რა ჯობია სიზმარი თუ რეალობა ბოლოში. სიზმრები და სასტიკი რეალობა სპექტაკლში მ

რაზე ოცნებობენ მძინარეები? თხზულება დასკვნითი ნარკვევის ფორმატში მიმართულებაში „ოცნება და რეალობა“) ავტ. ბახტინ ს.ფ.

შესავალი (თეზისი ) "ბოლოში" - მ.გორკის ყველაზე ცნობილი პიესა. დრამა, რომელსაც აქვს ქვესათაური "სურათები", ასახავს ღარიბთა ღამისთევის სახლის მცხოვრებთა ჯგუფს - ქურდები, თაღლითები, მათხოვრები, მშიერი, ინვალიდი, დამცირებული და შეურაცხყოფილი, ცხოვრებიდან გაძევებული - ყოფილი... თითქმის ყველა. ცხოვრობსოცნება სხვა, ბედნიერი ცხოვრების შესახებ (39 სიტყვა).

მთავარი სხეული (არგუმენტები).

1 .სიუჟეტის ცენტრში არის კამათი ადამიანზე, მსოფლმხედველობის დაპირისპირებაზე, სიმართლისა და ტყუილის პრობლემაზე. ნაწარმოების გმირები, უმეტესწილად, გარემოებებით გატეხილი ადამიანები არიან, რომლებმაც დაკარგეს მორალური პრინციპები. ამავე დროს, "ძირის" თითოეული მკვიდრი ცხოვრობსოცნება რომელსაც არაფერი აქვს საერთო რეალობასთან. ფსიქოლოგიზმების დახმარებით ავტორი ავლენს პერსონაჟთა პერსონაჟებს, მათოცნებები ღირსეული ცხოვრების შესახებ. მაგალითად, ახალგაზრდა ნასტიაოცნებები წმინდა სიყვარულზე, მაგრამ არსებული რეალობა არანაირად არ შეესაბამებაოცნება გოგონები. Წიგნი " საბედისწერო სიყვარული”მნიშვნელოვანი დეტალია ნასტიას იმიჯის გამოვლენაში, ის შექმნილია მის მხარდასაჭერადოცნებები . (79 გვ.).

2 . საინტერესო ფაქტია, რომ ყველა პერსონაჟს არ აქვს სახელი, გვარი, ზოგი წარმოდგენილია მხოლოდ მეტსახელებით. ვფიქრობ, ამით გორკი აჩვენებს გმირების განწირულობის ხარისხს. თითოეულმა მათგანმა წარსულში განიცადა საკუთარი პირადი სოციალური კონფლიქტი, რის შედეგადაც აღმოჩნდა სავალალო მდგომარეობაში. მაგალითად, ერთხელ სცენაზე მთვრალი მსახიობი ბრწყინავდა, მაყურებელი მას სვერჩკოვ-ზადუნაისკის სახელით იცნობდა. ამის შესახებ მხოლოდ გმირის საკუთარი მოგონებებიდან ვიგებთ, ახლა მას მხოლოდ მეტსახელი აქვს, რომელიც წარსულ ცხოვრებას ახსენებს. მისიოცნება - შედი საავადმყოფოში და მერე - ისევ სცენაზე გადი. მაგრამ, სამწუხაროდ, მისიოცნებები ასევე არ არის განზრახული ახდეს, რადგან რეალობა გაცილებით მკაცრიაოცნებები .(95 ვ.).

3 .ოთახიანი სახლის ნებისმიერ ბინადარს სურს უკეთესი ცხოვრება, მაგრამ ამავდროულად აბსოლუტურად არაფერს აკეთებს სიტუაციის გამოსასწორებლად. გაცილებით ადვილია მოხეტიალე ლუკას ცარიელი სიტყვების მოსმენა, რაც რეალიზაციის იმედს შთააგონებსფანტაზიები . მისი დამამშვიდებელი ჭეშმარიტება მდგომარეობს ერთ ფრაზაში: „რისიც გჯერა, არის ის, რაც ხარ“. მაგრამ იმედის ფორმულა, რომელიც არ არის მხარდაჭერილი მოქმედებით, საბედისწეროა ოთახის მაცხოვრებლების უმეტესობისთვის. მაგალითად, როდესაც შეიტყო ალკოჰოლიკებისთვის უფასო საავადმყოფოს არარსებობის შესახებ, მსახიობმა თავი ჩამოიხრჩო ცარიელ ადგილას. ლუკას იგავმა მართალ მიწაზე ცრუ იმედი მისცა და უსახელო პერსონაჟის ბედი გაიმეორა... (81 სიტყვა).

დასკვნა ).

ამრიგად, ავტორი გვიჩვენებს, რომ თუნდაც ყველაზე ნათელი შინაგანიოცნებები მოქმედების გარეშე ისინი სამუდამოდ განწირულნი არიან დარჩნენ ასე, რადგან სასტიკი რეალობა გაცილებით ძლიერია. ფიქრობდაგორკი ცხადია: ადამიანის ბედი ყოველთვის მის ხელშია. ერთია გაბატონებული გარემოებების გამო ფსკერზე ჩავარდნა და სულ სხვაა, შეეგუო შენს მდგომარეობას, დანებდე და შეწყვიტო ბრძოლა ღირსეული არსებობისთვის. დრამაში წამოჭრილმა პრობლემებმა დღემდე არ დაკარგა აქტუალობა. ყოველდღე ვხედავთ ქუჩებში ძირის მცხოვრებლებს და არც კი ვფიქრობთ, რამდენია და როგორ მოხვდნენ ასეთ სავალალო მდგომარეობაში. დარწმუნებული ვარ, მათ შორის არიან ისეთებიც, ვინც მძიმე ვითარებამ გატეხა, ვიღაცას ახლობლების მონაწილეობა აკლდა. და უმეტესობა, სამწუხაროდ, ურჩევნია შეგნებულად დარჩეს ბოლოში.

(115 სიტყვა) სულ - 409 სიტყვა.

სიზმრებისა და რეალობის კონფლიქტი არის თემა, რომელიც აქტუალურია ნებისმიერ დროს. ცხოვრების პროზა ამაოებაში ჩაგვძირავს, თრგუნავს სანუკვარ სურვილებს და ხელს უწყობს ყოფიერების უიმედობის გაგებას. და ხშირად ეს კონფლიქტი მოუგვარებელია, დაშლა ტრაგიკული ხდება.

ამ თემას ავლენს დრამაში A.M. გორკი "ბოლოში". გმირი, რომელიც ირგვლივ მყოფთა ცხოვრებაში ოცნებას მოაქვს, სპექტაკლში ლუკაა. ეს სურათი ორაზროვანია. ლუკა დახვეწილი ფსიქოლოგია, ჭკვიანი, დაკვირვებული, აქვს უზარმაზარი ცხოვრებისეული გამოცდილება. გმირის იდეოლოგიურ პოზიციას ორი ყაჩაღის ამბავი და „მართალი მიწის“ იგავი ავლენს. ლუკას იდეოლოგიური მოწინააღმდეგეები არიან ბუბნოვი, ბარონი და სატინი. თუმცა, თუ ბუბნოვი და ბარონი ცინიკური რეალისტები არიან, მაშინ სატინს გულწრფელად სჯერა ადამიანის, მისი სულისა და შინაგანი ძალის.

რა გავლენას ახდენს ლუკას „ქადაგებები“ ღამისთევის ბედზე? ეს ხელს უწყობს პერსონაჟების ცხოვრებაში იმედის გაჩენას: ანა გვპირდება, რომ სიკვდილის შემდეგ იპოვის სასურველ სიმშვიდეს, მსახიობი საუბრობს ალკოჰოლიკებისთვის უფასო საავადმყოფოზე, ვასკა პეპლა შთააგონებს ნდობას დაწყების შესაძლებლობის შესახებ. ახალი ცხოვრებაციმბირში მხარს უჭერს ნატაშას რომანტიკულ სასიყვარულო ისტორიას. და თავად პერსონაჟები იცვლებიან პიესის ბოლოს. კრიტიკოსებმა აღნიშნეს კაცობრიობის ატმოსფერო, ზოგადი ენთუზიაზმი, რომელიც სუფევს ოთახის სახლში. პირველად კლეშჩი გულუხვი და კეთილია ხალხის მიმართ, ბარონი იწყებს ცხოვრებაზე ფიქრს, ბუბნოვი ყველას ეპყრობა და ჟღერადობის სიმღერა აერთიანებს ხალხს. მაგრამ საყოველთაო ენთუზიაზმის ატმოსფერო გაფუჭებულია მსახიობის უეცარი სიკვდილით. და ეს უკვე სიზმრებისა და რეალობის ტრაგიკული შეჯახებაა. დანარჩენებიც ვერ ახორციელებენ თავიანთ გეგმებს. ვასკა პეპელი მიჰყვება ციმბირში მძიმე შრომისთვის, ნატაშას სჯერა რომანტიული სიყვარული, ცრუობს ბარონს, ანა კვდება. ეს არის მწარე დასასრული.

თუმცა, ავტორი პასუხისმგებლობას მხოლოდ ლუკას ეკისრება იმაზე, რაც ხდება? როგორია ა.მ. გორკი სპექტაკლში? ჩვენ აღვნიშნავთ მწერლის კრიტიკულ შეხედულებას რუსული საზოგადოების სოციალური სტრუქტურის შესახებ, მისი აღნიშვნა პერსონაჟების შინაგანი კონფლიქტების შესახებ (სიცოცხლის შიში, სუსტი ნებისყოფა, სულის სიზარმაცე, ცვლილების შიში). ავტორი არ იზიარებს არც ლუკას და არც სატინის პოზიციას. ის სპექტაკლში ერთ-ერთ მარადიულ კითხვას სვამს, მაყურებელს რეფლექსიისა და საკუთარი შეფასებისკენ მოუწოდებს. რა თქმა უნდა, გორკი რეალისტი იცავს ადამიანურ გამბედაობას და საკუთარი ძალების რწმენას. თუმცა, რომანტიკოსი გორკი ძალიან აფასებდა ადამიანის ოცნების უნარს. ამიტომაც წერდნენ მკვლევარები, რომ ლუკას გამოსახულება მწერლისთვის უფრო წარმატებული იყო, ვიდრე სატინის (ვ. ხოდასევიჩი). ასევე, კრიტიკოსებმა აღნიშნეს ამ პერსონაჟების გარკვეული „ნათესაობა“. სპექტაკლის ბოლოს სწორედ სატინი იცავს ლუკას. გმირები A.M. გორკი ასახავს თავად მწერლის ბუნების ორმაგობას, შეუსაბამობას. თავად ავტორი ამ კითხვას ღიად ტოვებს.

ამგვარად, სიზმრებისა და რეალობის შეჯახება ხშირად დრამატულია, რომელსაც შეუძლია გაანადგუროს ადამიანის სიცოცხლე, დაგვკარგოს იმედი, მომავლის რწმენა.

სპექტაკლი „ბოლოში“ მ. გორკის დრამატურგიის მწვერვალია. ცენტრალური იდეაპიესები კამათია ადამიანზე, იმაზე, თუ რა არის ადამიანი, რა სჭირდება მას მეტი - სიმართლე, ხშირად სასტიკი, თუ ლამაზი ტყუილი. ავტორის პოზიციას გამოხატავს სატინი, საპირისპირო - ლუკა. პიესამ გამოსვლისთანავე დიდი წარმატება ხვდა წილად, მაგრამ თავად ავტორი უკმაყოფილო იყო ამით. მკითხველს, უნებურად, ლუკას ჰუმანიზმი და ჰუმანურობა უფრო მოსწონს, ვიდრე ბარათის მიერ წარმოთქმული ცეცხლოვანი სიტყვები: "ადამიანი - ეს ამაყად ჟღერს!" სატინი, ამ სიტყვებით რომ ლაპარაკობს, არც კი ცდილობს პოზიციის შეცვლას: „სამუშაო? რისთვის?.. კაცი გაჯერებაზე მაღლა დგას!..“ გორკიმ ვერ იპოვა საზოგადოების ბოლოში უფრო „პოზიტიური“ გმირი, რომელსაც შეეძლო სიტყვების წარმოთქმა ამაყ ადამიანზე და ამიტომაც ჩვენ ვგრძნობთ თავს ყალბად, არაბუნებრივით სატინის მიმართ. გამოსვლები. უმიზეზოდ მოგვიანებით გორკი დაწერს პიესას "მოხუცი", რომელშიც ის ცდილობდა ლუკას გამოსახულებას ხიბლი ჩამოერთვა, ისაუბრა მისი გმირის ბნელ წარსულზე.
ღარიბთა ოთახის სახლი სიმბოლოა, ბოლო ფსკერის გამოსახულება, რომელზედაც ადამიანები დაეცნენ, დაკარგეს ცხოვრების აზრი, დაკარგეს იმედი და საკუთარი თავის რწმენა. სპექტაკლი იწყება ოთახის სახლის საშინელი პირობების აღწერით. ყველა პერსონაჟი "ყოფილი ხალხია": ბარონი ყოფილი არისტოკრატია, მსახიობი-მხატვარი, Tick - მუშა. ზოგიერთი მათგანი უკვე სასოწარკვეთილია: მსახიობი, ანა, პეპელი, ნასტია ოცნებებში ეძებენ გამოსავალს და მხოლოდ კლეშს სურს აქედან წასვლა. უკიდურეს პოზიციას იკავებს სატინი, რომელიც სძულს შრომას და ნებისმიერ სოციალურ კონვენციას.
ლუკას მოსვლასთან ერთად მისი სიყვარულისა და ადამიანის მიმართ მოწყალების ფილოსოფია იცვლება ოთახის ერთფეროვანი ცხოვრება. ლუკა თავდაპირველად ჩაფიქრებული იყო როგორც უარყოფითი პერსონაჟი, ხოლო Satin დადებითია.
.მაგრამ ავტორმა, როგორც რეალისტი მწერალი, შექმნა მოხეტიალეს იმიჯი ბევრად უფრო რთული და მდიდარი, ვიდრე ეს თავიდან ეგონათ. არსებობს მოსაზრება, რომ ლ.ტოლსტოი თავისი არარეზისტენტობის ფილოსოფიით პაროდია ლუკას გამოსახულებაში.
ჩვენ ძალიან ცოტა ვიცით თავად ლუკას შესახებ: მოხეტიალე "დაახლოებით სამოცი წლის". კეთილია (ყოველ შემთხვევაში, ასე ჩნდება ჩვენს წინაშე), სწყალობს ადამიანებს, ცდილობს მათში იმედი გაუღვივოს, თანაგრძნობას ქადაგებს ადამიანის მიმართ. მას მიაჩნია, რომ სრული სიმართლე საბედისწეროა ადამიანისთვის და ამიტომ მოგვითხრობს ღარიბი კაცის ისტორიას, რომელიც ცხოვრობდა ერთი იმედით - იპოვა მართალი მიწა - და არ გადაურჩა სიზმარში იმედგაცრუებას. მართლაც, მსახიობი თავს იკლავს, ვერ აიტანს სატინის "სიმართლეს". გასაკვირი არ არის, რომ სპექტაკლი მთავრდება სატინის სიტყვებით: "ეჰ ... გააფუჭა სიმღერა ... სულელი - კიბო!"
ლუკა ანუგეშებს ანას, ჰპირდება მას შემდგომ სიცოცხლეს: „იქ დაისვენებ!..“, თუმცა თვითონაც არ სწამს ღმერთის („რაც გწამს, ეს არის...“ - მორიდებით პასუხობს ეშს ამ კითხვაზე) ვითომ. სჯერა ნასტიას: "მე მჯერა! .. თუ გჯერა, გქონდა ნამდვილი სიყვარული ... მაშინ ეს იყო!" მოხუცი მსახიობს იმედს აძლევს: „შენ... განიკურნე! ახლა სიმთვრალეს მკურნალობენ... უსასყიდლოდ...“, გზას უჩვენებს ეშს: „... წადი აქედან მასთან...“. და ის მართალია თავისებურად. მართლაც, რატომ სჭირდებათ ქალებს, რომლებიც ბავშვობიდან სასტიკ რეალობაში ცხოვრობენ და ცხოვრებაში სილამაზე არ უნახავთ, სასტიკი სიმართლე - დაე, ოცნებებში მაინც იყვნენ ბედნიერები. მსახიობმა და პეპელს ნამდვილად დაუჯერეს ლუკას და გადაწყვიტეს სიღარიბისა და ჭუჭყისგან თავის დაღწევა. და, ვინ იცის, იქნებ მათ წარმატებას მიაღწევდნენ ... ასე რომ, მსახიობი ამბობს: "დღეს ვმუშაობდი ... მაგრამ არაყი არ დავლიე". ბოლოს თავი კაცად იგრძნო, ცხოვრებისადმი ინტერესი ჰქონდა, პოეზიის გახსენებაც კი დაიწყო.
ლუკას გამოჩენასთან ერთად ჩნდება პიესის მთავარი კონფლიქტი. ადამიანზე კამათია ორ გმირს: სატინსა და ლუკას შორის. მოხეტიალე დიდ გავლენას ახდენს ოთახის სახლის ყველა მცხოვრებზე, მათ შორის სატინზე. უფრო მკვეთრად „გააღვიძა“ და გამოაფხიზლა მასში მყოფი მამაკაცი. სატინ ლუკას პოზიცია მიუღებელია, მაგრამ მაინც აფიქრებინებს. გასაკვირი არ არის, რომ სატინი ყველას უკრძალავს მოხუცი კაცის შესახებ ცუდად ლაპარაკს: ”ის ჭკვიანია! .. ის... მოიქცა ჩემზე, როგორც მჟავა ძველ და ბინძურ მონეტაზე...” სწორედ ახლა წარმოთქვამს სატინი თავის ცნობილ მონოლოგს. : „მესმის მოხუცის... დიახ! იცრუა... მაგრამ ეს სამწუხაროა... სულით სუსტებს... და სხვის წვენებზე მცხოვრებს ტყუილი სჭირდება... ტყუილი მონების და ბატონების რელიგიაა. "ჭეშმარიტება თავისუფალი ადამიანის ღმერთია!" - ეს არის Sateen-ის დევიზი. ადამიანმა უნდა იცოდეს, რამდენად დაბლა დაეცა, რომ ახალი ცხოვრება დაიწყოს, ნათქვამია ბარათში უფრო მკვეთრი. ადამიანი "ყველაფერზე მაღლა" დგას, მას არაფერი სჭირდება: არც სიყვარული, არც სამწუხაროა, არც თანაგრძნობა. ნამდვილი, თავისუფალი, ძლიერი ადამიანი იმსახურებს სიმართლეს. რა თქმა უნდა, სატინის ფილოსოფია ავტორის ადრეული რომანტიკული ფილოსოფიაა, რომლის მიხედვითაც „ადამიანი საწყალზე მაღლა დგას“, „ადამიანი ყველაფერია“ და „ადამიანის გარდა არაფერია“.
და ძნელია ამაზე კამათი, მით უმეტეს, რომ სიუჟეტი ავტორის პოზიციის შესაბამისად ვითარდება: ეშმა დააკავეს, ნატაშა ქრება, მსახიობი და ანა იღუპებიან და კლეშიც კი გადადის სიღარიბეში და კარგავს უკანასკნელ იმედს ახალი ცხოვრებისთვის. ანუ ლუკამ ნამდვილად არ გააუმჯობესა არავის ცხოვრება. ლუკას ნუგეში დიდხანს არ გრძელდება: სიმართლე ისევ იმედგაცრუებამდე მიჰყავს ადამიანს, მაგრამ ცოტა ხნით მაინც ბედნიერი იქნება და ზოგჯერ ეს უკვე მნიშვნელოვანია.
ამრიგად, ავტორის გარკვეული პოზიციის მიუხედავად, პიესის მთავარი საკითხი გადაუჭრელი რჩება. ყველა ხელახლა წყვეტს თავისთვის. მეჩვენება, რომ ყველა ადამიანს ზოგჯერ სჭირდება თანადგომა და თანაგრძნობა, თუმცა ილუზიებზე ცხოვრებაც უაზროა.

გორკის 1902 წლის ზამთარსა და ზაფხულში დაწერილმა პიესამ „ბოლოში“ მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა. ის იყო მწერლის პასუხი ყველაზე მეტად ფაქტობრივი პრობლემებითანამედროვეობა. იდეოლოგიურმა აქტუალობამ მაშინვე მიიპყრო რუსული საზოგადოების ყურადღება.
თემატურად სპექტაკლმა დაასრულა გორკის ნაწარმოებების ციკლი „მაწანწალები“. ”ის იყო ჩემი თითქმის ოცი წლის განმავლობაში სამყაროზე დაკვირვების შედეგი…” ყოფილი ხალხი”- წერს გორკი. როდესაც გორკის სოციალური ცნობიერება ჩამოყალიბდა, ის უფრო ღრმა გახდა.

90-იანი წლების სიუჟეტებთან და „მაწანწალა ანარქიზმის“ წარმომადგენელთა სოციალურ-ფსიქოლოგიურ მახასიათებლებთან შედარებით. ოთახის მაცხოვრებლები უკვე ის ტიპები არიან, რომლებშიც მწერალმა უზარმაზარი სოციალურ-ფილოსოფიური განზოგადება მოგვცა.

ეს თავად გორკიმ თქვა.
”როდესაც ვწერდი ბუბნოვს, - აღნიშნა მან, - ჩემს თვალწინ დავინახე არა მხოლოდ ნაცნობი მაწანწალა, არამედ ერთ-ერთი ინტელექტუალი, ჩემი მასწავლებელი. სატინს, დიდგვაროვანს, ფოსტისა და ტელეგრაფის თანამდებობის პირს, მკვლელობისთვის, ალკოჰოლიკი და ჩხუბის გამო ოთხი წელი ციხეში იხდის, ასევე ჰქონდა "ორმაგი" - ეს იყო ერთ-ერთი მთავარი რევოლუციონერის ძმა, რომელმაც თავი მოიკლა ციხეში.
სპექტაკლი დაიწერა მწვავე ინდუსტრიული და ეკონომიკური კრიზისის პერიოდში, რომელიც გაჩნდა რუსეთში მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ის ასახავს ჩვენი დროის რეალურ ფაქტებსა და მოვლენებს. ამ თვალსაზრისით, ეს იყო სასჯელი არსებული სოციალური სისტემისადმი, რომელმაც მრავალი ინტელექტით, გრძნობით, ნიჭით დაჯილდოებული ადამიანი „სიცოცხლის ფსკერზე“ ჩააგდო, მიიყვანა ისინი ტრაგიკულ სიკვდილამდე.
სპექტაკლი 1890-იანი და 1900-იანი წლების გორკის ყველა ნაწარმოებს აჯობებდა დენონსაციის ძალით. ის ამტკიცებდა, რომ საზოგადოება, რომელიც ამახინჯებს ადამიანში ადამიანში, ვერ იარსებებს.
„ძირის“ და „ბატონების“ პრობლემა, რომელიც სპექტაკლში პოლიტიკურ ჟღერადობას იღებს, ორგანულად უკავშირდება ყოველგვარი შემოქმედების „ჯვარედინი“ პრობლემას - ჰუმანიზმის პრობლემას. გორკი ლაპარაკობდა „ხალხზე შეურაცხმყოფელი“ ნუგეშის ქადაგების წინააღმდეგ. როგორიც არ უნდა იყოს ნუგეშის გამოვლინებები, ის მათში მხოლოდ რეალობასთან შერიგების ფორმას ხედავდა. ილუზიების დამამშვიდებელი პრობლემები 90-იანი წლების მწერლის მრავალი ნაწარმოების შინაარსია ("ავადმყოფი", "თაღლითი", "მკითხველი").

მაგრამ არცერთ მათგანში არ იყო განვითარებული ისეთი სისრულით, როგორც სპექტაკლში "ბოლოში". გორკიმ გამოავლინა ეს პრობლემა მისი ყველაზე მრავალფეროვანი იდეოლოგიური გამოვლინებით და დაგმო ისინი, ვინც დაემორჩილნენ ნუგეშისმცემელთა ილუზიებს.
სპექტაკლის გმირები - მსახიობი, ეშვი, ნასტია, ნატაშა, კლეშჩი, ბარონი - იბრძვიან გათავისუფლდნენ ცხოვრების "ძირიდან", მაგრამ გრძნობენ საკუთარ უძლურებას ამ "ციხის" შეკრულობამდე. მათ აქვთ ბედის უიმედობის განცდა და სიზმრისკენ ლტოლვა, ილუზია, რომელიც მომავლის იმედს მაინც აძლევს. ბარონისთვის ეს წარსული სიმდიდრეა, რომელზეც ფიქრობს და დაბრუნებაზე ოცნებობს.

მსახიობს აქვს თავისი ყოფილი სამსახური ხელოვნებისადმი, ნატაშას აქვს რაღაც არაჩვეულებრივი მოვლენის მოლოდინი, რომელიც მთელ მის ცხოვრებას თავდაყირა დააყენებს, ნასტიას აქვს გამოგონილი რომანი სტუდენტთან.
ამრიგად, პიესის გმირები მზად არიან ლუკას გამოჩენისთვის მისი „მირაჟების სახარებით“. ლუკა ინარჩუნებს ყველა ილუზიას და თესავს ახალს. მომაკვდავ ანას ის მოსიყვარულე სიკვდილის ნუგეშისმცემელს, მშვიდ შემდგომ ცხოვრებას ასახავს; ნასტიაში ის აძლიერებს რწმენას სტუდენტის, ფრანგი გასტონის არსებობისა და მისი საბედისწერო სიყვარულისადმი. ლუკამ ფერფლში ჩაუნერგა რწმენა ბედნიერი, თავისუფალი, მდიდარი ქვეყნის - ციმბირის, ურჩია მას იქ გადასულიყო.

ესეც ტყუილი იყო; მეფის რუსეთში, ციმბირში ჩასახლებულები გაჭირვებაში ჩავარდნენ, ათასობით დაიღუპნენ, მთლიანად განადგურდნენ და უკან დაბრუნდნენ. სატინში ლუკა მხარს უჭერს მოხეტიალე თავისუფლების, წარმოსახვითი თავისუფლების ილუზიის იდეას.
მაგრამ ყველაზე ძლიერი არგუმენტი ლუკას ქადაგების წინააღმდეგ არის მსახიობის ბედი. ლუკამ დაარწმუნა იგი ალკოჰოლიკებისთვის შესანიშნავი უფასო კლინიკის არსებობაში. მსახიობს ყველაზე მეტად ლუკას ზღაპრები დაუჯერა და მარმარილოს საავადმყოფოს საძებნელად მიდის მოგზაურობაში. მსახიობის შთაგონებით, ის იხსენებს ლექსებს, რომლებიც ერთხელ წაიკითხა:
უფალო! თუ სიმართლე წმინდაა
სამყარო ვერ პოულობს გზას,
პატივი იმ გიჟს, რომელიც შთააგონებს
კაცობრიობას ოქროს ოცნება აქვს!
ეს ლექსები ილუზიების ჰიმნივით ჟღერს.
როდესაც იმედების მოჩვენებითი ბუნება აშკარა ხდება, ეს ადამიანები იღუპებიან. "იმედის დაკარგვამ გამოიწვია მისი სულის სიკვდილი", - თქვა გორკიმ მსახიობის ბედზე. ბევრს მუშაობს, ვნებიანად სურს სამუშაო ცხოვრებას დაუბრუნდეს ტიკ. რეალობა არღვევს მის ილუზიას, რომ მხოლოდ საკუთარი თავისთვის მიაღწიოს ჭეშმარიტებას. სპექტაკლის მთავარი კითხვაა „რომელია უკეთესი, სიმართლე თუ თანაგრძნობა?

აუცილებელია თანაგრძნობის მიყვანა ტყუილის გამოყენებამდე, როგორც ლუკა?” სწორედ ამ კითხვის ირგვლივ ვითარდება მწვავე დებატები სპექტაკლში ადამიანზე, ცხოვრების აზრსა და ჭეშმარიტებაზე, მომავლის გზებზე.
სპექტაკლში მოტყუების ნუგეშის იდეის მატარებელი, როგორც უკვე ვთქვით, არის ლუკა. ადამიანისადმი მისი დამოკიდებულების პრინციპი არის თანაგრძნობის იდეა. მისი პრაქტიკული გამოხატულება არის მანუგეშებელი მოტყუება, დამამშვიდებელი ილუზია, რომლის სახელითაც შეიძლება შეიწირო ცხოვრების საშინელი, მჩაგვრელი ჭეშმარიტება. ფერფლისკენ მიბრუნებული ლუკა იკითხავს: "და ... რატომ გჭირდება ეს მტკივნეულად ... რატომ მოიკლა თავი?".

ეს არის გორკის მიერ ჩამოყალიბებული სპექტაკლის მთავარი კითხვა - რა სჭირდება ადამიანს, მართლაც, რაოდენ მძიმეც არ უნდა იყოს, თუ თანაგრძნობა? რა არის ადამიანი - სიცოცხლის შემოქმედი თუ მისი მონა? ეს კითხვა, როგორც იქნა, დაუსვეს ოთახის სახლის თითოეულ მცხოვრებს, თითოეულ მათგანზე შემოწმებულია ნუგეშისმცემელი თანაგრძნობის შესაძლო შედეგი.

ამგვარად, ლუკას ფილოსოფია ცხოვრების გამოცდას ექვემდებარება.
დოსის სახლის ზღურბლზე მონაწილეობისა და თანაგრძნობის სიტყვებით ჩნდება ლუკა. მისი პირველივე სიტყვებიდან იწყება კამათი პიროვნებაზე და ადამიანის მიმართ დამოკიდებულებებზე. ლუკასთვის ადამიანები სუსტი და უმნიშვნელოა ცხოვრებისეულ გარემოებამდე, რომლის შეცვლაც, მისი აზრით, შეუძლებელია.

და თუ ასეა, აუცილებელია ადამიანის სიცოცხლესთან შერიგება, მისთვის მოსახერხებელი თანაგრძნობის „სიმართლის“ ჩანერგვა. და იმდენი ასეთი ჭეშმარიტებაა, რამდენიც არის მისი პოვნის სურვილი. ადამიანისადმი დამოკიდებულების ამ პრინციპით ლუკა უახლოვდება ოთახის თითოეულ ბინადარს - ანას, ეშს, ნატაშას, მსახიობს და უქმნის მათ ბედნიერების ილუზიას.

და გამოდის, რომ ამ სამყაროშიც კი, სადაც თანაგრძნობა იქნება ადამიანის მიმართ კეთილი დამოკიდებულების ბუნებრივი გამოხატულება, დამამშვიდებელი სიცრუე იწვევს ტრაგიკულ შეწყვეტას. და ეს ხდება სპექტაკლის მეოთხე მოქმედებაში.
ილუზიები გაიფანტა. რაც უფრო ტკბილი იყო მოხუცის მიერ შთაგონებული „ოქროს სიზმარი“, მით უფრო ტრაგიკული აღმოჩნდა გამოღვიძება - ღამისთევა სასოწარკვეთილებაში ვარდება. მსახიობი კვდება, ნასტია ჩქარობს.

ნოჩლეჟკა სრული განადგურების სურათია. ასე რომ, რეალური მოვლენების მსვლელობას მივყავართ ლუკას მცდელობების გამოაშკარავებამდე, ადამიანის სიცოცხლესთან შერიგება.
გორკი, თანამედროვე ცხოვრების სპეციფიკურ პირობებში მორალური იდეებიტოლსტოიმ და დოსტოევსკიმ აჩვენეს თავიანთი სიმართლის სიცრუე. მან ამხილა არა მხოლოდ იდეოლოგია, არამედ იმ ადამიანების ფსიქოლოგია, ვინც ილუზიებს შობდა და ცხოვრობდა. შემთხვევითი არ არის, რომ ავტორმა ლუკა მონის ფსიქოლოგიით დააჯილდოვა.

ის ყოველთვის შერიგდება ძალის წინ, ცდილობს თავი შორს დაიჭიროს კამათისგან და მესამე მოქმედებაში მშვიდად ქრება, თითქოს შედეგების შეშინებული. გორკი ამით ხაზს უსვამს მჭიდრო კავშირს მონების ფსიქოლოგიასა და ლუკას ცხოვრების პრინციპს შორის. ეს აზრი გამოიხატება სატინის ცნობილ სიტყვებში: „ვინც სულით სუსტია... და ვინც სხვის წვენებზე ცხოვრობს, მას ტყუილი სჭირდება... ზოგს მხარს უჭერს, ზოგი მის უკან იმალება... ტყუილი მონების და ბატონების რელიგიაა. .”
არაწინააღმდეგობის ფილოსოფია, თავმდაბლობის ფსიქოლოგია, გორკი ეწინააღმდეგებოდა სიმართლეს თავისუფალი კაცირომელიც უარყოფს თანამგრძნობ ტყუილს, რომელიც ამცირებს ადამიანს. გორკიმ ამის შესახებ თავისი ფიქრები სატინის პირში ჩადო. ის საუბრობს ადამიანისა და კაცობრიობის უდიდეს შესაძლებლობებზე, რომლებიც საკუთარი ხელით, თავიანთი ფიქრით შექმნიან მომავლის ცხოვრებას: „ადამიანი - ეს არის სიმართლე... მხოლოდ ადამიანი არსებობს, დანარჩენი ყველაფერი მისი ხელის საქმეა და მისი ტვინი!

ადამიანო! - Შესანიშნავია! ამაყად ჟღერს!”.
სპექტაკლში „ძირში“ დაიჭრა გორკის დრამატურგიის ერთ-ერთი თავისებური ჟანრი - სოციოფილოსოფიური პიესის ჟანრი. ამ ნაწარმოებში პრობლემას აყალიბებს არა პიროვნებების შეჯახება პირადი სარგებლობისთვის ბრძოლაში, არამედ ზოგადად სიცოცხლისთვის. სპექტაკლში არა სიკეთეებიდა ისინი არ შეიძლება იყვნენ.

ამიტომ აქ მთავარია ის აზრი, რომ ყველა ადამიანს აქვს ბედნიერების უფლება.

(ჯერ არ არის რეიტინგები)

დაკავშირებული პოსტები:

1. 1. მ.გორკის პიესის „ბოლოში“ პერსონაჟთა სისტემა. 2. კონფლიქტის ორიგინალობა და მ.გორკის პიესის „ბოლოში“ კომპოზიცია. 3. რომელია უკეთესი: სიმართლე თუ თანაგრძნობა? (მ. გორკის პიესის „ბოლოში“ მიხედვით.) 4. ადამიანი და ჭეშმარიტება მ. გორკის პიესაში „ძირში“. 5. მ. გორკის პიესა „ბოლოში“, როგორც სოციალურ-ფილოსოფიური დრამა. 6. სიკეთისა და სიმართლის პრობლემები [...] ...
2. სპექტაკლში ნაჩვენებია „დამცირებული და შეურაცხყოფილი“, სიცოცხლის ფსკერზე გადაყრილი. თითოეულ მათგანს აქვს თავისი ბიოგრაფია, თავისი ისტორია, საკუთარი ოცნება. ეს ადრე ღირსეული ადამიანები საზოგადოებაში არსებული პირობების მსხვერპლნი არიან, სადაც არავინ ზრუნავს მეორეზე, სადაც მგლის კანონები მოქმედებს. თითოეული მათგანის ბედი ტრაგიკულია, რადგან ქვემოდან ასვლა არც მთვრალი მსახიობია და არც [...] ...
3. ტყუილისა და პატიოსნების საკითხი შორს არის ცალსახა. ამიტომ კაცობრიობის ყველა მოაზროვნე ებრძვის მას მრავალი საუკუნის განმავლობაში. ეს ორი სრულიად საპირისპირო ცნება, ისევე როგორც სიკეთე და ბოროტება, ყოველთვის ერთმანეთის გვერდით არის და ცალ-ცალკე ვერ იარსებებს. ბევრმა ლიტერატურულმა მოღვაწემ თავის შემოქმედებაში ეს კითხვები დაუსვა საზოგადოებას და საკუთარ თავს. […]...
4. პატივი იმ გიჟს, რომელიც კაცობრიობას ოქროს ოცნებას შთააგონებს. Béranger შესაძლოა, ჩვენს დღეებში, მტკივნეულად დამწვარი უცნობის გავლისას, მწარე და პრევენციული სიტყვა ბევრად უფრო სასარგებლოა, ვიდრე მძინარე ფსალმუნი. L. Leonov I. M. გორკის ოცნება ადამიანის შესახებ. ამაყი და ძლიერი, ლამაზი და თავისუფალი ადამიანები „სისხლში მზეთი“ მწერლის ადრეული ნაწარმოებების გმირები არიან. II. გორკი ყველგან ეძებს კაცს, [...] ...
5. მ.გორკის პიესა „ძირში“ დაიწერა 1902 წელს. ამ სპექტაკლის დადგმის უფლება მხოლოდ სამხატვრო თეატრმა მიიღო. ცენზურას იმედი ჰქონდა, რომ ეს წარუმატებელი იქნებოდა, მაგრამ სპექტაკლი დიდი წარმატება იყო. მ.გორკიმ გვაჩვენა იმ ადამიანების ცხოვრება, ვინც „ძირამდე“ ჩაიძირა და აღარასოდეს ამაღლდება სხვა ცხოვრებაში. გორკი თავის პიესაში არ იძლევა დეტალურ აღწერას [...] ...
6. 1903 წელს მიცემულ ინტერვიუში სპექტაკლის „ბოლოში“ მ. გორკიმ მისი მნიშვნელობა ასე განმარტა: „მთავარი კითხვა, რომლის დასმაც მინდოდა არის - რომელია უკეთესი, სიმართლე თუ თანაგრძნობა? მეტი რა არის საჭირო? აუცილებელია თანაგრძნობის მიყვანა ტყუილის გამოყენებამდე? ეს არ არის სუბიექტური კითხვა, არამედ ზოგადი ფილოსოფიური კითხვა. მეოცე საუკუნის დასაწყისში კამათი ჭეშმარიტებისა და მანუგეშებელი ილუზიების შესახებ [...] ...
7. დრამა ბოლოში გმირების აღქმის სამყარო გორკის დრამაში. 1901-1906 წლებში გორკიმ დაწერა მრავალი პიესა. თეატრში გორკი ხედავს მჭიდრო კავშირს მასებთან, სადაც შეუძლია შეეხოს ცხოვრების აქტუალურ საკითხებს. სპექტაკლი სოციალურია: მაწანწალას მწარედ აკოცა, მან პირდაპირ თქვა, რომ კაპიტალისტური საზოგადოებაა დამნაშავე მათ ცხოვრებაში. პიესას აქვს ფილოსოფიური მნიშვნელობა. ავტორი სვამს კითხვას „რა არის […]
8. მ. გორკის პიესა „ბოლოში“ მთელ სპექტრს ეხება სოციალური პრობლემებიგასული საუკუნის დასაწყისი. ავტორის მიერ წამოჭრილი თემები დღესაც აქტუალური რჩება. სიუჟეტის ცენტრში არის კამათი პიროვნებაზე, მსოფლმხედველობის წინააღმდეგობაზე, სიმართლისა და სიცრუის პრობლემაზე. ნაწარმოების გმირები ქალაქის ოთახის მაცხოვრებლები არიან, რომლებიც სხვადასხვა მიზეზის გამო აღმოჩნდნენ ცხოვრებიდან. მსახიობები, უმეტესწილად, გარემოებებით გატეხილი [...] ...
9. მ.გორკის პიესა „ძირში“ (1902 წ.). ეს დრამა მწერლის ცხოვრებისეული გამოცდილებისა და ფილოსოფიური ძიების შედეგი იყო. ”მთავარი კითხვა, რაც მინდოდა დავსვა, არის ის, რა არის უკეთესი: სიმართლე თუ თანაგრძნობა? მეტი რა არის საჭირო? აუცილებელია თუ არა თანაგრძნობა ლუკას მსგავსად ტყუილის გამოყენებამდე? ეს არ არის სუბიექტური კითხვა, არამედ ზოგადი ფილოსოფიური კითხვა“, - აღნიშნა ავტორმა 1903 წელს მიცემულ ინტერვიუში […]...
10. ორმა სიმართლემ, რომლებსაც ერთმანეთი სძულს, ათასობით ტყუილი შეიძლება დაბადოს. ვლ. გჟეგორჩიკი პიესა „ბოლოში“ მაქსიმ გორკის დრამატურგიის მწვერვალია. სპექტაკლის ცენტრალური იდეა არის კამათი ადამიანზე, იმაზე, თუ რა არის ადამიანი, რა სჭირდება მას მეტი - სიმართლე, ხშირად სასტიკი, თუ ლამაზი ტყუილი. არჩევანი სიმართლის „ამაღლებასა“ და „დამშვიდებას, შერიგებას“ შორის არის ტყუილი და ისეთ დონეზე, რომ [...] ...
11. დრამა იხსნება ექსპოზიციით, რომელშიც უკვე წარმოდგენილია მთავარი გმირები, ჩამოყალიბებულია მთავარი თემები და დასმულია მრავალი პრობლემა. ლუკას გამოჩენა ოთახის სახლში არის სპექტაკლის სიუჟეტი. ამ მომენტიდან, ტესტირება სხვადასხვა ცხოვრების ფილოსოფიებიდა მისწრაფებები. ლუკას მოთხრობები "მართალი მიწის" კულმინაციაზე და დაშლის დასაწყისია კოსტილევის მკვლელობა. პიესის კომპოზიცია მკაცრად ექვემდებარება მის იდეოლოგიურ და თემატურ შინაარსს. სიუჟეტის მოძრაობის საფუძველია […]
12. Უდიდესი მე-19 მწერლებისაუკუნეში მოღვაწეობდნენ პროზაიკოსები, დრამატურგები. მ. გორკის შემოქმედება ასევე მრავალჟანრიანი იყო. 1901 წელს ის დრამატურგიას მიუბრუნდა და თავისი პირველი პიესებით „ფილისტინელები“ ​​და „ძირში“ შევიდა ლიტერატურის ისტორიაში, როგორც ინოვაციური დრამატურგი. მ.გორკის დრამა "ბოლოში" დაიწერა 1902 წელს, რუსეთისთვის გარდამტეხ მომენტში. პიესის გმირები ცოცხალი [...]
13. 1902 წელს მ.გორკი ქმნის მეორე პიესას „ძირში“. მასში მწერალი კვლავ მიუბრუნდა, როგორც ადრეული პერიოდის მოთხრობებში, განდევნილთა სამყაროს. მაგრამ დრამატურგის განზრახვა არ შემოიფარგლება მხოლოდ „ქვესკნელის“ ხალხის გამოსახატავად. სოციალური წესრიგი. სპექტაკლი არის ვნებიანი და აჟიტირებული დებატები ადამიანზე, ადამიანის ბედნიერების სხვადასხვა გზებზე. პიესის წაკითხვისას ჩვენ აღმოვჩნდებით […]
14. რა არის სიმართლე და რა არის ტყუილი? კაცობრიობა ასობით წელია სვამს ამ კითხვას. სიმართლე და სიცრუე, სიკეთე და ბოროტება ყოველთვის გვერდიგვერდ დგანან, ერთი მეორის გარეშე უბრალოდ არ არსებობს. ამ ცნებების შეჯახება მრავალი მსოფლიოში ცნობილი ადამიანის საფუძველია ლიტერატურული ნაწარმოებები. მათ შორისაა მ. გორკის პიესა „ბოლოში“. მისი არსი სასიცოცხლო მნიშვნელობის შეჯახებაშია [...] ...
15. სპექტაკლში გორკი უპირისპირებს ცრუ ჰუმანიზმს, რომელიც ქადაგებს საყოველთაო თავმდაბლობას, ბედისადმი თავმდაბლობას და ჭეშმარიტ ჰუმანიზმს, რომლის არსი არის ბრძოლაში ყველაფერი, რაც ჩაგრავს ადამიანს, ართმევს მას ღირსებას და რწმენას საკუთარი ძალების მიმართ. კაცობრიობის მონური ცხოვრება. ეს არის ორი მთავარი ჭეშმარიტება, რაზეც ლუკა და სატინი კამათობენ სპექტაკლში - პერსონაჟები, რომლებიც მაშინვე გამოირჩევიან ზოგადი [...] ...
16. სერიის შემდეგ რომანტიკული ნამუშევრებიმეამბოხე იდეებით სავსე ქმნის სპექტაკლს „ძირში“. სიცოცხლის ბოლოში ჩაძირული ადამიანები სახლებში რჩებიან. ეს მათთვის უკანასკნელი და ერთადერთი თავშესაფარია. აქ ცხოვრობს საზოგადოების ყველა ფენა, რომელსაც უთანაბრდება საზოგადოების ნარჩენების პოზიცია. ღამისთევის ასაკი განსხვავებულია - არიან როგორც ძალიან ახალგაზრდა, ისე ჯერ კიდევ არა მოხუცები. თუმცა, მათი ცხოვრება თითქმის […]
17. კამათი კაცის შესახებ მ. გორკის პიესაში "ბოლოში" I. შესავალი გორკის შემოქმედებაში მთავარია ადამიანის პრობლემა. ამ პრობლემის გადაწყვეტა ადრეულ ისტორიებშია; პიროვნების რომანტიკული იდეალი (სიამაყე, თავისუფლება, ძალა, ექსპლუატაციის უნარი) დანკოს, ჩელკაშის და სხვ. გამოსახულებებში II. ძირითადი ნაწილი 1. ადამიანი კაპიტალისტური რეალობის პირობებში: ადამიანის მაღალი არსის დათრგუნვა, საზოგადოების არაადამიანურობა (ბედი [...] ...
18. "არსებობენ - ადამიანები და არიან - სხვები - და ადამიანები ..." (მ. გორკის პიესის მიხედვით "ბოლოში".). მაქსიმ გორკის პიესის "ბოლოში" (1902) გულში არის კამათი ადამიანისა და მისი შესაძლებლობების შესახებ. ნაწარმოების მოქმედება ხდება კოსტილევის ოთახების სახლში - ადგილი ადამიანთა სამყაროს გარეთ. ოთახის სახლის თითქმის ყველა მცხოვრებმა იცის მათი მდგომარეობა, როგორც არანორმალური: მათ შორის და [...] ...
19. გორკის პიესას „ძირში“ რა თქმა უნდა აქვს სოციალურ-ფილოსოფიური ხასიათი. იგი ავლენს არა მხოლოდ უმძიმეს სოციალურ პირობებში აღმოჩენილი ადამიანების თანდათანობით მორალურ „კვდებას“, არამედ ავტორის ფილოსოფიურ შეხედულებებს სხვადასხვა პრობლემაზე. ყოველგვარი ეჭვის გარეშე, შეიძლება ითქვას, რომ ნაწარმოების ერთ-ერთი მთავარი თემა არის ასახვა ადამიანზე. სინამდვილეში, უჩვეულო ჩანს, რომ ოთახის სახლის თითოეული მკვიდრი [...] ...
20. მ.გორკის სპექტაკლი „ძირში“ ასობით თეატრში იდგმება. რეჟისორები და მსახიობები გორკის გმირებისთვის ახალ და ახალ ფერებს ეძებენ, იცვლება კოსტიუმები და დეკორაციები. მაგრამ განსაცვიფრებელია, როცა ხვდები, რომ პიესა ასზე მეტი წლის წინ დაიწერა. რა შეიცვალა? ჯერ კიდევ არის ნაგავსაყრელები და ადგილები, სადაც განწირული, სიცოცხლით გატეხილი ადამიანები გადარჩებიან, მხოლოდ […] ...
21. გორკის პიესის „ბოლოში“ დრამატურგი მკითხველს აიძულებს გადაწყვიტონ დილემა – რომელია უკეთესი, სიმართლე თუ ტყუილი, სიმართლე თუ თანაგრძნობა. 1902 წელს დაწერილი, რევოლუციური მოვლენების წინა დღეს, პიესა ავლენს სოციალურ და ფსიქოლოგიურ ჭეშმარიტებას „ძირის“ ცხოვრების შესახებ. რეალისტურად დაუნდობლად, დრამატურგი გვიჩვენებს მთელ უბედურებას და უიმედობას იმ ადამიანების არსებობის, რომლებიც ჩაიძირნენ "სიცოცხლის ფსკერზე". ზეინკალი კლეში, [...] ...
22. ილუზიების სამყარო და ტანჯვის სამყარო მ.გორკის სპექტაკლში „ბოლოში“ მ. გორკის მიერ მიცემულ ინტერვიუში 1903 წელს ნათქვამია: „მთავარი კითხვა, რისი დასმაც მინდოდა, არის ის, თუ რა არის უკეთესი, სიმართლე თუ თანაგრძნობა? მეტი რა არის საჭირო? აუცილებელია თუ არა თანაგრძნობა ლუკას მსგავსად ტყუილის გამოყენებამდე? ეს არ არის სუბიექტური კითხვა, არამედ ზოგადი ფილოსოფიური კითხვა. ეს არის კითხვა [...]
23. “ალუბლის ბაღი”- ჩეხოვის ბოლო პიესა, მისი ”გედების სიმღერა”. ამ ნაწარმოებში ყველა მთავარია მსახიობებიალუბლის ბაღში შეერთებული დრამატურგი, რომელიც მან ცხოვრების მშვენიერი, უცვლელი და უცვლელის სიმბოლოდ აქცია. ალუბლის ბაღი რუსეთის სიმბოლოა. პიესა დაიწერა 1903 წელს, ეპოქის მიჯნაზე. ამ დროს ავტორი სავსეა განცდით, რომ რუსეთი […]
24. მ.გორკის თითქმის მთელი შემოქმედება გამოირჩევა რომანტიკული პათოსით, ადამიანისადმი რწმენით და მისი უსაზღვრო შესაძლებლობებით, სამყაროს რადიკალური გარდაქმნის საჭიროებით. ამის მაგალითებს ვპოულობთ ადრეული სამუშაოებიმწერალი და მის მოწიფულ შემოქმედებაში. მაგალითად, მოთხრობაში „მოხუცი იზერგილი“ გორკი გვიყვება ორ კონტრასტულ ლეგენდას, რომლებიც დაკავშირებულია ჰეროინის ცხოვრების რეალურ ისტორიასთან. პირველი იზერგილი [...] ...
25. სპექტაკლში ნაჩვენებია „დამცირებული და შეურაცხყოფილი“, სიცოცხლის ფსკერზე გადაყრილი. თითოეულ მათგანს აქვს თავისი ბიოგრაფია, თავისი ისტორია, საკუთარი ოცნება. ეს ადრე ღირსეული ადამიანები საზოგადოებაში არსებული პირობების მსხვერპლნი არიან, სადაც არავინ ზრუნავს მეორეზე, სადაც მგლის კანონები მოქმედებს. თითოეული მათგანის ბედი ტრაგიკულია, რადგან ქვემოდან ასვლა არც მთვრალი მსახიობია და არც [...] ...
26. უსამართლობის დანახვა და გაჩუმება ნიშნავს მასში მონაწილეობას. ჯ.ჯ. რუსო რუსეთი 1890-იანი წლების ბოლოს და 1900-იანი წლების დასაწყისში განიცდიდა ღრმა სოციალურ-ეკონომიკურ კრიზისს. ეს იყო წინააღმდეგობების დრო "ზემოებსა" და "ქვემოებს" შორის. ქვეყანაში რევოლუციური ვითარება იდგა. რუსეთი იდგა დიდი ცვლილებების წინ, "ქარიშხლის" წინ. ეს ყველაფერი არ შეიძლება არ აისახოს ლიტერატურაში, რადგან [...] ...
27. მ.გორკის პიესა "ბოლოში" დაიწერა 1902 წელს, გადამწყვეტ მომენტში რუსეთის ისტორიაში. ავტორი რუსულ ლიტერატურაში ახალ გმირს შემოაქვს - ლუმპენი, მაწანწალა, მაგრამ მასზე ახლებურად ყვება. რუსული ლიტერატურისთვის „ძირის“ ადამიანების თემა ახალი არ არის: გოგოლი, დოსტოევსკი, გილიაროვსკი ამ თემას ეხებოდნენ. თავად გორკიმ აღნიშნა, რომ სპექტაკლი იყო საბოლოო […]
28. გორკის პიესას „ბოლოში“ სოციალურ-ფილოსოფიური ხასიათი აქვს. გორკის ყველა ნამუშევარი დაჯილდოებულია კომპლექსით მორალური საკითხები. მაგრამ სპექტაკლში "ბოლოში" ყველაზე სრულად ვლინდება მორალური და ფილოსოფიური პრობლემები, რომლებიც აწუხებს ავტორს. ამ პიესაში გორკიმ მრავალი თეორია, მოსაზრება და ვარაუდი გააერთიანა. ავტორმა თავისი გმირები გახადა ოთახის მაცხოვრებლები, ადამიანები, რომლებიც სოციალურად და მორალურად ჩაძირულნი არიან ბოლოში. ყოველივე ამის შემდეგ, ის არის […]
29. 1902 წელს გორკის მიერ დაწერილმა პიესამ „ბოლოში“ მწერალს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა. ეს ნაწარმოები იყო მწერლის პასუხი ჩვენი დროის ყველაზე აქტუალურ პრობლემებზე. იდეოლოგიურმა აქტუალობამ მაშინვე მიიპყრო რუსული საზოგადოების ყურადღება. პიესაში ავტორმა გააერთიანა თავისი მრავალი თეორია, აზრი, ვარაუდი. გორკიმ თავისი გმირები გახადა ადამიანები, რომლებიც სოციალურად და მორალურად ჩაძირულები არიან ბოლოში. და ეს არ არის შემთხვევითი. […]...
30. კაცი მ.გორკის სპექტაკლში „ბოლოში“. ადამიანო! Შესანიშნავია! ჟღერს... ამაყად! ადამიანო! მ.გორკი მ.გორკის პიესა „ძირში“ დაიწერა 1902 წელს. მას უდიდესი წარმატება ხვდა წილად და დაიდგა არა მარტო რუსულ, არამედ ევროპულ თეატრებშიც. მის მიმართ ინტერესი, უპირველეს ყოვლისა, განპირობებულია იმით, რომ მწერალი დეტალურად და საიმედოდ […]
31. მ.გორკის დრამა "ბოლოში" შეიქმნა 1902 წელს, 90-იანი წლების რომანტიკული ნაწარმოებების სერიის შემდეგ, თავმდაბლობის, "თანაგრძნობის ჰუმანიზმის" წინააღმდეგ აჯანყებით სავსე. მასში ასახულია ამ პერიოდის გორკის მსოფლმხედველობის ყველა მახასიათებელი: „მე ვხედავ ცხოვრების აზრს შემოქმედებაში, შემოქმედება კი თვითკმარი და უსაზღვროა!“; "ყოფნა და კრეატიულობა ერთი არსია." ნამუშევარი გაოცებულია ფარული და აშკარა [...] ...
32. სპექტაკლი „ძირში“ მ.გორკის დრამატურგიის მწვერვალია. სპექტაკლის ცენტრალური იდეა არის კამათი ადამიანზე, იმაზე, თუ რა არის ადამიანი, რა სჭირდება მას მეტი - სიმართლე, ხშირად სასტიკი, თუ ლამაზი ტყუილი. ავტორის პოზიციას გამოხატავს სატინი, საპირისპიროს ლუკა. პიესამ გამოსვლისთანავე დიდი წარმატება ხვდა წილად, მაგრამ თავად ავტორი უკმაყოფილო იყო ამით. მკითხველს ნებით თუ უნებურად ჰუმანიზმი უფრო მოსწონს […]
33. გორკი თავისი პიესით „ბოლოში“ ასრულებდა „ახალი ტიპის სოციალური დრამის შემქმნელს“. სპექტაკლი „ბოლოში“ არის საზოგადოების ბრალდება, რომელიც ადამიანებს სიცოცხლის ფსკერზე აგდებს, ამცირებს მათ, ართმევს მათ პატივისა და ღირსებას, მოსპობს მაღალ ადამიანურ გრძნობებს. იმისათვის, რომ უკეთ გავიგოთ ოთახის სახლში არსებული ატმოსფერო, გავაანალიზოთ სპექტაკლის საწყისი სცენები. სპექტაკლი ისე იწყება, თითქოს მკითხველმა შემთხვევით გააღო კარი […]
34. დავა მ.გორკის სპექტაკლში „ძირში“ პიროვნების დანიშვნის შესახებ დრამა „ბოლოში“ მ. ფილოსოფიური დრამის ჟანრზე გადასვლისას მწერალი გარდაქმნის ტრადიციულ ჟანრულ სტრუქტურას. აქ გარეგანი მოქმედება წყვეტს როლის შესრულებას, სასიყვარულო სამკუთხედში კონფლიქტი უკანა პლანზე გადადის. დრამის ცენტრში არის შინაგანი მოქმედება, რომელიც ეფუძნება კამათს პიროვნების დანიშვნის შესახებ. ზე […]...
35. ადამიანი სიმართლეა! ადამიანს პატივი უნდა სცე! მ.გორკი ძნელად თუ ვინმეს ამტკიცებს, რომ გორკი ჰუმანისტია და დიდი მწერალირომელმაც ცხოვრების დიდი სკოლა გაიარა. მისი ნამუშევრები არ დაიწერა მკითხველი საზოგადოების მოსაწონად - ისინი ასახავს ცხოვრების სიმართლეს, ყურადღებას და სიყვარულს ადამიანის მიმართ. და სრული უფლებით ეს შეიძლება მივაწეროთ მის პიესას „On [...] ...
36. სპექტაკლი "ბოლოში" იყო გორკის "ყოფილი ხალხის" სამყაროზე თითქმის ოცი წლის დაკვირვების შედეგი. გორკის ადრეულ მოთხრობებში მაწანწალას გამოსახულება რომანტიული ელფერების გარეშეც კი არ არის. მკითხველს იზიდავს მისი ოსტატობა, სულის სიგანე, ადამიანობა, სამართლიანობის ძიება. იგრძნობა მისი უდავო უპირატესობა კარგად ნაკვებ და თავმოყვარე ფილისტიზმზე. როდესაც გორკის პოლიტიკური და მხატვრული სიმწიფე იზრდებოდა მის შემოქმედებაში, […]
37. წავიკითხე მ.გორკის პიესა „ბოლოში“ და გამოვყავი ამ ნაწარმოების მთავარი პრობლემა. ეს არის ჭეშმარიტი და ცრუ ჰუმანიზმის პრობლემა. სპექტაკლში არის კამათი იმის შესახებ, თუ რა არის უკეთესი: სიმართლე ისეთი, როგორიც სინამდვილეშია, თუ სამწუხარო, თანაგრძნობა და ტყუილი. ამ საკითხში ავტორი მწარე სიმართლის მომხრე სატინის მხარესაა. ვეთანხმები ამ პოზიციას. წელს […]...
38. გორკის პიესა "ძირში" დაიწერა 1902 წელს. ეს იყო რთული პერიოდი რუსეთის ისტორიაში. მან ხალხს დააფიქრა ცხოვრებაზე და მათში არსებულ ადგილებზე. გორკი, როგორც ყველა ნიჭიერი მწერალი, შეშფოთებული იყო მწვავე სოციალური საკითხებით. შეიძლება ითქვას, რომ მან ისინი ღრმა ფილოსოფიურ დონეზე მიიყვანა. მას ჰქონდა საკუთარი შეხედულება ყველაფერზე, რაც ხდებოდა [...] ...
39. გორკიმ დაწერა პიესა „ძირში“ 1902 წელს რუსეთისთვის რთულ პერიოდში. პირველი რუსული რევოლუცია ახლოვდება, ხალხში უკმაყოფილება მწიფდება, დაბნეულობა ძალაშია. ხალხი გამოდის ჩრდილიდან და სულ უფრო მეტად უცხადებს თავს მეფის რეჟიმს. გორკი არ არის პირველი მწერალი, ვინც წერს საზოგადოების სოციალურ აბსცესებზე. მან პირველმა გააცნო უცნობი გმირი - ლუმპენი და მაწანწალა [...] ...
40. ადამიანი ყოველთვის იყო გორკის შემოქმედების მთავარი გმირი. მწერალს უყვარდა ხალხი, ამიტომ ეწინააღმდეგებოდა ყველაფერს, რაც ამცირებდა ადამიანს. თუმცა ხალხისადმი სიყვარულმა გორკის ხელი არ შეუშალა თავისი გმირების ობიექტურად წარმოჩენაში. დრამის "ბოლოში" მოქმედების ცენტრში არის არა იმდენად ადამიანის ბედი, რამდენადაც იდეების შეჯახება, კამათი ადამიანზე, ცხოვრების აზრზე. ამ დებატების ფოკუსი არის ჭეშმარიტების საკითხი და […]

გაკვეთილის დასაწყისში მასწავლებელი დეტალურად აანალიზებს ოთახის მაცხოვრებლების დამოკიდებულებას მაქსიმ გორკის სპექტაკლში "ბოლოში" ადამიანებისადმი, ავლენს ლუკას გამოსახულებას და მის გაგებას ცხოვრებისეული ჭეშმარიტების შესახებ.
ოთახის სახლი ზოგადად ადამიანის ცხოვრების სიმბოლოა, ამ სამყაროდან რაღაც სიზმარში გაქცევის სურვილი, რადგან სიზმარი წარმოშობს ადამიანებს, რომლებიც ხელს უწყობენ სამყაროს. მაქსიმ გორკის პიესები "ბოლოში" მე-19 საუკუნის დასაწყისის ყველაზე გამორჩეული მოვლენაა.

თემა: XIX საუკუნის ბოლოს - XX საუკუნის დასაწყისის რუსული ლიტერატურა.

გაკვეთილი: მაქსიმ გორკი. "ბოლოში": რა არის სიმართლე?

სპექტაკლი „ბოლოში“ სოციალურ-ფილოსოფიური ნაწარმოებია, რომელიც მრავალი ლიტერატურათმცოდნის აზრით, მწერლის შემოქმედებაში ცენტრალურია. „როგორც არ უნდა მოეპყრო გორკის, დრამა „ბოლოში“ გადარჩება როგორც მისი მტრების შეურაცხყოფას, ასევე მორჩილი მეგობრების ისტერიულ სიამოვნებას“, - წერს ის. ლიტერატურათმცოდნედ.ვ.ფილოსოფოვი. „მთავარი კითხვა, რისი დაყენებაც მინდოდა“, თქვა თავად გორკიმ, „რა არის უკეთესი: სიმართლე თუ თანაგრძნობა?

"ბოლოში" არის ორაზროვანი სპექტაკლი, რომელიც იძლევა სხვადასხვა ინტერპრეტაციების საშუალებას, მათ შორის, რომლებიც არ ეთანხმება მისი ავტორის განზრახვას. მასში აისახა თავად ავტორის პირადი კონფლიქტი: წინააღმდეგობა გორკის იდეოლოგსა და გორკის კაცს შორის. სპექტაკლმა მიიღო საბოლოო სახელი თეატრის პლაკატი, შემდეგ მაქსიმ გორკიგაიარა სხვებმა: "მზის გარეშე", "ნოჩლეჟკა", "ქვედა", "სიცოცხლის ბოლოში". ორიგინალებისგან განსხვავებით, რომლებმაც დაადგინეს მაწანწალაების ტრაგიკული პოზიცია, ამ უკანასკნელს აშკარად ჰქონდა გაურკვევლობა, ფართოდ აღიქმებოდა: არა მხოლოდ ცხოვრების „ძირში“, არამედ, პირველ რიგში, ადამიანის სულის „ძირში“.

ბრინჯი. 1. K.S. სტანისლავსკი, A.M. გორკი და M.P. Lilina ()

აქ, დოსის სახლის პირქუში და პირქუში სარდაფების ქვეშ, ყველაზე მრავალფეროვანი ბუნების ადამიანები და სოციალური სტატუსი, ხალხი მაშინდელი რუსული საზოგადოების თითქმის ყველა ფენიდან. სხვადასხვა გზამ მიიყვანა ისინი „ძირამდე“, ყველა იმსახურებს უკეთეს ბედს. მათ უმეტესობას გარდაუვალი მორალური და ფიზიკური სიკვდილიც კი ემუქრება. მაგრამ სწორედ აქ, "ძირში" საცოდავ დაშლილ მაწანწალებს შორის, სიბნელისა და უიმედობის შუაგულში, იბადება დავა ადამიანზე და მისი ცხოვრების აზრზე...

მაქსიმ გორკის პიესამ „ძირში“ საზოგადოება აღაფრთოვანა თავისი გარეგნობით. მისმა პირველმა სპექტაკლმა შოკი გამოიწვია: მსახიობების ნაცვლად სცენაზე ნამდვილი ოთახიანი სახლები გამოვიდა? გამოქვაბულის მსგავს სარდაფში სპექტაკლის მოქმედება ყურადღებას იქცევს არა მხოლოდ უჩვეულო პერსონაჟებით, არამედ მრავალხმიანობითაც. მხოლოდ პირველ მომენტში, როდესაც მკითხველი ან მაყურებელი ხედავს ჭერის „მძიმე ქვის სარდაფებს“, „ბუბნოვის ორსართულიან საწოლებს“, „ფართო საწოლს, რომელიც დაფარულია ჭუჭყიანი ბამბის ტილოებით“, ჩანს, რომ სახეები აქ ერთი და იგივეა. - ნაცრისფერი, პირქუში, ბინძური. 1-ლი მოქმედების მოქმედებას წინ უძღვის მარნის დეტალური აღწერა. ავტორს სურდა მაყურებელი ამ სარდაფში შეეყვანა. გამოქვაბულს ჰგავს. მაგრამ ეს არის ღამისთევის სახლი, ისინი მიბმული არიან თავიანთ საცხოვრებელთან. მაგრამ გმირებმა ისაუბრეს.

სატინი სიტყვებით კი არა, ღრიალით გამოჩნდა. მისი პირველი ხაზი არის ის, რომ ის არის ბარათის მოტყუება და მთვრალი. ოდესღაც ტელეგრაფში მსახურობდა, განათლებული ადამიანი იყო. სხვებისთვის გაუგებარ სიტყვებს წარმოთქვამს. "ორგანონი" თარგმანში ნიშნავს "ინსტრუმენტს", "ცოდნის ორგანოს", "გონებას". (ალბათ სატინი ნიშნავს, რომ ადამიანის სხეული კი არ არის მოწამლული, არამედ ცხოვრების რაციონალურობა.) სიკამბრე უძველესი გერმანული ტომია, რაც ნიშნავს „ბნელ ადამიანს“. ამ სიტყვებით სატინი ავლენს თავის უპირატესობას დანარჩენ ოთახიან სახლებზე.

მსახიობი მთვრალია, რომელიც გამუდმებით იხსენებს სამსახიობო წარსულს. უწყინარია, არავის ზიანს არ აყენებს, ანას ეხმარება, სწყალობს. მისი კლასიკური ნაწარმოებების ციტირება გმირის სასარგებლოდ მეტყველებს. მას ურჩევნია მარტოობა, საკუთარი თავის კომპანია, უფრო სწორად, ფიქრები, ოცნებები, მოგონებები. დამახასიათებელია შენიშვნები მის გამონათქვამებზე: „პაუზის შემდეგ“, „უცებ, თითქოს გაიღვიძა“. მას არ აქვს სახელი (მისი სახელი იყო სვერჩკოვ-ზავოლჟსკი, მაგრამ "ეს არავინ იცის"). როგორც დამხრჩვალი, ის ნებისმიერ ჩალას ეკიდება, თუ ეს ქმნის ამ სახელის, ინდივიდუალურობის ილუზიას. "ჩემი სხეული ალკოჰოლით არის მოწამლული." შენიშვნა „სიამაყით“ ბევრს ხსნის: აქ მე მაქვს ისეთი, რაც სხვებს არ აქვთ.

ბუბნოვმა. პირველივე შენიშვნებიდანვე ვლინდება გმირის ნელი გონიერება, გულგრილობა. ვ. ლუჟსკი, რომელიც ბუბნოვის როლს ასრულებდა მოსკოვის სამხატვრო თეატრში, იხსენებს საუბარს მაქსიმ გორკისთან: ”მან მე-3 მოქმედებაში მთხოვა, რომ უფრო სულელი ვყოფილიყავი”.

ტკიპა. 1 მოქმედებაში - ორჯერ შენიშვნა "სულელურად". ეს ყველაზე ბნელი ფიგურაა. ის ფხიზელი და პირქუში უყურებს ცხოვრებას.

ნასტია პირველ მოქმედებაში ჩნდება რომანით "საბედისწერო სიყვარული". (გაზეთები ამბობდნენ, რომ ასეთი ტაბლოიდური რომანები შეადგენდა ქალაქის მეძავის ტრადიციულ „კულტურას“).

ლუკა ჩნდება სიტყვებით: "ჯანმრთელობა, პატიოსან ხალხო". ვასილისას კითხვაზე: "ვინ ხარ?" პასუხობს: „გავლის... მოხეტიალე“.

ეს ადამიანები ძირითადად გულგრილები არიან ერთმანეთის მიმართ, ხშირად არ ესმით,

რას ამბობენ სხვები, ნუ ეცდებით გაიგოთ. პირველ მოქმედებაში ყველა პერსონაჟი საუბრობს, მაგრამ თითოეული, თითქმის არ უსმენს სხვებს, საუბრობს საკუთარზე. მართლაც, ყველა როგორც უნდა ამ სარდაფში ცხოვრობს, ყველა დაკავებულია საკუთარი პრობლემები(ზოგისთვის ეს თავისუფლების პრობლემაა, ვიღაცისთვის დასჯის, ვიღაცისთვის ჯანმრთელობის, შექმნილ პირობებში გადარჩენის პრობლემა). კონფლიქტის განვითარება იწყება ლუკას გამოჩენით. დრამატურგი მრავალი წელია ფიქრობს ადამიანის პრობლემაზე. ალბათ, ლუკას გამოჩენა სპექტაკლის პირველ მოქმედებაში არის ამ მოქმედების კულმინაცია, არა მხოლოდ იმიტომ, რომ გმირი ასახავს ერთ-ერთ მთავარ პრობლემას - როგორ უნდა დაუკავშირდეს ადამიანს; ლუკას გამოჩენა ყველაზე თვალშისაცემი მომენტია, ისიც იმიტომ, რომ სხივები-ფიქრები მისგან დრამის მომდევნო მოქმედებებამდე გადაჭიმულია.

ბუბნოვი, კარტუზნიკი, 45 წლის

მითითება.მეტსახელი ტამბური დაარქვეს: 1) პერკუსიის შემქმნელ ოსტატს მუსიკალური ინსტრუმენტი; 2) ვინც გამუდმებით ლაპარაკობს, გაუგებრად დრტვინავს, მოსაუბრეს, მატყუარას, თაღლითს; 3) ბანქოში გაფლანგა ან წაგებული (მეტონიმია ბანქოს სახელზე დაყრდნობით) ან დანგრეული ღარიბი; 4) სულელი (თამბურები თავში - თავში მეფის გარეშე), ზარმაცი, საკიდი. ოთხ ასევე გამოთქმა "zabubёnnaya პატარა თავი", ანუ დაკარგული ადამიანი.

მაყურებელი ბუბნოვს და ანას ხედავს მხოლოდ კოსტილევის ოთახის საზღვრებში. III აქტშიც კი, როდესაც ყველა დანარჩენი საცხოვრებელი სახლი "ველურშია" ("ვაკანტურ ლოტში"), ის რჩება სარდაფში და იქიდან ფანჯარაში იყურება.

.. „მთელი სული საყვარელშია“ - შეიძლება დაეთანხმო ლუკას ამ განცხადებას. კარტუზნიკ ბუბნოვს აქვს "საყვარელი" - ფრთხილი სიმღერა, რომელსაც ის თავდაუზოგავად მღერის Crooked Goiter-თან ერთად - ის, რაც მსახიობმა "გააფუჭა".

ლუკას შენიშვნის საპასუხოდ: „დავხედავ, ძმებო – თქვენი სიცოცხლე – ოჰ-ოჰ!...“ – პასუხობს ბუბნოვი: „ისეთი ცხოვრება, როგორც კი დილით ადგები, ისე ღრიალებ“. ამავდროულად, ბარათის შემქმნელი ცვლის ანდაზას: „სიმართლის გარეშე სიცოცხლე დგას და ყვირილიც კი“.

Satin, 40 წლამდე

მითითება.სატინი - სატიდან, სატია - სახელის სატირის შემოკლებული ვერსიები (ბერძნულ მითოლოგიაში სატირები არიან ნაყოფიერების ღმერთები დიონისეს, მეღვინეობის ღმერთის თანხლებიდან; ისინი არიან თავხედური, ვნებიანი, მოსიყვარულე, თავხედი, უყვართ ღვინო).

გვარი სატინი ასევე ასოცირდება "სიბნელის პრინცთან" - სატანასთან.

ლიტერატურათმცოდნე ა.ნოვიკოვა სატინს უწოდებს "ახალ დანკოს, რომელიც რომანტიკოსიდან რეალისტად გადაიქცა", რომელსაც "არ შეუძლია ხალხის წარმართვა, გზას საკუთარი გულის სხივებით ანათებს", რადგან "მას არ აქვს ძალა".

სატინის სიტყვები: „რა არის ადამიანი?.. ეს შენ არ ხარ, არც მე, არც ისინი... არა! - შენ ვართ, მე, ისინი, მოხუცი, ნაპოლეონი, მუჰამედი... ერთში!

ლუკა, მოხეტიალე, 60 წლის

მითითება. ლუკა - ლუკიანე (ლათ. - მსუბუქი, მანათობელი). ლუკა ასევე ერქვა ქრისტეს 70 მოწაფიდან ერთ-ერთს, მის მიერ გაგზავნილი "ყოველ ქალაქში და ადგილზე, სადაც თვითონ სურდა წასვლა", ერთ-ერთი კანონიკური სახარებისა და "მოციქულთა საქმეების" ავტორი, გამოცდილი. ექიმი. ლუკას სახარება ხაზს უსვამს ქრისტეს სიყვარულს ღარიბების, მეძავებისა და ზოგადად ცოდვილების მიმართ. მზაკვარი - მზაკვარი, გონიერი, მზაკვრული, ფარული და ბოროტი, მატყუარა, მოჩვენებითი. მოხეტიალე სახეობამ დიდი ხანია „გაიდგა ფესვი“ რუსულ ლიტერატურაში. გაიხსენეთ, მაგალითად, ფეკლუშა ა.ნ.ოსტროვსკის დრამიდან "ჭექა-ქუხილი".

ლუკას გარეგნობა დაწვრილებით არის აღწერილი: ავტორი თავის ნივთებს აწვდის: ჯოხს, ჩანთას, ქუდი და ჩაიდანი, მაგრამ სიმაღლეზე, ფიზიკურობაზე და სხვა „ნიშანზე“ დუმს.

ბოლო საუბარში კოსტილევი ასწავლის ლუკას: ”ყოველი სიმართლე არ არის საჭირო”?

ღამისთევისთვის სიმართლე აუტანელი ხდება, ისინი ბოლოში არიან, სიმართლეს ვერ უმკლავდებიან. არცერთ გმირს არ სჭირდება სიმართლე მათი არასაჭირო ცხოვრების შესახებ.

ისინი ყველა ოცნებობენ ამ ოთახის სახლიდან გაქცევაზე. ვნებიანი ოცნება ყველა გმირში ცხოვრობს და ლუკა ხედავს ყველას ოცნებას, პატივს სცემს იმ სამყაროს, რომელიც თავად გმირებმა მოიგონეს.

როგორ აღიქვამს ლუკა ადამიანებს? მას არ სჭირდება საკუთარი თავის მტკიცება, არ ეჩხუბება სხვა ადამიანებთან, დაინტერესებულია მათით, ექცევა მათ ცნობისმოყვარეობით. თითოეულ ადამიანს აქვს მისთვის ღირებულება. მეორეს მხრივ, ხალხი "ზედმეტად მტკივნეულად ჭირვეულია".

ლუკასთვის ცივილიზაციას არანაირი ღირებულება არ აქვს. ლუკა იმ ძალით იწყებს ოთახის დალაგებას, ლუკა კი ყველას უსმენს და ყველას უსმენს. ის ყველას აძლევს რჩევებს, რაც შეესაბამება ადამიანის შინაგან სურვილს. ის ამბობს: „კაცს შეუძლია გააკეთოს ყველაფერი, თუ მხოლოდ მას სურს“.

სიზმარს შეუძლია გაალამაზოს ცხოვრება, მაგრამ სიმართლე ზოგჯერ დაუნდობელია. თითოეული გმირი თავისებურად არ გაუძლებს რეალობას. "რატომ.. მართლა?"

ლუკა სწორედ ის პერსონაჟია, რომელსაც შეუძლია ადამიანებისგან ამოიღოს ის, რაც სინამდვილეში არიან, ამოიღოს მათგან სიზმრებისა და რეალობის ეს შინაგანი კონფლიქტი და წარუდგინოს მაყურებელს. ლუკა ერთადერთი ადამიანია, რომელიც ადამიანებს არ ყოფს კარგებად და ცუდებად. ბოროტება და აგრესია ადამიანში მაშინ ჩნდება, როცა ვერ ხედავს თავის მიმართ ნორმალურ დამოკიდებულებას, ვერ ხედავს სიყვარულს, სიბრალულს, თანაგრძნობას. მან ხანდახან იცის, როდის თქვას სიმართლე და როდის მოტყუება სიმართლის სახელით.

პიესის გმირების ყველა მსჯელობაში ერთ-ერთი მთავარი (თუ არა ყველაზე მნიშვნელოვანი) პუნქტი არის საკითხი ადამიანის (ან კაცობრიობის) ცხოვრების მიზნის შესახებ.

პირველი სიმართლე- ბუბნოვის სიმართლე, შეიძლება ეწოდოს ფაქტის სიმართლე. ბუბნოვი დარწმუნებულია, რომ ადამიანი სიკვდილისთვის არის დაბადებული და არ არის საჭირო მისთვის სინანული: „ყველაფერი ასეა: იბადებიან, ცოცხლობენ, კვდებიან. და მე მოვკვდები... და შენ... რა უნდა ვნანობ... ყველგან ზედმეტი ხარ... და დედამიწაზე ყველა ადამიანი ზედმეტია. როგორც ხედავთ, ბუბნოვი მთლიანად უარყოფს საკუთარ თავსაც და სხვებსაც, მისი სასოწარკვეთა წარმოშობილია ურწმუნოებით. მისთვის სიმართლე არის არაადამიანური გარემოებების სასტიკი, მკვლელი ჩაგვრა.

რა არის ბუბნოვის სიმართლე?

„რა არის ჩემი სინდისი? Მე არ ვარ მდიდარი!" ”ხალხი ყველა ცხოვრობს ... როგორც ჩიპი, რომელიც მცურავი მდინარეში ...” ”დედამიწაზე ყველა ადამიანი ზედმეტია…” ”ყველა ზღაპარი…” ”ყველაფერი ასეა: ისინი დაიბადებიან, იცხოვრებენ, მოკვდებიან. . და მე მოვკვდები... შენ კი..."

მეორე სიმართლე- ლუკას ჭეშმარიტება არის თანაგრძნობისა და ღმერთის რწმენის ჭეშმარიტება. მაწანწალებს ყურადღებით ათვალიერებს, ყველასთვის სანუგეშო სიტყვებს პოულობს. ის მგრძნობიარეა, კეთილია მათ მიმართ, ვისაც დახმარება სჭირდება, ყველას უნერგავს იმედს: მსახიობს უყვება ალკოჰოლიკების საავადმყოფოს შესახებ, აშს ურჩევს ციმბირში წასვლას, ანა საუბრობს შემდგომ ცხოვრებაში ბედნიერებაზე. რასაც ლუკა ამბობს, უბრალოდ ტყუილი არ არის. პირიქით, ეს შთააგონებს რწმენას, რომ არსებობს გამოსავალი ნებისმიერი გამოუვალი სიტუაციიდან. "ყველა ეძებს ხალხს, ყველას უნდა რაც არის საუკეთესო, მიეცი მათ, უფალო, მოთმინება!" - გულწრფელად ამბობს ლუკა და დასძენს: „ვინც ეძებს, იპოვის... მათ მხოლოდ დახმარება სჭირდებათ...“ ლუკა ადამიანებს გადარჩენის რწმენას მოაქვს. მას ჰგონია, რომ ადამიანის სულის განკურნება შეუძლია სიბრალულს, თანაგრძნობას, მოწყალებას, ყურადღებას, რათა ბოლო ქურდმა გაიგოს: „ჯობია იცხოვრო! აუცილებელია იცხოვრო ისე, რომ ადამიანმა შეძლოს საკუთარი თავის პატივისცემა..."

რა არის სიმართლე ლუკას შესახებ?

"რაც გწამს, ეს არის..." "ქრისტემ ყველას შეაწუხა და გვიბრძანა" "კაცს შეუძლია ყველაფერი გააკეთოს... თუ მხოლოდ მას უნდა..." გული მოწესრიგებულია და ასე ცოცხლობს..."

მესამე სიმართლენამდვილი სატინი. მას სწამს ადამიანის, როგორც ღმერთის. მას სჯერა, რომ ადამიანს შეუძლია დაიჯეროს საკუთარი თავის და დაეყრდნოს საკუთარ ძალებს. ის ვერ ხედავს აზრს სიბრალულსა და თანაგრძნობაში. "რა მოგწონს, მე რომ გწყალობ?" ის კითხულობს

Tick. შემდეგ კი წარმოთქვამს თავის ცნობილ მონოლოგს ადამიანზე: „მხოლოდ ადამიანია, დანარჩენი ყველაფერი მისი ხელებისა და ტვინის საქმეა! ადამიანო! Შესანიშნავია! ამაყად ჟღერს! სატინი საუბრობს არა მხოლოდ ძლიერ პიროვნებაზე. ის საუბრობს ადამიანზე, რომელსაც შეუძლია საკუთარი შეხედულებისამებრ აღადგინოს სამყარო, შექმნას სამყაროს ახალი კანონები - ადამიან-ღმერთზე.

რა არის Satin-ის სიმართლე?

”ყველაფერი ადამიანშია, ყველაფერი ადამიანისთვისაა. მხოლოდ ადამიანი არსებობს, დანარჩენი ყველაფერი მისი ხელის და ტვინის საქმეა! ადამიანო! Შესანიშნავია! ამაყად ჟღერს! ადამიანს პატივი უნდა სცე! ნუ შეაწუხებ, ნუ დაამცირებ მას სიბრალულით...“ „რა არის სიმართლე? კაცი სიმართლეა! "სიყალბე მონების და ბატონების რელიგიაა... ჭეშმარიტება თავისუფალი ადამიანის ღმერთია!"

სპექტაკლში ოცნებების, ტყუილისა და სიმართლის დაპირისპირებაში კიდევ ერთი ნიუანსია: სიზმარი არის ის, რაც წარმოშობს გიჟებს, რომლებიც ცხოვრებას უცნაურად უყურებენ. თითოეული პერსონაჟი ისწრაფვის სილამაზისკენ, ხელოვნებისკენ (რომანის კითხვა, პოეზია). ოთახის სახლში ხელოვნება (ნაწერები) არის ნათელი ემოციების ერთადერთი წყარო, რომელიც აკლია აქ, სადაც ყველაფერი ბნელი და ნაცრისფერია. Sateen-ის ბოლო სტრიქონი - "სულელო, გააფუჭა სიმღერა" - ეხება როგორც ბარონს (რომელიც იუწყება, რომ მსახიობმა თავი ჩამოიხრჩო), ასევე თავად მსახიობზეც (რომელმაც თავი ჩამოიხრჩო). ეს სიმღერა ხელოვნების ნიმუშია.

„სამი სიმართლე“ ტრაგიკულად ეჯახება ერთმანეთს, რაც ზუსტად განსაზღვრავს სპექტაკლის ასეთ დასასრულს. პრობლემა ის არის, რომ თითოეულ ჭეშმარიტებაში არის სიცრუის ნაწილი და რომ თავად ჭეშმარიტების კონცეფცია მრავალგანზომილებიანია. ამის ნათელი მაგალითი - და ამავე დროს სხვადასხვა ჭეშმარიტების შეჯახების მომენტი - სატინის მონოლოგი. ამაყი კაცი. ამ მონოლოგს წარმოთქვამს მთვრალი, დაჩაგრული კაცი. და მაშინვე ჩნდება კითხვა: არის თუ არა ეს მთვრალი, ჩამოგდებული კაცი, იგივე, ვინც „ამაყად ჟღერს“? დადებითი პასუხი საეჭვოა და თუ უარყოფითია, მაშინ რა შეიძლება ითქვას იმაზე, რომ „მხოლოდ ადამიანი არსებობს“?

თურმე ამაყ კაცზე სატინის სიტყვების სიმართლის გასაგებად არ უნდა დაინახოს სატინი, რომლის გარეგნობაც მართალია.

საშინელებაა, რომ არაადამიანური საზოგადოება კლავს და დასახიჩრებს ადამიანის სულებს. მაგრამ სპექტაკლში მთავარი ის არის, რომ მ.გორკი კიდევ უფრო მძაფრად გაგრძნობინებს სოციალური სტრუქტურის უსამართლობას, იფიქრებს ადამიანზე, მის თავისუფლებაზე. ის ამბობს: ნუ შეეგუებით სიცრუეს, უსამართლობას, თქვენ უნდა შეინახოთ საკუთარ თავში სიკეთე, თანაგრძნობა, წყალობა.

დასკვნა

სპექტაკლში "ბოლოში" მ. გორკი ცდილობდა არა მხოლოდ გაჭირვებული ადამიანების ბედზე ყურადღების მიქცევას საშინელი რეალობის გამოსახვით. მან შექმნა მართლაც ინოვაციური ფილოსოფიური და ჟურნალისტური დრამა. ერთი შეხედვით განსხვავებული ეპიზოდების შინაარსი სამი ჭეშმარიტების, სამი იდეის ტრაგიკული შეჯახებაა ცხოვრების შესახებ.

ერთი პასუხი არ არის, რა არის სიმართლე?

დამატებითი

დრამა (ბერძნული - მოქმედება) ლიტერატურის ყველაზე ეფექტური სახეობაა. ის იგულისხმება დადგმაზე. ამიტომ, დრამატურგი, ეპიკური ნაწარმოების ავტორისგან განსხვავებით, პირდაპირ ვერ გამოხატავს თავის პოზიციას - გამონაკლისია მხოლოდ ავტორის შენიშვნები, რომლებიც განკუთვნილია მკითხველისთვის ან მსახიობისთვის, მაგრამ რომელსაც მაყურებელი ვერ ნახავს. დრამატურგი შეზღუდულია როგორც ნაწარმოების მოცულობით (სპექტაკლი შეიძლება გაგრძელდეს ორი-სამი საათის განმავლობაში), ასევე პერსონაჟების რაოდენობით (ყველა მათგანი უნდა მოთავსდეს სცენაზე და ჰქონდეს დრო, რომ

გააცნობიერე საკუთარი თავი). ამიტომ, დრამაში განსაკუთრებული ტვირთი ეცემა კონფლიქტს - მკვეთრი შეტაკება გმირებს შორის მათთვის ძალიან მნიშვნელოვან შემთხვევაზე. წინააღმდეგ შემთხვევაში, პერსონაჟები უბრალოდ ვერ შეძლებენ საკუთარი თავის რეალიზებას შეზღუდულ დრამატულ და სასცენო სივრცეში.

დრამატურგი ისეთ კვანძს აკავშირებს, მისი ამოხსნისას ადამიანი თავს ყველა მხრიდან იჩენს. ამავდროულად, დრამაში არ შეიძლება იყოს ზედმეტი გმირები - ყველა გმირი უნდა იყოს ჩართული კონფლიქტში.

Საშინაო დავალება

შედგენა ციტირების აღწერალუკა.

ბიბლიოგრაფია

1. ჩალმაევი ვ.ა., ზინინი ს.ა. მეოცე საუკუნის რუსული ლიტერატურა.: სახელმძღვანელო მე-11 კლასისთვის: 2 საათში - მე-5 გამოცემა. - M .: OOO 2TID "რუსული სიტყვა - RS", 2008 წ.

2. აგენოსოვი ვ.ვ. . XX საუკუნის რუსული ლიტერატურა. მეთოდური სახელმძღვანელო M. "Buddy Bustard", 2002 წ

3. მე-20 საუკუნის რუსული ლიტერატურა. სახელმძღვანელოუნივერსიტეტების აბიტურიენტებისთვის მ.უჩ.-მეცნიერი. ცენტრი "მოსკოვის ლიცეუმი", 1995 წ.

4. ვიკი ლექსიკონი.

5. ტროიცკი ვ.იუ. მ.გორკის პიესა "ბოლოში" // ლიტერატურა სკოლაში. 1998 №8

6. იუზოვსკი იუ მ.გორკის „ბოლოში“. მ., 1968 წ

ვიდეო და აუდიო მასალა