден, докато седял на стадиона и гледал бейзболен мач, Харуки изведнъж осъзнал, че може да пише книги. Оттогава Мураками все повече се задържа в бара след работно време, работейки върху първите чернови на бъдещи творби.

Литература

Първият разказ, „Слушайте песента на вятъра“, публикуван през 1979 г., е отличен с наградата Gunzoshinjin-se за изгряващи японски писатели и наградата Noma от водещото литературно списание Bungei. Книгата е известна като първата част от "Трилогията за плъхове". Самият Мураками по отношение на първите си творби е на мнение, че те са слаби и недостойни за вниманието на чуждестранните читатели. С какво не се съгласиха читателите, отбелязвайки оригиналния стил на младия писател.

През 1980 г. излиза продължението на трилогията - историята "Пинбол 1973". Две години по-късно последната част видя светлината - роман, наречен "Лов за овце". Творбата е отличена и с наградата Noma. С тази творба започва развитието на Харуки Мураками като писател. По това време Мураками решава да продаде бара и да се съсредоточи върху литературната работа. Хонорарите за писане му позволяват да пътува из Европа и Америка.

Харуки се завръща в родината си едва през 1996 г. Но още преди да замине, той публикува четири сборника с разкази (Бавна лодка за Китай, Добър ден за кенгурута, Светулка, Изгори хамбара и други истории, Смъртоносна жега на въртележката с коне), книга с приказки, Коледа на една овца и роман в жанра фентъзи „Страната на чудесата без спирачки и краят на света“. Романът получава още една престижна литературна награда - наградата Джуничиро Танидзаки.

Пътуването през Гърция и Италия вдъхновява Мураками да напише романа "Норвежка гора". Романът, който донесе световна слава на писателя, се нарича от читатели и критици най-добрият в творчеството на Мураками. Изданието се продава в два милиона копия, в Европа и САЩ се превръща в култ.

Главният герой разказва за студентския си живот през 60-те години, когато студентските протести нарастват, рокендролът набира популярност и той излиза с две момичета едновременно. Романът е разказан от първо лице, но авторът твърди, че не е автобиографичен. Просто така му е удобно.

През 1988 г. Харуки се премества в Лондон. Там писателят завършва последните страници от продължението на "Трилогията за плъхове" - романът "Танц, танц, танц". В Япония през 1990 г. е публикуван още един сборник с разкази, Teletubbies Strike Back. През 1991 г. Мураками приема предложението да преподава в Принстънския университет в САЩ. По-късно получава степента доцент. В Япония по това време беше публикувано осемтомно издание на произведенията на писателя, написани през последните 10 години.

Живеейки в Америка, Мураками имаше желание да говори за това родна странаи жителите му, което той не обичаше да прави преди. Както Харуки призна в интервю, само след като напусне родината си, човек може наистина да я оцени отдалеч. През 1992 г. Харуки Мураками се премества в Калифорния, където изнася лекции по съвременна литература в университета Хауърд Тафт. В родината на писателя романът "На юг от границата, на запад от слънцето" пристигна навреме за освобождаването. Героят на историята, подобно на автора в младостта си, е собственик на джаз бар.

През 1994 г. в Токио е публикуван мистичният роман „Хроники на птиците с часовников механизъм“, съчетаващ различни формии смятан за най-трудния в работата на Мураками. Година по-късно излиза продължение на романа. 1995 година в Япония ще се запомни със земетресението в Кобе и газовата атака на радикали от Аум Шинрикьо. През 1996 г. писателят се завръща в Япония и се установява в нейната столица. Впечатлен от трагични събитияМураками написа документални произведения "Underground" и "Promised Land".

През 1999 г. се състоя публикуването на романа "Моят любим спутник", година по-късно - колекция от разкази "Всички Божии деца могат да танцуват". През 2001 г. семейство Мураками се установява на брега, в село Ойсо, където живеят и до днес.

Произведенията на Мураками са преведени на 20 езика, включително руски. През 2002 г. "Страната на чудесата без спирачки" излиза в Русия, през 2003 г. самият писател посети страната. По същото време в Япония издава десетия по ред роман – двутомника „Кафка на плажа“. Романът е удостоен със Световната награда за фентъзи (WFA).

Почти всяка година Мураками издава книга. През 2005 г. излиза сборник с разкази "Токийски легенди". Включва както нови истории, така и такива, написани през осемдесетте години. През 2007 г. излиза един вид мемоари, наречени „За какво говоря, когато говоря за бягане“. През 2010 г. книгата е преведена на руски език.

2009 г. е знаменателна с публикуването на нова трилогия "1Q84". Първите две части на книгата бяха разпродадени в първия ден на продажбата. В работата Мураками засегна темите за религиозния екстремизъм, несъответствията във възгледите на различните поколения, комбинация от реалност и илюзия. Третият том на есето, издаден през 2010 г., също се превърна в бестселър.

С известно прекъсване през 2013 г. излезе философската драма "Безцветният Цукуру Тазаки и неговите скитащи години". Това е роман за живота на самотен инженер-конструктор на железопътна гара. Като дете Цукуру имаше приятели. Но с течение на времето по неизвестни причини приятелите се отвърнаха от него. И само нова приятелка убеждава Цукуру да намери приятели и да разбере причините за раздялата. Бестселърът традиционно получава възторжени отзиви от феновете. съвременна литература, отново счупи рекорда по продажби, този път в сайта на Amazon.

През 2014 г. излиза сборник с разкази „Мъже без жени“. Главните герои на романите са странни мъже и фатални жени основна тема-връзки между тях, загуби и печалби. Харуки Мураками превежда на роден езикпроизведения на европейски автори. Благодарение на него японците се срещнаха с Реймънд Карвър. Преводът на Мураками на Ловецът в ръжта чупи рекорди по продажби на преводна литература в Япония началото на XXIвек.

Личен живот

Харуки Мураками е женен за една и съща жена повече от 40 години. Съпругата на писателя Йоко Такахаши е певица и актриса. В семейството няма деца. На 33 години Мураками отказва да пуши, започва да се интересува от плуване, бейзбол, дълги бягания (участва в маратони). Той реализира интереса и любовта си към западната култура в няколко фотоалбума и пътеводителя.

Известно е, че Мураками е голям меломан. Писателят издаде книгата „Джаз портрети“ в два тома. Есетата са литературни илюстрации за изложба на картини на музиканти от филмовия режисьор и сценарист Макото Вада. В книгите Мураками говори за 55 любими джаз изпълнители. А собствената му колекция от записи, според непроверена информация, включва повече от 40 хиляди копия.

Харуки Мураками сега

През 2016 г. японският писател и преводач беше удостоен с наградата „Литературно име“ с надпис „За смела комбинация от класически разказ, поп култура, японска традиция, фантастичен реализъм и философска рефлексия“. Очакваше се Мураками да получи и Нобелова награда за литература. Но в крайна сметка наградата отиде при американската певица.

Пророчествата по отношение на писателя не се сбъднаха и през 2017 г. друг японски писател получи наградата. През февруари 2017 г. излезе следващият роман на Харуки Мураками „Убийството на командира“ с първоначален тираж от 1 милион копия. Книгата традиционно нашумя сред почитателите на писателя.

Библиография

• 1979 - "Слушайте песента на вятъра"
• 1982 - "Лов за овце"
• 1985 - "Страната на чудесата без спирачки и краят на света"
• 1986 - "Повторно нападение на пекарната"
• 1987 - "Норвежка гора"
• 1992 - "На юг от границата, на запад от слънцето"
• 1996 - "Призраците на Лексингтън"
• 2000 - "Всички Божии деца могат да танцуват"
• 2002 - "Кафка на плажа"
• 2005 - "Токийски легенди"
• 2009 - "1Q84 (Хиляда булки сто осемдесет и четири)"
• 2013 - "Безцветен Цукуру Тазаки и годините на неговите скитания"
• 2014 - "Мъже без жени"
• 2017 - "Убийството на командира"

Цитати

Колкото по-възрастен е човек, толкова повече неща в живота му не могат да бъдат коригирани.

Свят без любов е като вятъра през прозореца. Не го докосвайте, не го вдишвайте.

Не обичам да съм сам. Просто не създавам излишни запознанства. За да не се разочаровам от хората отново.

Паметта стопля човека отвътре. И в същото време го разкъсайте.

Да се ​​движите ефективно в грешната посока е дори по-лошо, отколкото да не се движите изобщо.

Един от водещите постмодерни писатели на нашето време, носител на множество литературни награди и номиниран за Нобелова награда за литература, необикновено продуктивният автор Харуки Мураками продължава да радва почитателите си с произведенията си. Харукисти по целия свят очакват с нетърпение широкото издание на книгата Killing Commendatore. През седемте години, изминали от пускането на 1Q84, феновете препрочитат предишните творения на автора и избират любимите си.

Коя е най-добрата книга на Харуки Мураками? Въпросът не е прост. Може би първо трябва да се запознаете с работата на този изключителен японец и едва след това да изберете своя собствена и само най-добрата си книга от Харуки Мураками.

Неочакваният писател

Самият Харуки каза, че желанието да пише се заражда като подигравка на 1 април 1974 г., докато гледа бейзболен мач на стадион Джингу в Токио. Желанието беше ясно и отчетливо. Пет години по-късно се появява романът "Слушай песента на вятъра", който получава награда. След това "Флипер 1973", който авторът също смяташе за проба на писалката.

И двата романа веднага спечелиха много фенове и впоследствие влязоха в "Трилогията за плъхове" на Харуки Мураками. "Лов на овце" - роман, който завърши трилогията и получи още една награда. Самият автор смята това произведение за начало на своята писателска кариера. След това дойде четвъртата част - "Dance Dance Dance" от Харуки Мураками. Не минаха толкова много години и романът видя светлината, правейки победен марш през литературните платформи. В тираж от 2 милиона екземпляра на читателя беше представена "Норвежка гора" от Харуки Мураками.

Предпоставки

Руският преводач на произведенията на японския автор Дмитрий Коваленин в книгата "Муракамиедение" затвърждава вярата, че от нищо няма да излезе нищо. В случая с Харуки имаше предпоставки.

Момчето израства в семейство на учители по японска литература, което не може да не повлияе на формирането на страст към четенето, тъй като често чуваше родителите си на масата да обсъждат поезия и военни истории от Средновековието. Неслучайно учи в театралния факултет и специализира класическа драма в престижния университет Васеда. Въпреки че обучението му не му харесваше, четенето на огромен брой сценарии определено не остана незабелязано. А внезапното вдъхновение да пише вероятно е повлияно от близостта и тясното общуване с будистката философия благодарение на дядо му, свещеник на малкия му храм.

И след това пътува до Италия и Гърция, след това - Центърът за изследване на чужди култури и литература в Принстън. Далеч от Япония, според автора, той изпитва голяма нужда да пише за самата Япония.

Сега Харуки Мураками живее у дома си в Токио. Страстен към бягането от 33-годишна възраст, той се появи като публицист в книгата „Какво говоря, когато говоря за бягане“. Есета с увлекателен хумор са посветени на всички бегачи на Земята.

Бунтът на младостта

До дома на семейство Харуками имаше книжарница с евтини книги, давани под наем от чужденци. Именно от нея започва страстта на автора към западната литература и джаз музиката. За консервативна Япония по онова време очарованието му от американската култура беше наистина бунтарски акт. Семейството не одобрявало зависимостите на Харука. Тогава започва прочутата му колекция от винили, когато момчето спестява от закуска, за да си купува дискове с любимия си джаз.

Бунтът ще се прояви и в историята на брака, когато, противно на традицията, Мураками се жени, преди още да е стъпил на краката си. Противопоставянето му на традиционните семейни обичаи ще доведе и до откриването на бар, който Харуки, според него, отворил само за слушане на музика.

Само след като живее дълго време далеч от родината си, в зряла възраст, той ще открие нова традиционна Япония.

Преводаческа дейност

Японският писател Харуки Мураками превежда на японски книгите на Ф. С. Фицджералд и Т. Капоте, Д. Ървинг и Дж. Селинджър, всички разкази на Карвър и Тим О. Брайън, превежда приказките на Урсула ле Гуин и Крис Ван Алсбург. Неговият превод на романа на Франсис Скот Фицджералд от 2003 г. Ловецът в ръжта стана най-продаваният превод в света в категорията за чуждестранна литература.

Коя е най-добрата ранна книга на Харуки Мураками

Колко читатели - толкова много мнения. Изключително плодовит автор с над 50 кратки разказа и романа, обхващащи музиката и храната, краха на японските традиции, любовта и смъртта. Всички "харукисти" имат свои собствени най-добрата книгаХаруки Мураками. Ще предложим преглед, но изборът все още остава за читателя.

Да започнем с романа, който (според автора) се превърна в творческа отправна точка на писателя Харуки Мураками. "Лов на овце" - третата книга от "Трилогията за плъхове", според критиците съчетава дзен философия и джаз импровизация. Това е първата книга, която руски читател е прочел. Идеята за главния герой Овцата, завладяващо и овластяващо същество различни хоранапълно да поеме силата им, заимствана от древна китайска традиция. Преплитането и напрежението, стил, близък до Апокалипсис сега на Копола, поглъща читателя, както и коварната природа на Овцата.

Подценяването, така да се каже, продължава в Dance Dance Dance на Харуки Мураками. Мистичен детектив, който разрушава нашата реалност, един паралелен свят и танцът като смисъл. Танцувайте на ръба, на ръба на екстаза, със сълзи в очите. Целият свят е дансинг, всички танцуваме ... Спря - смърт. Мисленето е забранено. Метафората е впечатляваща.

Емблематични романи

Романът "Норвежка гора" на Харуки Мураками е отбелязан от критици и читатели като най-близък до реалността. Именно тази книга, заснета през 2010 г., осигури финансовото благополучие на автора. Странността на любовта на бунтаря Тору Уатанабе с две толкова различни жени и полигамната сексуална революция. Борбата на духа и плътта.

Хрониките на птиците с часовников механизъм от Харуки Мураками се сравняват с „Война и мир“ на Лев Толстой не само заради броя на томовете в романа, но и заради подробното, сякаш под микроскоп, изследване на самопознанието и самоусъвършенстването на човек . Спокойният разказ в началото, нарастването на мистичните феномени, докато четете „Хрониките на птицата с часовников механизъм“ на Харуки Мураками са проникнати от универсалните ценности на доброто и злото, познаването на себе си. Смисълът на живота с малки проблясъци на любов, мир и истина.

Невъзможно е да заобиколите произведенията "Кафка на плажа" и "Хиляда шаферки и осемдесет и четири" с огромния им успех сред читателите. Когато първият и вторият том на „Хилядата шаферки сто осемдесет и четири“ се появиха по рафтовете в края на пролетта на 2009 г., почитателите на автора в Япония разпродадоха за един ден. Третият том се появи година по-късно, а милионното издание изчезна от рафтовете за седмица и половина.

Прогнозите са за по-успешен най-новият двутомник на Харуки Мураками „Убийството на рицаря-командир“, който ще излезе през 2017 г. Очаква се тираж от един милион копия с допечатване при необходимост. Сюжетът на романа е мистерия, но авторът казва, че е създал една история, която включва възгледите на различни хора.

Джаз в книгите на Мураками

Книгата Джаз портрети на Харуки Мураками стои отделно. Почитател на джаза от малък, горд с колекцията си от 400 000 винилови плочи, която започва да събира на 15-годишна възраст, след като присъства на концерт на живо на Art Blakey и Jazz Messengers. Естествено е, че той подготви за читателите подарък под формата на описания на 55 джазмени от 20-ти век, като се започне с Чет Бейкър и завърши с Гил Еванс. След като прочетете или слушате колекцията, всеки ще иска да чуе музиката на онези, които Харуки Мураками описва толкова ярко.

Показателно е, че самият Мураками не веднъж каза в интервю, че ако не беше джазът в живота му, може би нямаше да напише нищо ...

Верен семеен мъж

Докато е още в университета, Харуки Мураками се запознава с бъдещата си съпруга Йоко. Те участваха заедно в антивоенни митинги, говорейки против войната във Виетнам. Заедно управляват джаз бар Peter Cat, пътуват из Европа и живеят в Америка. AT семеен животХаруки е истински японец. Снимки на Йоко почти няма, но тя е неотлъчно до съпруга си и остава негов първи читател. През 2002 г. двойката основа туристическия клуб Tokyo Dried Cuttlefish и заедно със съмишленици посещават онези кътчета на света, където японците все още не са били. Йоко обича фотографията и след това илюстрира семейни репортажи в лъскави списания.

Вместо послеслов

Най-добрата книга на Харуки Мураками явно все още не е написана. Идолът на Харуки в интервю нарича Фьодор Достоевски. 68-годишният японски автор на бестселъри коментира: „Той стана по-продуктивен с годините и написа „Братя Карамазови“, когато беше стар. Бих искал да направя същото."

Харуки Мураками е роден в Киото на 12 януари 1949 г. Родителите му са били учители по японска литература. След раждането на Харуки цялото семейство се премества в голямо морско пристанище в Япония - Кобе. С течение на времето малкото момче започва да пробужда интерес към литературата, особено към чуждестранната литература.

През 1968 г. Мураками постъпва в един от най-известните и престижни университети в Япония - Васеда, учи във факултета театрално изкуствоспециалност Класическа драма. Но проучването не беше радост, беше скучно за млад мъж, който беше принуден да препрочита огромен брой сценарии, които се съхраняваха в музея на института в продължение на дни. През 1971 г. се жени за момиче Йоко, с което учат заедно. По време на обучението си Харуки участва активно в антивоенното движение, докато говори против войната във Виетнам. Въпреки липсата на интерес към обучението, Мураками успя успешно да завърши университета Васеда със степен по модерна драма.

През 1974 г. Харуки успява да отвори джаз бар Peter Cat в Токио и управлява бара в продължение на 7 години. Тази година отбеляза и отправната точка за написването на първия роман. Желанието да напише този роман възниква у писателя по време на бейзболен мач, когато внезапно усеща, че трябва да го направи. Въпреки че преди това Харука няма опит в писането, защото смята, че не е надарен с писателски талант. И през април 1974 г. той започва да пише романа „Чуйте вятъра да пее“, публикуван през 1979 г. Това литературно произведение е наградено литературна награданация за амбициозни писатели.

Според автора обаче тези творби били „слаби“ и той не искал да бъдат превеждани на други езици. Но читателите бяха на друго мнение. Те признаха тези романи, като отбелязаха, че показват личен стил на писане, който други автори не притежават. В резултат на това този роман е включен в "Трилогията за плъхове" заедно с романите "Флипер 1973" и "Лов на овце".

Мураками обича да пътува. Прекарва три години в Италия и Гърция. След това, след пристигането си в Съединените щати, той се установява в Принстън, където преподава в местен университет. През 1980 г. Харуки трябваше да продаде бара си и започна да изкарва прехраната си от писането си. Когато „Ловът на овце“ завършва през 1981 г., той получава още една награда. Това е началото на формирането му като писател и придобиването на световна популярност. След публикуването на романа „Норвежка гора“ през 1987 г. Мураками печели всеобщо признание. Общо бяха продадени 2 милиона копия от романа, който е написан по време на дългото пътуване на писателя до Рим и Гърция. "Норвежката гора" донесе слава на Мураками не само в Япония, но и в чужбина по целия свят и в момента се смята за една от най-добрите му творби. Също по това време писателят завърши работата по своя роман „Танц, танц, танц“, който стана продължение на трилогията „Плъх“.

През същата година Харуки е поканен да преподава в Принстънския институт в Ню Джърси, където остава да живее. През 1992 г. започва да преподава в Калифорнийския университет. Уилям Хауърд Тафт. През това време той пише активно, създавайки голяма част от романа „Хрониките на птиците с часовников механизъм“. Този роман се счита за най-обемният и сложен от цялото творчество на Мураками.

Към днешна дата Харуки Мураками е най-популярният писател в съвременна Япония, както и носител на литературната награда Йомиури, която е присъждана и на утвърдени автори като Кобо Абе, Кензабуро Ое и Юкио Мишима. А произведенията на Мураками вече са преведени на 20 световни езика, включително руски.

Публикува около един роман годишно. Според самия Харука той рядко се връща към книгите си и ги препрочита. В Русия преводът на неговите книги се извършва от Дмитрий Коваленин, който публикува книга, която разказва за творчески начинМураками, името й е Муракамиедение.

Харуки Мураками е един от първите писатели, отворили очите на света за съвременна Япония, която има алтернативна младежка субкултура, която не се различава от тези в Лондон, Москва или Ню Йорк. Неговата главен герой- млад мързелив мъж, който е обсебен от намирането на момиче с необичайни уши. Има странни хранителни навици. Смесва водорасли със скариди в оцет, телешко печено със солени сливи и т.н. Безцелно кара колата си из града и споделя "горещи" въпроси: как едноръки инвалиди могат да режат хляб? Защо японското "Субару" е по-удобно от италианското "Мазерати"? Героят е един от последните романтици и идеалисти, който с тъга си спомня неоправдани надежди, но все още е убеден в силата на доброто. Той обича популярната култура: Дейвид Линч, Ролинг Стоунс, филми на ужасите, детективи и Стивън Кинг, като цяло всичко, което не се признава от високочели естети в свещените интелектуални бохемски среди на младежта. Той е по-близък до безгрижните момчета и момичета от дискотеки, които се влюбват само за ден или час и си спомнят хобитата си само на мотоциклет, който бърза по пътя. Може би затова той се интересува от необичайните уши на момиче, а не от очите й, защото не иска да се преструва и иска винаги да бъде себе си във всяка ситуация и с абсолютно всеки човек.

На 33 Харуки Мураками спря цигарите и започна активно да тренира, бягайки много километри всеки ден и плувайки в басейна. След като се премества да живее от Япония на Запад, притежавайки отличен английски език, първият в историята на японската национална литература започва да вижда родината си през очите на модерен европеец. Той казва, че след като е напуснал страната си, внезапно е поискал да пише за нея, за нейните жители, за миналото и настоящето на Япония. За него е по-лесно да пише за Япония, когато е далеч от нея, защото тогава може да види страната такава, каквато е в действителност. Преди това той не искаше да пише за родината си, просто искаше да сподели с читателите мислите си за себе си и своя свят. Сега Япония заема значително място във всички литературни творения на Харуки Мураками.