Organizácia divadelnej činnosti v škole. Divadelná činnosť na základnej škole

Hlavným cieľom bolo zapojiť čo najviac žiakov tvorivá činnosť. Vzdelaním som profesionálna herečka a nebolo pre mňa ťažké urobiť predstavenie. Prvá skúsenosť bola úspešná. Hra získala prvé miesto v školskej divadelnej súťaži. Dostala som ponuku pracovať v škole ako učiteľka doplnkového vzdelávania.

Predstavenia sa konali v rokoch 2002 až 2005:

• podľa veršov B. Zakhodera,
• na motívy rozprávky A. Puškina "O mŕtvej princeznej a siedmich hrdinoch",
• ruský ľudová rozprávka"Zlá chata",
• na základe básní D. Kharmsa "Printipram Circus",
• predstavenie založené na príbehoch E. Klyueva „Rozprávky jednoduchá ceruzka“, ktorý sa stal laureátom okresného festivalu školských divadiel.

Postupne som sa nechal unášať a zapájal sa do školského života. Paralelne so skúškami som začal deti učiť herecké techniky, hrali sa skeče na nezmyselné akcie, študovala sa plasticita, hodiny sa konali v javiskovej reči. Triedna učiteľka začala s prekvapením konštatovať, že deti zapojené do divadla začali lepšie čítať, rozprávať a dokonca aj logicky myslieť, študijné výsledky a disciplína týchto detí sa výrazne líšili od ich rovesníkov. Dostal som ponuku vytvoriť školské divadelné štúdio. V štúdiu sa objavili nové predstavenia a noví herci - študenti základnej školy, hlavnej školy a vyššej školy.

Zaujímavá bola skúsenosť s prácou s 9 „A“ triedou. Prišla za mnou skupina študentov a požiadali ma, aby som ich všetkých zobral do štúdia. Boli pripravení podieľať sa na akejkoľvek produkcii, nech sa deje čokoľvek, ak len spolu a ak len teraz. Musel som im vysvetliť, že ich najprv musím spoznať, pochopiť ich individualitu, a preto musím začať s náčrtmi. Nastavím navrhované okolnosti a požiadam chlapcov, aby v nich existovali, bez toho, aby si niečo vymýšľali, aby sa správali tak, ako by sa správali v reálnych situáciách. A potom sa ukázalo, že v deviatom ročníku už deti nadobudli komplexy, stratili úprimnosť a naivitu vnímania, nevedia sa správať prirodzene a o fantázii sa netreba baviť. V krátkom čase som ich musel oboznámiť s divadelným slovníkom, pozrieť si a podiskutovať o množstve divadelných diel slávnych majstrov javiska, uviesť ich do sveta divadla, reinkarnácie a splniť režisérske úlohy. Medzitým som si ich pozorne obzeral a hľadal hru, aby mal každý rolu podľa svojich možností a ako sa hovorí v divadle, „na svoju individualitu“.

Žiaľ, väčšina dievčat chce robiť divadlo a hry sú určené pre mužskú časť súboru a ja som ich presvedčil, aby naštudovali rozprávku A. Usacheva „Vášeň pre Nasťu“, kde si každý našiel vhodnú rolu. Definovali sme žáner ako „frašku s Petruškou“ a začali sme pracovať.

Bolo potrebné zachovať žáner a štýl byť na javisku v kostýmoch. Chlapi si niečo ušili sami, niečo sa vybralo z „babičkiných truhlíc“, Chlapi sa zoznámili s knihami o histórii kroja, vypočuli si ľudová hudba, naučili sme sa chápať, čo vyhovuje nášmu výkonu a čo nie celkom sedí, hľadali hudobné témy pre líniu milencov, aby podporili komédiu vtipných postáv, hľadali dlhý a bolestne tragický hudobný námet.

Počas skúšania predstavenia sme ďalej pracovali na etudách, venovali sa javiskovým tréningom (plasticita a reč), postupne moji herci začali robiť prvé kroky na javisku a už hrali takmer ako profesionáli. Predstavenie vyšlo do konca školského roka a hralo sa 11-krát. Do posledného vystúpenia chalani priznali, že prestali byť obmedzovaní, myslieť na svoje ruky, nohy a každý mal pocit, že oni sú tieto postavy a konečne prišlo potešenie z hrania na javisku. Je tiež prekvapujúce, že nikto z nich nespája svoj život s profesiou herca, ale so závideniahodnou vytrvalosťou každý z nich akademický rok príďte na stretnutie do ateliéru a čakajte na nové diela.

S touto skupinou bola naštudovaná hra „Hra na klasiku“, ktorá obsahovala scény z hier A. Griboedova „Beda rozumu“, N. Gogolu „Vládny inšpektor“ a „Manželstvo“, dramatizácia príbehu A. Čechova „Zbor Dievča ». Mimochodom, tento výkon bol podaný 10-krát. Tento rok sa s touto skupinou uskutočnilo 3. predstavenie na motívy hier A.P. Čechov . Chalani sa mi priznali, že po práci na predstaveniach bolo pre nich zaujímavejšie čítať programové diela a začali im lepšie rozumieť. „Zdá sa, že sme vyrástli,“ povedali mi moji študenti a rodičia mi dôverne povedali, že deti už dlho nečítali zadanie z literatúry s takou horlivosťou.

Dnes má divadelné štúdio 90 ľudí, a to je 6 skupín po 15 ľudí vo veku od 7 do 17 rokov. Každá skupina je malý tím s vlastným rozvrhom a spôsobom života (spravidla všetci študujú v triedach rovnakej paralely). Mnohé deti pre seba objavujú nové povolania, učia sa pracovať rukami, s radosťou pracujú ako dekoratéri, maskéri, zvukári, javiskoví pracovníci.

Práca v divadelnej skupine pomáha každému účastníkovi lepšie porozumieť svojim schopnostiam, realizovať svoj vlastný potenciál, realizovať sa v rôznych formách činnosti. Proces prípravy a uvedenia predstavenia s každým divadelným súborom je vypracovaný ako projekt. Každá skupina si vyberá dramaturgiu, určuje etapy prác, rozdeľuje zodpovednosti a samotné predstavenie pôsobí ako prezentácia projektu.

Ak predtým celý proces výučby divadelného umenia prípravy predstavení ležal na mojich pleciach, dnes, napriek tomu, že sú veľmi zaneprázdnení štúdiom, sú chlapci radi, že môžu dodatočne spolupracovať s učiteľmi s plasticitou a vokálom, javiskovou rečou.

Hlavnou podmienkou prijatia do štúdia je motivácia dieťaťa - "Naozaj to chcem robiť." Preto sa pri vstupe do štúdia nekoná žiadna selekcia, žiadne predbežné konkurzy. A ktorí vedia dopredu povedať, čo sa môže stať s veľkým úsilím a vytvorením podmienok na odhalenie ich tvorivého potenciálu. Áno, a nedávam si za úlohu urobiť z nich hercov. Je dôležité, aby sa chlapci, ktorí získavajú zručnosti v procese hereckých tréningov a javiskových skúseností, výrazne líšili od väčšiny svojich rovesníkov v schopnosti hovoriť, zostať na verejnosti a dokonca myslieť a logicky uvažovať.

Mojou hlavnou úlohou je vychovať harmonickú osobnosť, ktorá vie kreatívne žiť a myslieť, pozná etiku správania, vie sa dostať z konfliktnej situácie a hlavne vie rozlíšiť dobro od zla, ako sa učí. veľká ruská literatúra, dráma a divadlo. Divadlo učí pracovať v tíme, spájať sa kvôli myšlienke predstavenia, schopnosť ovládať svoju vôľu, vidieť a počuť druhého, pochopiť podstatu činu a správania, ovládať svoje emócie. a čo je najdôležitejšie, porozumieť sebe a zhodnotiť svoje schopnosti.

Hráme prvé predstavenie pre rodičov a priateľov a po jeho zhliadnutí rodičia s prekvapením a obdivom hovoria, že sa o svojich deťoch veľa naučili, zrazu sa odhalili nové stránky ich osobnosti. Ukázalo sa, že všetky deti zapojené do predstavenia majú talent na javiskovú tvorivosť. Tieto stretnutia a diskusie sa ťahajú do neskorých hodín, nikomu sa nechce odísť, všetkých spája vrúcna priateľská atmosféra vo vnútri štúdia a radosť.

Takmer všetky deti vstupujúce do štúdia sa vyznačujú neistotou, utiahnutosťou, zmyslovo-emocionálnou nezrelosťou

Štúdio má rodičovský výbor, ktorý sa stretáva raz mesačne. K práci komisie patrí asistencia rodičov pri navrhovaní predstavení a výrobe kostýmov, ako aj diskusia o tvorbe detí po predstavení – malá umelecká rada. Je to potrebné pre deti aj rodičov, teraz má každý spoločnú vec, ktorá spája záujmy detí a záujem rodičov o ich deti. V našej dobe je veľa zábavy a málo vecí, ktoré dokážu spojiť deti a rodičov a čas, ktorý môžu rodičia venovať svojim deťom a pomôcť pri výchove zodpovedného človeka vlastným príkladom seriózneho prístupu k podnikaniu. Potom hráme pre školu, kde sú prítomní učitelia aj žiaci, potom pozývame susedné školy a nakoniec predstavenie predstavíme obyvateľom nášho okolia.

Skúsenosti z mojej práce ukazujú obrovský potenciál školských divadelných aktivít pri výchove mládeže a riešení zložitých problémov ich adaptácie na život v modernej spoločnosti.

Takmer všetky deti vstupujúce do ateliéru sa vyznačujú neistotou, utiahnutosťou, zmyslovo-emocionálnou nezrelosťou. Musíte vynaložiť veľa úsilia, aby ste naučili dieťa správne hovoriť, voľne sa držať, odhaliť jeho individuálne a tvorivé schopnosti. Pri práci s nováčikmi v ateliéri som si dal za úlohu ich oslobodiť, odstrániť psychické a fyzické svorky, k tomu vyberáme materiál blízky klaunizmu, kde deti v radosti a slobode tvoria s inšpiráciou, obliekajú si vtipné kostýmy a líčia podľa obraz klauna, zabudnite na hanblivosť a neistotu .

Divadlo umožňuje zosúladiť východiskové možnosti rozvoja osobnosti dieťaťa, prispieva k voľbe jeho individuálnej vzdelávacej cesty; poskytnúť každému študentovi; prispieva k sebarealizácii osobnosti dieťaťa a učiteľa. Divadlo pomáha upevňovať vzťahy v kolektíve. Prvky náhody v umeleckej tvorbe urýchľujú rozvoj empatie a pozitívnych citov; umocňuje pocit vlastnej osobnej hodnoty, zvyšuje umeleckú a sociálnu kompetenciu.

Divadlo je cenným nástrojom pri poskytovaní psychologickej pomoci deťom s rôznymi emocionálnymi a behaviorálnymi poruchami, vývinovými problémami, keďže prostredníctvom hier je oveľa jednoduchšie nadviazať kontakt s dieťaťom.

Kurzy v divadelnom štúdiu vám umožňujú úspešne prekonať úzkosť, podráždenosť, strach, pochybnosti o sebe, nízke sebavedomie, komunikačné ťažkosti, pomáhajú riešiť konflikty v rodine a prekonávajú strach zo zvládnutia novej oblasti činnosti.

Divadlo umožňuje zahrať si akékoľvek traumatické situácie: nepochopenie blízkych, ich chlad alebo prehnaná ochrana, zrada, smútok, strata dôvery vo svet a tiež pomáha porozumieť sebe samému. vnútorný svet, uvedomiť si svoj vlastný potenciál a posúdiť možnosť zmeny. Samotná atmosféra divadla je bezpečná a inšpiratívna, preto pôsobí liečivo na divákov i hercov.

V priebehu posledných rokov som začal chápať dôležitosť divadla v živote školy a každého študenta individuálne. Moje pozorovania mi odhalili veľké možnosti divadla pri výchove a formovaní osobnosti žiakov a skúsenosť ukázala potrebu divadla pre deti.

Činnosť učiteľa doplnkového vzdelávania, ako aj pedagogická činnosť, je manažérska, reguluje interakciu medzi žiakmi a rodičmi, žiakmi a učiteľmi, integruje a koordinuje výchovné dopady rôznych sociálnych sfér. Oblasť ďalšieho vzdelávania sa v procese aktualizácie obsahu základného vzdelávania stáva otvorenou oblasťou hľadania, akýmsi rezervným a experimentálnym laboratóriom základného vzdelávania.

Organické spojenie vo vzdelávacích komplexoch základného vzdelávania s doplnkovým vzdelávaním vytvára reálny základ pre formovanie úplne nového typu vzdelávacieho priestoru - humanistického sociálno-pedagogického prostredia, ktoré prispieva k všestrannému osobnostnému rozvoju každého dieťaťa, hľadaniu spôsobov jeho sebaurčenie, vznik priaznivej sociálno-psychologickej klímy ako v jednotlivých detských kolektívoch, tak aj na úrovni školy ako celku.

Mimoškolská polovica dňa má výrazný vplyv na prvú polovicu dňa obsadenú vyučovacími hodinami. Po prvé, dodatočné vzdelávanie má vplyv pre vzdelávací procesškoly. Dodatočné vzdelávacie programy robia vzdelávanie pre mnohých študentov osobne významným; prehlbovať a rozširovať vedomosti žiakov zo základných predmetov; stimulovať vzdelávaciu a výskumnú činnosť školákov; zvýšiť motiváciu študovať vo viacerých všeobecných vzdelávacích kurzoch.

Po druhé, školské divadlo ako doplnkové vzdelávanie má významný výchovný vplyv na žiakov: prispieva k potrebe sebarozvoja dieťaťa, formuje jeho pripravenosť a návyk na tvorivú činnosť, zvyšuje jeho vlastnú sebaúctu a postavenie v očiach rovesníkov. , učitelia, rodičia. Zamestnávanie žiakov v mimoškolskom čase prispieva k upevňovaniu sebadisciplíny, rozvoju sebaorganizácie a sebakontroly školákov, vzniku zmysluplných voľnočasových zručností a umožňuje deťom rozvíjať praktické zručnosti zdravý životný štýlživot, schopnosť odolávať negatívnym vplyvom prostredia. Masová účasť detí na práci divadelného štúdia pomáha stmeliť školský kolektív, upevniť tradície školy, nastoliť v nej priaznivú sociálno-psychologickú klímu.

Je škoda, že vzdelávacie možnosti školského divadla ako doplnkového vzdelávania stále nie sú učiteľmi plne realizované. Ako ukazuje skúsenosť, učitelia škôl si potom začnú skutočne vážiť mimoškolské aktivity detí, keď to pozitívne vplýva na ich vzdelávacie úspechy.

Školské divadlo tak dokáže riešiť celý rad úloh smerujúcich k humanizácii celého života školy. Toto je len prvý krok k vytvoreniu koherentného systému ďalšieho vzdelávania v škole. Hlavné je to stihnúť. Budúcnosť bude závisieť od našej túžby, vytrvalosti a schopnosti zaujať všetkých, ktorým nie je ľahostajné, ako sa budú naše deti rozvíjať v modernej škole a ako sme ich pripravili na budúce profesijné sebaurčenie.

Suma sumárum podotýkam, že využívanie divadelnej techniky v spojení so spoločnými aktivitami zameranými na získanie sociálne orientovaného divadelného produktu, samozrejme, prispieva k formovaniu kolektívu a v dôsledku toho k rozvoju sociálnych kompetencií dospievajúcich.

novembra 2009

O autorovi: Kolchugina Elena Konstantinovna, učiteľka ďalšieho vzdelávania, stredná škola №648, Moskva, vyštudovala GITIS pomenovanú po. A.V. Lunacharsky, odbor réžia, kurz A.V. Efros a A.A. Vasiliev.

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené dňa http://www.allbest.ru/

Úvod

Význam divadelnej činnosti vo vývoji dieťaťa možno len ťažko preceňovať, keďže divadelné umenie zaujíma medzi inými druhmi umenia osobitné postavenie z hľadiska možnosti priameho emocionálneho vplyvu na človeka. V divadle vzniká takzvaný prezenčný efekt, všetko sa deje tu a teraz, v priestore a čase, ktoré sú súradnicami života, preto je divadlo „živým umením“, zrozumiteľným mnohým, aj deťom, a možno najmä ich. Divadelná činnosť umožňuje riešiť mnohé pedagogické problémy, najmä rečový, rozumový a umelecký a estetický rozvoj a vnímanie detí; je nevyčerpateľným zdrojom rozvoja emócií a citov, prostriedkom oboznamovania dieťaťa s univerzálnymi ľudskými hodnotami, plní psychoterapeutickú funkciu.

V súčasnosti nie je divadelná činnosť zaradená do systému organizovaného vzdelávania detí v MATERSKÁ ŠKOLA. Učitelia ho využívajú vo svojej práci najmä na rozvíjanie tvorivého potenciálu detí a častejšie ako dramatizáciu k sviatku a v r. Každodenný život- skôr náhodne, sporadicky, často preto, aby bol život detí v kolektíve vzrušujúcejší, pestrejší. Napriek tomu je tento typ činnosti plný veľkých príležitostí na riešenie množstva problémov z rôznych vzdelávacích oblastí súvisiacich s rečou, sociálnou, estetickou, kognitívny vývoj dieťaťa, ktoré sa dnes do istej miery riešia v procese organizovaného učenia. Divadelná hra bola považovaná za druh tvorivej činnosti, v ktorej sa dieťa učí sprostredkovať činy hrdinu, jeho emocionálny stav pomocou rôznych prostriedkov (gestá, výrazy tváre, pohyby atď.). Predškolská pedagogika dnes hľadá možnosti, ako rozvíjať deti v čisto detských činnostiach, na rozdiel od učenia sa „školského“ typu a hra je vedúcou aktivitou detí do sedem rokov, ktorú by mali využívať najmä učitelia. Divadelná činnosť, ktorá je akousi hrou, má spočiatku syntetický charakter: je to literárny text a znejúce slovo, plasticita a činy herca, jeho kostým a obrazový priestor javiska. Detské divadlo umožňuje učiteľovi riešiť problémy nielen hereckého charakteru, ale aj kognitívneho, sociálneho, estetického, rečového.

Moderný vzdelávací systém je zameraný na osobnosť dieťaťa, rozvoj jeho tvorivej činnosti a divadelná činnosť je jedným z najúčinnejších spôsobov ovplyvňovania dieťaťa, v ktorom sa uplatňuje zásada uplatňovania osobnostne diferencovaného prístupu k vzdelávaniu a výchove. najjasnejšie prejavené. Je veľmi dôležité, aby vo svete presýtenom informáciami, novými technológiami dieťa nestratilo schopnosť poznávať svet rozumom a srdcom, vyjadrovať svoj postoj k dobru a zlu, mohlo poznať radosť spojenú s prekonávaním ťažkostí. komunikácie, pochybnosti o sebe. Hraním, štúdiom, komunikáciou s dospelými a rovesníkmi sa učí žiť vedľa iných, brať do úvahy ich záujmy, pravidlá a normy správania v spoločnosti, to znamená, že sa stáva sociálne kompetentným.

Predmet práce: divadelná činnosť predškolského zariadenia vzdelávacia inštitúcia.

Náplň práce: deti predškolského veku

Cieľ práce: zvážiť rozvoj osobnosti predškolákov pri využívaní divadelných aktivít v predškolských vzdelávacích zariadeniach.

V súlade s tým možno formulovať ciele výskumu:

1. Analýza pedagogickej literatúry k výskumnému problému;

2. Študovať teoretické aspekty rozvoja osobnosti predškolákov v predškolskom vzdelávacom zariadení. divadelnovýchovná predškolská osobnosť

3. Štúdium čŕt organizácie divadelných aktivít detí predškolského veku;

Hypotéza štúdie: proces rozvoja osobnosti detí v predškolskej vzdelávacej inštitúcii bude efektívny, ak sa v triede bude využívať metóda organizovania divadelných aktivít založených na divadelných hrách.

Výskumnou základňou bola MBDOU "Padunsky materská škola" 652370, región Kemerovo, okres Promyshlenovsky, Padunskaya p / st, jar, 10,

Kapitola 1. Teoretické aspekty rozvoj osobnosti predškolákov v predškolských vzdelávacích zariadeniach

1.1 Rysy rozvoja osobnosti predškolákov

Moderná pedagogická veda považuje osobnosť za celok, v ktorom biologické je neoddeliteľné od sociálneho. Zmeny v biológii jednotlivca ovplyvňujú nielen vlastnosti jeho činností, ale aj spôsob života. Rozhodujúcu úlohu však zohrávajú tie motívy, záujmy, ciele, t.j. výsledky spoločenského života, ktoré určujúce celkový vzhľad jedinca dávajú silu prekonávať svoje fyzické nedostatky a povahové črty (prchavosť, hanblivosť a pod.). Jednotlivec, ktorý je produktom spoločenského života, je zároveň živým organizmom. Vzťah sociálneho a biologického vo formovaní a správaní jednotlivca je mimoriadne zložitý a má naň rôzny vplyv v rôznych štádiách ľudského vývoja, v rôznych situáciách a typoch komunikácie s inými ľuďmi. Takže odvaha môže dosiahnuť ľahkomyseľnosť, keď ju podnieti túžba upútať pozornosť (prirodzená potreba uznania). Odvaha podnecuje iného človeka ísť do životných ťažkostí, hoci o tom nikto okrem neho nevie. Je dôležité vidieť mieru vyjadrenia kvality. Prílišná zdvorilosť môže napríklad hraničiť s pochlebovačnosťou, poslušnosťou – byť indikátorom pasívneho plnenia požiadaviek, ľahostajnosťou, nepokojom – svedčí o živosti záujmu, rýchlosti prepínania pozornosti atď.

Osobnosť je podľa definície L. S. Vygotského integrálny duševný systém, ktorý plní určité funkcie a vzniká v človeku, aby týmto funkciám slúžil. Hlavnými funkciami osobnosti sú tvorivé rozvíjanie sociálnej skúsenosti a zaradenie človeka do systému vzťahy s verejnosťou. Všetky aspekty osobnosti sa nachádzajú iba v činnostiach a vo vzťahoch s inými ľuďmi. Osobnosť existuje, prejavuje sa a formuje sa v činnosti a komunikácii. Odtiaľ pochádza najdôležitejšia charakteristika osobnosti – spoločenský vzhľad človeka so všetkými jeho prejavmi spojenými so životom ľudí okolo neho.

Vývoj je v prvom rade charakterizovaný kvalitatívnymi zmenami, vznikom novotvarov, novými mechanizmami, novými procesmi, novými štruktúrami. X. Werner, L. S. Vygotsky a ďalší psychológovia opísali hlavné znaky vývoja. Najdôležitejšie z nich sú: diferenciácia, rozčlenenie predtým jediného prvku; vznik nových aspektov, nových prvkov v samotnom vývoji; prebudovanie väzieb medzi stranami objektu.

Predškolský vek je charakteristický začlenením dieťaťa do kolektívu rovesníkov v materskej škole riadenej učiteľkou, ktorá sa preňho spravidla spolu s rodičmi stáva najzdržanlivejšou osobou. Pedagóg, odkázaný na pomoc rodiny, sa snaží, využívajúc rôzne druhy a formy činnosti ako sprostredkujúci faktor (motorická, herná, produktívna, komunikatívna, pracovná, kognitívna výskumná, hudobná a výtvarná, čítanie (vnímanie) beletrie)

Formovanie osobnosti predškoláka je ovplyvnené hlavnými činnosťami, ktoré vykonáva, rozvojom reči a kognitívnej sféry, ale najdôležitejší v tomto procese je rozvoj sebaúcty, stimulačná sféra, dynamika a obsah. aspekty emócií a pocitov.

Rozvoj sebauvedomenia a sebaúcty predškoláka. Osobitnú úlohu v rozvoji osobnosti dieťaťa v predškolskom období zohrávajú jeho okolie, v prvom rade rodičia a ďalší. V dôsledku toho sa rozvíja jeho sebauvedomenie a sebaúcta.

V 4. roku života dieťa pozná svoje meno, priezvisko, pohlavie, vek, pýta sa na seba, svoje telo, hovorí o sebe pozitívne. O rok neskôr si začína uvedomovať svoje zručnosti, vedomosti, ovláda predstavy o niektorých črtách svojho tela, účele orgánov.

V seniorskom predškolskom veku prehĺbenie sebaobrazu, pocitu sebaúcty, dôstojnosť, rozvíjať zručnosti sebakontroly a sebaregulácie konania a vzťahov s ostatnými, hierarchiu motívov.

Koncom predškolského veku sa hodnotové úsudky o prostredí, o sebe postupne stávajú čoraz úplnejšími. Pocity hrdosti a hanby sa už odrážajú v sebaúcte predškoláka.

Dieťa sa začína orientovať nielen na priame vzťahy s dospelými, aktuálnu situáciu, ale aj na určité vedome prijímané úlohy, normy, pravidlá Komunikácia nadobúda celistvý kontext.

Vo vzťahoch predškolákov s rovesníkmi je typická kooperatívno-súťažná úroveň komunikácie – komunikácia, počas ktorej sa deti vytrvalo snažia dosiahnuť spoločný herný cieľ, pričom v spoločnej hre sa k partnerom správajú ako k rivalom.

Rozvoj motivačnej sféry predškoláka. V predškolskom veku sa aktívne rozvíja stimulačná sféra dieťaťa, čoho dôkazom je formovanie motívov – podnetov pre aktivity súvisiace s uspokojovaním ľudských potrieb. Novotvary v tejto oblasti zahŕňajú motívy spojené so záujmom detí o svet dospelých, s túžbou byť ako oni. Väčšinou sa prelínajú s hraním. Dôležitým motívom pre predškolákov je nadväzovanie a udržiavanie pozitívnych vzťahov s dospelými.

Na základe túžby po sebapotvrdení majú deti motív súťaženia – túžbu vyhrať, vyhrať, byť najlepší. Rozvíjajú sa aj morálne motívy, najmä poslúchať staršieho, túžbu robiť niečo príjemné, potrebné pre iných ľudí. Činnosť predškolákov však nie je motivovaná individuálnymi motívmi, ale ich hierarchickým systémom, v ktorom základné a stabilné motívy postupne nadobúdajú vedúcu úlohu a podriadenosť novej čiastkovej, situačnej podriadenosti motívov prispieva k uvedomeniu si seba samého ako dieťaťa. predmetom konania. Je to začiatok ďalšej komplikácie motívov.

Rozvoj dynamických a obsahových aspektov emócií a pocitov predškoláka. Rozvoj dynamickej stránky emócií a pocitov u predškoláka je spôsobený formovaním schopnosti ovládať a regulovať svoje emocionálne prejavy. Obsahová stránka emócií a pocitov je spojená s príčinami a objektmi prežívania.

Približne vo veku 4 rokov sa u detí rozvíja schopnosť rozlišovať medzi skutočnými a vonkajšími prejavmi emócií a lepšie rozpoznávajú negatívne emócie. Už predškoláci si môžu uvedomiť oprávnenosť napriek emóciám, ktoré ich emócie splodili objektívnym svetom a medziľudskými vzťahmi. Úspešný vývoj dieťaťa v tomto veku si vyžaduje veselú, veselú náladu, ktorej zdrojom je neha a úcta.

Vyššie pocity sa formujú v predškolskom detstve. Špeciálne zážitky sprevádzajú postoj detí k rodičom, komunikácia, ktorá pri spoločných aktivitách živí radostné emócie. Predškolák často žiarli, ak sa mu zdá, že je brat alebo sestra (v škôlke - ďalšie dieťa).

V tomto veku sa pocit hrdosti a sebaúcty, ktoré sú základom sebaúcty dieťaťa, v tomto veku prehlbujú, určujú jeho správanie. Niekedy tieto pocity zakrývajú inú osobu od dieťaťa, v dôsledku čoho sa vytvára zvedavosť a sebectvo. Dôležitú úlohu v rozvoji osobnosti predškoláka má estetické cítenie (krása, harmónia, rytmus).

Jasné intelektuálne pocity predškolákov sú pocit prekvapenia a zvedavosti. Úspech v ich činnosti v nich spôsobuje jasné pozitívne skúsenosti, ktoré sa dajú obmedziť, ale zlyhanie vedie k násilnej nespokojnosti. Nepríjemné zážitky spojené s aktivitou často vyvolávajú pochybnosti o sebe, strach z nových úloh.

Hlavným zdrojom harmonického rozvoja emócií a citov predškoláka je rodina. Vývoj jeho emocionálnej sféry prebieha v smere sťažovania obsahu emócií, formovania emocionálneho zafarbenia (pozadia) života, expresivity zážitkov. Predškoláci sa aktívne učia jazyk pocitov, sú schopní vysvetliť svoj emocionálny stav slovami, naučiť sa ho regulovať.

1.2 Vekové charakteristiky detí predškolského veku

Predškolský vek je vo vývoji človeka najdôležitejší, pretože je naplnený výraznými fyziologickými, psychickými a sociálnymi zmenami. Toto životné obdobie, ktoré je v pedagogike a psychológii považované za hodnotný fenomén s vlastnými zákonitosťami, je subjektívne prežívané vo väčšine prípadov ako šťastné, bezstarostné, plné dobrodružstiev a objavov. Predškolské detstvo zohráva rozhodujúcu úlohu pri formovaní osobnosti a určuje priebeh jej vývoja v ďalších fázach. životná cesta osoba.

Pre správnu organizáciu implementácie je potrebná charakteristika vekových charakteristík vývoja detí predškolského veku vzdelávací proces tak v rodinnom prostredí, ako aj v predškolskom vzdelávacom zariadení (skupine).

Vek 3 až 4 roky

Vo veku troch rokov alebo o niečo skôr sa obľúbeným výrazom dieťaťa stáva „ja sám“. Dieťa sa chce stať „ako dospelý“, ale, samozrejme, nemôže byť. Odlúčenie od dospelého človeka je charakteristickým znakom krízy troch rokov.

Emocionálny vývoj dieťaťa tohto veku je charakterizovaný prejavmi takých pocitov a emócií, ako je láska k blízkym, náklonnosť k učiteľovi, zhovievavý postoj k ostatným, rovesníkom. Dieťa je schopné emocionálne reagovať - ​​vcítiť sa, utešiť rovesníka, pomôcť mu, môže sa hanbiť za svoje zlé skutky, hoci treba poznamenať, že tieto pocity sú nestabilné. Vzťahy, ktoré dieťa štvrtého roku života nadväzuje s dospelými a inými deťmi, sú nestabilné a závislé od situácie. Dievčatá sa vyznačujú väčšou citovou pohodou.

Keďže v mladšom predškolskom veku je správanie dieťaťa mimovoľné, činy a činy sú situačné, dieťa nereprezentuje ich dôsledky, normálne sa vyvíjajúce dieťa sa vyznačuje pocitom bezpečia, dôverčivým a aktívnym postojom k okoliu. Túžba dieťaťa byť nezávislý od dospelého a správať sa ako dospelý môže vyvolať nebezpečné správanie.

Deti vo veku 3-4 rokov sa učia niektoré normy a pravidlá správania spojené s určitými povoleniami a zákazmi („možné“, „nevyhnutné“, „nie“), môžu vidieť nesúlad správania iného dieťaťa s normami a pravidlami správanie.

Zároveň však deti zdôrazňujú nie porušenie samotnej normy, ale porušenie požiadaviek dospelého („Povedal si, že nemôžeš bojovať, ale on bojuje“). Je príznačné, že deti v tomto veku sa nesnažia samotnému dieťaťu poukázať na to, že nekoná podľa pravidiel, ale sťažujú sa dospelému. Dieťa, ktoré porušilo pravidlo, pokiaľ ho to výslovne neupozorní, nezažíva žiadne rozpaky. Deti spravidla pociťujú iba následky svojich neopatrných činov (rozbitý riad, roztrhané oblečenie) a tieto skúsenosti sú vo väčšej miere spojené s očakávaním sankcií pre dospelých po takomto porušení.

Vek 4 až 5 rokov

Deti vo veku 4-5 rokov ešte nepoznajú sociálne normy a pravidlá správania, ale už si začínajú rozvíjať zovšeobecnené predstavy o tom, „ako by sa (nemalo) správať“. Preto sa deti pri nedodržiavaní noriem a pravidiel obracajú na rovesníka so slovami „toto nerobia“, „to nie je možné“ atď. Spravidla do 5 rokov deti pozdravia a rozlúčte sa bez pripomenutia dospelému, povedzte „ďakujem“ a „prosím, neprerušujte dospelého, ale slušne ho oslovte. Okrem toho môžu z vlastnej iniciatívy upratovať hračky, vykonávať jednoduché pracovné povinnosti a doťahovať veci do konca. Dodržiavanie takýchto pravidiel je však často neudržateľné – deti sa ľahko nechajú rozptýliť tým, čo ich viac zaujíma, a stáva sa, že sa dieťa „správa dobre“ len vo vzťahu k pre neho najvýznamnejším ľuďom. V tomto veku majú deti predstavy o tom, ako sa „majú“ správať dievčatá a ako sa správajú chlapci.

V tomto veku deti zvládli algoritmus procesov umývania, obliekania, kúpania, jedenia, čistenia miestnosti. Predškoláci poznajú a používajú na svoj zamýšľaný účel atribúty, ktoré ich sprevádzajú: mydlo, uterák, vreckovku, obrúsok, príbor. Úroveň zvládnutia kultúrnych a hygienických zručností je taká, že ich deti voľne prenášajú do hry na hranie rolí.

Zameriava sa na ich blaho, dieťa sa začína obávať témy vlastného zdravia. Vo veku 4-5 rokov je dieťa schopné jednoducho opísať svoj zdravotný stav, upútať pozornosť dospelého v prípade malátnosti.

V hudobných, výtvarných a produktívnych činnostiach deti emocionálne reagujú na umelecké diela, diela hudobného a výtvarného umenia, v ktorých sa pomocou obrazných prostriedkov sprostredkúvajú rôzne emocionálne stavy ľudí a zvierat.

Začnite vnímať príbeh celistvejšie kúsok hudby porozumieť hudobným vzorom. Aktívnejšie sa prejavuje záujem o hudbu, rôzne druhy hudobnej činnosti. U chlapcov a dievčat je rozdiel v preferenciách spojených s hudobnými a umeleckými aktivitami. Deti nielen emocionálne reagujú na zvuk hudobného diela, ale aj o ňom nadšene rozprávajú (o povahe hudobných obrazov a rozprávania, prostriedkoch hudobného vyjadrenia), korelujú ich so životnou skúsenosťou. Hudobné pexeso umožňuje deťom zapamätať si, rozpoznať a dokonca pomenovať svoje obľúbené melódie.

Rozvoj výkonovej činnosti je uľahčený dominanciou produktívnej motivácie v tomto veku (spievať pieseň, tancovať, hrať na detskom hudobnom nástroji, reprodukovať jednoduchý rytmický vzor). Deti robia prvé pokusy o kreativitu: tvoria tanec, vymýšľajú hudobnú hru, improvizujú jednoduché rytmy pochodu alebo tanca Formovanie hudobného vkusu a záujmu o hudobnú a umeleckú činnosť vo všeobecnosti je aktívne ovplyvňované postojmi dospelých.

Vek 5 až 6 rokov

Dieťa vo veku 5-6 rokov sa snaží poznať seba a druhého človeka ako predstaviteľa spoločnosti (najbližšej spoločnosti), postupne si začína uvedomovať súvislosti a závislosti v sociálnom správaní a vzťahoch medzi ľuďmi. Vo veku 5-6 rokov robia predškoláci pozitívny morálny výber (hlavne imaginárnym spôsobom).

Napriek tomu, že deti vo veku 4 – 5 rokov vo väčšine prípadov používajú v reči slová – hodnotenia „dobrý“ – „zlý“, „láskavý“ – „zlý“, oveľa častejšie začínajú používať presný slovník na označenie morálnych pojmov - "slušný", "čestný", "starostlivý" atď.

V správaní predškolákov nastávajú v tomto veku kvalitatívne zmeny – formuje sa možnosť autoregulácie, t.j. deti začínajú na seba klásť požiadavky, ktoré im predtým kládli dospelí. Môžu teda bez toho, aby ich rozptyľovali zaujímavejšie veci, dokončiť neatraktívne práce (upratať hračky, upratať izbu a pod.). Je to možné vďaka uvedomeniu si všeobecne uznávaných noriem a pravidiel správania detí a povinnosti ich dodržiavať. Dieťa emocionálne prežíva nielen hodnotenie svojho správania inými, ale aj dodržiavanie noriem a pravidiel ním, súlad jeho správania s jeho morálnymi a morálnymi predstavami. Dodržiavanie noriem (spoločné hranie, zdieľanie hračiek, kontrola agresivity atď.) je však v tomto veku spravidla možné iba v interakcii s tými, ktorí sú najsympatickejší, s priateľmi.

Vek 6 až 7 rokov

Vo všeobecnosti si dieťa vo veku 6-7 rokov uvedomuje seba ako osobu, ako samostatný subjekt činnosti a správania.

Deti sú schopné definovať určité morálne pojmy („ láskavý človek- to je ten, kto všetkým pomáha a dobre zaobchádza, slabých ochraňuje") a celkom jemne ich rozlišujú, napríklad veľmi dobre rozlišujú medzi pozitívnym zafarbením slova "šetrný" a negatívnym zafarbením slova "chamtivý". Pozitívnu morálnu voľbu môžu urobiť nielen imaginárnym spôsobom, ale aj v reálnych situáciách (napríklad môžu nezávisle, bez vonkajšieho nátlaku odmietnuť niečo príjemné v prospech milovanej osoby). Sociálno-morálne pocity a emócie sú pomerne stabilné.

Vo veku 6-7 rokov je dieťa sebavedomé v kultúre sebaobsluhy: môže sa samostatne obsluhovať, má dobré návyky, základné zručnosti osobnej hygieny; určuje jeho zdravotný stav (je zdravý alebo chorý), ako aj zdravotný stav iných; vie pomenovať a ukázať, čo ho presne bolí, ktorá časť tela, ktorý orgán; vlastní kultúru stravovania; oblečte sa primerane počasiu, bez prechladnutia alebo prehriatia. Starší predškolák už vie dieťaťu alebo dospelému vysvetliť, čo treba urobiť v prípade úrazu (algoritmus akcií) a je pripravený poskytnúť elementárnu pomoc sebe aj inému (vymyť oči, ranu umyť, ošetriť, obrátiť sa na dospelého o pomoc) v takýchto situáciách.

Rečové schopnosti detí vám umožňujú plne komunikovať s inou skupinou ľudí (dospelí a rovesníci, známi a neznámi). Deti nielen správne vyslovujú, ale aj dobre rozlišujú fonémy (hlásky) a slová. Zvládnutie morfologického systému jazyka im umožňuje úspešne vytvárať pomerne zložité gramatické tvary podstatných mien, prídavných mien, slovies. Navyše v tomto veku sú deti citlivé na rôzne gramatické chyby, vlastné aj cudzích, majú prvé pokusy pochopiť gramatické črty jazyka. Starší predškolák vo svojej reči čoraz častejšie používa zložité vety (s koordinačnými a podraďovacími spojeniami). Slovná zásoba sa zvyšuje vo veku 6-7 rokov. Deti presne používajú slová na vyjadrenie svojich myšlienok, nápadov, dojmov, emócií, pri opise predmetov, prerozprávaní atď. Spolu s tým sa výrazne zvyšuje aj schopnosť detí porozumieť významom slov. Dokážu už vysvetliť málo známe či neznáme slová, významovo podobné alebo opačné, ako aj prenesený význam slov (v porekadlách a prísloviach). Navyše, detské chápanie ich významov je často veľmi podobné všeobecne akceptovanému.

Kapitola 2

2.1 Úloha divadelných aktivít pri rozvoji tvorivej činnosti predškoláka

Divadelné umenie je deťom blízke a zrozumiteľné, pretože divadlo je založené na hre. Divadelné hry sú jedným z najjasnejších emocionálnych prostriedkov, ktoré formujú vkus detí.

Divadlo pôsobí na predstavivosť dieťaťa rôznymi spôsobmi: slovom, konaním, výtvarného umenia, hudba atď. Kto mal to šťastie, že sa už v útlom veku ponoril do atmosféry divadla, bude celý život vnímať svet ako krásny, jeho duša nestvrdne, netvrdne a duchovne neochudobní.

Divadlo dáva dieťaťu možnosť prejaviť sa v rôznych činnostiach: spev, tanec, hra.

Divadlo ako forma umenia najplnšie prispieva k tvorivému rozvoju osobnosti predškolákov. Od samého skoré roky Dieťa chce byť kreatívne. Preto je také dôležité vytvárať v detských kolektívoch atmosféru slobodného vyjadrovania myšlienok a pocitov, podporovať túžbu detí odlíšiť sa od ostatných, prebúdzať ich fantáziu, snažiť sa maximalizovať svoje schopnosti.

Pozoruhodná je najmä úloha divadelných hier pri oboznamovaní detí s umením: literárnym, dramatickým, divadelným.

Divadelné hry sa odohrávajú v tvárach literárnych diel(rozprávky, príbehy, špeciálne písané dramatizácie). Hrdinami literárnych diel sa stávajú herci, a ich dobrodružstvá, životné udalosti, zmenené detskou fantáziou, sú zápletkou hry. Zvláštnosť divadelných hier je ľahko vidieť: majú pripravený dej, čo znamená, že činnosť dieťaťa je do značnej miery predurčená textom diela. Vynára sa otázka: aká je kreativita dieťaťa v týchto hrách? Je správne klasifikovať ich ako kreatívne hry?

Skutočná divadelná hra je bohatým poľom pre detskú kreativitu. Predovšetkým si všimneme, že text, diela pre deti sú len plátnom, do ktorého tkajú nové dejové línie, zavádzajú ďalšie roly, menia koniec atď. Napríklad v hre založenej na rozprávke „Teremok“ sa na prahu domu objaví chvost veveričky, po utečenom zajačikovi, potom sa deti zľutovali nad medveďom, líškou, vlkom, ktorí požiadali o vstup. teremok a sľúbil, že nikoho neurazí. Hra bola ukončená priateľským okrúhlym tancom postáv rozprávky. Známu rozprávku teda deti „preniesli“ v súlade so svojimi predstavami o potrebe žiť v priateľstve a mieri, nevidieť nepriateľa v tých, ktorí akosi nie sú ako vy.

Kreatívne hranie rolí v divadelnej hre sa výrazne líši od kreativity v hre na hranie rolí. V poslednej hre môže dieťa slobodne sprostredkovať obraz čŕt správania pri hraní rolí: matka môže byť milá, prísna, starostlivá alebo ľahostajná k členom rodiny. V divadelnej hre je obraz hrdinu, jeho hlavné črty, činy, skúsenosti určené obsahom diela. Kreativita dieťaťa sa prejavuje v pravdivom zobrazení postavy. K tomu treba pochopiť, aká je postava, prečo to robí, predstaviť si jej stav, pocity, t.j. preniknúť do jeho vnútorného sveta. A to by sa malo robiť v procese počúvania diela. Treba povedať, že moderné dieťa, do ktorého života skôr či neskôr patria aj audiovizuálne médiá (TV, video), si zvyká na uľahčené vnímanie umeleckých diel. Odľahčený, pretože sa mu predkladá obraz, na rozdiel od obrazu, ktorý sa tvorí na základe predstáv, práce imaginácie v procese počúvania knihy (a neskôr aj samotného čítania).

Divadelné hry predškolákov ešte nemožno nazvať umením v plnom zmysle slova, ale približujú sa k nemu. V prvom rade to, že pri hraní predstavenia majú aktivity detí a skutočných umelcov veľa spoločného. Tak ako umelcom záleží na dojmoch, reakcii publika, tak deti v divadelnej hre premýšľajú o vplyve iných ľudí. Záleží im na výsledku, ktorý dosiahli. A výsledkom je, ako stvárnili, ako sa dielo hralo. Pozornosť učiteľa a detí je zameraná na dosiahnutie tohto výsledku. Výchovná hodnota divadelných hier v skutočnosti spočíva v aktívnom úsilí o tvorivé prevedenie diela.

V divadelných hrách sa rozvíjajú rôzne druhy tvorivosti detí: reč, hudba a hry, tanec, scéna, spev. So skúsenou učiteľkou deti zvyknú umelecký obraz literárneho diela nielen ako „umelci“, ktorí hrajú roly, ale aj ako „umelci“, ktorí navrhujú predstavenie, ako „hudobníci“, ktorí poskytujú zvukový sprievod atď.

Záujem o divadelné hry u detí vo veku je ovplyvnený obsahom práce, ich začlenením do situácie divadla, prípravou predstavenia, túžbou predviesť predstavenie rodičom. Počas celého predškolského detstva je záujem detí podporovaný uvedomením si úspešnosti činnosti, preto je dôležité vybrať pre každé dieťa oblasť práce, v ktorej bude cítiť svoj rast a uspokojenie.

Rozvoj divadelných hier závisí od obsahu a metodiky umeleckej výchovy detí vo všeobecnosti, ako aj od úrovne výchovnej práce v skupine.

Manažment divadelných hier by mal vychádzať z práce na texte literárneho diela. R.I. Žukovskaja odporučila učiteľke, aby text, diela deťom prezentovala výrazovo, výtvarne a pri opätovnom čítaní ich zapojila do jednoduchej analýzy obsahu, priviedla ich k pochopeniu motívov konania postáv.

Obohacovanie detí umeleckými prostriedkami náčrty prispievajú k prenosu obrazu. Deťom sa ponúka, aby zobrazili jednotlivé epizódy z prečítaného diela, napríklad aby ukázali, ako v rozprávke "Teremok" líška postavila ľadovú chatrč. Rozprávka to hovorí len jednou vetou, preto musia deti samé prísť na správanie postáv, ich dialógy, poznámky a potom prehrať. V inom prípade je potrebné vybrať si akúkoľvek udalosť z rozprávky a potichu ju prehrať. Zvyšok - publikum - hádajte, ktorá epizóda je prezentovaná. Vďaka takýmto herným improvizáciám si dieťa postupne rozvíja umelecké schopnosti, bez ktorých je divadelná hra bez farby a výraznosti.

Túžba po kreativite sa zvyšuje, ak dieťa uspeje: úspešne povedal repliku zajaca v tej istej rozprávke „Teremok“, expresívne vyjadril smútok, keď ho líška vyhodila z lykovej chatrče atď. Učiteľ nielen hovorí o úspechoch, ktoré dieťa dosiahlo, ale nevyhnutne na ne upozorňuje aj ostatné deti. Pre ostatných to môže slúžiť ako vzor, ​​motivácia k aktivite.

Organizácia divadelnej hry začína výberom diela, na ktorom sa musia zúčastniť predškoláci. Učiteľka zaujme deti emotívnym príbehom o tom, aké dobré je hrať rozprávku „Medovník“. Staršie deti aktívne diskutujú o tom, čo je lepšie hrať, koordinujú svoje plány a túžby. Rozdelenie rolí nie je zložité. Deti vedia, že hra sa bude niekoľkokrát opakovať, takže každý má možnosť vyskúšať si rolu, ktorá sa mu páči. V starších skupinách sa väčšinou dohodnú na dvoch-troch skladbách „umelcov“ zapojených do hry.

Dekoračná činnosť pre deti slúži ako psychologická nálada pre nadchádzajúcu hru: účasť na príprave plagátov, pozvánok, dekorácií, kostýmov atď. Aby sa do divadelnej hry zapojili všetci, učiteľ so skupinou preberie, kto pripraví hľadisko, kto je zodpovedný za hudobný sprievod predstavenia. S pomocou učiteľa sa deti rozhodnú, koho pozvú. Môžu to byť rodičia, žiaci iných skupín, pedagogický a obslužný personál.

Hlavným cieľom pedagogického vedenia je teda prebudiť predstavivosť dieťaťa a vytvoriť podmienky na to, aby samotné deti prejavili čo najviac vynaliezavosti a kreativity.

Edukačné možnosti divadelných hier umocňuje fakt, že ich učivo je prakticky neobmedzené. Dokáže vyhovieť rôznorodým záujmom detí. Rôznorodosť tém zobrazovacích prostriedkov, emocionalita divadelných hier umožňuje ich využitie na komplexné vzdelávanie osobnosti predškoláka, rozvoj tvorivých schopností detí.

Takýto všestranný vplyv na všetky stránky osobnosti dieťaťa, na rozvoj jeho tvorivých schopností bude účinný, ak bude smerovanie divadelnej hry správne a umožní vám zachovať všetko čaro jej tvorivej povahy.

Divadelná činnosť teda umožňuje riešiť mnohé pedagogické problémy súvisiace s formovaním expresivity reči, intelektuálnej a umeleckej a estetickej výchovy. Umelecké diela vás znepokojujú, súcitíte s postavami a udalosťami a „v procese tejto empatie sa vytvárajú určité vzťahy a morálne hodnotenia, ktoré sa jednoducho komunikujú a asimilujú“ (V.A. Sukhomlinsky) .

2.2 Využitie divadelnej činnosti v pedagogickom procese v predškolskej výchovnej organizácii

Divadelná činnosť v predškolskej vzdelávacej inštitúcii prispieva k rozvoju predstavivosti, všetkých typov pamäti a typov detskej tvorivosti (umelecká a rečová, hudobná a herná, tanec, javisko).

Na úspešné vyriešenie týchto problémov je žiaduce mať učiteľa - vedúceho detského divadla (riaditeľa), ktorý by nielen viedol špeciálne divadelné hry - hodiny s deťmi, ale aj korigoval činnosť všetkých učiteľov, ktorí problémy riešia. v divadelných aktivitách.

Učiteľ detského divadla pomáha pedagógom meniť tradičné prístupy k organizácii divadelných aktivít, zapájať ich do aktívnej účasti na práci na divadelných hrách. Jeho cieľom nie je obmedziť sa len na scenáristiku, réžiu, inscenačnú prácu s detskými hercami, ale prostredníctvom všetkých druhov aktivít podporovať formovanie tvorivosti u detí.

Sám učiteľ potrebuje vedieť výrazovo čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. zvládnuť základy hereckých a režijných schopností. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičovať.

Učiteľ musí byť mimoriadne taktný. Napríklad fixácia emocionálnych stavov dieťaťa by mala prebiehať prirodzene, s maximálnou benevolenciou zo strany učiteľa a neprechádzať do lekcií mimiky.

Správna organizácia divadelných aktivít prispieva k voľbe hlavných smerov, foriem a metód práce s deťmi, racionálnemu využívaniu ľudských zdrojov.

Počas vyučovania musíte:

Pozorne počúvajte odpovede a návrhy detí;

Ak neodpovedajú, nepožadujte vysvetlenie, prejdite na akciu s postavou;

Keď deťom predstavujete hrdinov diel, vyhraďte im čas, aby s nimi mohli hrať alebo sa s nimi rozprávať;

Opýtajte sa, kto to urobil, zdá sa, a prečo, a nie, kto je lepší;

Na záver, prineste deťom radosť rôznymi spôsobmi.

Základné požiadavky na organizovanie divadelných hier v materskej škole (I. Zimina):

2. Neustále, každodenné zaraďovanie divadelných hier je úplne formou pedagogického procesu, vďaka čomu sú pre deti rovnako potrebné ako hry na hranie rolí.

3. Maximálna aktivita detí v etapách prípravy a vedenia hier.

4. Spolupráca detí medzi sebou a s dospelými vo všetkých fázach organizovania divadelnej hry.

1. V divadelnej činnosti sa v úzkej interakcii s rozvojom tvorivých schopností formujú všetky stránky osobnosti dieťaťa; predstavivosť obohacuje záujmy a osobnú skúsenosť dieťaťa, stimuláciou emócií formuje vedomie morálnych noriem.

2. Mechanizmus imaginácie v divadelnej činnosti aktívne ovplyvňuje rozvoj emocionálnej sféry dieťaťa, jeho pocitov, vnímanie vytvorených obrazov.

3. Systematickou divadelnou činnosťou si deti rozvíjajú schopnosť aktívneho využívania rôznych druhov znakovo-symbolických funkcií, schopnosť vytvárať obrazy a účinné mechanizmy predstavivosti, ktoré ovplyvňujú rozvoj tvorivej predstavivosti.

4. Divadelné hry by mali byť rôzneho funkčného zamerania, obsahovať výchovno-vzdelávacie úlohy, pôsobiť ako prostriedok rozvoja duševných procesov, citov, morálnych predstáv dieťaťa, poznávania okolitého sveta.

5. K organizácii divadelných aktivít je potrebné pristupovať s prihliadnutím na vek a individuálne danosti detí, aby sa u nerozhodných rozvíjala odvaha, sebadôvera, u impulzívnych schopnosť rátať s názorom kolektívu.

6. Divadelné hry by mali byť obsahovo odlišné, niesť informácie o okolitej realite, vyžaduje sa špeciálny výber umeleckých diel, na základe ktorých sa budujú pozemky. Integrovaný prístup k organizácii divadelných aktivít teda určuje jeho účinnosť pri rozvoji tvorivej predstavivosti u detí. M. V. Ermolaeva predstavila súbor tried na rozvoj kognitívnej a afektívnej predstavivosti dieťaťa prostredníctvom divadelných aktivít.

Špeciálne triedy by sa nemali konať izolovane od vzdelávacej práce vykonávanej skupinovými učiteľmi, hudobným režisérom, učiteľom výtvarného umenia (L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova).

Na hodiny hudby deti sa učia v hudbe počuť rôzne emocionálne stavy a sprostredkovať ich pohybmi, gestami, mimikou, počúvať hudbu k predstaveniu, všímať si rôznorodý obsah atď.

Na rečnícke hodiny deti rozvíjajú jasnú dikciu, pracuje sa na artikulácii pomocou jazykolamov, jazykolamov, riekaniek; deti sa zoznámia s literárnym dielom k predstaveniu.

V učebni výtvarného umenia sa oboznamujú s reprodukciami obrazov, s ilustráciami, ktoré sú obsahovo podobné námetu,

naučiť sa kresliť rôznymi materiálmi podľa zápletky rozprávky alebo jej jednotlivých postáv.

V divadelnom štúdiu sa hrajú náčrty s cieľom sprostredkovať pocity, emocionálne stavy, rečové cvičenia a vykonávajú sa skúšobné práce.

Regulácia triedy.

Divadelné kurzy sa konajú so všetkými deťmi najstarších a prípravné skupiny bez špeciálneho výberu. Optimálny počet detí je 12-16 osôb, v podskupine by malo byť aspoň 10 osôb. Kurzy sa konajú 2-krát týždenne ráno alebo večer. Trvanie každého sedenia: 15-20 minút juniorská skupina, 20-25 minút - v strede a 25-30 minút - u seniorov. Individuálne práce a generálne skúšky sa konajú raz týždenne v rozsahu najviac 40 minút.

Je žiaduce viesť triedy v priestrannej, pravidelne vetranej miestnosti pomocou mäkkých objemových modulov rôznych dizajnov s prítomnosťou hudobný nástroj, audio inžinierstvo.

Uniforma je ľahká, najlepšie športová, vyžaduje sa mäkká obuv alebo Češky.

Prvé divadelné hry vedie sám učiteľ a zapája do nich deti. Ďalej sa na hodinách využívajú malé cvičenia a hry, v ktorých sa učiteľ stáva partnerom hry a vyzýva dieťa, aby prevzalo iniciatívu vo všetkých organizáciách a len v starších skupinách môže byť učiteľ niekedy účastníkom hry a povzbudzovať deti k samostatnosti pri výbere zápletky a jej hraní.

tri lekcie týždenne (dve ráno, jedna večer), v ostatné dni v týždni - jedna ráno a jedna večer v trvaní 15 minút, počnúc druhou juniorskou skupinou.

Pre správnu organizáciu divadelných hodín s predškolákmi sa odporúča brať do úvahy nasledujúce zásady (E. G. Churilová).

2. Každodenné zaraďovanie divadelných hier do všetkých foriem organizácie pedagogického procesu, čím sa stanú rovnako potrebnými ako didaktické a rolové hry.

3. Maximálna aktivita detí vo všetkých fázach prípravy a vedenia hier.

4. Spolupráca detí medzi sebou a s dospelými.

5. Pripravenosť a záujem pedagógov. Všetky hry a cvičenia na lekcii sú vyberané tak, aby úspešne kombinovali pohyby, reč, mimiku, pantomímu v rôznych variáciách.

Pedagogickým základom pre organizovanie procesu divadelnej činnosti v predškolských zariadeniach je osobitosť vnímania divadelného umenia deťmi predškolského veku. Aby toto vnímanie bolo úplné, mali by sa deti zoznamovať s rôznymi druhmi divadelných aktivít. Všetky divadelné hry možno rozdeliť do dvoch hlavných skupín: režijné hry a dramatizačné hry.

Hlavným cieľom výchovy detí predškolského veku je formovať mysliaceho a cítiaceho, milujúceho a aktívneho človeka, pripraveného na tvorivú činnosť v akejkoľvek oblasti.

Takéto požiadavky spĺňa program pre divadelné aktivity autorky Churilova Elvina Gennadievna "Umenie - fantázia". Neznamená to doslovnú implementáciu. Zameriava dospelých (učiteľov, rodičov) na vytváranie podmienok pre rozvoj osobnosti dieťaťa, formovanie estetických postojov ako integrálnej charakteristiky jeho svetonázoru a správania.

Program „Umenie – fantázia“ pozostáva z piatich sekcií, na ktorých sa pracuje dva roky, t.j. s deťmi seniorských (5-6 ročných) a prípravných (6-7 ročných) skupín predškolských vzdelávacích inštitúcií.

1. sekcia – „Divadelná hra“ – nie je zameraná ani tak na získanie odborných zručností u dieťaťa, ale na rozvoj herného správania, estetického cítenia, schopnosti byť kreatívny v akomkoľvek podnikaní, vedieť komunikovať s rovesníkmi a dospelými v rôzne situácie. Všetky hry v tejto časti sú podmienene rozdelené do dvoch typov: všeobecné vzdelávacie hry a špeciálne divadelné hry.

2. časť – „Rytmoplastika“ – zahŕňa komplexné rytmické, hudobné, plastické hry a cvičenia určené na zabezpečenie rozvoja prirodzených psychomotorických schopností predškolákov, ich osvojenie si pocitu harmónie svojho tela s vonkajším svetom, rozvoj slobody. a výraznosť pohybov tela.

Časť 3 - "Kultúra a technika reči" - kombinuje hry a cvičenia zamerané na rozvoj dýchania a slobody rečového aparátu, schopnosť osvojiť si správnu artikuláciu, jasnú dikciu, pestrú intonáciu, logiku reči a ortoepiu. Do tejto časti patria aj slovné hry, ktoré rozvíjajú súvislú obraznú reč, tvorivú predstavivosť, schopnosť skladať poviedky a rozprávky a vyberať najjednoduchšie riekanky.

Všetky cvičenia teda možno podmienečne rozdeliť do 3 typov:

1. Dychové a kĺbové cvičenia.

2. Slovníkové a intonačné cvičenia.

3.Tvorivé hry so slovom.

4. časť – „Základy divadelná kultúra„- je koncipovaný tak, aby poskytoval podmienky pre predškolákov na osvojenie si elementárnych vedomostí a pojmov, odbornej terminológie divadelného umenia. Sekcia obsahuje tieto hlavné témy:

Vlastnosti divadelného umenia.

Druhy divadelného umenia.

Zrod hry.

Divadlo vonku aj vnútri.

Kultúra publika.

5. časť – „Práca na predstaveniach“ – je pomocná, vychádza z autorových scenárov a zahŕňa tieto témy:

Úvod do hry.

Od skečov až po vystúpenia.

Všeobecné ciele programu pre všetky typy aktivít:

Aktivujte zvedavosť.

Rozvíjať zrakovú a sluchovú pozornosť, pamäť, pozorovanie, vynaliezavosť, fantáziu, predstavivosť, imaginatívne myslenie.

Odstráňte tesnosť a tuhosť.

Rozvíjajte schopnosť ľubovoľne reagovať na príkaz alebo hudobný signál.

Rozvíjať schopnosť koordinovať svoje činy s ostatnými deťmi.

Pestujte láskavosť a kontakt vo vzťahoch s rovesníkmi.

Rozvíjať schopnosť komunikovať s ľuďmi v rôznych situáciách.

Rozvíjať záujem o múzických umení.

Rozvíjať schopnosť úprimne veriť v akúkoľvek imaginárnu situáciu (transformovať a transformovať).

Rozvíjajte schopnosti akcie s imaginárnymi objektmi.

Napíšte eseje na motívy rozprávok.

Improvizované dramatizačné hry na témy známych rozprávok.

Rozvíjať zmysel pre rytmus a koordináciu pohybov.

Rozvíjať plastickú expresivitu a muzikálnosť.

Rozvíjať motorické schopnosti deti, obratnosť a pohyblivosť.

Cvičenie v striedaní napätia a uvoľnenia hlavných svalových skupín.

Rozvíjajte schopnosť rovnomerného umiestňovania a pohybu po javisku bez toho, aby došlo k vzájomnej kolízii.

Rozvíjať schopnosť vytvárať obrazy živých bytostí pomocou výrazných plastických pohybov.

Rozvíjajte schopnosť používať rôzne gestá.

Rozvíjať schopnosť sprostredkovať charakter a náladu hudobných diel vo voľných plastických improvizáciách.

Rozvíjať rečové dýchanie a správnu artikuláciu.

Rozvíjať dikciu na materiál jazykolamov a básní.

Precvičte si jasnú výslovnosť spoluhlások na konci slova.

Doplňte si slovnú zásobu.

Vytvorte vety s danými slovami.

Naučte sa budovať dialóg tak, že si sami vyberiete partnera

Naučte sa vyberať definície pre dané slová.

Naučte sa vyberať slová, ktoré zodpovedajú daným podstatným vlastnostiam.

Naučte sa používať intonácie, ktoré vyjadrujú základné pocity.

Oboznámiť deti s divadelnou terminológiou.

Zoznámiť deti s druhmi divadelného umenia a pod.

2.4 Organizácia divadelnej činnosti v seniorskej skupine

Praktická práca bola vykonaná v súlade s vyššie popísaným programom Art Fantasy. Plán práce pre divadelné aktivity detí staršieho predškolského veku bol zostavený v súlade s hlavnými časťami programu:

Divadelná hra.

Kultúra a technika reči.

Základy divadelnej kultúry.

Pracujte na hre.

Rozdelenie programu „Art Fantasy“ do sekcií zameraných na psychologické charakteristiky veku je veľmi podmienené, pretože nie je vždy možné určiť hranice prechodu z jedného do druhého.

Pre všetky sekcie sú spoločné úlohy, napr.: rozvoj predstavivosti, dobrovoľnej pozornosti, pamäti, aktivácia asociatívneho a obrazného myslenia.

Divadelná hra.

Vzdelávacie hry.

Estetická výchova detí, vrátane prostriedkov divadla, je zameraná predovšetkým na formovanie pripravenosti dieťaťa na tvorivosť. Na dosiahnutie tohto cieľa je potrebné rozvíjať také vlastnosti, ako je pozornosť a pozorovanie, bez ktorých nie je možné tvorivo vnímať svet okolo nás, predstavivosť a fantázia, ktoré sú hlavnou podmienkou akejkoľvek tvorivej činnosti. Rovnako dôležité je naučiť dieťa schopnosti orientovať sa v prostredí, rozvíjať svojvoľnú pamäť a rýchlu reakciu, vštepovať odvahu a vynaliezavosť, schopnosť koordinovať svoje činy s partnermi a aktivovať myšlienkový proces ako celok.

Všeobecné rozvojové hry zaradené do divadelných tried pri riešení všetkých týchto problémov nielen pripravujú dieťa na umeleckú činnosť, ale prispievajú aj k rýchlejšej a ľahšej adaptácii detí v školských podmienkach a vytvárajú predpoklady pre úspešné štúdium v ​​základných ročníkoch - predovšetkým vďaka aktualizácia intelektuálnej, emocionálno-vôľovej a sociálno-psychologickej zložky psychickej pripravenosti na školskú dochádzku.

Pri kolektívnych vzdelávacích hrách som musela navodiť veselú a uvoľnenú atmosféru, rozveseliť vyžmýkané a stiesnené deti a nesústreďovať sa na chyby a omyly.

Aby deti mali možnosť hodnotiť činy iných a porovnávať ich so svojimi, takmer vo všetkých hrách sme deti rozdelili do viacerých tímov alebo na účinkujúcich a divákov. Okrem toho úlohu vodcu v mnohých hrách plnilo dieťa.

Špeciálne divadelné hry.

Oboznámenie sa so špecifikami a druhmi divadelného umenia, všeobecné vývojové a rytmicko-plastické hry a cvičenia, hodiny kultúry a techniky reči sú užitočné pre všetky deti, pretože rozvíjajú vlastnosti a formujú zručnosti potrebné pre akékoľvek kultúrne a tvorivé myslenie. človeka, prispievajú k rozvoju inteligencie, aktivizujú kognitívny záujem, rozširujú vedomosti dieťaťa o svete okolo seba, pripravujú ho na jemné vnímanie rôznych druhov umenia. Na prechod od divadelných hier k práci na etudách a predstaveniach sú potrebné špeciálne divadelné hry, ako sme ich podmienečne nazvali, rozvíjajúce najmä predstavivosť a fantáziu. Pripravujú deti na akciu v prostredí, kde je všetko fikcia. Predstavivosť a viera v túto fikciu sú charakteristickým znakom javiskovej tvorivosti. K.S. Stanislavsky vyzval hercov, aby sa naučili vieru a pravdu hry od detí, pretože deti sú veľmi vážne a úprimne schopné veriť v akúkoľvek imaginárnu situáciu a ľahko meniť svoj postoj k predmetom, scénam a partnerom v hre. Stoličky umiestnené v rade sa môžu premeniť na interiér autobusu či lietadla, mamine šaty na princeznovskú plesovú róbu a z izby sa stane buď rozprávkový les, alebo kráľovský zámok. Ale z nejakého dôvodu, keď idú na javisko pred publikom, deti akoby strácajú svoje schopnosti, menia sa na drevené bábky s naučenými gestami, nevýraznou rečou a neopodstatnenými šaškovaniami.

Pred učiteľom tak stojí neľahká úloha – zachovať detskú naivitu, spontánnosť, vieru, ktoré sa prejavujú v hre pri vystupovaní na javisku pred publikom. K tomu je potrebné v prvom rade spoliehať sa na osobnú praktickú skúsenosť dieťaťa a poskytnúť mu čo najväčšiu samostatnosť, aktivovať prácu fantázie. Deťom sme priblížili scénickú akciu pomocou cvičení a náčrtov na motívy známych krátkych rozprávok. V prvom rade sú to hry, cvičenia a štúdie zamerané na autentickosť a účelnosť konania za navrhovaných okolností, t.j. vo fiktívnej situácii. Všetky činy v živote sú prirodzené a oprávnené. Dieťa nemyslí na to, ako to robí, napríklad keď berie spadnutú ceruzku alebo dáva hračku späť na svoje miesto. Urobiť to isté na javisku, keď sa diváci pozerajú, nie je také jednoduché. "Viete zo skúsenosti," povedal K.S. Stanislavského, aká je pre herca holá, hladká, opustená podlaha javiska, aké ťažké je sústrediť sa na ňu, nájsť sa čo i len v malom cvičení či jednoduchej skici. Aby deti konali prirodzene a cieľavedome, potrebovali nájsť alebo prísť s odpoveďami na naše otázky: prečo, načo, prečo to robí? Cvičenia a etudy na javiskové ospravedlnenie pomáhajú rozvíjať túto schopnosť, t. j. schopnosť vysvetliť, zdôvodniť akékoľvek držanie tela alebo konanie s vymyslenými dôvodmi (navrhované okolnosti).

Akčné hry s imaginárnymi predmetmi alebo pamäťou fyzických akcií prispievajú k rozvoju zmyslu pre pravdu a viery vo fikciu. Dieťa si silou predstavivosti predstavuje, ako sa to deje v živote, vykonáva potrebné fyzické akcie. Pri ponúkaní takýchto úloh treba mať na pamäti, že deti si musia pamätať a predstavovať si, ako s týmito predmetmi v živote jednali, aké vnemy zažívali. Takže, keď hráte s imaginárnou loptou, musíte si predstaviť, čo to je: veľká alebo malá, ľahká alebo ťažká, čistá alebo špinavá. Rôzne pocity zažívame, keď zdvihneme krištáľovú vázu alebo vedro s vodou, natrháme kvety rumančeka či šípky. Ak je to možné, deti sa vyzývajú, aby najprv konali so skutočným predmetom a potom opakovali rovnakú akciu s imaginárnym predmetom. Napríklad sme navrhli, aby deti hľadali na koberci stratenú korálku, ktorá tam naozaj bola. A potom sa ponúkli, že budú hľadať pomyselnú korálku.

Podobné dokumenty

Formovanie tvorivých schopností predškolákov hudobno-divadelnými aktivitami z pohľadu psychologického a pedagogického výskumu. Hudobná a divadelná činnosť ako súbor tvorivých schopností predškolákov.

práca, pridané 28.06.2015


Divadelná hra: ciele, ciele a obsah práce s deťmi staršieho predškolského veku. Klasifikácia divadelných hier a spôsoby ich riadenia. Samostatná divadelná činnosť a rozvoj tvorivej činnosti predškolákov.

test, pridané 4.4.2009


Vzdelávanie materinský jazyk. Reč ako nástroj rozvoja vyšších oddelení psychiky rastúceho človeka. Prioritné smery pri práci s malými deťmi. Divadelná činnosť ako jeden z najúčinnejších spôsobov ovplyvňovania detí.

článok, pridaný 24.03.2016


Estetická výchova ako prostriedok rozvoja všestrannej osobnosti dieťaťa. Obsah, koncepcia, formy a znaky organizácie divadelnej činnosti v staršom predškolskom veku. Vlastnosti vývoja detí staršieho predškolského veku.

práca, pridané 21.05.2010


Prehľad vývinu vnímania v staršom predškolskom veku. Hodnota divadelnej hry v živote dieťaťa. Rozvíjanie obsahu pedagogickej činnosti zameranej na rozvoj divadelnej hry pomocou beletrie.

abstrakt, pridaný 29.01.2017


Čo je divadlo, jeho vznik, význam a špecifiká divadelného umenia. Charakteristika divadelných hier. Organizácia divadelných aktivít predškolákov v rôznom veku. Úloha učiteľa pri organizácii divadelnej činnosti.

semestrálna práca, pridaná 04.05.2010


Pojem agresie v modernej pedagogike a psychológii: typy, klasifikácia, úloha vo vývoji osobnosti. Vekové znaky prejavu agresivity u detí vo veku základnej školy; divadelná činnosť ako prostriedok jej prevencie a nápravy.

semestrálna práca, pridaná 8.7.2012


Psychologické a pedagogické štúdie čŕt používania projektovej metódy vo výchove a vzdelávaní v moderných školských a predškolských zariadeniach. Projektová metóda ako spôsob výučby divadelných hier starších predškolákov s bábkami v rukaviciach.

práca, pridané 24.01.2011


Rozvoj tvorivej predstavivosti ako psychologický a pedagogický problém. Podstatná charakteristika divadelnej činnosti predškolákov. Psychologické a pedagogické podmienky a metódy rozvoja tvorivej predstavivosti v divadelnej činnosti.

ročníková práca, pridaná 19.02.2010


Klinicko-psychologicko-pedagogická charakteristika detí s mentálnou retardáciou. Rozvoj hrových činností v predškolskom veku. Organizácia empirickej štúdie znakov hernej aktivity detí staršieho predškolského veku.

„Divadlo v žiadnom prípade nie je maličkosť a vôbec

nie prázdna vec... Toto je taká kazateľnica,

s ktorým môžete svetu veľa povedať

dobra“. N.V. Gogoľ

Ako urobiť život študentov vzrušujúcim? Ako im priblížiť literatúru a kreativitu? Ako urobiť zo života školy jasnú a nezabudnuteľnú dovolenku, na ktorej sa zúčastnia deti aj učitelia ako herci, tak aj ako diváci? Ako pomôcť každému študentovi, aby sa otvoril, vyjadril sa v komunikácii a potom v kreativite?

Školské divadlo je takým nástrojom.

Činnosť divadelného krúžku na škole má veľké možnosti pri realizácii sociokultúrnej výchovy žiakov (tvorba estetického úsudku, umeleckého vkusu, morálnych hodnôt jednotlivca, základné komunikačné zručnosti, spôsoby spolupráce s partnerom). a v tíme sebarealizácia a sebavýchova, pracovitosť, sebaorganizácia a zodpovednosť atď.), zabezpečenie formácie odlišné typy komunikácia, osvojenie si špecifík divadelnej činnosti.

Veľkú úlohu pri formovaní umeleckých schopností školákov zohráva pravidelné školenie, ktoré sa vykonáva na každom stupni vzdelávania, berúc do úvahy vekové charakteristiky študentov. Úlohou tréningu je prebudiť tvorivú predstavivosť a mimovoľné prispôsobovanie sa javiskovým konvenciám. Tréning prispieva k rozvoju plastických vlastností psychiky a citlivosti nervového systému na akýkoľvek podmienený stimul. Dieťa je čo najbližšie k svojmu jedinečnému ja, k podmienkam pravdivého vyjadrenia seba samého ako tvorivej individuality.

Herecký výcvik zahŕňa široké využitie prvku hry. Skutočný záujem študenta dosiahnuť vzrušenie je predpokladom úspechu zadania. Práve hra so sebou prináša pocit slobody, spontánnosti, odvahy.

Cvičenie na rozvoj reči, dýchania a hlasu zlepšuje rečový aparát dieťaťa. Plnenie herných úloh v obrazoch zvieratiek a postavičiek z rozprávok pomáha lepšie si osvojiť svoje telo, uvedomiť si plastické možnosti pohybov. Divadelné hry a predstavenia umožňujú deťom ponoriť sa do sveta fantázie s veľkým záujmom a ľahkosťou, učia ich všímať si a hodnotiť chyby svoje i iných. Deti sa stávajú viac oslobodenými, spoločenskými; učia sa jasne formulovať svoje myšlienky a prejavovať ich verejne, jemnejšie cítiť a spoznávať svet okolo seba.

Od jednoduchého k zložitému budú deti schopné porozumieť fascinujúcej vede o divadelných zručnostiach, získať skúsenosti s verejným vystupovaním a tvorivá práca. Je dôležité, aby sa deti zapojením do divadelného krúžku naučili tímovej práci, práci s partnerom, naučili sa komunikovať s publikom, pracovali na charaktere postáv, nadobudli zručnosti kriticky hodnotiť jednotlivca. rozprávkových hrdinov a analyzovať rozprávku ako umelecké dielo ako celok.

Aplikácia:

1) Herecké hry

Dramatizácia prísloví. Skupiny (každý 3-5 ľudí) dostanú za úlohu vopred pripraviť príslovie. Možné príslovia: „Učte dieťa, kým leží cez lavicu, bude to ťažké, keď pobeží“, „Sedemkrát meraj, jeden strihaj“, „Sedem opatrovateliek má dieťa bez oka“, „Veľa vie, ale kupuj málo! Nie je vhodné veľa vnadiť“, „Čo staviteľ, taký kláštor“ atď.

desať masiek . Nezabudnite diskutovať o každej maske so skupinou. Diskutujte podrobne: ako by mal herec vyzerať? Mal by žmurkať očami? Mal by sklopiť oči? Mali by ste otvoriť ústa? Dvíhaš obočie? Atď.
1. Strach
2. Hnev
3. Láska (zamilovať sa)
4. Radosť
5. Pokora
6. Výčitky, výčitky
7. Plač
8. Hanbivosť, rozpaky
9. Myslieť, premýšľať
10. Pohŕdanie
11. Ľahostajnosť
12. Bolesť
13. Ospalosť
14. Petícia (niekoho o niečo žiadate)
Aby ste lepšie zobrazili napríklad pohŕdanie, povedzte si vhodné slová (pozri, na koho sa podobáš? Áno, nemôžem ťa vystáť, pozri, čo si na seba dávaš? A nehanbíš sa, že tak smrdíš veľa? atď.). Možno to nie je úplne etické, ale pomáha to.

Hladkáme zviera.Všetci žiaci dostanú pracovné listy. Je potrebné vykresliť, že zviera hladia alebo ho berú do náručia. Tu by mali fungovať hlavne ruky a dlane. Navrhuje sa „pohladiť“ tieto zvieratá:
Škrečok (zobrazte, ako sa vám vyšmykne z rúk, prebehne vám cez rameno atď.)
· Kat
Had (zamotá sa ti okolo krku)
Slon
Žirafa
Úlohou celej skupiny je uhádnuť zvieratko.

1. "Malyar". Predstavte si, že maľujete rám okna a sprevádzate pohyb ruky (vertikálne pohyby) slovami „hore a dole a hore a dole a hore a dole ...“ Ruka by mala byť voľná, pohyby sú ľahké , mäkký. Najprv malé ťahy iba rukou. Nasledujú slová, rovnako krátke. Pohyby sa stávajú istejšie, širšie (od lakťa) a slová sú väčšie a hlas stúpa stále vyššie spolu s pohybom ruky. Ďalšia vlna - z ramena, hlas stúpa ešte vyššie a klesá ešte nižšie.

2. „Poschodia“ (rozvoj hlasového rozsahu). Predstavte si, že kráčate po schodoch. Spočítajte poschodia a zvýšte hlas (od 1 do 10): a tretie poschodie atď. 3. "Call" (vývoj letového hlasu). Predstavte si, že existujú lekcie. Stojíte na chodbe a nechcete rušiť učiteľov, musíte zavolať študenta stojaceho pri okne na druhom konci miestnosti. Povedzme, že sa volá Serezha. A teraz sa začala prestávka, nebojíte sa, že budete rušiť, a zavolajte hlasnejšie.

3) Artikulačné cvičenia
Cvičenie "Žaba"- "Proboscis" Artikulačná gymnastika - cvičenie Žaba-Proboscis Natiahnite pery v úsmeve a ukážte, aké široké má žaba ústa. Potom natiahnite pery dopredu pomocou trubice - dostanete proboscis ako slon.

Cvičenie "Lopata"- "Ihla" Artikulačná gymnastika - cvičenie Lopatka-ihla Otvorte ústa a položte široký, uvoľnený jazyk na spodnú peru. Potom urobte jazyk úzkym, ukážte ostrú ihlu.

Cvičenie "Swing"Artikulačná gymnastika - cvičenie Švih Otvorte ústa a ostrou špičkou jazyka sa natiahnite najprv k nosu, potom k brade, potom znova k nosu a potom znova k brade. Takto sa hojdačka hojdá.Cvičenie "Pozor"Artikulačná gymnastika - Sledujte cvičenie Otvorte ústa, natiahnite pery v úsmeve a striedavo sa naťahujte špičkou úzkeho jazyka do rôznych kútikov úst, znázorňujúcich kyvadlo s hodinami.

VÝVOJ DETÍ S INTELEKTUÁLNYM PORUCHOM

V DIVADELNOM KRUHU NÁPRAVNEJ ŠKOLY

Alilkina Galina Alekseevna

Knihovník internátnej školy OGKOU „ShuiVIIImilý"

Význam divadelnej činnosti pre rozvoj osobnosti dieťaťa, jeho tvorivých schopností možno len ťažko preceňovať. Hodiny v divadelných krúžkoch majú veľký vplyv na rozvoj detí so zdravotným znevýhodnením.

V OGKOU „Shui internátna školaVIIIdruhu“, v ktorom sa školia deti s mentálnym postihnutím, už tretí rok funguje bábkové divadlo „Petrushka“. Pre túto kategóriu detí triedy v bábkové divadlo sú účinnou nápravnou a rozvojovou technikou, ktorá umožňuje zvýšiť emocionálny tonus, priviesť k aktivite, ku kontaktu s ostatnými. Najplachejšie dieťa sa pri hre s bábikou otvára a rozvíja, zabúda na svoje fyzické a psychické problémy, skúša, čoho je schopné, začína si veriť. Malé úspechy zvyšujú jeho sebaúctu, prispievajú k rozvoju jeho sebauvedomenia.

V podmienkach internátu je ťažké vytvoriť veľké predstavenie.alepre deti je veľmi dôležitá aj malá rozprávka zobrazená na flanelografe, scénka odohraná pomocou detských hračiek či petržlenové divadelné predstavenie. Je dôležité, aby sa takéto kontroly vykonávali systematicky.

V našej škole fungujú dva súbory bábkového divadla: mladší - deti prvého stupňa a starší - deti 6. – 7. ročníka. Počiatočné práce na inscenácii skomplikovala skutočnosť, že medzi účinkujúcimi sa našli aj takí, ktorí okrem vrúcnej túžby zúčastniť sa predstavenia nemali žiadne špeciálne úspechy. Deti čítali pomaly a nevýrazne, nevyslovovali slová, nezapamätali si text. Z dôvodu nedostatočného rozvoja dobré motorové zručnosti, boli ťažkosti prinútiť bábiku hovoriť. Deti neboli dostatočne organizované. Chýbal im umelecký vkus a takmer všetci nepoznali elementárne pravidlá divadelného umenia. To všetko si vyžadovalo zvýšenú pozornosť pri práci s každým žiakom.

Práca v divadle sa začala výberom detí. Budúci umelci plnili rôzne úlohy, čítali poéziu a prózu a vystupovali na javisku.Potom k deťomNa výber bolo niekoľko rozprávok, aby si chalani vedeli predstaviť povahu materiálu. Rozvoj záujmu o inscenáciu predstavenia umožňuje deťom byť zodpovednejšími pri budúcich skúškach. Čítanie vybranej rozprávky sa uskutočnilo niekoľkokrát. Potom nasledovalo rozdelenie rolí, po prečítaní malý text deti samy určovali, ktorá rola je pre koho najlepšia.

Na prvých vyučovacích hodinách sa riešili všeobecno-pedagogické výchovné úlohy. Bolo dôležité vysvetliť deťom s mentálnym postihnutím potrebu tvrdo pracovať, aby sa zlepšila ich tvorivá činnosť, nenechať sa rozptyľovať a starať sa o bábiky a rekvizity. Výchovná práca prebiehala najmä v procese nácviku.

Bezprostredne pred nácvikom sa predviedli prstové cvičenia, potom deti zahrali rozprávku s obyčajnými bábkami. Takáto práca prispieva k efektívnejšiemu prechodu detí od vizuálne-aktívneho myslenia k vizuálne-figuratívnemu. Svetlé bábiky, často vyrobené detskými rukami, krásne hudobný materiál vystúpenia, farebné rekvizity formujú pozornosť detí k vykonávanej práci, stimulujú proces nápravy vnímania.

Na zlepšenie výslovnosti sa v nácvikoch často používa artikulačná gymnastika.Pri vykonávaní rôznychcvičenia s bábikou bez obrazovky - úklony, pozdravy, objatia, obraz chôdze hrdinov - deti opravujú komunikačné zručnosti, pravidlá komunikácie.

Divadlo nemôže existovať bez kreativity, preto na hodinách bábkarského krúžku hrá veľkú úlohu improvizácia. Improvizácia umožňuje deťom dostať sa preč od zložitého procesu zapamätania, od potreby zapamätať si náznaky, polohy, pohyby. Kreatívny prístup tiež umožňuje rozvíjať všetky deti súčasne, bez ohľadu na úroveň ich pripravenosti. Každé dieťa má možnosť individuálne improvizovať, ako vie.

Technicky náročný bol proces spájania akcie bábkara so slovami hrdinov rozprávky. Ťažký bol najmä pohyb a gesto. Keďže takéto deti sú väčšinou nekoordinované, veľa času sa muselo venovať učeniu najjednoduchších pohybov. Takéto deti potrebujú skúšať už v podmienkach, v ktorých bude vystupovať, preto práca prebiehala hneď odvšetky potrebné rekvizity. Na skúškach nebolo plátno potiahnuté látkou, čo umožnilo vedúcemu vidieť postoje a pohyby detí a včas opraviť chyby.

Keďže deti sú rýchlo unavené, majú nízku úroveň efektívnosti, prvé hry boli ako „Záhradníci“, „Nohy nejdú“, „Puff“, pozostávajúce z jednej scény. Potom sa naučili ťažšie rozprávky: „Červená čiapočka“, „Porazený neporazený má šťastie“, „Masha a medveď“ a ďalšie.

Vďaka opakovaným skúškam, vytrvalosti môžete dosiahnuť určité výsledky. Hodiny v bábkovom divadle postupne rozvíjajú u detí výtvarné schopnosti, učia ich chápať a prežívať obsah literárnych diel. WAktivity s bábkami mali pozitívny vplyv na rozvoj komunikačných zručností a procesu komunikácie. Vďaka divadlu sa obohatilo poznanie detí o okolitom svete, do určitej miery sa rozvíjali duševné procesy: pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť. Došlo aj k náprave mentálnych operácií, k rozvoju analyzátorov: zlepšila sa zraková, sluchová, rečovo-motorická, zvuková výslovnosť, tempo, výraznosť reči, rozvíjali sa motorické funkcie.Vzhľadom na veľké množstvo vystúpení nielen v škole, ale aj mimo nej: v materských školách, detských domovoch, účasťou na rôznych súťažiach žiaci efektívnejšie prechádzajú procesom socializácie a adaptácie.