Ögonens skönhet Glasögon Ryssland

"Bildgalleri". Bröderna Vasnetsov


Viktor Mikhailovich Vasnetsov är en av de mest kända ryska konstnärerna, hans bror Apollinaris är också känd, men snarare för dem som är intresserade av historisk målning och teater. De andra bröderna Vasnetsov, i synnerhet Arkady, befinner sig i skuggan av den store målaren-berättarens härlighet. Men Viktor Vasnetsov, som ett fenomen i världskonsten, kunde inte ha ägt rum om det inte vore för atmosfären av kreativitet, samvetsgrann service till konsten, bekant för var och en av bröderna från tidig barndom och ledde flera av dem till en underbar passion - skapandet av snidade trämöbler.

Början på ett kreativt liv

Familjens överhuvud, Mikhail Vasilyevich Vasnetsov, var präst i Vyatka-provinsen, och från barndomen var han förtjust i att rita. I huset till sin mor, Viktor Vasnetsovs mormor Olga Alexandrovna, som konstnären senare kom ihåg, var alla väggar upptagna av målningar, vars författare var hon själv. Familjen Vasnetsov var alltid nära kreativitet i allmänhet - dess representanter deltog i målningen av kyrkor, utformningen av kyrkstaket och utformningen av ikonostaser.


Kärlek till konst manifesterade sig i en eller annan grad i alla bröder - Nicholas, Victor, Peter, Apollinaris, Arkady och Alexander. Mikhail Vasilyevich själv gav grundutbildning till alla sex.
När han blev äldre började Viktor Vasnetsov ta teckningslektioner inte långt hemifrån och reste sedan helt och hållet till S:t Petersburg för att utbilda sig vid Konsthögskolan. Där träffade han många framstående mästare, inklusive Kramskoy, Repin, Nesterov, gick in i den berömda mammutcirkeln - en kreativ gemenskap som uppstod runt filantropen Savva Mamontov och hans egendom i Abramtsevo.


Apollinary Mikhailovich, Viktors yngre bror, tog lektioner av den polska konstnären Michal Elviro Andriolli, som arbetade inom romantikens område, som barn, men inte fick en akademisk utbildning, trots att han studerade i St. Petersburg med sådana målare som I. Repin och V. Polenov. Apollinary Vasnetsov gick in i den ryska konstens historia tack vare bilderna från gamla Moskva - inte bara mycket konstnärliga, utan också skapade med oklanderlig historisk noggrannhet.


En annan huvudverksamhet i hans liv var skapandet av landskap för teaterproduktioner - inklusive operorna "Life for the Tsar", "Khovanshchina", "Snow Maiden", "Sadko". Apollinaris hade den mest direkta relationen till Abramtsevo-cirkeln och upprätthöll ständigt kommunikation med dess representanter. En speciell händelse i Abramtsevos liv var skapandet av en snickeriverkstad.


Abramtsevo och dess inflytande på Vasnetsovs arbete

I slutet av 1800-talet ökade intresset för folkkultur markant, och den allryska konst- och industriutställningen som hölls 1882 inspirerade många konstnärer att vända sig till ämnet brukskonst. En annan välkänd filantrop, Sergej Timofejevitj Morozov, från köpmansdynastin Morozov, förvärvade de utställningar som ställdes ut på utställningen och öppnade några år senare Museet för Hantverk, som bland annat ställde ut föremål skapade av möbelmakare.


Medlemmar av Abramtsevo-cirkeln, och först av allt, Vasily Polenovs syster Elena, Viktor och Apollinary Vasnetsov, Elizaveta Grigorievna Mamontova, deltog aktivt i sökandet efter prover av folkkonst och skapade sina egna skisser för fåtöljer, hyllor, sideboards, kistor av lådor och andra trämöbler, som inte bara kom till museibesökarnas kännedom, utan också tjänade främst till bekvämlighet och dekoration av interiören i konstnärernas hem.


Under tio års verksamhet i Abramtsevo har snickeriverkstaden skapat mer än hundra produkter, inklusive författarskapet av bröderna Vasnetsov. Här skapade Apollinaris projekt för inredningen av sin lägenhet.


Skänken i ek, med en fronton dekorerad med snidade äpplen, med "antika" bultar, liknar en rysk teremok. Och den andra, också av Apollinaris, verkar ta dig tillbaka till det avlägsna förflutna - dess dörrar är dekorerade som glimmerfönster, och snidade element innehåller bilder av tuppar, vindruvor, figurer av magiska fåglar Alkonost och Sirin.


Dessa möbler dekorerar fortfarande konstnärens lägenhet - den rymmer ett museum som innehåller hans verk och inredningsföremål, som Apollinaris inte bara skapade själv utan också letade efter på den berömda Sukharevsky-marknaden, som ligger i närheten. Ett av dessa förvärv var ett bröst-nackstöd - en kista som togs på vägen och placerades under huvudet på natten.

Verken av mästarna i Abramtsevo-verkstaden, liksom verkstaden på Hantverksmuseet i Sergiev Posad, där skisser av konstnärer ofta användes för produkter, är förkroppsligandet av den nyryska stilen inom konst och hantverk, och kanske dess Det mest kompletta uttrycket var arrangemanget av Viktor Vasnetsovs hus, designat i form av ett fantastiskt ryskt torn.


Husmuseet av Viktor Vasnetsov

Konstnären behandlade interiören av sitt hus med särskild uppmärksamhet - det räcker med att nämna en enorm ljus verkstad på andra våningen, där en spiraltrappa i trä ledde och rustningar hängde på väggen - för att avbilda hjältar på dukar. Hela situationen i Vasnetsovs hus uppfanns eller skapades av honom. Stolar och fåtöljer enligt Viktors skisser gjordes av hans yngre bror Arkady, en utmärkt träsniderare, folklärare till yrket.


I Abramtsevo-verkstäderna tillverkades ett stort ekbord och stolar vid bordet samt en bänk och en liten skänk "med ugglor".



Matsalen rymde också en skänk, gjord av Arkady enligt Victors projekt - en skänk, som fick namnet "samobranka". Det verkade som att disken dyker upp av sig själva - hela poängen är att en dörr gjordes i skåpets bakvägg mot köket, och av bomullen från husets ägare - som i en saga - kocken lägg disken inuti.
Kaminen i Vasnetsovs hus blev också fantastisk - också i form av ett torn, vars kakel gjordes i Abramtsevo av Vrubel.


Atmosfären i Vasnetsov-huset, som knappast kan kallas ett museum, är så bevarad i det en livlig bostadsmiljö, genomsyrad av både antikens anda och individualiteten hos de konstnärer som skapade för huset eller besökte det.
lyxig fransk sekreterare.

Farfarsfar till Viktor Mikhailovich Vasnetsov föddes i byn Oshet, Nolinsky-distriktet (nu Sunsky-distriktet). Farfar och far - i byn Taloklyuchinskoye, Nolinsky-distriktet (nu byn Bogorodskoye, Kirov-regionen). Fadern till konstnären M.V. Vasnetsov 1831. Studerade vid Nolinsk Teologiska Skolan.

"De människor som inte kommer ihåg, inte älskar och inte uppskattar sin historia är dåliga. Bara en sjuk och dålig person kommer inte ihåg och uppskattar inte sin släktskap, barndom, ungdom." V. M. Vasnetsov.

Vyatka familj av Vasnetsovs.

Olga Shikhova, anställd på Nolinsk Museum of History and Local Lore.

De första Vasnetsovs

Efternamnet Vasnetsov är ovanligt för Vyatka. Vanliga Vyatka-efternamn är förknippade med världen omkring oss, naturfenomen, eller helt enkelt härledda från vanliga smeknamn - Shubin, Korovin, Onuchin, Laptev, Karasev, Gromov, Sorin och liknande. V. M. Vasnetsov själv härledde sitt efternamn från ordet Vasily, men lämnade inga dokument om denna fråga. Det är mest troligt att efternamnet Vasnetsovs härstammar från Novgorods egennamn Vasnets och uppenbarligen förblev från de novgorodiska Ushkians-rövarna, som 1374 plundrade Vyatka.

Det är möjligt att detta efternamn kan komma till Vyatka-landet från Novgorods ägodelar genom Ust-Vym, Nyrob, Cherdyn och Kai.

Familjen Vasnetsov är många. Nästan alla män av detta slag var präster. Enligt O. N. Vinogradovs forskning går det första dokumentära omnämnandet av Vasnetsov-familjen tillbaka till 1628, när Moskva-skriftlärda för 370 år sedan gjorde en anteckning om Ostashka Vasnetsov i en bok om staden Khlynov. Av den blir det känt att längs stranden av Vyatka-floden från Zasoras mynning fanns en township-gata, som låg på platsen för järnvägsspåren i den moderna flodhamnen, och att Ostafi Vasnetsovs eget hus låg på denna gata. . Ostafiy var en köpman som ägnade sig åt tillverkning av silversmycken och försäljning av dem. Tillverkningen av silverföremål krävde en hög konstnärlig smak från mästaren. Följaktligen var denna avlägsna representant för familjen Vasnetsov en slags professionell konstnär. Ostafiy var en ganska rik man, under Kristi himmelsfärdskyrkan (nu på denna plats ligger Central Hotel), han hade en butik och betalade en quitrent på 4 rubel, vilket på den tiden ansågs vara mycket pengar.

För 1665 fann man ett kort omnämnande att Ivashko Vasnetsov i staden Khlynov tjänstgjorde som marknadstjänsteman. Detta omnämnande är kärt eftersom Vasnetsovs redan var läskunniga vid den avlägsna tiden. Torgskrivarna tjänstgjorde i ordensstuga för att skriva klagomål från analfabeter och fick vittna om det som skrevs med två läskunnigas underskrifter. Ivashko var ett slags advokat för den antika Vyatichi, som hjälpte till att utarbeta material om oförtjänta förolämpningar och förtryck av myndigheterna.

Från många register för 1678 blir det känt att representanter för Vasnetsov-familjen bor på fem gårdar i staden Khlynov: Timoshka Vasnetsov, hans bror Ivashka Fedorov, son till Vasnetsov, och viktigast av allt, grundaren av familjen med kända Vasnetsov-konstnärer , psalmisten från Assumption-klostret, Mitka Ignatiev, son till Vasnetsov, nämns här. Det var med honom som grenen av Vasnetsovs började, som tjänstgjorde i den andliga avdelningen.

Stamtavla för bröderna Vasnetsov

Dmitry Ignatievich Vasnetsov föddes i staden Khlynov 1661, vid 17 års ålder tjänstgjorde han som psalmist i Assumption-klostret. Sedan överfördes han för tjänst till Nolinsky-distriktet, Dvorishchensky volost, byn Oshet (nu Sunsky-distriktet), där han tjänade hela sitt liv som diakon. Han hade fem söner som efter sin fars exempel blev präster. Flera generationer av Vasnetsovs föddes och tjänade i byn Oshet (son till Dmitry Ignatievich Iosif Dmitrievich, sonson Ivan Iosifovich). De återstående barnen och barnbarnen till Dmitry Ignatievich skickades för att tjäna i andra församlingar (Andrei Iosifovich - en präst i Kurchum, Procopius - en diakon i Kyrchany). Några av hans ättlingar tjänstgjorde också i staden Nolinsk: i St. Nicholas Cathedral - Präst Alexei Ilyich Vasnetsov, ärkepräst Alexander Nikolayevich Vasnetsov (de tjänstgjorde vid olika tidpunkter, från ca 1800 till 1936); i Assumption Church - ärkepräst Mikhail Ivanovich Vasnetsov (1882-1959). På Nolinskoye-kyrkogårdens territorium är hans begravningsplats.

Konstnärernas farfarsfar Kozma Ivanovich föddes i byn Oshet. Från barndomen hjälpte han sin far i kyrkan: han läste och sjöng vid gudstjänster, sedan studerade han vid Vyatka-seminariet, där man, förutom grundläggande ämnen, också lärde ut jordbruk och ritkonst. Han studerade med mycket god framgång med läraren-konstnären Fjodor Cherepanov. Kozma Ivanovich målade porträtt, skisser, stilleben och sticker ut skarpt med sina konstnärliga förmågor bland andra elever i ritklassen. Efter examen från Vyatka-seminariet 1800 utnämndes han till den tredje prästerliga platsen i Nolinsky-distriktet, byn Taloklyuchinnoye, det moderna regionala centret i Bogorodskoye, där farfar och far till kända konstnärer föddes.

Nolinsky Vasnetsovs

Mikhail Vasilyevich Vasnetsov (konstnärernas far) tillbringade sin barndom i byn Kurchum, Nolinsky-distriktet (nu Sunsky-distriktet), uppfostrad i huset till sin morfar Alexander Grigoryevich Vechtomov, därför ansåg han Kurchum som sitt hemland hela sitt liv. Han fick sin grundutbildning hemma. Vid sju års ålder kunde han sjunga, läsa och skriva.

Den 4 augusti 1831 blev Mikhail Vasilyevich inskriven i Nolinsk Theological School, och ett år senare överfördes han till Vyatka Theological School. Efter examen studerade han framgångsrikt vid seminariet. Efter examen från teologikursen svors Mikhail Vasnetsov in i katedralens korskyrka. Edens text finns fortfarande kvar i hans tilldelade fil, och under texten finns signaturen: Under denna ed svär jag, en student vid Vyatka-seminariet, Mikhail Vasnetsov, som fullföljde kursen. (Vasnetsov. Studiematerial. JSC City tidning, Vyatka, 1993).

Efter att ha fått prästadömet skickas Mikhail Vasilyevich för att tjäna i Trinity Church i Urzhum-distriktet i Pilin volost (nu Urzhum-distriktet) i byn Lopyal. Där utsågs Mikhail Vasilievich omedelbart till mentor för byskolan, där han undervisade bondebarn. Här dök hans förstfödde upp: Nikolai och Victor. Efter sex år överfördes han till byn Ryabovo i Vyatka-distriktet i Sulaevsky volost (nu Zuevsky-distriktet) och blev omedelbart tilldelad som lärare i en landsbygdsskola.

Familjen har bott i Ryabovo i mer än 20 år. Vid ankomsten bygger Mikhail Vasilievich sitt eget trähus, som har överlevt till denna dag och nu inrymmer ett museum. Enligt minnena från sina medbybor var Mikhail Vasilyevich en diversifierad person, med en mjukhjärtad karaktär, han älskade naturen, älskade att rita och drog väl från naturen. Victor Mikhailovich påminde om sin fars hobby: "när vi kom hem på sommarlovet, ja, naturligtvis, det var ett glädjefullt möte. Mamma skyndade att mata oss bra och efter det började pappa kolla hur och vad vi pluggade, vilka betyg vi fick. Sedan krävde han att få visa alla våra ritningar, granskade dem mycket allvarligt och kritiserade dem hårt och påpekade alla misstag han märkte. Efter att ha avslutat den här verksamheten, på något sätt lite generad och generad inför oss barn, visade han sitt arbete - ritningar och skisser gjorda med oljefärger, alla typer av vackra platser som omger byn (O. N. Vinogradov).

Sålunda dök Viktor Mikhailovichs och Apollinariy Mikhailovichs konstnärliga talang inte upp plötsligt, utan anledning, utan ackumulerades, fick styrka i Vyatka-provinsens avlägsna skog under flera generationer av Vasnetsov-familjen.

Vyatka-perioden i Vasnetsov-brödernas arbete

Vyatka period i Viktors och Apollinary Vasnetsovs biografi och arbete, enligt studien

T. Malyshev, är bestämd från tiden för deras födelse fram till hösten 1878, då Viktor Mikhailovich och hans fru slutligen lämnade Vyatka och deras yngre bror Apollinaris flyttade till Moskva efter dem. Bröderna var direkt kopplade till Vyatka som en provinsstad från det ögonblick Victor gick in i den teologiska skolan och Apollinaris ankomst för att upprepa sin äldre brors väg.

Av V. Vasnetsovs välkända tidiga verk sticker grafik ut - skisser från naturen, porträtt av vännerna Fjodor Porvitsky, Mikhail Koshkarev och en komposition om ett religiöst ämne, den botfärdiga Magdalena. Samtidigt gjordes enligt V. Vasnetsov ritningar för samlaren av rysk folklore I. Tropinin, som hade för avsikt att publicera ordspråk och talesätt med illustrationer. Men albumet gjordes senare av en annan förläggare, och ändå var den redan kända artisten inte blyg för detta ungdomliga arbete och gav det gärna till sina vänner i Moskva.

Viktor Mikhailovich vänder sig också till religiös målning. Hans uppmärksamhet lockas av kraften i dess inverkan på dem som omger Kristi bild. Oljeikonen för barnens välsignelse (Kristus omgiven av små barn) är hans första målningsverk. För första gången såg han målningar som pojke i en kyrka på landet. Ikonografin av baptistkyrkan i byn Ryabovo och senare förtjänade hans godkännande - redan en ärevördig professor i målning.

Svårt val

Under åren av sin vistelse i Vyatka bildade V. Vasnetsov inte bara grunden för kreativitet, utan bildade också offentliga åsikter. Han vägrar en karriär som präst och en bekväm, familjär tillvaro och ska gå in på Konsthögskolan. Även i familjen var han beredd på detta beslut. Victor visste förmodligen om framgångarna med målning av sin farfarsfar Kozma Ivanovich, såg akvarellmålningarna av sin mormor Olga Alexandrovna, han tävlade med sin far Mikhail Vasilyevich i skickligheten att rita och tittade på moster Maria Vasilievnas arbete.

Vyatka-perioden för V. Vasnetsov avbröts i samband med hans avresa till St. Petersburg och antagning till konstakademin. En provinsungdom som befann sig i huvudstaden utan mecenater, efter att ha klarat provet i ritning, bestämde sig för att han skulle gå in utan intyg i vetenskaperna. Men det visade sig vara svårare. Innan han gick in för andra gången studerade han ett år vid skolan i Society for the Encouragement of Arts.

Återkomsten till Vyatka var kopplad till besöket i sin fars grav. Han bosätter sig återigen i sitt hemland för att förbättra sin hälsa och hjälpa sina yngre bröder, av vilka fyra lämnades föräldralösa och fortfarande studerade.

År 1868 anlände den exil polske konstnären Elviro Andriolli till Vyatka, som de träffade på musikaliska, litterära och konstnärliga kvällar i ledningen för post- och telegrafkontoret D. Ya. Dalmatov.

Broder Victor såg i Apollinaria en framtida konstnär, som noterade som de bästa landskapen realistiska, specifika i motiv, med en grundlig studie av ritningen av bilden av hans hemorter (Ryabovo, Vakhrushi, Batarikha, Turin, Khlynovka). Han tänkte till och med visa några av dem för I. I. Shishkin. På en av sina resor till sina släktingar utmärkte sig Apollinaris särskilt genom att rita ett träkapell i byn. Yelgan (lägenhetsmuseum för A. M. Vasnetsov i Moskva), som kan anses vara det första beviset på konstnärens likgiltiga inställning till forntida rysk arkitektur.

Åren 1871-1872, tillbringade av Victor i Vyatka, gav mycket inte bara till Apollinaris, som etablerade sig i valet livsväg men också till honom. Under detta besök tog Victor aktivt upp gravering av tavlor för tryckta publikationer. Han såg hur lätt och skickligt Andriolli gjorde det. Yaga, Rag-picker, Glass, Gravedigger, Away, Bryusov-kalender, Lord of the corners, The last of the Mohicans, Underhållning - det här är hans bästa verk i den här genren.

Än en gång återvände bröderna från St Petersburg till sitt hemland vid olika tidpunkter. Apollinaris stannade i tre år i huvudstaden och tog upp ett självständigt sökande efter sin egen väg i livet. Victor, inspirerad av sina hemorter, målade Vyatka-skogarna, skogen bortom Vyatka-floden. Men det mest intressanta är att Vasnetsov under denna period målade en olja på dukikon med bilden av Guds moder, avsedd för upphöjelsen av korsklostret i staden Slobodskoy.

1878 besökte bröderna Vyatka för sista gången. Sedan målade Viktor Mikhailovich en serie porträtt av konstnärens släktingar - bröderna Peter och Apollinaris, svärmor M.I. Ryazantseva, mormor till hans fru T.A. Karavaeva och andra. Vyatki, Äng i byn Rakovka, där Ryazantsevs gods var lokaliserad.

Under inflytande av sin äldre bror målade A. Vasnetsov också de första oljelandskapen. Efter att ha rest till Moskva efter Viktor färdigställde han tre målningar baserade på Vyatka-motiv Prosek, Gamla vägen och Vyatka-landskapet.

Naturen i Vyatka-landet med dess orörda skönhet, människors liv med traditioner som är karakteristiska för vardagslivet och helgdagar, Vyatka-byarna och städerna med monument från rysk antiken - allt detta gav bröderna en uppfattning om deras hemland Ryssland, av det ryska hemmet och lämnade ett avtryck i allt deras arbete. Det var i vildmarken i Vyatka-skogarna som fästet till folksagan och eposet föddes, och Vyatka-hantverkarnas säregna konst - träsniderare, lermästare, målade leksaker, populära tryck - väckte intresse för sagokreativitet .

Det var i Vyatka som världsbilden för framstående ryska konstnärer bildades, och grunden för deras kreativa metod lades här.

bröder, ryska målare. Släkte. i familjen till byprästen Mikhail Vasilyevich Vasnetsov (1823-1870).

Viktor Mikhailovich

(05/3/1848, byn Lopyal, Urzhum-distriktet i Vyatka-provinsen - 07/23/1926, Moskva), målare, grafiker, arkitekt, teaterkonstnär. Han började teckna på 60-talet. 1800-talet i Vyatka DC. Åren 1867-1868. studerade vid Sällskapet för Konstens Uppmuntrans Ritskola i S:t Petersburg under I. N. Kramskoy; 1868-1875 (med pauser) - i imp. Konstakademin under P. P. Chistyakov uteslöts för sin övertygelse bildad under inflytande av raznochintsy-demokrater. 1870 fick han en stor silvermedalj för skissen "Kristus och Pilatus inför folket" (målningen "Pilatus tvättar sina händer." 1870, Ryska museet. Medlem (sedan 1878) och utställare av konstföreningar: Association of Travelling Art Exhibitions (1874-1889, 1897), Abramtsevo-cirkeln (80-90-talet av XIX-talet), "Konstens värld" (1900), "36 Artists" (1902), Union of Russian Artists (1903-1923 (med avbrott)). Sedan 1893 fullvärdig medlem av imp. Academy of Arts (1905 vägrade han titeln).

V. M.s skapande principer bildades bland Vandrarna; genreverk är också karakteristiska för den tidiga perioden ("Från lägenhet till lägenhet", 1876, State Tretyakov Gallery; "Militärt telegram", 1878, State Tretyakov Gallery; "Preference", 1879, State Tretyakov Gallery). I dem skapade V. uttrycksfulla bildtyper från ryska. livet, vilket speglar sökandet efter realism. Men den avgörande grunden för det konstnärliga sökandet var vädjan till den ryska konsten och estetiken. Medeltiden, till historiska, episka och fantastiska bilder. Av särskild betydelse för utvecklingen av mästarens stil var bekantskap med S. I. Mamontovs familj och deltagande i Abramtsevo-cirkeln, vars medlemmar studerade traditioner nationell kultur. Vid den tiden arbetade V. M. tillsammans med I. E. Repin, M. V. Nesterov, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov och andra.

1876 ​​gjorde han en resa till Frankrike, där han skapade den första skissen för målningen "Bogatyrs" (färdig 1898; State Tretyakov Gallery), som blev ett av mästarens bästa verk. Målningen "Efter slaget vid Igor Svyatoslavovich med Polovtsy" (1880, State Tretyakov Gallery) öppnade en ny scen på ryska. historisk målning, när grunden inte togs historiskt faktum, och tände. komplott; baserat på sagor skrevs "Alyonushka" (TG), "Tre prinsessor undre världen"(1879, State Tretyakov Gallery), "Ivan Tsarevich på en grå varg" (1889, State Tretyakov Gallery).

Som teaterkonstnär skapade V. M. skisser till A. N. Ostrovskys skådespel "The Snow Maiden" (1882) för hemmascenen i Abramtsevo och operan med samma namn av N. A. Rimsky-Korsakov för en privat ryss. operor av S. I. Mamontov (1885).

Inom området arkitektur och design utvecklade mästaren principerna för den "ryska stilen", med hjälp av traditionerna från gammal ryska. sten- och träarkitektur. Enligt hans skisser, ca. för att hedra bilden av Frälsaren som inte är gjord av händer i Abramtsevo (1881-1882), paviljongen för världsutställningen i Paris (1898), ett minneskors på platsen för mordet ledde. bok. Sergei Alexandrovich i Moskva Kreml (1905, förstört våren 1918, återskapad 1998 med patriarken Alexy II:s välsignelse på territoriet för Novospassky Moskva-klostret); utvecklade projekt för I. E. Tsvetkovs hus, fasad Tretjakovgalleriet(1906). Hans arkitektoniska arbete lade grunden för en ny stil, som gick till arkitekturens historia som den "nyryska stilen".

Som illustratör arbetade han på verk av A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, I. S. Turgenev. I porträttgenren skapade V. djupt psykologiska arbeten- porträtt av V. S. Mamontova (1896, Museum-Reserv "Abramtsevo"), E. A. Prakhova (1894, State Tretyakov Gallery), B. V. Vasnetsov (1889, State Tretyakov Gallery), såväl som det historiska porträttet "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (den fruktansvärda) 1897, Statens Tretjakovgalleri).

Det mest betydelsefulla verket inom området monumentalmålning är freskerna från Vladimir-katedralen i Kiev, skapade av konstnären på inbjudan av A.V. Prakhov tillsammans med andra mästare 1885-1896. År 1882, för kyrkan i Abramtsevo, färdigställde han en skiss av ikonen för Guds moder med barnet, som fungerade som den sista. skiss för att måla absiden av Vladimir-katedralens altare, 1901, enligt hans ritning, gjordes ett hölje för samma kyrka. Enligt skisserna av konstnären gjordes en majolikafris och en mosaik för ryska. c. St. Maria Magdalena i Darmstadt (1899-1901, Ryska museet), målningar ca. Kristi uppståndelse ("Frälsaren på blod") i St. Petersburg (1883-1901; skisser i Ryska statens museum, Statens Tretjakovgalleri, Saratovs konstmuseum), ortodoxa. Katedralen i namnet St. blgv. bok. Alexander Nevskij i Warszawa (1906-1911, Ryska museet).

I målningen av Vladimir-katedralen följde han gamla ryskas ikonografiska traditioner. monumental målning, som återskapar Rysslands andliga historia i många bilder av helgon och ryska. fromhetens asketer: bok. Vladimir, KG. Olga, prinsarna Boris och Gleb, krönikören Nestor, Prince. Andrei Bogolyubsky, Prins. Alexander Nevsky, St. Alipy, ikonmålare och munk i Kievs grottkloster. Väggmålningarna är organiskt kopplade till arkitektur, stora figurer är placerade i ett grunt utrymme med en låg horisontlinje. Härliga inskriptioner spelar en viktig dekorativ roll. ligatur. De mest anmärkningsvärda är bilden av Guds moder med barnet och ett antal ikoner för katedralens huvudsakliga ikonostas (de flesta av skisserna förvaras i State Tretyakov Gallery, State Russian Museum, i KMRI). Bilden av Kristus den Allsmäktige (den stora kupolen) är traditionell. V. M. skrev också flera. kompositioner tillägnad antagandet av kristendomen i Ryssland: "Prinsens dop. Vladimir" och "Rysslands dop". V. M. målade det centrala långhuset och absiden, kupolen, pelarna och ikonerna för huvudikonostasen i domkyrkan. Under många års arbete skapade konstnären ca. 400 skisser och kartonger.

Vladimir-katedralens fresker och ikoner hade ett stort inflytande på religionernas utveckling. konst i Ryssland i kon. XIX - början. 1900-talet Mästarens verk bar funktionerna i jugendstilen, som blev utbredd i ikonmålning, och ersatte barocken och akademiismen. Stiliseringen av bysantinsk, Novgorod och Moskvakonst, den fina förfining av linjen, komplexiteten i formen på ikontavlan, den dekorativa klangen av färg, ornamentik - alla dessa funktioner uppfyllde tidens krav och blev karakteristiska för både storstadsområden mästare och traditioner. centra för ikonmålning, till exempel. Palekh, Mstera, Kholuy och till och med för den gamla troende ikonen.

V. M. begravdes på Vvedensky-kyrkogården i Moskva.

1953 öppnades House-Museum of the Artist (Vasnetsova per., 13), byggt 1894 enligt hans projekt, där han bodde och arbetade från 1894 till 1926 (fram till 1988 - en gren av MIGM, sedan 1988 del från Statens Tretjakovgalleri). I nutid Där förvaras 25 tusen utställningar relaterade till konstnärens biografi och arbete.

Arch.: RGALI. F. 716: V. M. Vasnetsov; ELLER GTG. F. 66: V. M. Vasnetsov; V. M. Vasnetsovs husmuseum. F. V. M. Vasnetsova; RGIA. F. 789. Op. 6. Enhet bergsrygg 136 [personakt].

Källa: V. M. Vasnetsov: Brev. Dagböcker. Minnen. samtida åsikter. M., 1987.

Bokst.: Sobolev A. Målning av V. M. Vasnetsov i Kievs katedral. M., 1898; Rozhdestvensky N . AT . Om betydelsen av Kiev Vladimir-katedralen på ryska. religiös konst. M., 1900; Dedlov V. L . Kiev Vladimir-katedralen och dess konstnärliga skapare. M., 1901. S. 21-86; Ikonografisk lör. SPb., 1909. Nummer. 2. S. 155-121; Lebedev A. TILL . V. M. Vasnetsov. M., 1955; Galerkina O. OCH . Konstnär V. Vasnetsov. L., 1957; Nesterov V. Gamla dagar: Möten och väckelser. M., 1959; Morgunov N. FRÅN ., Morgunova-Rudnitskaya N . D . V. M. Vasnetsov: Liv och arbete. M., 1962; Vasnetsov V. MEN . Sidor från det förflutna: Vosp. om konstnärernas bröder Vasnetsov. L., 1976; V. M. Vasnetsov: Kat. vyst. GTG. M., 1990; Paston E. AT . Viktor Vasnetsov. M., 1996; Yaroslavtseva N . MEN . Moskva V. Vasnetsov. M., 1998.

Apollinary Mikhailovich

(1856-07-25, byn Ryabovo, Vyatka-distriktet och provinserna - 1933-01-23, Moskva), målare, grafiker, teaterkonstnär. Han fick ingen systematisk konstutbildning. 1872 tog han examen från seminariet. Han studerade målning med sin äldre bror, sedan med konstnären. M. F. Andriolli (1870-1872), bodde i St. Petersburg till 1875, fortsatte att rita, med hjälp av Polenovs, Repins och I. I. Shishkins råd. 1877 klarade han provet för titeln folklärare, under en tid under inflytande av populismens idéer var han lärare vid en skola med. Bystrica Orlovsky st. Vyatka läppar. 1878 flyttade han till Moskva. Han var medlem i Abramtsevo-kretsen; sedan 1883 deltog han i utställningar, sedan 1888 var han medlem av föreningen för resande konstutställningar, sedermera medlem av konstföreningarna "Konstens värld", en av arrangörerna av Union of Russian Artists (1903) m.m. 1880-1886. Han arbetade främst som illustratör för tidskrifterna World Illustration, Picturesque Review, etc. År 1900 tilldelades han titeln akademiker för Moskvas historiska landskap. Åren 1901-1918. undervisade i landskapsmålning vid MUZhVZ; 1923-1930 - vid Hantverkskollegiet (TKP).

Huvudtemat för A. M:s arbete var landskapet; sedan 1890 har det historiska landskapet i Moskva varit ett nytt fenomen på ryska. konst; Hans målningar är baserade på historisk och arkeologisk forskning. Den arkitektoniska rekonstruktionen av utseendet på den antika staden kombineras harmoniskt med återskapandet av livet och andan av eran ("Moskva i slutet av 1600-talet: i gryningen vid uppståndelsesporten" (1900, State Tretyakov Gallery); illustrationer till M. Yu. Lermontovs dikt "The Song of the Merchant Kalashnikov" (90-talet 1800-talet).

Han reste mycket i Ukraina (1890-1891), Krim (1885-1886), Ural (1890-1891). I vissa verk skrivna som ett resultat av dessa resor är Shishkins inflytande märkbart i överföringen av landskapets episka natur (till exempel "Taiga i Ural. Blue Mountain"; 1891, State Tretyakov Gallery). 1898 reste han runt i Europa (Italien, Frankrike, Tyskland).

Efter 1917 studerade han antik arkitektur och konst (landskap "Novodevichy Convent. Towers", 1926, "Kolomenskoye. Utsikt över Dyakovo från verandan till Kristi Himmelsfärdskyrkan", 1927 - båda i Ryska statens museum). På 20-talet. skapade akvareller på uppdrag av Museet i Moskva (nu MIGM), bland dem - "Röda torget under andra hälften av XVII-talet" (1925).

Författare till teoretiska verk om konst: "Art: An Experience in Analyzing Concepts Defining the Art of Painting" (Moskva, 1908), "The Look of Old Moscow" (History of Russian Art / Redigerad av I. E. Grabar. M., 1910. T .2). Konstnärens museum i Moskva (Furmanny per., 6) skapades på 60-talet. på initiativ av sin son, V. A. Vasnetsov (1901-1989), som överförde minneslägenhetens lokaler, en samling verk och ett familjearkiv till staten. Museets samling omfattar ca. 9 tusen utställningar.

A. M. begravdes på Vvedensky-kyrkogården i Moskva.

År 1981 i med. Ryabov öppnade ett minneshus-museum av bröderna V. och i början. 90-tal reste ett monument till deras ära.

A. Topuria

om ämnet: Bröderna Vasnetsov och deras verksamhet i Vyatka



Introduktion

Victor och Apollinary Vasnetsov - liv och arbete

Kreativitet och organisatorisk aktivitet i Vyatka

Slutsats

Bibliografi


Introduktion


Staden Vyatka (Khlynov, Kirov) är en stor stad i Ryssland, som ligger vid floden Vyatka, 896 km från vårt lands huvudstad. Datumet för grundandet av Vyatka anses vara 1374, det var då som det först nämndes i annalerna. Det är känt att under Kievan Rus era (IX-XII århundraden) var Vyatka-flodbassängen bebodd av stammar av forntida udmurter. Man tror att en av dessa stammar kallades "Vatka", som förmodligen fungerade som grund för namnet på regionens huvudflod. Enligt en annan version döptes Udmurtstammen "vatka" från floden, forskare höjer också ordet "vyada" till det finsk-ugriska "vento" - långsamt, lugnt, djupt. Det finns ingen entydig bekräftelse på någon av versionerna, så gåtan med ordet "Vyatka", liksom namnen på många andra ryska floder och städer, kommer att förbli olösta.

Det är känt att under XVIII och XIX århundraden. Vyatka var en plats för politisk exil. Åren 1826-1828. Omkring 100 deltagare i Decembrist-upproret passerade genom Vyatka-provinsens territorium, på väg till Sibirien för hårt arbete och exil. Några av dem besökte Vyatka, inklusive en nära vän till Pushkin I.I. Pushchin. Decembrist A.A. Fok kom ut från Vyatchans, han var löjtnant för Izmailovsky-regementet och deltog aktivt i upproret den 14 december, för vilket han degraderades till soldaterna. Under en tid var en framstående decembrist A.N. Muravyov i tjänsten i Vyatka.

PI. Tjajkovskij - över hela världen berömd kompositör och konduktör. Den berömda realistiska författaren N.F. föddes i staden Vyatka. Bazhin. Men den mest kända bland kulturpersonligheterna i Vyatka tog med kända artister- Vasnetsov bröder.

Det var dessa artister som öppnade en av de äldsta museer Ryssland - Vyatka konstmuseum.

Syftet med arbetet är att i detalj granska Brödernas Vasnetsovs verksamhet i Vyatka.

Arbetsuppgifter:

Tänk på Vasnetsov-brödernas liv och arbete;

Att studera den organisatoriska verksamheten för bröderna Vasnetsov i Vyatka.


1. Victor och Apollinary Vasnetsov - liv och arbete

vasnetsov vyatka kreativitet konstnär

Av de två Vasnetsov-bröderna är Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) utan tvekan den mest kända. Han föddes i den avlägsna byn Lopyal i Vyatka i en patriarkal familj av en bypräst. Snart flyttade föräldrar med barn till byn Ryabov, där den framtida konstnären tillbringade sin barndom. I Vasnetsovs byhus kombinerades olika sätt att leva. På kvällarna läste vi många böcker och tidskrifter som ägnas åt naturvetenskap och astronomi och ritade. Både konstnärens mormor och pappa ägde akvareller, det var hans far som blev hans första teckningslärare.

Vasnetsov, tillsammans med sin bror Apollinarius, växte inte upp i isolering, utan i nära kontakt med bondebarn. Konstnären från barndomen genomsyrad av poesi folksägner, legender och övertygelser, skönhet folkkonst, livets färgglada rituella sida. Han uppfattade naturen som en livlig varelse. Pojken började rita tidigt, men enligt traditionen skulle sönerna ärva sin fars yrke, och 1858 skickades barnet till en religiös skola och överfördes snart till Vyatka Theological Seminary.

På den tiden var Vyatka-provinsen känd för sina lokala konstnärer, som gjorde allt: broderat, snidat trä, som började med valv och rullar och slutade med arkitraver av bykojor, målade skedar och möbler, gjorde lermålade leksaker, berömda Vyatka pepparkakor och bortom allt detta kunde observera en nyfiken och nyfiken pojke.

Från barndomen hörde Vasnetsov epos och berättelser om ryska hjältar, utdragna sorgliga sånger som kvinnor sjöng vid sammankomster i ljuset av facklor. Detta kunde inte annat än ha en inverkan på bildandet av den framtida konstnärens syn på utvecklingen av hans talang. Det var i Vyatka som hans passionerade fäste vid konst, till folkepos.

Det är känt att Vyatka på sextiotalet av förra seklet svämmade över av politiska exil. Bland dem fanns många deltagare i den polska befrielserörelsen - kultiverade och bildade människor. Viktor Vasnetsov, efter att ha befunnit sig i en ny miljö för honom, började intensivt kompensera för bristerna i sin utbildning genom att läsa fiktion- verk av S.T. Aksakova, I.S. Turgenev, M.E. Saltykov-Shchedrin, L.N. Tolstoy, förstås inte att glömma ritningen.

Tiden i Vyatka (1858-1867), upptagen med att studera vid skolan och seminariet, var den tid då Vasnetsovs bestämda beslut att bli konstnär mognade. Han mindes tacksamt de människor som hjälpte honom att förverkliga denna önskan som fångade honom. Bland dem var ritläraren vid Vyatka-gymnasiet, konstnären Nikolai Aleksandrovich Chernyshev.

Enligt memoarerna från Chernyshevs elever kunde de göra vad de ville på teckningslektionerna. Läraren å sin sida satt oberörd på predikstolen, då och då kallade den ena eller den andra till sig, eller gick tyst omkring i klassen och klirrade med mynt i fickan eller lekte med en klockkedja. Men i sin ikonmålarverkstad förvandlades Chernyshev: han var uppmärksam, gjorde förnuftiga kommentarer och gav råd till sina elever. Efter att ha blivit bekant med Vasnetsovs teckningar bjöd Chernyshev in honom att gå in i sin studio och se honom undervisa ikonmålare.

Den person som påverkade Viktor Vasnetsov var också den högre seminarieläraren Alexander Alexandrovich Krasovsky, en ivrig beundrare av Chernyshevsky och Dobrolyubov, associerad med den polska befrielserörelsen, som därefter dömdes till obestämt hårt arbete. Krasovsky, som hade ett litet, väl utvalt bibliotek och villigt tillhandahöll böcker till alla som ville bekanta sig med den tidens avancerade litteratur, hade en gynnsam effekt på den unge mannens allmänna utveckling.

Men Elviro Andriolli, som förvisades till en bosättning i Vyatka för samma "fel" som Krasovsky, gav Victor Vasnetsov mest när det gällde att skaffa sig konstnärliga kunskaper och färdigheter. Han var en mångsidig och begåvad person. Före exilen studerade han vid St. Petersburgs konstakademi, besökte konstverkstäder i Paris, Rom, London, målade porträtt och var förtjust i gravyr.

Dessa människor, mycket olika i karaktär, temperament, smak och konstnärliga hobbyer, påverkade var och en av Vasnetsov på sitt eget sätt. De stärkte honom i idén om att bli konstnär, hjälpte till att bryta sig ur den provinsiella miljön som omgav honom. Bland dem som förvisades till en bosättning i Vyatka var Vilnas ärkebiskop, poet och filolog, Adam Krasinsky. Han var mycket vördad av den lokala biskopen. Med hjälp av Adam Krasinsky blev hans landsman Elviro Andriolli inbjuden att måla katedralen under uppbyggnad i Vyatka. Vasnetsov, en seminarist vid den teologiska fakulteten, känd av sina kamrater och lärare för sin passion för att teckna, sändes för att hjälpa Andriolli, under ledning av biskopen.

Andriolli, efter att ha tittat på teckningarna jag tog med, mindes Vasnetsov, att han bjöd in mig att hjälpa honom i hans arbete. Vi etablerade snart vänskapliga relationer. En dag sa Andriolli till mig: ”Varför förbereder du dig för prästadömet? Det finns många präster även utan dig, men med konstnärlig talang är det mycket färre människor. Kasta seminarier och gå till konstakademin i St. Petersburg. Där får du lära dig allt en artist behöver veta.”

Det teologiska seminariet i Vyatka var en högklassig utbildningsinstitution. I seminariet studerade Vasnetsov krönikor, kronografer och menaioner - helgonens liv, liknelser och andra verk. Gammal rysk litteratur, hennes poetik riktade också den blivande konstnärens intresse för den ryska antiken. "Jag har alltid bara bott i Ryssland", påminde konstnären senare. Från seminariet tog Vasnetsov med sig en djup kunskap om komplex ortodox symbolik, som han senare använde i monumentalmålning, i sina kyrkomålningar.

Viktor Vasnetsov drog med entusiasm, och denna passion blev snart för honom inte bara glädje och avkoppling, utan också huvudmålet i livet - Vasnetsov blev inte präst, som hans far hade drömt. Jag använde varje ledig minut i seminariet för att rita, och under det senaste året bestämde den unge mannen att han skulle lämna Vyatka till St. Petersburg och gå in på konstakademin. Detta gjordes, Vasnetsov började först studera vid skolan för Society for the Encouragement of Arts, och 1868 blev en student vid akademin.

Efter ett års studier på akademin fick Vasnetsov två små silvermedaljer för teckningen "Två nakna modeller" och en skiss från naturen och två år senare belönades han med en stor silvermedalj för teckningen "Kristus och Pilatus inför folket" ." Den här tiden är mycket svår för Vasnetsov. Han upplever sin fars död, tar hand om sin yngre bror och jobbar hårt för att tjäna pengar.

Viktor Vasnetsov kallades "den sanna hjälten av rysk målning", och denna definition föddes inte bara på grund av den figurativa kopplingen till det "heroiska" temat i hans målning, utan också medvetenheten hos samtida om betydelsen av konstnärens personlighet, förståelse av sin roll som grundaren av en ny, nationell trend inom rysk konst. Betydelsen av Vasnetsovs arbete är inte bara att han var den förste bland målare att övergå till episka sagor. Även om det är denne Vasnetsov som är författare till Alyonushka, Bogatyrs, Ivan Tsarevich på gråvarg”, brett reproducerad under många år i enorma upplagor i skolböcker, på kalendrar, mattor, godis och cigarettlådor, kom in i massmedvetandet och fördunklade konstnärens sanna ansikte.

Och även om många tror att huvudtemat i Vasnetsovs verk var rysk historia och folklore, var han i själva verket en mycket mångsidig mästare både genremässigt och i framförandeteknik. Förutom målningar av den vardagliga genren skapade konstnären många illustrationer för verk av ryska författare, skisser teateruppsättningar, porträtt, samt arkitektoniska projekt.

Verket av Viktor Mikhailovich Vasnetsov spelar stor roll i rysk kultur. Konstnären, med sin vädjan till folklore, fördjupade och utökade huvudtemat för Wanderers - temat folkliv, berikande av den ryska realismen med ny poetik. Han var en av de första som lyfte det ryska teater- och dekorativa måleriet till en stor höjd.

Vasnetsovs konst är baserad på verkligt folkliga idéer om skönhet och sanning, därför åtnjuter den oföränderlig kärlek och uppskattning i vår tid. Men under hans livstid erkändes Viktor Mikhailovichs arbete.

Han är fullvärdig medlem av Imperial Academy of Arts, hedersmedlem i Rhen Academy of Painting, hedersmedlem i Moskvas teologiska akademi, hedersmedlem i Kyiv Society of Antiquities, professor i måleri, fullvärdig medlem i museet bild och form i Moskva, hedersmedlem i Stroganovskolan, fullvärdig medlem av Historiska museet, hedersmedlem i sällskapet. A.I. Kuindzhi, en medlem av Union of Artists of Russia, tilldelades Order of the "Legion of Honor" (Frankrike) "för meriter inom området för mänskligt tänkande och aktivitet."

Den yngre brodern till författaren Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856-1933) är mycket mindre känd, men han var inte hans blyga skugga, utan hade en helt originell talang. En utmärkt mästare i landskapsmålare, A.M. Vasnetsov blev känd som en kännare och inspirerad poet i det gamla Moskva. Hans målningar, akvareller, teckningar, återskapande av en spännande fantastisk och samtidigt verklig bild av den antika ryska huvudstaden, lämnar sällan någon oberörd. Apollinary Vasnetsov fick ingen systematisk konstutbildning. Hans skola var direkt kommunikation och gemensamt arbete med de största ryska konstnärerna, hans bror, I. E. Repin, V. D. Polenov och andra.

Apollinaris, till skillnad från sin bror, föddes redan i byn Ryabovo, Vyatka-provinsen (nu Kirov-regionen). Pojkens barndomsår överskuggades av stor sorg: 1866 dog hans mor och 1870 hans far; vid tretton års ålder lämnades den framtida konstnären som föräldralös, så hans bror Victor, som var åtta år äldre än Apollinaris, började ta hand om honom. Det var brodern som såg de begåvade teckningarna av den unge mannen och insåg att en annan konstnär växte fram i familjen. Victor skickade sin bror för att studera med den polske konstnären Elviro Andriolli, som förvisades till Vyatka för att ha deltagit i 1863 års uppror.

Efter att ha tagit examen från Vyatka Theological School 1872, flyttade Apollinaris, på sin brors insisterande, till St. Petersburg. Under de första tre åren av sitt liv i huvudstaden förbereder sig den framtida konstnären, under ledning av sin bror, aktivt för antagning till Konsthögskolan; han ritar mycket, blir bekant med I. E. Repin, M. M. Antokolsky, V. M. Maksimov och andra konstnärer.

År 1875 återvände Apollinaris till Vyatka för att ta examen för kursen i en riktig skola för att därefter ha rätt att komma in på Konsthögskolan. Där deltar han dock aktivt i arbetet i en självbildningskrets, i vilken han fick förtroendet att förvara illegal litteratur, och han bestämmer sig för att ägna sig åt att utbilda allmogen. År 1875 klarade Apollinaris en examen för titeln folklärare och reste till byn Bystritsa, Oryol-provinsen.

Den yngre Vasnetsov lämnade byn 1878, åkte till Moskva, till sin bror, och sedan dess har han ägnat all sin kraft åt konst, nära och begriplig för folket, sjungit om sin infödda natur, talangfullt återskapat bilder av sitt lands förflutna.

Sedan 1882 tillbringar Apollinaris årligen sommaren i sin brors dacha i byn Akhtyrka, som ligger nära Abramtsevo, den berömda filantropen Savva Ivanovich Mamontovs egendom. Familjen Mamontov och kretsen av avancerade begåvade intellektuella grupperade runt den satte en ljus prägel på den ryska konstnärliga kulturen under 1800-talets sista fjärdedel. Bildandet av Apollinary Vasnetsov som konstnär påverkades starkt av nära kommunikation med medlemmar av Abramtsevo-cirkeln och i allmänhet med kamrater till Viktor Mikhailovich Vasnetsov, som hade stora, ljusa talanger.

Sedan 1883 började A. Vasnetsov visa sina verk på utställningar av Association of Travelling Art Exhibitions. Samma år förvärvade P. M. Tretyakov, känslig för allt nytt, landskapet "Grå dagen" (1883) av honom för sitt galleri. För en ung artist var detta utan tvekan en stor kreativ seger. Han blir mer och mer allmänt känd som en mästerlig landskapsmålare.

1898 gjorde A. M. Vasnetsov en resa utomlands. Han besöker Frankrike, Italien, Tyskland, där han noggrant bekantar sig med livet och konsten i dessa länder, skriver många skisser, särskilt i Rom och dess omnejd. Efter att ha lärt sig mycket värdefulla saker för sig själv som konstnär återvänder han till sitt hemland. Men trots all den till synes fullständighet och oförglömlighet av utländska intryck, skulle Apollinaris Mikhailovich inte alls avvika från sin huvudsakliga kreativa riktning, från nationella teman. Den 30 oktober 1900 erkände Konsthögskolan A. M. Vasnetsov som sin akademiker och den 27 oktober 1903 valdes han till fullvärdig medlem av Akademien. Förutom kreativa och undervisningsaktiviteter deltog Vasnetsov i arbetet i kommissionen för skydd av fornminnesmärken i mer än tio år. Han var ofta tvungen att undersöka gamla byggnader, gå ner i källare, klättra genom vindarna i gamla hus och under kyrktaken, samt studera gamla ikoner och övervaka deras restaurering. Konstnären undersökte ett historiskt monument och gav sina mått, gjorde skisser och uttryckte i skrift tankar om möjligheten till dess restaurering.

Apollinary Mikhailovich Vasnetsov var en av de ryska konstnärer som inte bara accepterade den stora socialistiska oktoberrevolutionen, utan också investerade mycket arbete i bildandet av ung sovjetisk kultur. Han arbetade mycket i olika kreativa uppdrag, fortsatte sin verksamhet både som konstnär och som arkeolog. Enligt samtida A.M. Vasnetsov var en av de mest aktiva medlemmarna i det gamla Moskva-samhället, han deltog personligen i arkeologiska utgrävningar, outtröttligt, strikt historiskt, och påfyllde vetenskapligt sin redan stora kunskap om arkitektur, liv och liv i det antika Moskva. Det räcker med att säga att även i de flesta senaste åren Under sitt liv missade A. Vasnetsov inte möjligheten till arkeologisk forskning, när han gick ner i gruvorna och groparna i Moskvas tunnelbana under uppbyggnad i början av 1930-talet. Att bekanta sig med gamla planer, krönikor, vittnesmål från utländska resenärer, A.M. Vasnetsov skapade de mest värdefulla verken i sitt slag. Inte konstigt att han kallades både kännare och sångare i det antika Moskva.

En konstnär och en vetenskapsman, en nyfiken historiker och på samma gång en inspirerad poet av rysk natur och gamla antiken - sådan var detta underbar person i samtidens ögon. "Apollinary Vasnetsovs konst, som hade gåvan att se och återuppliva den levande vördnaden för svunna århundradens liv, var genomsyrad av verkligt inspirerad värme och sanning. Inte bara kommer det inte att dö, utan tvärtom, ju längre det existerar, desto mer värdefullt kommer det att vara ... ”- skrev hans samtida, konstteoretiker K. F. Yuon, profetiskt om denna store mästare.

Ett exempel på Vasnetsovs sociala aktivitet är hans deltagande 1910 i ansträngningarna att skapa ett konst- och historiskt museum i Vyatka.


2. Kreativitet och organisatorisk aktivitet i Vyatka


Inledningsvis uttrycktes önskan att samla målningar och skapa ett konstmuseum av Nikolai Khokhryakov i ett brev till sin vän i Moskva, den redan välkända konstnären Apollinariy Vasnetsov 1899. Tio år gick från denna idé till verkliga handlingar, när 137 Vyatka konstnärer och konstälskare skapade 1909 konstcirkel, vars program och aktiviteter fortfarande överraskar med sin omfattning. Förutom att arrangera utställningar, hjälpa unga människor att skaffa konstutbildning, organisera en ritskola och en konstbasar, omfattade cirkelns arbete en sak till - skapandet av ett konst- och historiemuseum med ett gravyrrum och ett bibliotek kopplat till Det. Och som tiden har visat är museets organisation en av kretsens viktigaste angelägenheter.

I början av seklet bodde de äldre bröderna Victor och Apollinaris i Moskva och var det redan kända artister. Deras yngre bror, Arkady Mikhailovich Vasnetsov, fungerade som en "ersättare för borgmästaren" i stadens offentliga förvaltning i Vyatka och var ansvarig för stadens välfärd, för att upplysa och utbilda invånarna i provinscentrumet och var också en skicklig möbelsnickare och deltog även i den allryska industri- och konstutställningen i Nizhny Novgorodår 1896. I brevväxlingen från bröderna Apollinaris och Arkady för 1900 var diskussionsämnet frågan om att organisera ett museum i Vyatka, där målningar kunde placeras. Apollinaris skulle komma i år för att hälsa på sin bror. Men inför sitt sommarbesök skriver Arkady: ”... Än så länge kan ingenting sägas om museet. I byggnaden där du sa att du skulle inrätta ett museum finns det nu ... skäms att säga ... en krog, och det ger en hel del inkomster, så vår Kim Kimychi kommer inte att byta ut den mot konstgalleri. Poskrebyshev föreslår att tavlorna ska placeras i rådet, på kontoret, men det får inte på något sätt tillåtas: målningarna kommer att försvinna med tiden. Och vad är det för ett museum, när skriftlärda sitter vid borden och allmänheten går runt i rådet och tittar på bilderna. Här i museet för en riktig skola, kanske, kan du placera målningar, det är i en separat byggnad och är helt fristående från skolan. Detta är ett före detta museum arrangerat av Alabin.”

Brödernas verkliga enighet, intresse för konst läses i ett annat bevarat brev från Vyatka: "... Vårt museum lever ett oviktigt liv ... Hur många gånger jag talade med styrelsen för att kontakta duman, men jag uppnådde inte någonting ... För inte så länge sedan var skulptören Aronson i Vyatka . Han gillade museet. Han gillade väldigt mycket, som du vill, Dosekins målning "Nordsjön". Det här är bra, annars lägger inte våra "lokala" artister in det i någonting. De gillar och uppskattar målningarna av Bokhan och Bogaevsky mer... Vårt huvud (Shklyaev godkändes inte) är nu vald, bara väldigt oviktigt, dåligt utbildat och kan inte förstå affärer. Han bytte läder. Om Poskrebyshev levde och hade det bra skulle han förmodligen ordna ett konstmuseum på ett bra sätt. Och det finns lite hopp för detta."

Under alla 10 år av cirkelns existens valdes Arkady Mikhailovich till antingen kassör, ​​sedan vice ordförande, sedan ordförande, men, viktigast av allt, i nästan 20 år var han medförfattare till idén om att skapa ett museum och var engagerad i dess genomförande. I ett dramatiskt ögonblick i Arkady Mikhailovichs liv, när han arresterades och dömdes efter den revolutionära kuppen 1917, skickade Apollinary Mikhailovich ett brev till sin bror som inte bara tröstade, uppmuntrade, vägledde utan bekräftade också betydelsen av hans aktiviteter. För honom, som kulturpersonlighet, gick avdelningen för museer och skydd av monument över konst och antikviteter av Folkets kommissariat för utbildning förbön.

Korrespondens gör det möjligt för oss att fastställa betydelsen av A.P. Vasnetsov som avgörande i historien om skapandet av museet. Det är ganska uppenbart: om Apollinary Mikhailovich tog hans verk under en svår period för det unga museet, skulle andra givare följa honom, och museet i Vyatka skulle inte ha en så anmärkningsvärd historia eller inte existera alls.

Huvuduppfinnarna var bröderna Vasnetsov - Victor, Apollinaris, Arkady. Den 28 augusti 1908, vid ett möte i kretsens styrelse, förmedlade Arkady Vasnetsov önskan från sina bröder, som då bodde i Moskva, "att inrätta ett galleri i Vyatka och ge henne sina verk, samt att hjälpa till i förvärv av målningar av andra konstnärer.” Medlemmarna i Vyatka-konstcirkeln var konsthistorikern N.G. Mashkovtsev<#"justify">För närvarande har museet över tjugo tusen utställningar och är beläget i fyra byggnader i stadens centrum.


Slutsats


På Vyatka-landet har familjen Vasnetsov varit känd sedan 1629. På 1600-talet bodde Vasnetsovs huvudsakligen i staden Khlynov. Till minne av detta, i den sydvästra utkanten av staden Vyatka 1891, listades byn Vasnetsovskaya (Perestoroniny). Dessutom var endast 6 Vasnetsov-familjer, av fler än 20, inte kyrkliga ministrar. Dessa inkluderar bröderna Vasnetsov - kända artister, bland vilka Viktor Mikhailovich Vasnetsov är särskilt känd.

Men hans yngre bror Apollinary Mikhailovich är stor och bra berömd målare. Eftersom de båda är födda i Vyatka-regionen har de en speciell inställning till denna region, varför de entusiastiskt stödde förslaget att skapa i Vyatka Konstmuseum, som senare började bära deras namn. Detta museum var det första konsthistoriska museet i norra och nordöstra Ryssland.

Bidraget från bröderna Vasnetsov till skapandet av museet kan knappast överskattas, eftersom de inte bara donerade sina verk där och därmed satte ett exempel för andra konstnärer, utan också stödde alla kreativa idéer i sin hemstad på alla möjliga sätt.


Bibliografi


1. XIX-talet: integritet och process. Frågor om samspelet mellan konst. Sammanfattning av artiklar. - M.: VGNIU GII, 2000.

Apollinary Vasnetsov. Till hundraårsminnet av födseln. / Under summan. ed. K F. Yuon. - M.: Konst, 2007.

Apollinary Vasnetsov. Album /Aut. Comp. E.K. Vasnetsova, I.M. Schmidt. - M.: Konst, 1980.

Astakhova N. Mästerverk av rysk målning. -M.: White City, 2005.

Bespalova L.A. Apollinary Mikhailovich Vasnetsov. - M.: Konst, 1983.

Bohemskaya K.T. Landskap. Historiesidor. - M.: Nauka, 2004.

Vasnetsov A.M. Konst. Erfarenhet av analys av begrepp som definierar målarkonsten / A.M. Vasnetsov. - M.: Edition I. Knebel, 1988.

Vereshchagina A.G. Konstnär och tid. Berättelse. Essäer om rysk historisk målning från 1600-talet - början av 1900-talet. - M.: Konst, 2006.

Dmitrieva N.A. Kort historia konst. -M.: Konst, 2005.

Historia om staden Vyatka: Essäer / Comp. V.A. Berdinsky. - Kirov, 2008.

Lapshin V.P. Unionen av ryska konstnärer. - L .: Konstnär, 2004.

Makovsky S.K. Silhuetter av ryska konstnärer. - M.: Respublika, 2002.

Manin B.C. ryskt landskap. - M.: White City, 2003.

Neklyudova M.G. Traditioner och innovation i rysk konst i slutet av XIX-tidigt XX-talet. - M.: Konst, 2005.

Pilipenko V.N. landskapsmålning. - St. Petersburg: Rysslands konstnär, 1993.

Samin D.K. 100 stora artister. -M.: Veche, 2010.

Sternin G.Yu. Rysk konstnärlig kultur under andra hälften av 1800-talet - början av 1900-talet. Moskva: Sovjetisk konstnär, 2004.

En hel dikt av ödslighet. // Moskva-Vyatka litterära och konstnärliga, lokalhistorisk tidskrift. Vyatka. - 1997. Nr 1.


Handledning

Behöver du hjälp med att lära dig ett ämne?

Våra experter kommer att ge råd eller tillhandahålla handledningstjänster i ämnen av intresse för dig.
Lämna in en ansökan anger ämnet just nu för att ta reda på möjligheten att få en konsultation.

Beskrivning av presentationen på enskilda bilder:

1 rutschkana

Beskrivning av bilden:

MAOU "Bigilinskaya gymnasieskola" gren av Pershinskaya gymnasieskola Slutförd av: Elev i 9:e klass Korepanova Valeria.

2 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Vasnetsov, Viktor Mikhailovich VICTOR MIKHAILOVICH VASNETSOV FÖDDES DEN 15 MAJ 1848 I DEN RYSKA BYN LOP'YAL, URZHUM DISTRICT, VYATKA PROVINS, I FAMILJEN TILL DEN ORTODOXA PRÄST MIKHAIL VASNETSOV, THE ORTODOXA PRÄST MIKHAIL VASNETSOV, 3FA-182 NETSOVLISKING, 3FA-182 NETSOVLIAS FAMILJ.

3 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Han studerade vid Vyatka Theological School (1858-1862) och sedan vid Vyatka Theological Seminary. Han tog ritlektioner från gymnastikläraren N. G. Chernyshev. Med faderns välsignelse lämnade han seminariet från den näst sista kursen och begav sig till S:t Petersburg för att komma in på Konsthögskolan. Han studerade målning i S:t Petersburg - först med I. N. Kramskoy vid Ritskolan i Society for the Encouragement of Artists (1867-1868), sedan vid Konsthögskolan (1868-1873). Under studieåren kom han till Vyatka, träffade den exil polske konstnären Elviro Andriolli, som han bad att måla med sin yngre bror Apollinarius. Efter examen från Akademien åkte han utomlands. Han började ställa ut sina verk 1869, först deltog han i Akademiens utställningar och sedan i Vandrarnas utställningar.

4 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Medlem av mammutcirkeln i Abramtsevo. 1893 blev Vasnetsov fullvärdig medlem av Konsthögskolan. Kuznetsov N. D. Porträtt av V. M. Vasnetsov (1891) Efter 1905 stod han nära Union of the Russian People, även om han inte var medlem, deltog i finansieringen och utformningen av monarkistiska publikationer, inklusive Book of Russian Sorrow. 1912 tillerkändes han "det ryska imperiets adelns värdighet med alla ättlingar". 1915 deltog han i skapandet av Society for the Revival of Artistic Russia, tillsammans med många andra konstnärer från sin tid. Viktor Vasnetsov dog den 23 juli 1926 i Moskva, begravdes på Lazarevsky-kyrkogården, efter förstörelsen av vilken askan överfördes till Vvedenskoye-kyrkogården.

5 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Vasnetsovs verk representerar levande olika genrer som har blivit stadier av en mycket intressant utveckling: från vardagligt skrivande till en saga, från stafflimålning till monumentalmålning, från Vandrarnas jordnära till prototypen av jugendstilen. På ett tidigt stadium dominerade vardagliga ämnen Vasnetsovs verk, till exempel i målningarna Från lägenhet till lägenhet (1876), Militärtelegram (1878), Bokhandel (1876), Bås i Paris (1877).

6 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Senare blev den episk-historiska huvudriktningen - "Riddaren vid korsningen" (1882), "Efter slaget vid Igor Svyatoslavich med Polovtsianerna" (1880), "Alyonushka" (1881), "Ivan Tsarevich på det gråa Wolf" (1889), "Hjältar "(1881-1898)," Tsar Ivan Vasilyevich den förskräcklige "(1897). I slutet av 1890-talet intog ett religiöst tema en alltmer framträdande plats i hans verk (verk i Vladimir-katedralen i Kiev och i Uppståndelsens kyrka (Frälsarens kyrka på utspillt blod) i St. Petersburg, akvarellteckningar och, i allmänt, förberedande original av väggmålningar för katedralen St. Vladimir, väggmålningarna av Johannes Döparens födelsekyrka på Presnya Vasnetsov arbetade i ett team av konstnärer som designade inredningen av Alexander Nevskys minneskyrka i Sofia

7 rutschkana

Beskrivning av bilden:

8 glida

Beskrivning av bilden:

Han samarbetade med konstnärerna M. V. Nesterov, I. G. Blinov och andra. Efter 1917 fortsatte Vasnetsov att arbeta med folkliga sagoteman och skapade dukar "Slaget om Dobrynya Nikitich med den sjuhövdade ormen Gorynych" (1918); "Koschey den odödlige" (1917-1926).

9 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (25 juli (6 augusti), 1856 - 23 januari 1933) - Rysk konstnär, mästare i historisk målning, konsthistoriker, bror till Viktor Vasnetsov. Apollinary Vasnetsov föddes den 25 juli (6 augusti), 1856 i byn Ryabovo nära Vyatka (nu Kirov-regionen), i en stor familj av en präst som kom från den gamla Vyatka-familjen av Vasnetsovs. Vid tretton år lämnades pojken som föräldralös. Med anmärkningsvärd talang fick Apollinaris ingen systematisk konstutbildning. Medan han studerade vid Vyatka Theological School började han ta lektioner från den polske konstnären Michal Elviro Andriolli, som förvisades till Vyatka:

10 rutschkana

Beskrivning av bilden:

År 1872 tog han examen från Vyatka teologiska skolan och på insisterande av sin äldre bror, Viktor Vasnetsov, flyttade han till S:t Petersburg, där han bodde från 1872 till 1875. Han studerade målning med Viktor Vasnetsov, såväl som med sådana mästare som V. D. Polenov, I. E. Repin, M. M. Antakolsky, V. M. Maksimov. 1875 övergav Apollinaris idén att gå in i konstakademin och klarade provet för titeln folklärare, varefter han lämnade för att arbeta i byn Bystritsa, Oryol-provinsen. Snart blev han dock desillusionerad av populistiska idéer. 1878 lämnade Apollinary Vasnetsov byn, gick till Moskva, till sin bror, och sedan dess har han ägnat sig helt åt konst.

11 rutschkana

Beskrivning av bilden:

Sedan 1882 tillbringade Apollinary Vasnetsov årligen sommaren i sin brors dacha i byn Akhtyrka nära Abramtsev-godset Savva Ivanovich Mamontov och pratade mycket med medlemmar i Abramtsevo-kretsen. Sedan 1883 började Apollinary Vasnetsov visa sina verk på utställningarna av Association of Travelling Art Exhibitions. 1885-1886 reste konstnären runt i det ryska imperiet, besökte Ukraina och Krim. 1898 reste han till Frankrike, Italien och Tyskland. Minnesplakett i Furmanny Lane, hus 6, skulptören M. L. Petrova, invigdes den 21 juli 1956 A.M. Vasnetsov på Vvedensky-kyrkogården i Moskva År 1900 blev Vasnetsov akademiker vid St. Petersburgs konstakademi. 1903 deltog han i organisationen av Union of Russian Artists.

12 rutschkana