"Картинна галерия". Братя Васнецови

Виктор Михайлович Васнецов е един от най-известните руски художници, брат му Аполинарий също е известен, но по-скоро на тези, които се интересуват от историческа живопис и театър. Другите братя Васнецови, по-специално Аркадий, са в сянката на славата на великия художник-разказвач. Но Виктор Васнецов, като явление в световното изкуство, не би могъл да се осъществи, ако не беше атмосферата на творчество, добросъвестно служене на изкуството, позната на всеки от братята от ранно детствои доведе няколко от тях до една прекрасна страст - създаването на резбовани дървени мебели.

Началото на творчески живот

Главата на семейството, Михаил Василиевич Васнецов, беше свещеник в провинция Вятка и от детството си обичаше да рисува. В къщата на майка му, бабата на Виктор Васнецов Олга Александровна, както по-късно си спомня художникът, всички стени бяха заети с картини, чийто автор беше самата тя. Семейството Васнецови винаги е било близо до творчеството като цяло - неговите представители са участвали в боядисването на църкви, проектирането на църковни огради и проектирането на иконостаси.

Любовта към изкуството се проявява в една или друга степен при всички братя - Николай, Виктор, Петър, Аполинарий, Аркадий и Александър. Самият Михаил Василиевич даде основно образование на всичките шест.
Остарявайки, Виктор Васнецов започва да взема уроци по рисуване недалеч от дома си, а след това напълно заминава за Санкт Петербург, за да получи образование в Академията на изкуствата. Там той се запознава с много изтъкнати майстори, включително Крамской, Репин, Нестеров, влиза в известния мамутски кръг - творческа общност, възникнала около филантропа Сава Мамонтов и неговото имение в Абрамцево.

Аполинарий Михайлович, по-малкият брат на Виктор, като дете взема уроци от полския художник Михал Елвиро Андриоли, който работи в областта на романтизма, но не получава академично образование, въпреки че учи в Санкт Петербург при художници като И. Репин и В. Поленов. Аполинарий Васнецов влезе в историята на руското изкуство благодарение на образите на стара Москва - не само високохудожествени, но и създадени с безупречна историческа точност.

Друг основен бизнес в живота му е създаването на декори за театрални постановки - включително оперите "Живот за царя", "Хованщина", "Снежна девойка", "Садко". Аполинарий имаше най-пряко отношение към Абрамцевския кръг, като постоянно поддържаше комуникация с неговите представители. Специално събитие в живота на Абрамцево беше създаването на дърводелска работилница.

Абрамцево и неговото влияние върху творчеството на Васнецов

В края на 19 век интересът към народната култура се увеличава значително, а Всеруската художествено-промишлена изложба, проведена през 1882 г., вдъхновява много художници да се обърнат към темата за приложното изкуство. Друг известен филантроп, Сергей Тимофеевич Морозов, от династията на търговците Морозови, придобива експонатите, изложени на изложбата, и няколко години по-късно открива Музея на занаятите, в който, наред с други неща, са изложени предмети, създадени от производители на мебели.

Членове на кръга Абрамцево, и на първо място сестрата на Василий Поленов Елена, Виктор и Аполинарий Васнецов, Елизавета Григориевна Мамонтова, взеха активно участие в търсенето на образци на народното изкуство и създаването на собствени скици за фотьойли, рафтове, бюфети, сандъци на чекмеджета и други дървени мебели, които не само попадаха на вниманието на посетителите на музея, но и служеха предимно за удобство и декорация на интериора в домовете на самите художници.

За десет години функциониране в Абрамцево, дърводелската работилница е създала повече от сто продукта, включително авторството на братята Васнецови. Тук Аполинарий създава проекти за интериора на своя апартамент.

Дъбовият бюфет с фронтон, украсен с издълбани ябълки, с „антични“ болтове, прилича на руски теремок. А другият, също на Аполинарий, сякаш ви връща в далечното минало – вратите му са украсени като прозорци от слюда, а резбови елементи съдържат изображения на петел, грозде, фигурки на магически птици Алконост и Сирин.

Тези мебели все още украсяват апартамента на художника - в него се помещава музей, който съдържа негови творби и предмети от интериора, които Аполинарий не само създава сам, но и търси на известния пазар Сухаревски, разположен наблизо. Едно от тези придобивания беше облегалка за глава на гърдите - ковчег, който беше взет по пътя и поставен под главата през нощта.

Произведенията на майсторите от работилницата Абрамцево, както и работилницата на Музея на занаятите в Сергиев Посад, където скиците на художници често се използват за продукти, са въплъщение на неоруския стил в изкуствата и занаятите и може би неговия Най-пълен израз беше подредбата на къщата на Виктор Васнецов, проектирана под формата на страхотна руска кула.

Къща музей на Виктор Васнецов

Художникът се отнасяше със специално внимание към интериора на къщата си - достатъчно е да споменем огромна, изпълнена със светлина работилница на втория етаж, където водеше вита дървена стълба и броня, окачена на стената - за изобразяване на герои върху платна. Цялата ситуация в къщата на Васнецов е измислена или създадена от него. Столове и кресла по скици на Виктор са изработени от по-малкия му брат Аркадий, отличен дърворезбар, народен учител по професия.

В работилниците в Абрамцево са направени голяма дъбова маса и столове на масата, пейка и малък бюфет "с бухали".

В трапезарията имаше и бюфет, изработен от Аркадий по проект на Виктор - бюфет, който получи името "самобранка". Изглеждаше, че съдовете се появяват в него сами - цялата работа е, че в задната стена на шкафа към кухнята беше направена врата, а от памука на собственика на къщата - като в приказка - готвачът сложете съдовете вътре.
Пещта в къщата на Васнецов също стана страхотна - също под формата на кула, плочките за която бяха направени в Абрамцево от Врубел.

Атмосферата на къщата на Васнецов, която трудно може да се нарече музей, е толкова запазена в нея оживена, жилищна среда, пропита както с духа на древността, така и с индивидуалността на художниците, които са творили за къщата или са я посещавали.
луксозен френски секретар.

Прадядото на Виктор Михайлович Васнецов е роден в село Ошет, Нолински район (сега Слънчев район). Дядо и баща - в село Талоключинское, Нолински район (сега село Богородское, Кировска област). Бащата на художника М. В. Васнецов през 1831 г. Учи в Нолинското духовно училище.

"Лош е народът, който не помни, не обича и не цени своята история. Само болен и лош човек не помни и не цени своето родство, детство, младост." В. М. Васнецов.

Семейство Вятка на Васнецови.

Олга Шихова, служител на Нолинския музей за история и краезнание.

Първият Васнецов

Фамилията Васнецов е необичайна за Вятка. Обикновените фамилни имена на Вятка са свързани със света около нас, природни явления или просто произлизат от общи прякори - Шубин, Коровин, Онучин, Лаптев, Карасев, Громов, Сорин и други подобни. Самият В. М. Васнецов извлича фамилното си име от думата Василий, но не оставя никакви документи по този въпрос. Най-вероятно фамилното име Васнецов произхожда от новгородското собствено име Васнец и очевидно е останало от новгородските ушки-разбойници, които през 1374 г. плячкосват Вятка.

Възможно е това фамилно име да дойде в земята на Вятка от владенията на Новгород през Уст-Вим, Нироб, Чердин и Кай.

Семейството Васнецови е многобройно. Почти всички мъже от този вид са били духовници. Според изследванията на О. Н. Виноградов, първото документално споменаване на фамилията Васнецови датира от 1628 г., когато преди 370 години московските книжници са направили бележка за Осташка Васнецов в книга за град Хлинов. От него става известно, че по брега на река Вятка от устието на Засора е имало градска улица, която се е намирала на мястото на железопътните линии на съвременното речно пристанище, и че на тази улица е била собствената къща на Остафи Васнецов . Остафий бил търговец, занимавал се с производство на сребърни бижута и тяхната продажба. Изработката на сребърни предмети изисквала висок художествен вкус от майстора. Следователно този далечен представител на семейство Васнецови беше вид професионален художник. Остафий беше доста богат човек, под църквата "Възнесение" (сега на това място е хотел "Централен") имаше магазин и плащаше данък от 4 рубли, което по онова време се смяташе за много пари.

За 1665 г. е намерено кратко споменаване, че в град Хлинов Ивашко Васнецов служи като пазарен чиновник. Това споменаване е скъпо, защото Васнецови вече са били грамотни в това далечно време. Квадратните писари служеха в колибата на ордена за писане на жалби от неграмотни хора и трябваше да засвидетелстват написаното с подписите на двама грамотни хора. Ивашко беше един вид адвокат на древните вятичи, помагайки да се изготвят материали за незаслужени обиди и потисничество на властите.

От многобройни записи за 1678 г. става известно, че представители на семейство Васнецови живеят в пет двора на град Хлинов: Тимошка Васнецов, брат му Ивашка Федоров, син на Васнецов, и най-важното, основателят на семейството на известни художници Васнецови , тук се споменава псалмопевецът на манастира „Успение Богородично“ Митка Игнатиев, син на Васнецов. Именно с него започва клонът на Васнецов, който служи в духовния отдел.

Родословие на братята Васнецови

Дмитрий Игнатиевич Васнецов е роден в град Хлинов през 1661 г., на 17-годишна възраст служи като псалмист в манастира Успение Богородично. След това е преместен за служба в Нолински окръг, Дворищенска волост, село Ошет (сега Сунски окръг), където служи през целия си живот като дякон. Той имал петима синове, които по примера на баща си станали свещеници. Няколко поколения Васнецови са родени и служат в село Ошет (син на Дмитрий Игнатиевич Йосиф Дмитриевич, внук Иван Йосифович). Останалите деца и внуци на Дмитрий Игнатиевич са изпратени да служат в други енории (Андрей Йосифович - свещеник в Курчум, Прокопий - дякон в Кирчани). Някои от неговите потомци също са служили в град Нолинск: в катедралата "Св. Николай" - свещеник Алексей Илич Васнецов, протойерей Александър Николаевич Васнецов (те са служили по различно време, от около 1800 до 1936 г.); в църквата "Успение Богородично" - протойерей Михаил Иванович Васнецов (1882-1959). На територията на Нолинското гробище е неговото гробище.

Прадядото на художниците Козма Иванович е роден в село Ошет. От детството си той помага на баща си в църквата: чете и пее на службите, след това учи във Вятската семинария, където освен основните предмети се преподават и селско стопанство и рисуване. Учи с много добър успех при педагога-художник Фьодор Черепанов. Козма Иванович рисува портрети, скици, натюрморти, рязко се откроява с художествените си способности сред останалите ученици от класа по рисуване. След като завършва Вятската семинария през 1800 г., той е назначен на третото свещено място в Нолинския район, село Талоключинное, съвременния областен център на Богородское, където са родени дядото и бащата на известни художници.

Нолински Васнецов

Михаил Василиевич Васнецов (баща на художници) прекарва детството си в село Курчум, Нолински район (сега Слънчев район), отглеждан в къщата на дядо си по майчина линия Александър Григориевич Вечтомов, затова през целия си живот смята Курчум за своя родина. Основното си образование получава у дома. До седемгодишна възраст вече може да пее, да чете и пише.

На 4 август 1831 г. Михаил Василиевич е записан в Нолинското духовно училище, а година по-късно е преместен във Вятското духовно училище. След дипломирането си учи успешно в семинарията. След като завършва курса по богословие, Михаил Васнецов полага клетва в Кръстоносната църква на катедралата. Текстът на клетвата все още се пази в повереното му досие, а под текста стои подписът: Под тази клетва се заклевам, студентът на Вятската семинария Михаил Васнецов, завършил курса. (Васнецов. Материали на изследването. АД Градски вестник, Вятка, 1993 г.).

След като получи свещеничеството, Михаил Василиевич е изпратен да служи в църквата Троица на Уржумския район на Пилинската волост (сега Уржумски район) в село Лопял. Там Михаил Василиевич веднага е назначен за наставник на селското училище, където обучава селски деца. Тук се появи първородният му син: Николай и Виктор. След шест години той е преместен в село Рябово във Вятски район на Сулаевска волост (сега Зуевски район) и веднага е назначен като учител в селско училище.

Семейството живее в Рябово повече от 20 години. При пристигането си Михаил Василиевич построява своя собствена дървена къща, която е оцеляла до днес и сега се помещава музей. Според спомените на неговите съселяни Михаил Василиевич бил разностранен човек, с мек характер, обичал природата, обичал да рисува и рисувал добре от живота. Виктор Михайлович си спомни това хоби на баща си: „когато се прибрахме за лятната ваканция, добре, разбира се, имаше радостна среща. Мама побърза да ни нахрани добре, а след това бащата започна да проверява как и какво сме учили, какви оценки имаме. Тогава той поиска да покаже всички наши чертежи, разгледа ги много сериозно и ги критикува остро, като посочи всички грешки, които забеляза. След като приключи този бизнес, някак си малко смутен и смутен пред нас, децата, той показа работата си - рисунки и скици, направени с маслени бои, всякакви красиви места около селото (О. Н. Виноградов).

Така артистичният талант на Виктор Михайлович и Аполинарий Михайлович не се появява внезапно, безпричинно, а се натрупва, набира сила в затънтените гори на Вятска губерния в продължение на няколко поколения от семейство Васнецови.

Вятски период в творчеството на братя Васнецови

Вятски период в биографията и творчеството на Виктор и Аполинарий Васнецови, според изследването

Т. Малишев, се определя от момента на тяхното раждане до есента на 1878 г., когато Виктор Михайлович и съпругата му най-накрая напускат Вятка, а по-малкият им брат Аполинарий се премества в Москва след тях. Братята са пряко свързани с Вятка като провинциален град от момента, в който Виктор влезе в богословското училище и пристигането на Аполинарий, за да повтори пътя на по-големия си брат.

От добре познатите ранни творби на В. Васнецов се открояват графики - скици от природата, портрети на приятели Фьодор Порвицки, Михаил Кошкарев и композиция на религиозна тема, Каещата се Магдалена. По същото време, според В. Васнецов, са направени рисунки за колекционера на руски фолклор И. Тропинин, който възнамерява да публикува пословици и поговорки с илюстрации. Но албумът беше направен по-късно от друг издател и въпреки това вече известният художник не се срамуваше от тази младежка работа и с готовност я даде на приятелите си в Москва.

Виктор Михайлович също се обръща към религиозната живопис. Вниманието му е привлечено от силата на въздействието му върху хората около образа на Христос. Маслената икона „Благословение на децата“ (Христос, заобиколен от малки деца) е първата му живописна творба. За първи път вижда картини като момче в селска църква. Иконографията на баптистката църква в с. Рябово и по-късно заслужила одобрението му – вече уважаван професор по живопис.

Труден избор

През годините на престоя си във Вятка В. Васнецов не само формира основите на творчеството, но и формира обществени възгледи. Той отказва кариерата на духовник и удобното, познато съществуване и се кани да влезе в Художествената академия. Дори в семейството той беше подготвен за това решение. Виктор вероятно е знаел за успехите в рисуването на своя прадядо Козма Иванович, видял е акварелните картини на баба си Олга Александровна, състезавал се е с баща си Михаил Василиевич в умението да рисува и е наблюдавал работата на леля си Мария Василиевна.

Вятският период за В. Васнецов е прекъснат във връзка с неговото заминаване в Санкт Петербург и приемане в Академията на изкуствата. Провинциален младеж, който се озова в столицата без покровители, след успешно издържан изпит по рисуване, реши, че ще влезе без атестация в науките. Но се оказа по-трудно. Преди да влезе втори път, той учи една година в училището на Обществото за насърчаване на изкуствата.

Завръщането във Вятка беше свързано с посещението на гроба на баща му. Отново се установява в родината си, за да подобри здравето си и да помогне на по-малките си братя, четирима от които остават сираци и все още учат.

През 1868 г. във Вятка пристига полският художник в изгнание Елвиро Андриоли, с когото се срещат на музикални, литературни и художествени вечери при началника на пощата и телеграфа Д. Я. Далматов.

Брат Виктор видя в Аполинария бъдещ художник, отбелязвайки като най-добрите пейзажи реалистични, специфични по мотиви, със задълбочено проучване на рисунката на образа на родните му места (Рябово, Вахруши, Батариха, Торино, Хлиновка). Той дори щеше да покаже някои от тях на И. И. Шишкин. При едно от пътуванията си до роднините си Аполинарий се отличи особено, като нарисува дървен параклис в селото. Елган (апартамент музей на А. М. Васнецов в Москва), което може да се счита за първото доказателство за безразличното отношение на художника към древната руска архитектура.

Годините 1871-1872, прекарани от Виктор във Вятка, дадоха много не само на Аполинарий, който се утвърди в избора житейски пътно и на него. По време на това посещение Виктор активно се заема с гравирането на дъски за печатни издания. Той видя колко лесно, умело го направи Андриоли. Яга, Събирач на парцали, Стъкло, Гробар, Далеч, Брюсов календар, Господарят на ъглите, Последният от мохиканите, Развлечение - това са най-добрите му творби в този жанр.

За пореден път братята се върнаха от Санкт Петербург в родината си по различно време. Аполинарий остава три години в столицата, поемайки самостоятелно търсене на своя път в живота. Виктор, вдъхновен от родните си места, рисува Вятските гори, Гората отвъд река Вятка. Но най-интересното е, че през този период Васнецов рисува икона с маслени бои върху платно с образа на Божията майка, предназначена за манастира Въздвижение на кръста в град Слободской.

През 1878 г. братята посещават Вятка за последен път. Тогава Виктор Михайлович рисува серия от портрети на роднини на художника - братя Петър и Аполинарий, тъща М. И. Рязанцева, баба на съпругата му Т. А. Караваева и др.. Вятки, поляна в село Раковка, където е имението на Рязанцеви се намираше.

Под влияние на по-големия си брат А. Васнецов рисува и първите маслени пейзажи. Отивайки в Москва след Виктор, той завършва три картини по мотивите на Вятка Просек, Стария път и пейзажа на Вятка.

Природата на земята Вятка с нейната девствена красота, животът на хората с традиции, характерни за ежедневието и празниците, селата и градовете на Вятка с паметници на руската древност - всичко това даде на братята представа за родната им Русия, на руския дом и остави отпечатък върху цялото им творчество. Именно в пустинята на вятските гори се роди привързаността към народната приказка и епоса, а своеобразното изкуство на вятските занаятчии - дърворезбари, майстори на глина, рисувани играчки, популярни щампи - предизвика интерес към приказното творчество .

Именно във Вятка се формира светогледът на изключителни руски художници и тук са положени основите на техния творчески метод.

братя, руснаци художници. Род. в семейството на селския свещеник Михаил Василиевич Васнецов (1823-1870).

Виктор Михайлович

(03.05.1848 г., село Лопял, Уржумски район на Вятска губерния - 23.07.1926 г., Москва), художник, график, архитект, театрален художник. Започва да рисува през 60-те години. 19 век в град Вятка. През 1867-1868г. учи в Рисувалното училище на Обществото за насърчаване на изкуствата в Санкт Петербург при И. Н. Крамской; 1868-1875 (с прекъсвания) - в имп. Академията на изкуствата при П. П. Чистяков е изключен поради убежденията си, формирани под влиянието на разночинци-демократи. През 1870 г. за скицата „Христос и Пилат пред народа“ (картина „Пилат си измива ръцете“. 1870 г., Руски музей) получава голям сребърен медал. Член (от 1878) и изложител на художествени сдружения: Асоциацията на пътуващите художествени изложби (1874-1889, 1897), Абрамцевският кръг (80-90-те години на XIX век), "Светът на изкуството" (1900), "36 Художници“ (1902), Съюзът на руските художници (1903-1923 (с прекъсвания)). От 1893 г. действителен член на имп. Академия на изкуствата (през 1905 г. отказва титлата).

Творческите принципи на В. М. се формират сред скитниците; жанровите произведения също са характерни за ранния период („От апартамент до апартамент“, 1876, Държавна Третяковска галерия; „Военна телеграма“, 1878, Държавна Третяковска галерия; „Предпочитание“, 1879, Държавна Третяковска галерия). В тях В. създава изразителни образи-типове от рус. живот, отразяващ търсенето на реализъм. Но определящата основа на художественото търсене беше призивът към изкуството и естетиката на руския език. Средновековие, до исторически, епични и приказни образи. От особено значение за развитието на стила на майстора беше запознаването със семейството на С. И. Мамонтов и участието в кръга Абрамцево, членовете на който изучаваха традициите национална култура. По това време В. М. работи заедно с И. Е. Репин, М. В. Нестеров, В. А. Серов, М. А. Врубел, В. Д. Поленов и др.

През 1876 г. прави пътуване до Франция, където създава първата скица за картината "Богатирите" (завършена през 1898 г.; Държавна Третяковска галерия), която се превръща в едно от най-добрите произведения на майстора. Картината „След битката на Игор Святославович с половците“ (1880 г., Държавна Третяковска галерия) откри нов етап на руски език. историческа живопис, когато основата не е взета исторически факт, и свети. парцел; въз основа на приказките са написани "Альонушка" (TG), "Три принцеси подземен свят“(1879, Държавна Третяковска галерия), „Иван Царевич на сив вълк” (1889, Държавна Третяковска галерия).

Като театрален художник В. М. създава скици за пиесата-приказка на А. Н. Островски "Снежната девойка" (1882) за домашната сцена в Абрамцево и едноименната опера от Н. А. Римски-Корсаков за частен руски. опери на С. И. Мамонтов (1885).

В областта на архитектурата и дизайна майсторът разработи принципите на "руския стил", използвайки традициите на древния руски език. каменна и дървена архитектура. Според неговите скици ок. в чест на Неръкотворния образ на Спасителя в Абрамцево (1881-1882), павилиона на Световното изложение в Париж (1898), мемориален кръст на мястото на убийството. Книга. Сергей Александрович в Московския Кремъл (1905 г., разрушен през пролетта на 1918 г., пресъздаден през 1998 г. с благословията на патриарх Алексий II на територията на Новоспаския московски манастир); разработени проекти за къщата на И. Е. Цветков, фасада Третяковска галерия(1906 г.). Архитектурното му творчество полага основите на нов стил, който влиза в историята на архитектурата като "неоруски стил".

Като илюстратор работи върху произведенията на А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гогол, И. С. Тургенев. В портретния жанр В. създава дълбок психологически трудове- портрети на В. С. Мамонтова (1896, Музей-резерват "Абрамцево"), Е. А. Прахова (1894, Държавна Третяковска галерия), Б. В. Васнецов (1889, Държавна Третяковска галерия), както и историческият портрет "Цар Иван Василиевич Грозни" ( 1897, Държавна Третяковска галерия).

Най-значимото произведение в областта на монументалната живопис са стенописите на Владимирската катедрала в Киев, създадени от художника по покана на А. В. Прахов заедно с други майстори през 1885-1896 г. През 1882 г. за църквата в Абрамцево той завършва скица на иконата на Богородица с младенеца, която служи като последна. скица за рисуване на апсидата на олтара на Владимирската катедрала, през 1901 г. по негова рисунка е направена плащаница за същата църква. По скици на художника са направени майоликов фриз и мозайка за руски език. ° С. Св. Мария Магдалена в Дармщат (1899-1901, Руски музей), картини c. Възкресение Христово ("Спасителят на кръвта") в Петербург (1883-1901; скици в Държавния руски музей, Държавната Третяковска галерия, Саратовския художествен музей), православ. Катедралата в името на Св. блгв. Книга. Александър Невски във Варшава (1906-1911, Руски музей).

В живописта на Владимирската катедрала той следва иконографските традиции на древния руски език. монументална живопис, пресъздаваща духовната история на Русия в множество изображения на светци и руснаци. подвижници на благочестието: кн. Владимир, КГ. Олга, князе Борис и Глеб, летописец Нестор, княз. Андрей Боголюбски, княз. Александър Невски, Св. Алипий, иконописец и монах от Киево-Печерския манастир. Стенописите са органично свързани с архитектурата, големи фигури са разположени в плитко пространство с ниска линия на хоризонта. Славните надписи играят важна декоративна роля. лигатура. Най-забележителните са образът на Божията майка с младенеца и редица икони за главния иконостас на катедралата (повечето от скиците се съхраняват в Държавната Третяковска галерия, Държавния руски музей, в KMRI). Образът на Христос Вседържител (плафон на главния купол) е традиционен. В. М. също написа няколко. композиции, посветени на приемането на християнството в Русия: „Кръщението на княза. Владимир“ и „Кръщението на Русия“. В. М. рисува централния кораб и апсидата, купола, стълбовете и иконите за главния иконостас в катедралата. По време на дългогодишна работа художникът създава ок. 400 скици и картони.

Стенописите и иконите на Владимирската катедрала оказаха голямо влияние върху развитието на религиите. изкуство в Русия в кон. XIX – нач. 20-ти век Творбите на майстора носят чертите на стила Арт Нуво, който стана широко разпространен в иконописта, заменяйки барока и академизма. Стилизацията на византийското, новгородското и московското изкуство, фината изтънченост на линията, сложността на формата на иконната дъска, декоративната звучност на цвета, орнаментите - всички тези характеристики отговарят на изискванията на времето и стават характерни за двете митрополити майстори и традиции. центрове на иконопис, напр. Палех, Мстера, Холуй и дори за старообрядческата икона.

В. М. е погребан на Введенското гробище в Москва.

През 1953 г. е открита Къщата-музей на художника (Пер. Васнецова, 13), построена през 1894 г. по негов проект, където той живее и работи от 1894 до 1926 г. (до 1988 г. - клон на MIGM, от 1988 г. част на Държавната Третяковска галерия). В настоящето Там се съхраняват 25 хиляди експоната, свързани с биографията и творчеството на художника.

Арх.: РГАЛИ. Ф. 716: В. М. Васнецов; ИЛИ GTG. Ф. 66: В. М. Васнецов; Къща-музей на В. М. Васнецов. Ф. В. М. Васнецова; RGIA. F. 789. Op. 6. Единица хребет 136 [лично дело].

Източник: В. М. Васнецов: Писма. Дневници. Спомени. мнения на съвременници. М., 1987.

Лит .: Соболев А. Картина на В. М. Васнецов в Киевската катедрала. М., 1898; Рождественски Н. В . За значението на Киевската Владимирска катедрала на руски. религиозен изкуство. М., 1900; Дедлов В . Л . Киевската Владимирска катедрала и нейните художествени творци. М., 1901. С. 21-86; Иконографски сб. СПб., 1909. Бр. 2. С. 155-121; Лебедев А. ДА СЕ . В. М. Васнецов. М., 1955; Галеркина О. И . Художник В. Васнецов. Л., 1957; Нестеров В . Стари дни: Срещи и съживления. М., 1959; Моргунов Н . ОТ ., Моргунова-РудницкаяН . Д . В. М. Васнецов: Живот и творчество. М., 1962; Васнецов В. НО . Страници от миналото: Восп. за художниците братя васнецов. Л., 1976; В. М. Васнецов: Кат. изв. GTG. М., 1990; Пастън Е. В . Виктор Васнецов. М., 1996; Ярославцева Н. НО . Москва В. Васнецов. М., 1998.

Аполинарий Михайлович

(25.07.1856, с. Рябово, Вятка област и губернии - 23.01.1933, Москва), художник, график, театрален художник. Не е получил системно художествено образование. През 1872 г. завършва духовната семинария. Учи рисуване при по-големия си брат, след това при художника. М. Ф. Андриоли (1870-1872), живял в Санкт Петербург до 1875 г., продължава да рисува, използвайки съветите на Поленов, Репин и И. И. Шишкин. През 1877 г. издържа изпит за званието народен учител, известно време, под влияние на идеите на народничеството, е учител в училище с. Бистрица Орловски ул. Вятка устни. През 1878 г. се премества в Москва. Той беше член на Абрамцевския кръг; от 1883 г. участва в изложби, от 1888 г. е член на Асоциацията на пътуващите художествени изложби, по-късно член на художествените асоциации "Светът на изкуството", един от организаторите на Съюза на руските художници (1903 г.) и др. През 1880-1886 г. Работи главно като илюстратор за списанията World Illustration, Picturesque Review и др. През 1900 г. е удостоен със званието академик за исторически пейзажи на Москва. През 1901-1918г. преподава пейзажна живопис в MUZhVZ; през 1923-1930 г. - в Техникума по занаятчийска индустрия (TKP).

Основната тема на творчеството на А. М. е пейзажът; от 1890 г. историческият пейзаж на Москва е ново явление в руския език. изкуство; Неговите картини са базирани на исторически и археологически изследвания. Архитектурната реконструкция на външния вид на древния град е хармонично съчетана с пресъздаване на живота и духа на епохата („Москва в края на 17 век: на зазоряване пред портата на Възкресението“ (1900 г., Държавна Третяковска галерия); илюстрации към поемата на М. Ю. Лермонтов „Песента на търговеца Калашников” (90-те години на 19 век).

Пътува много в Украйна (1890-1891), Крим (1885-1886), Урал (1890-1891). В някои произведения, написани в резултат на тези пътувания, влиянието на Шишкин се забелязва в предаването на епичния характер на пейзажа (например "Тайга в Урал. Синята планина"; 1891, Държавна Третяковска галерия). През 1898 г. пътува из Европа (Италия, Франция, Германия).

След 1917 г. изучава антична архитектура и изкуство (пейзажи "Новодевичий манастир. Кули", 1926 г., "Коломенское. Изглед към Дяково от притвора на църквата Възнесение Господне", 1927 г. - и двата в Държавния руски музей). През 20-те години. създава акварели по поръчка на Музея на Москва (сега MIGM), сред които - "Червения площад през втората половина на XVII век" (1925 г.).

Автор на теоретични трудове за изкуството: „Изкуството: опит в анализа на понятията, определящи изкуството на живописта“ (Москва, 1908 г.), „Обликът на старата Москва“ (История на руското изкуство / Под редакцията на И. Е. Грабар. М., 1910 г. T .2). Музеят на художника в Москва (Furmanny per., 6) е създаден през 60-те години. по инициатива на сина си В. А. Васнецов (1901-1989), който прехвърли на държавата помещенията на мемориалния апартамент, колекция от произведения и семеен архив. Колекцията на музея включва ок. 9 хиляди експоната.

А. М. е погребан на Введенското гробище в Москва.

През 1981 г. в с. Рябов открива мемориална къща-музей на братята В. и нач. 90-те издигнат паметник в тяхна чест.

А. Топурия

по темата: Братя Васнецови и тяхната дейност във Вятка

Въведение

Виктор и Аполинарий Васнецови - живот и творчество

Творчество и организационна дейност във Вятка

Заключение

Библиография

Въведение

Град Вятка (Хлынов, Киров) е голям град в Русия, който се намира на река Вятка, на 896 км от столицата на страната ни. Датата на основаване на Вятка се счита за 1374 г., тогава за първи път се споменава в аналите. Известно е, че в епохата на Киевска Рус (IX-XII век) басейнът на река Вятка е бил населен от племена на древни удмурти. Смята се, че едно от тези племена се е наричало "Ватка", което вероятно е послужило като основа за името на главната река на региона. Според друга версия удмуртското племе "ватка" е кръстено на реката, изследователите също повдигат думата "вяда" до фино-угорското "венто" - бавно, спокойно, дълбоко. Няма недвусмислено потвърждение на нито една от версиите, така че загадката на думата "Вятка", както и имената на много други руски реки и градове, ще останат неразгадани.

Известно е, че през XVIII и XIXв. Вятка беше място на политическо изгнание. През 1826-1828г. Около 100 участници в декабристкото въстание преминават през територията на Вятска губерния, заминавайки за Сибир на каторга и заточение. Някои от тях са посетили Вятка, включително близък приятел на Пушкин И.И. Пущин. Декабристът А. А. Фок излезе от средите на вятчаните, той беше лейтенант от Измайловския полк и взе активно участие във въстанието на 14 декември, за което беше понижен във войниците. Известно време във Вятка служи виден декабрист А. Н. Муравьов.

П.И. Чайковски – в световен мащаб известен композитори диригент. Известният писател реалист Н. Ф. е роден в град Вятка. Бажин. Въпреки това, най-известният сред културните дейци на Вятка донесе известни артисти- Братя Васнецови.

Именно тези художници откриха един от най-старите музеиРусия - Вятски художествен музей.

Целта на работата е да се разгледа подробно дейността на братята Васнецови във Вятка.

Работни задачи:

Помислете за живота и работата на братята Васнецови;

Изучаване на организационната дейност на братя Васнецови във Вятка.

1. Виктор и Аполинарий Васнецови – живот и творчество

васнецов вятка творчество художник

От двамата братя Васнецови Виктор Михайлович Васнецов (1848-1926) несъмнено е по-известният. Той е роден в далечното вятско село Лопял в патриархално семейство на селски свещеник. Скоро родители с деца се преместват в село Рябов, където бъдещият художник прекарва детството си. В селската къща на Васнецови се комбинират различни начини на живот. Вечер четяхме много книги и списания, посветени на естествените науки и астрономията, и рисувахме. И бабата, и бащата на художника притежаваха акварели, баща му стана първият му учител по рисуване.

Васнецов, заедно с брат си Аполинарий, не израства в изолация, а в близък контакт със селски деца. Художникът от детството си е пропит с поезия народни приказки, легенди и поверия, красота фолклорно изкуство, цветната ритуална страна на живота. Той възприема природата като оживено същество. Момчето започнало да рисува рано, но според традицията синовете трябвало да наследят професията на баща си и през 1858 г. детето било изпратено в духовно училище и скоро прехвърлено във Вятската духовна семинария.

По това време провинция Вятка беше известна със своите местни художници, които правеха всичко: бродирани, резбовани от дърво, като се започне от арки и ролки и се стигне до архитрави на селски колиби, рисувани лъжици и мебели, правени глинени рисувани играчки, известните вятски джинджифилови сладки и отвъд всичко това.може да наблюдава любознателно и любознателно момче.

От детството си Васнецов чува епоси и приказки за руските герои, провлачени тъжни песни, които жените пеят на събирания в светлината на факли. Това не може да не окаже влияние върху формирането на мирогледа на бъдещия художник върху развитието на неговия талант. Именно във Вятка неговата страстна привързаност към изкуството, към народен епос.

Известно е, че Вятка през шейсетте години на миналия век е препълнена с политически изгнаници. Сред тях има много участници в полското освободително движение – културни и образовани хора. Виктор Васнецов, попаднал в нова среда за него, започна интензивно да компенсира недостатъците на образованието си чрез четене измислица- произведения на S.T. Аксакова, И.С. Тургенев, М. Е. Салтиков-Шчедрин, Л. Н. Толстой, без да забравяме, разбира се, рисуването.

Времето, прекарано във Вятка (1858-1867), зает с обучение в училище и семинария, е времето, когато Васнецов узрява твърдото решение да стане художник. Той с благодарност си спомни онези хора, които му помогнаха да реализира това желание, което го завладя. Сред тях беше учителят по рисуване на гимназията във Вятка, художникът Николай Александрович Чернишев.

Според спомените на учениците на Чернишев те можели да правят каквото си искат в часовете по рисуване. Учителят пък седеше невъзмутимо на амвона, като от време на време викаше единия или другия при себе си, или тихо обикаляше из класа, дрънкайки монети в джоба си, или си играеше с верижка часовници. Но в своята иконописна работилница Чернишев се преобрази: той беше внимателен, правеше разумни забележки и даваше съвети на своите ученици. След като се запознава с рисунките на Васнецов, Чернишев го кани да отиде в ателието му и да го гледа как преподава на иконописци.

Също така, човекът, който повлия на Виктор Васнецов, беше старши учителят на семинарията Александър Александрович Красовски, пламенен почитател на Чернишевски и Добролюбов, свързан с полското освободително движение, който впоследствие беше осъден на безсрочен тежък труд. Красовски, който имаше малка, добре подбрана библиотека и с готовност доставяше книги на всички, които искаха да се запознаят с напредналата литература от онова време, имаше благоприятен ефект върху общото развитие на младия човек.

Най-много в придобиването на художествени знания и умения на Виктор Васнецов обаче дава Елвиро Андриоли, който е заточен в селище във Вятка по същата „вина“ като Красовски. Той беше многостранна и талантлива личност. Преди изгнание той учи в Петербургската академия на изкуствата, посещава художествени работилници в Париж, Рим, Лондон, рисува портрети, увлича се по гравиране.

Тези хора, много различни по характер, темперамент, вкусове и артистични хобита, всеки повлия на Васнецов по свой начин. Те го укрепиха в идеята да стане художник, помогнаха му да излезе от провинциалната среда, която го заобикаляше. Сред заточените в селище във Вятка е виленският архиепископ, поет и филолог Адам Красински. Той беше много почитан от местния епископ. Със съдействието на Адам Красински неговият сънародник Елвиро Андриоли е поканен да изрисува строящата се катедрала във Вятка. Васнецов, семинарист от богословския факултет, известен на своите другари и учители със страстта си към рисуването, е изпратен да помогне на Андриоли, по указание на епископа.

Андриоли, след като разгледа рисунките, които донесох, спомня си Васнецов, ме покани да му помогна в работата му. Скоро установихме приятелски отношения. Един ден Андриоли ми каза: „Защо се подготвяш за свещеничеството? Има много свещеници и без вас, но с артистичен талант хората са много по-малко. Хвърлете семинари и отидете в Академията на изкуствата в Санкт Петербург. Там ще научиш всичко, което трябва да знае един артист.“

Духовната семинария във Вятка беше образователна институция от висок клас. В семинарията Васнецов изучава хроники, хронографи и мениони - жития на светци, притчи и други произведения. Стара руска литература, нейната поетика насочва и интереса на бъдещия художник към руската античност. „Винаги съм живял само в Русия“, спомня си по-късно художникът. От семинарията Васнецов донесе дълбоки познания за сложната православна символика, която по-късно използва в монументалната живопис, в своите църковни картини.

Виктор Васнецов рисува с ентусиазъм и тази страст скоро се превърна за него не само в радост и почивка, но и в основна цел в живота - Васнецов не стана свещеник, както баща му мечтаеше. Използвах всяка свободна минута в семинарията за рисуване, а през последната година младежът реши, че ще напусне Вятка и ще отиде в Петербург и ще влезе в Художествената академия. Това беше направено, Васнецов първо започна да учи в училището на Обществото за насърчаване на изкуствата, а през 1868 г. стана студент на Академията.

След една година обучение в академията Васнецов получава два малки сребърни медала за рисунката „Два голи модела“ и скица от природата, а две години по-късно е награден с голям сребърен медал за рисунката „Христос и Пилат пред народа ." Този път е много труден за Васнецов. Той преживява смъртта на баща си, грижи се за по-малкия си брат и работи усилено, за да печели пари.

Виктор Васнецов е наречен „истинският герой на руската живопис“ и това определение се ражда не само поради образната връзка с „героичната“ тема на неговата живопис, но и осъзнаването от съвременниците на значимостта на личността на художника, разбирането за ролята му на основоположник на ново национално течение в руското изкуство. Значението на творчеството на Васнецов е не само в това, че той е първият сред художниците, който се обръща към епичните приказки. Въпреки че именно този Васнецов е автор на Альонушка, Богатир, Иван Царевич на сив вълк”, масово тиражиран дълги години в огромни тиражи в училищните учебници, върху календари, килими, кутии за бонбони и цигари, навлезе в масовото съзнание, скривайки истинското лице на твореца.

И въпреки че мнозина смятат, че основната тема на творчеството на Васнецов е руската история и фолклор, всъщност той е много гъвкав майстор както в жанрово отношение, така и в техника на изпълнение. В допълнение към картините от битовия жанр, художникът създава много илюстрации за произведения на руски писатели, скици театрални постановки, портрети, както и архитектурни проекти.

Работата на Виктор Михайлович Васнецов играе огромна роляв руската култура. С обръщението си към фолклора творецът задълбочава и разширява основната тема на Скитниците – темата народен живот, обогатявайки руския реализъм с нова поетика. Той беше един от първите, които издигнаха руската театрална и декоративна живопис на голяма височина.

Изкуството на Васнецов се основава на истински народни идеи за красота и истина, затова се радва на неизменна любов и признателност в наше време. Въпреки това, приживе, работата на Виктор Михайлович беше призната.

Той е редовен член на Императорската академия на изкуствата, почетен член на Рейнската академия по живопис, почетен член на Московската духовна академия, почетен член на Киевското общество на антиките, професор по живопис, действителен член на Музеят изящни изкуствав Москва, почетен член на Строгановското училище, пълноправен член на Историческия музей, почетен член на Обществото. ИИ Куинджи“, член на Съюза на художниците на Русия, е награден с Ордена на Почетния легион (Франция) „за заслуги в областта на човешката мисъл и дейност“.

По-малкият брат на писателя Аполинарий Михайлович Васнецов (1856-1933) е много по-малко известен, но той не е неговата плаха сянка, а има напълно оригинален талант. Отличен майстор пейзажист, A.M. Васнецов става известен като познавач и вдъхновен поет на стара Москва. Неговите картини, акварели, рисунки, пресъздаващи вълнуващо приказен и в същото време реален образ на древната руска столица, рядко оставят никого безразличен. Аполинарий Васнецов не е получил системно художествено образование. Неговата школа беше пряка комуникация и съвместна работа с най-големите руски художници, брат му И. Е. Репин, В. Д. Поленов и др.

Аполинарий, за разлика от брат си, е роден вече в село Рябово, провинция Вятка (сега Кировска област). Детските години на момчето са помрачени от голяма мъка: през 1866 г. умира майка му, а през 1870 г. баща му; на тринадесетгодишна възраст бъдещият художник остава сирак, така че брат му Виктор, който е с осем години по-възрастен от Аполинарий, започва да се грижи за него. Братът видя талантливите рисунки на младия мъж и разбра, че в семейството расте друг художник. Виктор изпраща брат си да учи при полския художник Елвиро Андриоли, който е заточен във Вятка за участие във въстанието от 1863 г.

След като завършва Вятското духовно училище през 1872 г., Аполинарий, по настояване на брат си, се премества в Санкт Петербург. През първите три години от живота си в столицата бъдещият художник, под ръководството на брат си, активно се подготвя за прием в Художествената академия; рисува много, запознава се с И. Е. Репин, М. М. Антоколски, В. М. Максимов и други художници.

През 1875 г. Аполинарий се завръща във Вятка, за да вземе изпит за курса на реално училище, за да получи впоследствие право да влезе в Академията на изкуствата. Но там той взема активно участие в работата на кръжок за самообразование, в който му е поверено съхраняването на нелегална литература, и решава да се посвети на просвещението на простолюдието. През 1875 г. Аполинарий полага изпит за званието народен учител и заминава за село Бистрица, Орловска губерния.

По-младият Васнецов напуска селото през 1878 г., заминава за Москва, при брат си и оттогава посвещава всичките си сили на изкуството, близко и разбираемо за хората, пеейки за родната природа, талантливо пресъздавайки картини от миналото на своята страна.

От 1882 г. Аполинарий всяка година прекарва лятото в дачата на брат си в село Ахтирка, разположено близо до Абрамцево, имението на известния филантроп Сава Иванович Мамонтов. Семейство Мамонтови и кръгът от развити талантливи интелектуалци, групирани около него, оставят ярка следа в руската художествена култура през последната четвърт на 19 век. Формирането на Аполинарий Васнецов като художник беше силно повлияно от тясното общуване с членовете на Абрамцевския кръг и като цяло с другарите на Виктор Михайлович Васнецов, които имаха големи, ярки таланти.

От 1883 г. А. Васнецов започва да показва своите творби на изложби на Асоциацията на пътуващите художествени изложби. През същата година П. М. Третяков, чувствителен към всичко ново, придобива от него пейзажа „Сив ден“ (1883) за своята галерия. За един млад художник това несъмнено беше голяма творческа победа. Той става все по-широко известен като майстор пейзажист.

През 1898 г. А. М. Васнецов пътува в чужбина. Посещава Франция, Италия, Германия, където внимателно се запознава с живота и изкуството на тези страни, пише много скици, особено в Рим и околностите му. Научил много ценни неща за себе си като художник, той се завръща в родината си. Но въпреки цялата привидна пълнота и незабравимост на чуждите впечатления, Аполинарий Михайлович изобщо нямаше да се отклони от основната си творческа посока, от националните теми. На 30 октомври 1900 г. Академията на изкуствата признава А. М. Васнецов за свой академик, а на 27 октомври 1903 г. той е избран за редовен член на Академията. В допълнение към творческата и преподавателска дейност, Васнецов участва в работата на Комисията за защита на древните паметници повече от десет години. Той често трябваше да изследва стари сгради, да слиза в мазета, да се катери през таваните на стари къщи и под покривите на църквите, както и да изучава старинни икони и да контролира тяхната реставрация. Разглеждайки историческия паметник, художникът даде неговите измервания, направи скици и изрази писмено мисли за възможността за неговото възстановяване.

Аполинарий Михайлович Васнецов беше един от онези руски художници, които не само приеха Великата октомврийска социалистическа революция, но и вложиха много работа във формирането на младата съветска култура. Работи много в различни творчески комисии, продължава дейността си както като художник, така и като археолог. Според съвременници A.M. Васнецов беше един от най-активните членове на старомосковското общество, той лично участва в археологически разкопки, неуморно, строго исторически, научно попълвайки вече огромните си познания за архитектурата, живота и живота на древна Москва. Достатъчно е да се каже, че дори и в най последните годиниПо време на живота си А. Васнецов не пропуска възможността за археологически изследвания, слизайки в мините и ямите на строящото се Московско метро в началото на 30-те години. Запознавайки се с древни планове, хроники, свидетелства на чуждестранни пътешественици, A.M. Васнецов създава най-ценните произведения от този род. Нищо чудно, че той е наречен едновременно познавач и певец на древна Москва.

Художник и учен, любознателен историк и в същото време вдъхновен поет на руската природа и побелялата древност - такъв беше този прекрасен човекв очите на съвременниците. „Изкуството на Аполинарий Васнецов, който имаше дарбата да вижда и възкресява живия трепет от живота на отминалите векове, беше пропито с наистина вдъхновена топлина и истина. Не само няма да умре, но, напротив, колкото по-дълго съществува, толкова по-ценно ще бъде ... ”- пророчески пише за този велик майстор неговият съвременник, теоретик на изкуството К. Ф. Юон.

Пример за обществената дейност на Васнецов е участието му през 1910 г. в усилията за създаване на Художествено-исторически музей във Вятка.

2. Творчество и организационна дейност във Вятка

Първоначално желанието за събиране на картини и създаване на Музей на изкуствата е изразено от Николай Хохряков в писмо до неговия приятел в Москва, вече добре известния художник Аполинарий Васнецов през 1899 г. От тази идея до реални дела минават десет години, когато 137 Вятка художници и любители на изкуството създават през 1909 г. художествен кръг, чиято програма и дейност все още изненадва със своя мащаб. Освен организиране на изложби, подпомагане на младите хора за получаване на художествено образование, организиране на школа по рисуване и базар на изкуствата, работата на кръжока включваше и още нещо - създаване на художествено-исторически музей с гравьорна зала и библиотека към то. И както времето показа, организирането на музея е едно от най-значимите дела на кръга.

В началото на века по-големите братя Виктор и Аполинарий живееха в Москва и вече бяха известни артисти. По-малкият им брат, Аркадий Михайлович Васнецов, служи като „заместник на кмета“ в градската публична администрация на Вятка и отговаря за благосъстоянието на града, за просвещението и образованието на жителите на провинциалния център, а също така е опитен дърводелец и дори участва във Всеруската индустриална и художествена изложба в Нижни Новгородпрез 1896 г. В кореспонденцията на братята Аполинарий и Аркадий за 1900 г. предмет на дискусия е въпросът за организирането на музей във Вятка, където могат да бъдат поставени картини. Аполинарий щял да дойде тази година да посети брат си. Но преди лятното си посещение Аркадий пише: „... Засега нищо не може да се каже за музея. В сградата, където казахте да създадете музей, сега има ... срам да кажа ... таверна и дава много приходи, така че нашият Ким Кимичи няма да я замени за художествена галерия. Поскребишев предлага да постави картините в Съвета, в офиса, но това в никакъв случай не трябва да се допуска: картините ще изчезнат с времето. И що за музей е това, когато писарите ще седят на масите, а публиката ще се разхожда из Съвета и ще разглежда картините. Тук, в музея на истинско училище, може би можете да поставите картини, той е в отделна сграда и е напълно независим от училището. Това е бивш музей, уреден от Алабин.

Истинското единодушие на братята, интересът към изкуството се чете в друго оцеляло писмо от Вятка: „... Нашият музей живее маловажен живот ... Колко пъти говорих на борда, за да се свържа с Думата, но не постигнах всичко ... Не много отдавна скулпторът Аронсън беше във Вятка. Музеят му хареса. Той много хареса, както искате, картината на Досекин „Северно море“. Това е добре, иначе нашите "местни" артисти не го влагат в нищо. Те повече харесват и ценят картините на Бохан и Богаевски... Нашият ръководител (Шкляев не беше одобрен) вече е избран, само много маловажен, слабо образован и не разбира от бизнес. Той търгуваше с кожа. Ако Поскребишев беше жив и здрав, вероятно щеше да уреди музей на изкуството по добър начин. И има малка надежда за това.”

През всичките 10 години от съществуването на кръга Аркадий Михайлович е избран или за касиер, след това за заместник-председател, след това за председател, но най-важното е, че почти 20 години той е съавтор на идеята за създаване на музей и се занимаваше с реализирането му. В драматичен момент от живота на Аркадий Михайлович, когато той е арестуван и осъден след революционния преврат от 1917 г., Аполинарий Михайлович изпраща писмо до брат си, не само утешаващо, насърчаващо, напътстващо, но и потвърждаващо значението на неговата дейност. За него, като културен деец, се застъпва отделът за музеи и защита на паметниците на изкуството и антиките на Народния комисариат на образованието.

Кореспонденцията ни позволява да определим значението на A.P. Васнецов като първостепенен в историята на създаването на музея. Съвсем очевидно е, че ако Аполинарий Михайлович вземе творбите си в труден период за младия музей, други дарители ще го последват и музеят във Вятка няма да има толкова забележителна история или изобщо няма да съществува.

Основните изобретатели са братята Васнецови - Виктор, Аполинарий, Аркадий. На 28 август 1908 г. на заседание на управителния съвет на кръжока Аркадий Васнецов предава желанието на своите братя, които тогава живеят в Москва, „да създадат галерия във Вятка и да й дадат своите творби, както и да помогнат на в придобиването на картини на други художници. Членовете на художествения кръг Вятка бяха историкът на изкуството Н.Г. Машковцев<#"justify">В момента музеят разполага с над двадесет хиляди експоната и е разположен в четири сгради в центъра на града.

Заключение

На земя Вятка семейство Васнецови е известно от 1629 г. През 17 век Васнецови живеят главно в град Хлинов. В памет на това в югозападните покрайнини на град Вятка през 1891 г. е посочено село Васнецовская (Пересторонини). Освен това само 6 семейства Васнецови от повече от 20 не са били църковни служители. Те включват братята Васнецови - известни художници, сред които Виктор Михайлович Васнецов е особено известен.

По-малкият му брат Аполинарий Михайлович обаче е голям и здрав известен художник. Тъй като и двамата са родени във Вятка, те имат специално отношение към този регион, поради което ентусиазирано подкрепиха предложението за създаване във Вятка Музей на изкуството, които по-късно започват да носят името им. Този музей е първият художествено-исторически музей в Северна и Североизточна Русия.

Приносът на братята Васнецови за създаването на музея трудно може да бъде надценен, тъй като те не само дариха своите творби там, като по този начин дадоха пример на други художници, но и по всякакъв начин подкрепиха всички творчески идеи в родния си град.

Библиография

1. XIX век: цялост и процес. Въпроси на взаимодействието на изкуствата. Дайджест на статиите. - М .: ВГНИУ ГИИ, 2000.

Аполинарий Васнецов. До стогодишнината от рождението. / Под общата сума. изд. К.Ф. Юон. - М.: Изкуство, 2007.

Аполинарий Васнецов. Албум /авт. Comp. Е.К. Васнецова, I.M. Шмид. - М.: Изкуство, 1980.

Астахова Н. Шедьоври на руската живопис. -М .: Бял град, 2005.

Беспалова Л.А. Аполинарий Михайлович Васнецов. - М.: Изкуство, 1983.

Бохемская К.Т. Пейзаж. Страници с история. - М.: Наука, 2004.

Васнецов А.М. Изкуство. Опит в анализа на понятията, които определят изкуството на рисуването / A.M. Васнецов. - М .: Издание I. Кнебел, 1988.

Верещагина А.Г. Художник и време. История. Есета за руската историческа живопис от 17-ти - началото на 20-ти век. - М.: Изкуство, 2006.

Дмитриева Н.А. Разказизкуства. -М .: Изкуство, 2005.

История на град Вятка: Есета / Comp. В.А. Бердински. - Киров, 2008.

Лапшин В.П. Съюз на руските художници. - Л .: Художник, 2004.

Маковски С.К. Силуети на руски художници. - М.: Република, 2002.

Manin B.C. Руски пейзаж. - М .: Бял град, 2003.

Неклюдова М.Г. Традиции и новаторство в руското изкуство от края на XIX - началото на XX век. - М.: Изкуство, 2005.

Пилипенко В.Н. пейзажна живопис. - Санкт Петербург: Художник на Русия, 1993.

Самин Д.К. 100 велики артисти. -М .: Вече, 2010.

Стернин Г.Ю. Руската художествена култура от втората половина на 19 - началото на 20 век. Москва: Съветски художник, 2004.

Цяла поема на пустош. // Москва-Вятка литературно-художествено, местно историческо списание. Вятка. - 1997. №1.

Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаването на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Подайте заявлениепосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Описание на презентацията на отделни слайдове:

1 слайд

Описание на слайда:

MAOU "Bigilinskaya средно училище" клон на Pershinskaya средно училище Изпълнено от: ученик от 9 клас Корепанова Валерия.

2 слайд

Описание на слайда:

Васнецов, Виктор Михайлович ВИКТОР МИХАЙЛОВИЧ ВАСНЕЦОВ Е РОДЕН НА 15 МАЙ 1848 Г. В РУСКОТО СЕЛО ЛОПЯЛ, УРЖУМСКИ ОКРУГ, ВЯТСКА ГУБЕРИЯ, В СЕМЕЙСТВОТО НА ПРАВОСЛАВНИЯ СВЕЩЕНИК МИХАИЛ ВАСНЕЦОВ (1823-1870), ПРИНАДЛЕЖАЩ КЪМ ФАСХИЛИ ВАСКИЛИ ВЯСХИЛИ

3 слайд

Описание на слайда:

Учи във Вятското духовно училище (1858-1862), а след това във Вятската духовна семинария. Взема уроци по рисуване от учителя по рисуване в гимназията Н. Г. Чернишев. С благословията на баща си той напуска семинарията от предпоследния курс и заминава за Санкт Петербург, за да влезе в Академията на изкуствата. Учи живопис в Петербург - първо при И. Н. Крамской в ​​Рисувалното училище към Дружеството за насърчаване на художниците (1867-1868), след това в Художествената академия (1868-1873). През годините на обучение той идва във Вятка, среща полския художник в изгнание Елвиро Андриоли, когото моли да рисува с по-малкия му брат Аполинарий. След като завършва Академията, заминава за чужбина. Той започва да излага творбите си през 1869 г., като първо участва в експозициите на Академията, след това в изложбите на Странниците.

4 слайд

Описание на слайда:

Член на мамутския кръг в Абрамцево. През 1893 г. Васнецов става пълноправен член на Академията на изкуствата. Кузнецов Н. Д. Портрет на В. М. Васнецов (1891) След 1905 г. той е близо до Съюза на руския народ, въпреки че не е член, участва във финансирането и дизайна на монархически публикации, включително Книгата на руската скръб. През 1912 г. той получава "дворянското достойнство на Руската империя с всички потомци". През 1915 г. той участва в създаването на Обществото за възраждане на художествената Русия, заедно с много други художници от своето време. Виктор Васнецов умира на 23 юли 1926 г. в Москва, погребан е на Лазаревското гробище, след унищожаването на което пепелта е прехвърлена на Введенското гробище.

5 слайд

Описание на слайда:

Творчеството на Васнецов ярко представя различни жанрове, които са се превърнали в етапи на много интересна еволюция: от битовото писане до приказката, от стативната живопис до монументалната живопис, от земния живот на скитниците до прототипа на стила Арт Нуво. На ранен етап ежедневните теми доминират в творчеството на Васнецов, например в картините „От апартамент в апартамент“ (1876), „Военна телеграма“ (1878), „Книжарница“ (1876), „Парижки будки“ (1877).

6 слайд

Описание на слайда:

По-късно епично-историческата става основна посока - „Рицарят на кръстопът” (1882), „След битката на Игор Святославич с половците” (1880), „Альонушка” (1881), „Иван Царевич на Сивото Вълк” (1889), „Герои” (1881-1898), „Цар Иван Василиевич Грозни” (1897). В края на 1890 г. религиозната тема заема все по-видно място в творчеството му (творби във Владимирската катедрала в Киев и в църквата "Възкресение Христово" (църква "Спас на кръвта") в Санкт Петербург, акварелни рисунки и в общи, подготвителни оригинали на стенописи за катедралата "Св. Владимир", стенописите на църквата "Рождество на Йоан Кръстител" на Пресня Васнецов работи в екип от художници, които проектират интериора на храм-паметника на Александър Невски в София

7 слайд

Описание на слайда:

8 слайд

Описание на слайда:

Той си сътрудничи с художниците М. В. Нестеров, И. Г. Блинов и др.. След 1917 г. Васнецов продължава да работи върху народни приказни теми, създавайки платна „Битката при Добриня Никитич със седемглавата змия Горинич“ (1918); "Кошчей Безсмъртният" (1917-1926).

9 слайд

Описание на слайда:

Аполинарий Михайлович Васнецов (25 юли (6 август) 1856 - 23 януари 1933) - руски художник, майстор на историческата живопис, историк на изкуството, брат на Виктор Васнецов. Аполинарий Васнецов е роден на 25 юли (6 август) 1856 г. в село Рябово близо до Вятка (сега Кировска област), в многодетно семейство на свещеник, произхождащ от древния вятски род на Васнецови. На тринадесет години момчето остава сирак. Притежавайки забележителен талант, Аполинарий не получава системно художествено образование. Докато учи във Вятското духовно училище, той започва да взема уроци от полския художник Михал Елвиро Андриоли, който е заточен във Вятка:

10 слайд

Описание на слайда:

През 1872 г. завършва Вятското духовно училище и по настояване на по-големия си брат Виктор Васнецов се премества в Санкт Петербург, където живее от 1872 до 1875 г. Учи живопис при Виктор Васнецов, както и при майстори като В. Д. Поленов, И. Е. Репин, М. М. Антаколски, В. М. Максимов. През 1875 г. Аполинарий се отказва от идеята да влезе в Художествената академия и полага изпит за званието народен учител, след което заминава да работи в село Бистрица, Орловска губерния. Скоро обаче той се разочарова от популистките идеи. През 1878 г. Аполинарий Васнецов напуска селото, отива в Москва, при брат си и оттогава се посвещава изцяло на изкуството.

11 слайд

Описание на слайда:

От 1882 г. Аполинарий Васнецов прекарва всяка година лятото в дачата на брат си в село Ахтирка близо до имението Абрамцев на Сава Иванович Мамонтов и разговаря много с членове на кръга Абрамцево. От 1883 г. Аполинарий Васнецов започва да показва своите творби в експозициите на Асоциацията на пътуващите художествени изложби. През 1885-1886 г. художникът пътува из Руската империя, посещава Украйна и Крим. През 1898 г. пътува до Франция, Италия и Германия. Паметна плочав Furmanny Lane, къща 6, скулптор М. Л. Петрова, открит на 21 юли 1956 г. Гробът на A.M. Васнецов на Введенското гробище в Москва През 1900 г. Васнецов става академик на Академията на изкуствата в Санкт Петербург. През 1903 г. участва в организирането на Съюза на руските художници.

12 слайд