Организиране на театралната дейност в училището. Театрална дейност в началното училище

Основната цел беше да се включат възможно най-много ученици творческа дейност. По образование съм професионална актриса и не ми беше трудно да направя представление. Първият опит беше успешен. Пиесата спечели първо място в училищния театрален конкурс. Предложиха ми да работя в училището като учител по допълнително образование.

Спектакли са поставени от 2002 до 2005 академична година:

• по стиховете на Б. Заходер,
• въз основа на приказката на А. Пушкин "За мъртвата принцеса и седемте герои",
• Руски народна приказка"Лоша хижа",
• въз основа на стиховете на Д. Хармс "Printipram Circus",
• спектакъл по разказите на Е. Клюев „Приказки прост молив”, който стана лауреат на областния фестивал на училищните театри.

Постепенно се увлякох и се включих в училищния живот. Паралелно с репетициите започнах да преподавам актьорски техники на деца, играеха се етюди за безсмислени действия, изучаваше се пластичност, провеждаха се уроци по сценична реч. Класният ръководител започна да отбелязва с изненада, че децата, участващи в театъра, започнаха да четат, говорят и дори мислят логически по-добре, академичното представяне и дисциплината на тези деца се различават значително от техните връстници. Предложиха ми да създам училищно театрално студио. В студиото се появиха нови представления и нови актьори-ученици както от прогимназиалното училище, така и от основното училище.

Интересно беше преживяването от работата с 9 „А” клас. Група студенти дойдоха при мен и ме помолиха да ги заведа всички в студиото. Бяха готови да участват във всяка продукция, независимо каква, само заедно и само сега. Трябваше да обясня, че първо трябва да ги опозная, да разбера тяхната индивидуалност, а за това трябва да започна със скици. Задавам предложените обстоятелства и моля момчетата да съществуват в тях, без да измислят нищо, да се държат така, както биха се държали в реални ситуации. И тогава се оказа, че до девети клас децата са придобили комплекси, загубили са искреност и наивност на възприятието, не могат да се държат естествено и не е необходимо да се говори за фантазия. За кратко време трябваше да ги запозная с театралната лексика, да гледам и обсъждам редица театрални произведения на известни майстори на сцената, да ги въвеждам в света на театъра, прераждането и да изпълнявам задачите, поставени от режисьора. Междувременно ги гледах внимателно и търсех пиеса, така че всеки да има роля според възможностите си и, както се казва в театъра, "по индивидуалност".

За съжаление, повечето момичета искат да се занимават с театър, а пиесите са предназначени за мъжката част от трупата и аз ги убедих да поставят приказката на А. Усачев „Страст по Настя“, където всеки намери подходяща роля. Определихме жанра като „фарс с Петрушка“ и започна работа.

Беше необходимо да се запази жанрът и стилът да бъдеш на сцената в костюми. Момчетата сами ушиха нещо, нещо беше избрано от „сандъците на баба“, Момчетата се запознаха с книги за историята на костюма, слушаха народна музика, научихме се да разбираме какво пасва на нашето представяне и какво не пасва съвсем, търсено музикални темиза линията на любовниците, за да подкрепят комедията на забавни герои, те търсят дълга и болезнено трагична музикална тема.

Докато репетирахме представлението, продължихме да работим върху етюди, занимавахме се със сценично обучение (пластика и реч), постепенно моите актьори започнаха да правят първите си стъпки на сцената и вече играха почти като професионалисти. Спектакълът излезе до края на учебната година и се игра 11 пъти. До последното представление момчетата признаха, че са престанали да бъдат ограничени, да мислят за ръцете, краката си и всички имаха чувството, че са тези герои, и най-накрая дойде удоволствието от играта на сцената. Също така е изненадващо, че никой от тях няма да свърже живота си с професията на актьор, но със завидна упоритост всеки нов академична годинаелате на срещата в студиото и изчакайте нови творби.

С тази група е поставена пиесата „Игра на класиците“, която включва сцени от пиесите на А. Грибоедов „Горко от ума“, Н. Гогол „Ревизор“ и „Женитба“, драматизация на разказа на А. Чехов „Хор“. момиче ». Между другото, това представление е дадено 10 пъти. Тази година с тази група ще бъде представен 3-ти спектакъл по пиесите на А.П. Чехов . Момчетата ми признаха, че след като са работили върху представленията, им е станало по-интересно да четат програмни произведения и са започнали да ги разбират по-добре. „Изглежда сме пораснали“, казаха ми моите ученици, а родителите ми казаха поверително, че отдавна децата не са чели задачата по литература с такова усърдие.

Днес театралното студио наброява 90 души, като това са 6 групи от по 15 човека на възраст от 7 до 17 години. Всяка група е малък екип със собствен график и начин на живот (по правило всички учат в класове от един и същ паралел). Много деца откриват нови професии за себе си, учат се да работят с ръцете си, работят с удоволствие като декоратори, гримьори, звукови инженери, сценични работници.

Работата в театрална група помага на всеки участник да разбере по-добре своите възможности, да реализира собствения си потенциал, да се реализира в различни форми на дейност. Процесът на подготовка и издаване на представление с всяка театрална група се разработва като проект. Всяка група избира драматургията, определя етапите на работа, разпределя отговорностите, а самото представление действа като презентация на проекта.

Ако по-рано целият процес на преподаване на театрално изкуство за подготовка на представления лежеше на раменете ми, днес, въпреки че са много заети с обучение, момчетата са щастливи да работят допълнително с учители с пластичност и вокал, сценична реч.

Основното условие за допускане до студиото е мотивацията на детето - „Наистина искам да направя това“. Затова няма подбор, няма предварителни прослушвания при влизане в студиото. И кой може да каже предварително какво може да се получи с много усилия и създаване на условия за разкриване на творческия им потенциал. Да, и не си поставям за задача да ги превърна в актьори. Важно е, че момчетата, придобивайки умения в процеса на актьорско обучение и сценичен опит, се различават значително от повечето си връстници в способността да говорят, да стоят публично и дори да мислят и разсъждават логично.

Основната ми задача е да възпитам хармонична личност, която знае как да живее и мисли творчески, която знае етиката на поведение, която знае как да излезе от конфликтна ситуация и най-важното, която знае как да разграничи доброто от злото, както учи от голямата руска литература, драма и театър. Театърът учи да работим в екип, да се обединяваме в името на идеята за представление, способността да контролираме волята си, да виждаме и чуваме другия, да разбираме природата на действие и поведение, да контролираме емоциите си и най-важното - да разбере себе си и да оцени възможностите си.

Играем първото представление за родители и приятели и след като го гледат, родителите казват с изненада и възхищение, че са научили много за децата си, внезапно се разкриват нови аспекти на тяхната личност. Оказа се, че всички деца, участващи в представлението, имат талант за сценично творчество. Тези срещи и дискусии се проточват до късно, никой не иска да си тръгва, всички са обединени от топла приятелска атмосфера в студиото и радост.

Почти всички деца, влизащи в ателието, се характеризират с несигурност, стиснатост, чувствено-емоционална незрялост

Студиото има родителски комитет, който заседава веднъж месечно. Работата на комисията включва родителска помощ при оформянето на спектаклите и изработката на костюми, както и обсъждане на работата на децата след представлението – малък художествен съвет. Това е необходимо както за децата, така и за родителите, сега всички имат обща кауза, която обединява интересите на децата и интереса на родителите към техните деца. В наше време има много забавления и малко неща за правене, които могат да обединят деца и родители, както и времето, което родителите могат да посветят на децата си и да помогнат за отглеждането на отговорен човек със собствен пример за сериозно отношение към бизнеса. След това свирим за училището, където присъстват и учители, и ученици, след това каним съседни училища и накрая представяме представлението на жителите на нашия район

Опитът от моята работа показва огромния потенциал на училищните театрални дейности за обучение на млади хора и решаване на сложните проблеми на адаптирането им към живота в съвременното общество.

Почти всички деца, влизащи в ателието, се характеризират с неувереност, стиснатост, чувствено-емоционална незрялост. Трябва да положите много усилия, за да научите детето да говори правилно, да се държи свободно, да разкрие своите индивидуални и творчески способности. В работата с новодошлите в студиото си поставям задачата да ги освободя, да премахна психологически и физически скоби, за това подбираме материал, близък до клоунада, където децата в радост и свобода творят с вдъхновение, обличат смешни костюми и се гримират според образа на клоун, забравете срамежливостта и несигурността.

Театърът ви позволява да подредите началните възможности за развитие на личността на детето, допринася за избора на неговия индивидуален образователен път; осигуряват на всеки ученик; допринася за самореализацията на личността на детето и учителя. Театърът помага за укрепване на взаимоотношенията в екипа. Елементите на случайност в художественото творчество ускоряват развитието на емпатия и положителни чувства; засилва усещането за лична стойност, повишава артистичната и социална компетентност.

Театърът е ценен инструмент за оказване на психологическа помощ на деца с различни емоционални и поведенчески разстройства, проблеми в развитието, тъй като е много по-лесно да се установи контакт с дете чрез игри.

Класовете в театралното студио ви позволяват успешно да преодолеете безпокойството, раздразнителността, страха, неувереността в себе си, ниското самочувствие, трудностите в комуникацията, помагат за разрешаване на конфликти в семейството и преодоляване на страха от овладяване на нова сфера на дейност.

Театърът ви позволява да изиграете всякакви травматични ситуации: неразбиране на близки, тяхната студенина или свръхзащита, предателство, скръб, загуба на доверие в света, а също така помага да разберете собственото вътрешен свят, осъзнайте собствения си потенциал и преценете възможността за промяна. Самата атмосфера на театъра е безопасна и вдъхновяваща, поради което има оздравителен ефект за публиката и актьорите.

През последните години започнах да разбирам значението на театъра в живота на училището и на всеки ученик поотделно. Наблюденията ми разкриха големите възможности на театъра за възпитание и формиране на личността на учениците, а опитът показа необходимостта от театър за деца.

Дейността на учителя по допълнително образование, както и педагогическата дейност, е управленска, регулираща взаимодействието между ученици и родители, ученици и учители, интегриране и координиране на образователните въздействия на различни социални сфери. Сферата на допълнителното образование се превръща в отворена зона за търсене в процеса на актуализиране на съдържанието на основното образование, своеобразен резерв и експериментална лаборатория на последното.

Органичното съчетаване в образователните комплекси на основното образование с допълнителното образование създава реална основа за формирането на напълно нов тип образователно пространство - хуманистична социално-педагогическа среда, която допринася за многостранното личностно развитие на всяко дете, търсенето на начини за неговото самоопределение, появата на благоприятен социално-психологически климат както в отделните детски колективи, така и на училищно ниво като цяло.

Извънкласната половина от деня оказва значително влияние върху първата половина от деня, заета с уроци. Първо, допълнителното образование оказва влияние за учебния процесучилища. Допълнителните образователни програми правят обучението лично значимо за много ученици; задълбочават и разширяват знанията на учениците по основни предмети; стимулират образователната и изследователската дейност на учениците; повишаване на мотивацията за обучение в редица общообразователни курсове.

На второ място, училищният театър като допълнително образование има значително възпитателно въздействие върху учениците: допринася за потребността на детето от саморазвитие, формира неговата готовност и навик за творческа дейност, повишава собственото му самочувствие и неговия статус в очите на връстниците. , учители, родители. Заетостта на учениците в извънкласно време допринася за укрепването на самодисциплината, развитието на самоорганизацията и самоконтрола на учениците, появата на смислени умения за свободното време и позволява на децата да развиват практически умения здравословен начин на животживот, способността да издържат на негативните въздействия на околната среда. Масовото участие на деца в работата на театралното студио спомага за сплотяване на училищния екип, укрепване на традициите на училището и създаване на благоприятен социално-психологически климат в него.

Жалко е, че образователните възможности на училищния театър като допълнително образование все още не се осъзнават напълно от учителите. Както показва опитът, училищните учители тогава започват истински да оценяват извънкласните дейности на децата, когато това има положителен ефект върху техните образователни постижения.

По този начин училищният театър е в състояние да реши цял набор от задачи, насочени към хуманизиране на целия живот на училището. Това е само първата стъпка към създаването на стройна система за допълнително образование в училище. Основното нещо е да го направим. Бъдещето ще зависи от нашето желание, упоритост и способност да увлечем всички, които не са безразлични как ще се развиват нашите деца в едно модерно училище и как сме ги подготвили за бъдещо професионално самоопределение.

Обобщавайки, бих искал да отбележа, че използването на театрални техники във връзка със съвместни дейности, насочени към получаване на социално ориентиран театрален продукт, разбира се, допринася за формирането на екип и в резултат на това развитието на социалните компетенции на юноши.

ноември 2009 г

За автора:Колчугина Елена Константиновна, учител по допълнително образование, средно училище №648, Москва, завършва ГИТИС на име. А.В. Луначарски, режисьорски отдел, курс на А.В. Ефрос и А.А. Василиев.

Изпратете добрата си работа в базата знания е лесно. Използвайте формата по-долу

Студенти, докторанти, млади учени, които използват базата от знания в обучението и работата си, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

Въведение

Значението на театралната дейност в развитието на детето трудно може да бъде надценено, тъй като театралното изкуство заема специално място сред другите видове изкуство по отношение на възможността за пряко емоционално въздействие върху човек. В театъра възниква т. нар. ефект на присъствие, всичко се случва тук и сега, в пространството и времето, които са координатите на живота, затова театърът е „живо изкуство“, разбираемо за мнозина, дори за деца, а може би особено за тях. Театралната дейност ви позволява да решавате много педагогически проблеми, особено речта, интелектуалното и художествено-естетическото развитие и възприемане на децата; тя е неизчерпаем източник на развитие на емоции и чувства, средство за запознаване на детето с общочовешки ценности, изпълнява психотерапевтична функция.

В момента театралната дейност не е включена в системата за организирано обучение на деца в детска градина. Учителите го използват в работата си предимно за развитие на творческия потенциал на децата и по-често като драматизация за празника, а в Ежедневието- по-скоро случайно, спорадично, често, за да направим живота на децата в група по-вълнуващ, по-разнообразен. Въпреки това, този вид дейност е изпълнена с големи възможности за решаване на редица проблеми от различни образователни области, свързани с речта, социалните, естетическите, когнитивно развитиедете, които до известна степен се решават днес в процеса на организирано обучение. Театралната игра се счита за вид творческа дейност, в която детето се научава да предава действията на героя, неговото емоционално състояние с помощта на различни средства (жестове, изражения на лицето, движения и др.). Днес предучилищната педагогика търси начини за развитие на децата в чисто детски дейности, за разлика от обучението от типа "училище", а играта е водещата дейност на децата под седемгодишна възраст, която трябва да се използва предимно от учителите. Театралната дейност, като вид игра, първоначално има синтетичен характер: това е литературен текст и звучаща дума, пластичността и действията на актьора, неговия костюм и изобразителното пространство на сцената. Детският театър позволява на учителя да решава проблеми не само от изпълнителско естество, но и когнитивни, социални, естетически, речеви.

Съвременната образователна система е фокусирана върху личността на детето, развитието на неговата творческа активност, а театралната дейност е един от най-ефективните начини за въздействие върху детето, в който се прилага принципът на прилагане на личностно диференциран подход към образованието и възпитанието. най-ясно се проявява. Много е важно в свят, наситен с информация, нови технологии, детето да не губи способността си да познава света с ума и сърцето си, изразявайки отношението си към доброто и злото, да може да познае радостта, свързана с преодоляването на трудностите. на комуникация, неувереност в себе си. Играейки, учейки, общувайки с възрастни и връстници, той се научава да живее до другите, да взема предвид техните интереси, правила и норми на поведение в обществото, тоест става социално компетентен.

Предмет на работа: театрална дейност в предучилищна възраст образователна институция.

Обект на работа: деца в предучилищна възраст

Целта на работата: да се разгледа развитието на личността на предучилищните деца при използване на театрални дейности в предучилищни образователни институции.

В съответствие с това целите на изследването могат да бъдат формулирани:

1. Анализ на педагогическата литература по проблема на изследването;

2. Изучаване на теоретичните аспекти на развитието на личността на предучилищните деца в предучилищна образователна институция. театрална образователна предучилищна личност

3. Изучаване на особеностите на организацията на театралната дейност на децата в предучилищна възраст;

Хипотезата на изследването: процесът на развитие на личността на децата в предучилищна образователна институция ще бъде ефективен, ако в класната стая се използва методът за организиране на театрални дейности, основани на театрални игри.

Изследователската база беше MBDOU "Padunsky детска градина" 652370, Кемеровска област, Promyshlenovsky област, Padunskaya p / st, Spring, 10,

Глава 1. Теоретични аспектиразвитие на личността на деца в предучилищна възраст в предучилищни образователни институции

1.1 Характеристики на развитието на личността на децата в предучилищна възраст

Съвременната педагогическа наука разглежда личността като едно цяло, в което биологичното е неотделимо от социалното. Промените в биологията на индивида засягат не само характеристиките на неговата дейност, но и начина на живот. Решаваща роля обаче играят онези мотиви, интереси, цели, т.е. резултатите от социалния живот, които, определяйки цялостния облик на индивида, му дават сили да преодолее своите физически недостатъци и черти на характера (избухливост, срамежливост и др.). Индивидът, бидейки продукт на социалния живот, е същевременно и жив организъм. Взаимоотношението на социалното и биологичното във формирането и поведението на индивида е изключително сложно и оказва различно влияние върху него на различните етапи от човешкото развитие, в различни ситуации и видове общуване с други хора. И така, смелостта може да достигне до безразсъдство, когато е подтикната от желанието да се привлече внимание (естествена нужда от признание). Смелостта кара друг човек да върви към трудностите на живота, въпреки че никой освен него не знае за това. Важно е да се види степента на изразеност на качеството. Прекомерната учтивост, например, може да граничи с поддръжливост, послушанието - да бъде показател за пасивно изпълнение на изискванията, безразличието и безпокойството - да свидетелстват за живостта на интереса, скоростта на превключване на вниманието и др.

Личността, според дефиницията на Л. С. Виготски, е интегрална психична система, която изпълнява определени функции и възниква в човек, за да обслужва тези функции. Основните функции на личността са творческото развитие на социалния опит и включването на човек в системата връзки с обществеността. Всички аспекти на личността се намират само в дейностите и във взаимоотношенията с други хора. Личността съществува, проявява се и се формира в дейността и общуването. Оттук и най-важната характеристика на личността - социалният облик на човека с всички негови прояви, свързани с живота на хората около него.

Развитието, на първо място, се характеризира с качествени промени, появата на неоплазми, нови механизми, нови процеси, нови структури. X. Вернер, Л. С. Виготски и други психолози описват основните признаци на развитие. Най-важните сред тях са: диференциране, разчленяване на предишния единичен елемент; появата на нови аспекти, нови елементи в самото развитие; възстановяване на връзките между страните на обекта.

Предучилищната възраст се характеризира с включването на дете в група от връстници в детска градина, ръководена от учител, който по правило става за него, заедно с родителите му, най-рефренният човек. Педагогът, разчитайки на помощта на семейството, се стреми, използвайки различни видове и форми на дейност като посреднически фактор (моторна, игрова, продуктивна, комуникативна, трудова, познавателна изследователска, музикална и художествена, четене (възприемане) на художествена литература)

Формирането на личността на предучилищна възраст се влияе от основните дейности, които извършва, развитието на речта и когнитивната сфера, но най-важното в този процес е развитието на самочувствието, сферата на стимулите, динамиката и съдържанието аспекти на емоциите и чувствата.

Развитието на самосъзнанието и самочувствието на дете в предучилищна възраст. Особена роля в развитието на личността на детето в предучилищния период играят хората около него, на първо място неговите родители и др. В резултат на това се развиват неговото самосъзнание и самочувствие.

През 4-та година от живота си детето знае своето име, фамилия, пол, възраст, задава въпроси за себе си, тялото си, говори положително за себе си. Година по-късно той започва да осъзнава своите умения, знания, овладява идеи за някои характеристики на тялото си, предназначението на органите.

В старши предучилищна възрастзадълбочаване на представата за себе си, чувство на самоуважение, достойнство, развиват уменията за самоконтрол и саморегулация на действията и отношенията с другите, йерархията на мотивите.

До края на предучилищната възраст ценностните преценки за околната среда, за себе си постепенно стават все по-пълни. Чувството на гордост и срам вече се отразява в самочувствието на детето в предучилищна възраст.

Детето започва да се фокусира не само върху преките взаимоотношения с възрастните, текущата ситуация, но и върху определени съзнателно приети задачи, норми, правила.Общуването придобива холистичен контекст.

В отношенията на децата в предучилищна възраст с връстниците е типично кооперативно-конкурентното ниво на комуникация - общуване, по време на което децата постоянно се стремят да постигнат обща игрова цел, третирайки партньорите като съперници в съвместна игра.

Развитието на стимулиращата сфера на предучилищното дете. В предучилищна възраст сферата на стимулите на детето се развива активно, доказателство за което е формирането на мотиви - стимули за дейности, свързани с удовлетворяването на човешките потребности. Неоплазмите в тази област включват мотиви, свързани с интереса на децата към света на възрастните, с желанието да бъдат като тях. Те обикновено се преплитат с игрите. Важен мотив за децата в предучилищна възраст е установяването и поддържането на положителни взаимоотношения с възрастните.

Въз основа на желанието за самоутвърждаване децата имат мотив за състезание - желанието да победят, да спечелят, да бъдат най-добрите. Моралните мотиви също се развиват, по-специално, да се подчиняват на по-възрастните, желанието да се направи нещо приятно, необходимо за други хора. Дейността на децата в предучилищна възраст обаче не се мотивира от индивидуални мотиви, а от тяхната йерархична система, в която основните и стабилни мотиви постепенно придобиват водеща роля и подчиняването на ново частично, ситуативно подчинение на мотивите допринася за осъзнаването на детето като предмет на действие. Това е началото на по-нататъшно усложняване на мотивите.

Развитието на динамичните и съдържателни аспекти на емоциите и чувствата на предучилищна възраст. Развитието на динамичната страна на емоциите и чувствата на дете в предучилищна възраст се дължи на формирането на способността за контрол и регулиране на техните емоционални прояви. Съдържателният аспект на емоциите и чувствата се свързва с причините и обектите на преживяването.

На около 4 години децата развиват способността да различават истинските от външните прояви на емоциите и са по-добри в разпознаването на негативните емоции. Децата в предучилищна възраст вече могат да осъзнаят легитимността, независимо от емоциите, които са породени от техните емоции от обективния свят и междуличностните отношения. Успешното развитие на детето в тази възраст изисква весело, весело настроение, чийто източник е нежност и уважение.

Висшите чувства се формират в предучилищна възраст. Специални преживявания съпътстват отношението на децата към техните родители, общуването с които в съвместни дейности подхранва радостни емоции. Дете в предучилищна възраст често ревнува, ако му се струва, че е брат или сестра (в детската градина - друго дете).

На тази възраст чувството за гордост и самоуважение, които са в основата на самочувствието на детето, стават по-дълбоки на тази възраст, определят нейното поведение. Понякога тези чувства обхващат друг човек от детето, в резултат на което се формират любопитство и егоизъм. Важна роля в развитието на личността на предучилищното дете принадлежи на естетическото чувство (красота, хармония, ритъм).

Ярките интелектуални чувства на децата в предучилищна възраст са чувството на изненада и любопитство. Успехът в тяхната дейност предизвиква у тях ярки положителни преживявания, които могат да бъдат сдържани, но провалът води до бурно недоволство. Неприятните преживявания, свързани с дейността, често пораждат съмнение в себе си, страх от нови задачи.

Основният източник на хармонично развитие на емоциите и чувствата на детето в предучилищна възраст е семейството. Развитието на неговата емоционална сфера се осъществява в посока на усложняване на съдържанието на емоциите, формирането на емоционална окраска (фон) на живота, изразителността на преживяванията. Децата в предучилищна възраст активно учат езика на чувствата, могат да обяснят емоционалното си състояние с думи, да се научат да го регулират.

1.2 Възрастови характеристики на децата в предучилищна възраст

Предучилищната възраст е най-важната в развитието на човека, тъй като е изпълнена със значителни физиологични, психологически и социални промени. Този период от живота, който се разглежда в педагогиката и психологията като ценен феномен със свои собствени закони, субективно се преживява в повечето случаи като щастлив, безгрижен, пълен с приключения и открития. Предучилищното детство играе решаваща роля във формирането на личността, определяйки хода на нейното развитие на следващите етапи. житейски пътчовек.

За правилната организация на изпълнението е необходима характеристика на възрастовите характеристики на развитието на децата в предучилищна възраст учебен процескакто в семейна среда, така и в предучилищна образователна институция (група).

Възраст от 3 до 4 години

На три години или малко по-рано любимият израз на детето става „аз самият“. Детето иска да стане „като възрастен“, но, разбира се, не може. Отделянето на себе си от възрастен е характерна черта на кризата от три години.

Емоционалното развитие на дете на тази възраст се характеризира с прояви на такива чувства и емоции като любов към близките, обич към учителя, доброжелателно отношение към другите, връстници. Детето е способно на емоционална отзивчивост - да съчувства, да утеши връстник, да му помогне, може да се срамува от лошите си дела, въпреки че, трябва да се отбележи, тези чувства са нестабилни. Връзките, които детето на четвъртата година от живота си установява с възрастни и други деца, са нестабилни и зависят от ситуацията. Момичетата се характеризират с по-голямо емоционално благополучие.

Тъй като в по-млада предучилищна възраст поведението на детето е неволно, действията и действията са ситуативни, детето не представя техните последствия, нормално развиващото се дете се характеризира с чувство за сигурност, доверчиво и активно отношение към околната среда. Желанието на детето да бъде независимо от възрастен и да се държи като възрастен може да провокира небезопасно поведение.

Децата на 3-4 години научават някои норми и правила на поведение, свързани с определени разрешения и забрани („възможно“, „необходимо“, „не“), могат да видят несъответствието на поведението на друго дете с нормите и правилата на поведение.

В същото време обаче децата подчертават не нарушение на самата норма, а нарушение на изискванията на възрастен („Казахте, че не можете да се биете, но той се бие“). Характерно е, че децата на тази възраст не се опитват да посочат на самото дете, че не действа според правилата, а се оплакват на възрастен. Дете, което е нарушило правилото, освен ако не му е изрично посочено, не изпитва никакво неудобство. По правило децата изпитват само последствията от своите невнимателни действия (счупени чинии, скъсани дрехи), като тези преживявания са свързани в по-голяма степен с очакването на санкции от страна на възрастните след такова нарушение.

Възраст от 4 до 5 години

Децата на 4-5 години все още не са наясно със социалните норми и правила на поведение, но вече започват да развиват обобщени представи за това "как трябва (не трябва) да се държи". Ето защо децата се обръщат към връстник, когато той не се придържа към нормите и правилата с думите „те не правят това“, „това не е възможно“ и т.н. Като правило, до 5-годишна възраст децата поздравяват и се сбогувайте, без да напомняте на възрастен, кажете „благодаря“ и „моля, не прекъсвайте възрастния, а се обърнете учтиво към него. Освен това те могат по собствена инициатива да почистват играчки, да изпълняват прости трудови задължения и да довеждат нещата докрай. Спазването на такива правила обаче често е неустойчиво - децата лесно се разсейват от това, което ги интересува повече, и се случва детето да се "държи добре" само по отношение на най-значимите за него хора. На тази възраст децата имат идеи за това как „трябва“ да се държат момичетата и как се държат момчетата.

На тази възраст децата са усвоили алгоритъма на процесите на измиване, обличане, къпане, хранене, почистване на стаята. Децата в предучилищна възраст знаят и използват по предназначение атрибутите, които ги придружават: сапун, кърпа, носна кърпа, салфетка, прибори за хранене. Нивото на овладяване на културни и хигиенни умения е такова, че децата свободно ги прехвърлят в ролева игра.

Има фокус върху тяхното благосъстояние, детето започва да се тревожи за темата за собственото си здраве. До 4-5-годишна възраст детето е в състояние просто да опише здравословното си състояние, да привлече вниманието на възрастен в случай на неразположение.

В музикални, артистични и продуктивни дейности децата емоционално реагират на произведения на изкуството, произведения на музикалното и визуално изкуство, в които различни емоционални състояния на хора и животни се предават с помощта на образни средства.

Започнете да възприемате историята по-цялостно музикално парчеразбират музикални модели. По-активно се проявява интерес към музиката, различни видове музикална дейност. Има разлика в предпочитанията, свързани с музикални и артистични дейности при момчетата и момичетата. Децата не само емоционално реагират на звука на музикално произведение, но и ентусиазирано говорят за него (за естеството на музикалните образи и разказ, средствата за музикално изразяване), съпоставяйки ги с житейския опит. Музикалната памет позволява на децата да запомнят, разпознават и дори назовават любимите си мелодии.

Развитието на изпълнителската дейност се улеснява от доминирането на продуктивната мотивация в тази възраст (пейте песен, танцувайте танц, свирете на детски музикален инструмент, възпроизвеждайте прост ритмичен модел). Децата правят първите си опити за творчество: създават танц, измислят музикална игра, импровизират прости ритми на марш или танц.Формирането на музикален вкус и интерес към музикалната и артистична дейност като цяло се влияе активно от нагласите на възрастни.

Възраст от 5 до 6 години

Дете на 5-6 години се стреми да опознае себе си и друг човек като представител на обществото (най-близкото общество), постепенно започва да осъзнава връзките и зависимостите в социалното поведение и отношенията между хората. На 5-6-годишна възраст децата в предучилищна възраст правят положителен морален избор (главно по въображаем начин).

Въпреки факта, че на 4-5-годишна възраст децата в повечето случаи използват в речта си думи-оценки „добро“ – „лошо“, „добро“ – „зло“, много по-често те започват да използват повече точен речник за обозначаване на моралните понятия – „вежлив“, „честен“, „грижовен“ и др.

В поведението на децата в предучилищна възраст настъпват качествени промени в тази възраст - формират се възможностите за саморегулация, т.е. децата започват да предявяват изисквания към себе си, които преди са им били поставяни от възрастните. Така че те могат, без да се разсейват от по-интересни неща, да завършат непривлекателна работа (почистване на играчки, почистване на стаята и т.н.). Това става възможно благодарение на осъзнаването на общоприетите норми и правила на поведение от децата и задължението за тяхното спазване. Детето емоционално преживява не само оценката на поведението си от другите, но и спазването от него на нормите и правилата, съответствието на поведението му с неговите морални и морални представи. Въпреки това, спазването на нормите (играе заедно, споделяне на играчки, контролиране на агресията и т.н.), като правило, на тази възраст е възможно само при взаимодействие с тези, които са най-симпатични, с приятели.

Възраст от 6 до 7 години

Като цяло детето на 6-7 години се осъзнава като личност, като самостоятелен субект на дейност и поведение.

Децата са в състояние да дефинират определени морални концепции (" любезен човек- това е този, който помага на всички и се отнася добре, защитава слабите") и ги разграничават доста фино, например, те много добре разграничават положителното оцветяване на думата "пестелив" и отрицателното оцветяване на думата "алчен". Те могат да направят положителен морален избор не само по въображаем начин, но и в реални ситуации (например могат самостоятелно, без външна принуда, да откажат нещо приятно в полза на любим човек). Социално-моралните чувства и емоции са доста стабилни.

До 6-7-годишна възраст детето е уверено в културата на самообслужване: може да се обслужва самостоятелно, има добри навици, основни умения за лична хигиена; определя здравословното му състояние (здрав ли е или болен), както и здравословното състояние на другите; може да назове и покаже какво точно го боли, коя част от тялото, кой орган; притежава култура на хранене; обличайте се според времето, без преохлаждане или претопляне. По-възрастното дете в предучилищна възраст вече може да обясни на дете или възрастен какво трябва да се направи в случай на нараняване (алгоритъм на действия) и е готово да окаже елементарна помощ на себе си и на друг (измийте очите, измийте раната, лекувайте я, обърнете се към възрастен за помощ) в такива ситуации.

Речевите умения на децата ви позволяват пълноценно да общувате с различен контингент от хора (възрастни и връстници, познати и непознати). Децата не само произнасят правилно, но и различават добре фонемите (звуците) и думите. Овладяването на морфологичната система на езика им позволява успешно да образуват доста сложни граматични форми на съществителни, прилагателни, глаголи. Освен това на тази възраст децата са чувствителни към различни граматически грешки, както свои, така и на други хора, правят първите си опити да разберат граматичните характеристики на езика. В речта си по-възрастното дете в предучилищна възраст все повече използва сложни изречения (с координиращи и подчинени връзки). Речникът се увеличава на 6-7 годишна възраст. Децата правилно използват думите, за да предадат своите мисли, идеи, впечатления, емоции, когато описват предмети, преразказват и др. Заедно с това значително се повишава и способността на децата да разбират значението на думите. Те вече могат да обясняват малко известни или непознати думи, близки или противоположни по значение, както и преносното значение на думите (в поговорки и поговорки). Освен това разбирането на децата за техните значения често е много подобно на общоприетото.

Глава 2

2.1 Ролята на театралните дейности в развитието на творческата дейност на предучилищна възраст

Театралното изкуство е близко и разбираемо за децата, защото в основата на театъра стои играта. Театралните игри са едно от най-ярките емоционални средства, които формират вкуса на децата.

Театърът въздейства върху въображението на детето с различни средства: чрез слово, действие, изящни изкуства, музика и др. Който е имал късмета да се потопи в атмосферата на театъра в ранна възраст, цял живот ще възприема света като красив, душата му няма да се втвърдява, втвърдява и духовно обеднява.

Театърът дава възможност на детето да се изявява в различни дейности: пеене, танци, игра.

Театърът като форма на изкуство най-пълно допринася за творческото развитие на личността на децата в предучилищна възраст. От самото ранните годиниДетето иска да бъде креативно. Ето защо е толкова важно да се създаде атмосфера на свободно изразяване на мисли и чувства в детските групи, да се насърчи желанието на децата да бъдат различни от другите, да се събуди тяхното въображение, да се опитат да разгърнат максимално своите способности.

Особено забележителна е ролята на театралните игри за запознаване на децата с изкуството: литературно, драматично, театрално.

Театралните игри са разиграване на лица литературни произведения(приказки, разкази, специално написани драматизации). Героите на литературните произведения стават актьори, а техните приключения, събития от живота, променени от детската фантазия, са сюжетът на играта. Лесно се вижда особеността на театралните игри: те имат готов сюжет, което означава, че дейността на детето до голяма степен е предопределена от текста на произведението. Възниква въпросът: каква е креативността на детето в тези игри? Редно ли е да ги класифицираме като творчески игри?

Истинската театрална игра е богато поле за творчество на децата. На първо място, отбелязваме, че текстът, произведенията за деца са само платно, в което те вплитат нови сюжетни линии, въвеждат допълнителни роли, променят края и т.н. Например, в играта, базирана на приказката „Теремок“, пухкава опашка на катерица се появява на прага на къщата, след избягалото зайче, след което децата съжаляваха за мечката, лисицата, вълка, които поискаха да влязат теремок и обеща да не обижда никого. Играта завърши с приятелско хоро на героите от приказката. И така, децата „предадоха“ добре познатата приказка в съответствие с техните представи за необходимостта да живеят в приятелство и мир, да не виждат врага в тези, които по някакъв начин не са като вас.

Творческата ролева игра в театралната игра се различава съществено от креативността в ролевата игра. В последната игра детето е свободно да предаде образа на характеристиките на ролевото поведение: майката може да бъде мила, строга, грижовна или безразлична към членовете на семейството. В театралната игра образът на героя, неговите основни черти, действия, преживявания се определят от съдържанието на произведението. Творчеството на детето се проявява в правдивото изобразяване на героя. За да направите това, трябва да разберете какъв е характерът, защо го прави, да си представите неговото състояние, чувства, т.е. проникнете във вътрешния му свят. И това трябва да стане в процеса на слушане на произведението. Трябва да се каже, че съвременно дете, чийто живот рано или късно включва аудиовизуални медии (телевизия, видео), свиква с улесненото възприемане на произведения на изкуството. Облекчен, защото му се представя образ, за ​​разлика от образа, който се формира въз основа на идеи, работа на въображението в процеса на слушане на книга (а по-късно и на самостоятелно четене).

Театралните игри на предучилищна възраст все още не могат да се нарекат изкуство в пълния смисъл на думата, но те се приближават към него. На първо място, фактът, че когато се играе представление, дейностите на децата и истинските артисти имат много общо. Както артистите се грижат за впечатленията, за реакцията на публиката, така и децата в театралната игра мислят за въздействието на другите хора. Грижат се за резултата, който са постигнали. И резултатът е как са изобразили, как е изиграна творбата. Вниманието на учителя и децата е насочено към постигането на този резултат. Всъщност образователната стойност на театралните игри се състои в активния стремеж към творческо изпълнение на произведението.

В театралните игри се развиват различни видове детско творчество: речево, музикално-игрово, танцово, сценично, певческо. С опитен учител децата са склонни да художествен образна едно литературно произведение не само като „художници“, които играят роли, но и като „художници“, които оформят представлението, като „музиканти“, които осигуряват звуков съпровод и т.н.

Интересът към театралните игри при децата на възраст се влияе от съдържанието на произведението, включването им в ситуацията на театъра, подготовката на представлението, желанието да се покаже представлението на родителите. Също така през цялото предучилищно детство интересът на децата се подкрепя от осъзнаването на успеха на дейността, затова е важно да изберете за всяко дете областта на работа, в която то ще почувства растежа си и ще получи удовлетворение.

Развитието на театралните игри зависи от съдържанието и методологията на художественото обучение на децата като цяло, както и от нивото на образователната работа в групата.

Управлението на театралните игри трябва да се основава на работата върху текста на литературното произведение. Р. И. Жуковская посъветва учителя да представи текста, творбите на децата изразително, артистично и при повторно четене да ги включи в прост анализ на съдържанието, да ги доведе до разбиране на мотивите на действията на героите.

Обогатяване на децата художествени средстваскиците допринасят за прехвърлянето на изображението. На децата се предлага да изобразяват отделни епизоди от прочетеното произведение, например, за да покажат как в приказката „Теремок“ лисицата построи ледена колиба. Приказката казва това само с едно изречение, следователно децата сами трябва да измислят поведението на героите, техните диалози, забележки и след това да загубят. В друг случай се изисква да изберете произволно събитие от приказка и мълчаливо да го изиграете. Останалите - публиката - познайте кой епизод е представен. Благодарение на такива игрови импровизации, детето постепенно развива артистични способности, без които театралната игра е лишена от цвят и изразителност.

Желанието за творчество се увеличава, ако детето успее: той успешно каза репликата на заека в същата приказка „Теремок“, изразително предаде скръбта, когато лисицата го изгони от колибата и т.н. Учителят не само говори за успехите, постигнати от детето, но и задължително привлича вниманието на другите деца към тях. За останалите това може да послужи като модел за подражание, като стимул за активност.

Организирането на театрална игра започва с избора на произведение, в което се изисква да участват деца в предучилищна възраст. Учителят пленява децата с емоционален разказ за това колко е хубаво да играеш приказката „Натруфен човек“. По-големите деца активно обсъждат какво е по-добре да играят, координират своите планове и желания. Разпределението на ролите не е трудно. Децата знаят, че играта ще се повтори няколко пъти, така че всеки има възможност да се пробва в ролята, която харесва. В по-старите групи те обикновено се договарят за две или три композиции от „художници“, участващи в играта.

Дейността по декориране на децата служи като психологическо настроение за предстоящата игра: участие в подготовката на плакати, покани, декорации, костюми и др. За да могат всички да участват в театралната игра, учителят обсъжда с групата кой ще подготви аудиторията, кой отговаря за музикалния съпровод на представлението. С помощта на учител децата решават кого да поканят. Това могат да бъдат родители, ученици от други групи, педагогически и обслужващ персонал.

И така, основната цел на педагогическото ръководство е да събуди въображението на детето, като създаде условия самите деца да проявят възможно най-много изобретателност и креативност.

Образователните възможности на театралните игри се увеличават и от факта, че тяхната тематика е практически неограничена. Може да отговори на разнообразните интереси на децата. Разнообразието от теми на демонстрационните средства, емоционалността на театралните игри позволяват използването им за цялостно възпитание на личността на предучилищна възраст, развитието на творческите способности на децата.

Такова многостранно влияние върху всички аспекти на личността на детето, върху развитието на неговите творчески способности ще бъде ефективно, ако посоката на театралната игра е правилна и ви позволява да запазите цялото очарование на нейната творческа природа.

По този начин театралната дейност позволява решаването на много педагогически проблеми, свързани с формирането на изразителност на речта, интелектуално и художествено-естетическо образование. Произведенията на изкуството ви карат да се тревожите, съпричастни с герои и събития и „в процеса на това съпричастност се създават определени отношения и морални оценки, които просто се съобщават и асимилират“ (В. А. Сухомлински).

2.2 Използването на театрални дейности в педагогическия процес в предучилищна образователна организация

Театралната дейност в предучилищната образователна институция допринася за развитието на въображението, всички видове памет и видове детско творчество (художествено-речево, музикално-игрово, танцово, сценично).

За успешното решаване на тези проблеми е желателно да има учител - ръководител на детския театър (режисьор), който не само да провежда специални театрални игри-класове с деца, но и да коригира действията на всички учители, които решават проблеми в театралната дейност.

Учителят по детски театър помага на възпитателите да променят традиционните подходи към организацията на театралните дейности, да ги включат в активно участие в работата по театрални игри. Неговата цел не е да се ограничава само до сценарна, режисьорска, постановъчна работа с деца актьори, а чрез всички видове дейности да насърчава формирането на креативност у децата.

Самият учител трябва да може изразително да чете, да разказва, да гледа и вижда, да слуша и чува, да е готов за всяка трансформация, т.е. овладяват основите на актьорските и режисьорските умения. Едно от основните условия е емоционалното отношение на възрастния към всичко, което се случва, искреността и неподправеността на чувствата. Интонацията на гласа на учителя е модел за подражание. Ето защо, преди да предложите на децата някаква задача, трябва многократно да практикувате себе си.

Учителят трябва да бъде изключително тактичен. Например, фиксирането на емоционалните състояния на детето трябва да става естествено, с максимална добронамереност от страна на учителя, а не да се превръща в уроци по изражения на лицето.

Правилната организация на театралната дейност допринася за избора на основните направления, форми и методи на работа с деца, рационалното използване на човешките ресурси.

По време на урока трябва:

Изслушвайте внимателно отговорите и предложенията на децата;

Ако не отговорят, не изисквайте обяснение, преминете към действие с героя;

Когато запознавате децата с героите на творбите, отделете им време да действат или да говорят с тях;

Попитайте кой го е направил, изглежда, и защо, а не кой е по-добър;

В заключение, зарадвайте децата по различни начини.

Основни изисквания за организиране на театрални игри в детската градина (I. Zimina):

2. Постоянното, ежедневно включване на театрални игри е изцяло форма на педагогическия процес, което ги прави толкова необходими за децата, колкото и ролевите игри.

3. Максимална активност на децата на етапите на подготовка и провеждане на игри.

4. Сътрудничество на децата помежду си и с възрастни на всички етапи от организирането на театрална игра.

1. В театралната дейност, в тясно взаимодействие с развитието на творческите способности, се формират всички страни на личността на детето; въображението обогатява интересите и личния опит на детето, чрез стимулиране на емоциите формира съзнанието за морални норми.

2. Механизмът на въображението в театралната дейност влияе активно върху развитието на емоционалната сфера на детето, неговите чувства, възприемането на създадените образи.

3. При системни театрални дейности децата развиват способността за активно използване на различни видове знаково-символични функции, способността за създаване на образи и ефективни механизми на въображението, които влияят върху развитието на творческото въображение.

4. Театралните игри трябва да бъдат с различна функционална ориентация, да съдържат образователни образователни задачи, да действат като средство за развитие на умствените процеси, чувствата, моралните концепции на детето, познаването на света около него.

5. Необходимо е да се подходи към организацията на театралните дейности, като се вземат предвид възрастта и индивидуалните характеристики на децата, така че нерешителните да развият смелост, увереност, а импулсивните да имат способността да се съобразяват с мнението на екипа.

6. Театралните игри трябва да са различни по съдържание, да носят информация за заобикалящата действителност, изисква се специален подбор на произведения на изкуството, въз основа на които се изграждат сюжети. По този начин интегрираният подход към организацията на театралните дейности определя неговата ефективност в развитието на творческото въображение при децата. М. В. Ермолаева представи набор от занимания за развитие на когнитивното и афективно въображение на детето чрез театрални дейности.

Специалните класове не трябва да се провеждат изолирано от образователната работа, извършвана от групови учители, музикален ръководител, учител по изобразително изкуство (Л. В. Куцакова, С. И. Мерзлякова).

На уроци по музикадецата се учат да чуват различни емоционални състояния в музиката и да ги предават с движения, жестове, мимики, да слушат музика за изпълнение, отбелязвайки разнообразното съдържание и др.

На речеви уроцидецата развиват ясна дикция, работи се върху артикулацията с помощта на усуквания на езици, усуквания на езици, детски стихчета; децата се запознават с литературно произведение за представлението.

В класната стая по изобразително изкуство те се запознават с репродукции на картини, с илюстрации, близки по съдържание до сюжета,

научете се да рисувате с различни материали според сюжета на приказката или нейните отделни герои.

В театралното студио се играят скечове за предаване на чувства, емоционални състояния, речеви упражнения и се провежда репетиционна работа.

Регулиране на класа.

Театралните класове се провеждат с всички деца на най-големите и подготвителни групибез специална селекция. Оптималният брой деца е 12-16 души, като в подгрупа трябва да има минимум 10 души. Занятията се провеждат 2 пъти седмично сутрин или вечер. Продължителност на всяка сесия: 15-20 минути младша група, 20-25 минути - в средата и 25-30 минути - в старшата. Индивидуалната работа и общите репетиции се провеждат веднъж седмично за не повече от 40 минути.

Желателно е да се провеждат занятия в просторна, редовно проветрявана стая, като се използват меки, обемни модули с различен дизайн с присъствие музикален инструмент, аудиотехника.

Униформата е лека, за предпочитане спортна, задължителни са меки обувки или чешки.

Първите театрални игри се провеждат от самия учител, като в тях се включват деца. Освен това в уроците се използват малки упражнения и игри, в които учителят става партньор в играта и кани детето да поеме инициативата във всички организации и само в по-старите групи учителят понякога може да бъде участник в играта и насърчавайте децата да бъдат независими при избора на сюжет и разиграването му.

три урока седмично (два сутринта, един вечер), през останалите дни от седмицата - един сутрин и един вечер с продължителност 15 минути, започвайки от втора младша група.

За правилното организиране на театрални класове с деца в предучилищна възраст се препоръчва да се вземат предвид следните принципи (Е. Г. Чурилова).

2. Ежедневно включване на театрални игри във всички форми на организация на педагогическия процес, което ще ги направи толкова необходими, колкото дидактическите и ролевите игри.

3. Максимална активност на децата на всички етапи от подготовката и провеждането на игрите.

4. Сътрудничество на децата помежду си и с възрастните.

5. Подготвеност и заинтересованост на възпитателите. Всички игри и упражнения в урока са подбрани така, че да съчетават успешно движения, реч, мимики, пантомима в различни варианти.

Педагогическата основа за организиране на процеса на театрална дейност в предучилищните институции е особеността на възприемането на театралното изкуство от деца в предучилищна възраст. За да бъде това възприятие пълноценно, децата трябва да бъдат запознавани с различни видове театрална дейност. Всички театрални игри могат да бъдат разделени на две основни групи: режисьорски игри и игри за драматизация.

Основната цел на обучението на децата в предучилищна възраст е формирането на мислеща и чувстваща, любяща и активна личност, готова за творческа дейност във всяка област.

На такива изисквания отговаря програмата за театрална дейност на автора Чурилова Елвина Геннадиевна „Изкуство – фантазия“. Това не предполага буквално изпълнение. Той фокусира възрастните (учители, родители) върху създаването на условия за развитие на личността на детето, формирането на естетически нагласи като неразделна характеристика на неговия мироглед и поведение.

Програмата „Изкуство – фантазия“ се състои от пет раздела, работата по които продължава две години, т.е. с деца от старши (5-6 години) и подготвителни (6-7 години) групи на предучилищни образователни институции.

1-ви раздел - "Театрална игра" - е насочен не толкова към придобиване на професионални умения от детето, а към развиване на игрово поведение, естетическо чувство, способност за творчество във всеки бизнес, да може да общува с връстници и възрастни в различни ситуации. Всички игри в този раздел са условно разделени на два вида: общообразователни игри и специални театрални игри.

2-ри раздел - "Ритмопластика" - включва сложни ритмични, музикални, пластични игри и упражнения, предназначени да осигурят развитието на естествените психомоторни способности на децата в предучилищна възраст, придобиването на чувство за хармония на тялото им с външния свят, развитието на свободата. и изразителност на движенията на тялото.

Раздел 3 - "Култура и техника на речта" - съчетава игри и упражнения, насочени към развитие на дишането и свободата на говорния апарат, способността за овладяване на правилна артикулация, ясна дикция, разнообразна интонация, логика на речта и ортоепия. Този раздел включва и игри с думи, които развиват последователна фигуративна реч, творческо въображение, способността да се съставят кратки истории и приказки и да се избират най-простите рими.

Така условно всички упражнения могат да бъдат разделени на 3 вида:

1. Дихателни и ставни упражнения.

2. Речникови и интонационни упражнения.

3.Творчески игри със словото.

4 раздел – „Основни положения театрална култура“- има за цел да осигури условия на децата в предучилищна възраст да овладеят елементарни знания и понятия, професионална терминология на театралното изкуство. Разделът включва следните основни теми:

Характеристики на театралното изкуство.

Видове театрално изкуство.

Раждането на пиесата.

Театър отвън и отвътре.

Културата на публиката.

5-ти раздел – „Работа по представления” – е спомагателен, по сценарии на автора и включва следните теми:

Въведение в пиесата.

От скечове до представления.

Общи програмни цели за всички видове дейности:

Активирайте любопитството.

Развиване на зрително и слухово внимание, памет, наблюдателност, съобразителност, фантазия, въображение, образно мислене.

Отстранете стягането и сковаността.

Развийте способността за произволно реагиране на команда или музикален сигнал.

Развийте способността да координирате действията си с другите деца.

Култивирайте доброта и контактност в отношенията с връстниците.

Развийте способността да общувате с хора в различни ситуации.

Развийте интерес към сценичните изкуства.

Да развиете способността искрено да вярвате във всяка въображаема ситуация (трансформирайте и трансформирайте).

Развийте умения за действие с въображаеми обекти.

Пишете съчинения по приказки.

Импровизирайте игри-драматизации по теми от познати приказки.

Развийте чувство за ритъм и координация на движенията.

Развийте пластична изразителност и музикалност.

Развивайте се двигателни способностидеца, сръчност и мобилност.

Упражнение за редуване на напрежението и отпускането на основните мускулни групи.

Развийте способността за равномерно поставяне и движение на сцената, без да се сблъскват един с друг.

Развийте способността за създаване на образи на живи същества с помощта на изразителни пластични движения.

Развийте способността да използвате различни жестове.

Развийте способността да предавате характера и настроението на музикалните произведения в свободни пластични импровизации.

Развийте речевото дишане и правилната артикулация.

Развийте дикция върху материала на усуквания на езици и стихотворения.

Практикувайте ясното произношение на съгласните в края на думата.

Попълване на речниковия запас.

Съставете изречения с дадените думи.

Научете се да изграждате диалог, като сами избирате партньор

Научете се да избирате определения за дадени думи.

Научете се да подбирате думи, които отговарят на дадени основни характеристики.

Научете се да използвате интонации, които изразяват основни чувства.

Да запознае децата с театралната терминология.

Да запознае децата с видовете театрално изкуство и др.

2.4 Организация на театрални дейности в старшата група

Практическата работа се проведе в съответствие с програмата Art Fantasy, описана по-горе. Работният план за театрални дейности на деца от предучилищна възраст е изграден в съответствие с основните раздели на програмата:

Театрална игра.

Култура и техника на речта.

Основи на театралната култура.

Работете върху пиесата.

Разделянето на програмата "Арт фантазия" на раздели, фокусирани върху психологическите характеристики на възрастта, е много условно, тъй като не винаги е възможно да се определят границите на прехода от един към друг.

Има задачи, общи за всички раздели, например: развитие на въображението, доброволно внимание, памет, активиране на асоциативно и образно мислене.

Театрална игра.

Образователни игри.

Естетическото възпитание на децата, включително със средствата на театъра, е насочено предимно към формиране на готовността на детето за творчество. За постигането на тази цел е необходимо да се развият такива качества като внимание и наблюдателност, без които е невъзможно творческото възприемане на света около нас, въображение и фантазия, които са основното условие за всяка творческа дейност. Също толкова важно е да се научи детето на способността да се ориентира в околната среда, да развие произволна памет и бърза реакция, да внуши смелост и находчивост, способността да координира действията си с партньорите и да активира мисловния процес като цяло.

Решавайки всички тези проблеми, общоразвиващите игри, включени в театралните часове, не само подготвят детето за артистична дейност, но и допринасят за по-бързата и лесна адаптация на децата в училищните условия и създават предпоставки за успешно обучение в началните класове - преди всичко поради Актуализиране на интелектуални, емоционално-волеви и социално-психологически компоненти на психологическата готовност за училище.

Провеждайки колективни образователни игри, трябваше да създам весела и спокойна атмосфера, да развеселя притиснатите и ограничени деца и да не се фокусирам върху грешки и грешки.

За да дадем възможност на децата да оценяват действията на другите и да ги сравняват със своите, в почти всички игри разделихме децата на няколко отбора или на изпълнители и зрители. Освен това ролята на лидер в много игри се изпълняваше от дете.

Специални театрални игри.

Запознаването със спецификата и видовете театрално изкуство, общоразвиващите и ритмо-пластичните игри и упражнения, заниманията по култура и техника на словото са полезни за всички деца, тъй като те развиват качествата и формират уменията, необходими за всяко културно и творческо мислене. човек, допринасят за развитието на интелигентността, активират познавателния интерес, разширяват знанията на детето за света около него, подготвят го за фино възприемане на различни видове изкуство. За да се премине от театрални игри към работа по етюди и представления, са необходими специални театрални игри, както условно ги нарекохме, развиващи предимно въображението и фантазията. Те подготвят децата за действие в сценична обстановка, където всичко е измислица. Въображението и вярата в тази измислица е отличителна черта на сценичното творчество. К.С. Станиславски призова актьорите да учат вярата и истината на играта от децата, тъй като децата са много сериозно и искрено способни да повярват във всяка въображаема ситуация, лесно променяйки отношението си към обекти, сцени и партньори в играта. Столовете, поставени в редица, могат да се превърнат в интериор на автобус или самолет, роклята на майката може да се превърне в бална рокля на принцеса, а стаята се превръща или в приказна гора, или в кралски замък. Но по някаква причина, излизайки на сцената пред публиката, децата сякаш губят способностите си, превръщайки се в дървени кукли с научени жестове, неизразителна реч и неоправдани лудории.

По този начин учителят е изправен пред трудна задача - да запази детската наивност, спонтанност, вяра, които се проявяват в играта, когато се представя на сцената пред публиката. За да направите това, е необходимо преди всичко да разчитате на личния практически опит на детето и да му осигурите възможно най-голяма независимост, като активирате работата на въображението. Въведохме децата в сценично действие с помощта на упражнения и етюди по известни кратки приказки. На първо място, това са игри, упражнения и проучвания, насочени към автентичността и целесъобразността на действието при предложените обстоятелства, т.е. в измислена ситуация. Всички действия в живота са естествени и оправдани. Детето не мисли как го прави, например, когато вдигне паднал молив или върне играчка на мястото й. Да направиш същото на сцената, когато публиката гледа не е толкова лесно. „Знаете от опит“, каза K.S. Станиславски, какво е голият, гладък, безлюден под на сцената за един актьор, колко трудно е да се концентрираш върху него, да намериш себе си дори в малко упражнение или обикновен етюд. За да могат децата да действат естествено и целенасочено, те трябваше да намерят или измислят отговори на нашите въпроси: защо, за какво, защо прави това? Упражненията и етюдите за сценична обосновка спомагат за развитието на тази способност, т.е. способността да се обяснява, оправдава всяка поза или действие с фантазирани причини (предложени обстоятелства)

Екшън игрите с въображаеми обекти или памет за физически действия допринасят за развитието на чувство за истина и вяра в измислицата. Детето със силата на въображението си представя как това се случва в живота, извършва необходимите физически действия. Когато предлагате такива задачи, трябва да се има предвид, че децата трябва да си спомнят и да си представят как са действали с тези предмети в живота, какви усещания са изпитали. Така че, когато играете с въображаема топка, трябва да си представите каква е тя: голяма или малка, лека или тежка, чиста или мръсна. Изпитваме различни усещания, когато вдигнем кристална ваза или кофа с вода, берем цвят от лайка или шипка. Когато е възможно, децата се насърчават първо да действат с реален предмет и след това да повторят същото действие с въображаем. Например предложихме на децата да потърсят изгубено мънисто на килима, което наистина беше там. И тогава предложиха да потърсят въображаемо мънисто.

Подобни документи

Формиране на творчески способности на деца в предучилищна възраст чрез музикални и театрални дейности от гледна точка на психологически и педагогически изследвания. Музикалната и театрална дейност като съвкупност от творчески способности на предучилищна възраст.

дисертация, добавена на 28.06.2015 г


Театрална игра: цели, задачи и съдържание на работа с деца от предучилищна възраст. Класификация на театралните игри и методи за тяхното управление. Самостоятелна театрална дейност и развитие на творческата дейност на предучилищните деца.

тест, добавен на 04/04/2009


образование майчин език. Речта като средство за развитие на висшите отдели на психиката на растящ човек. Приоритетни направления в работата с малки деца. Театралната дейност като един от най-ефективните начини за въздействие върху децата.

статия, добавена на 24.03.2016 г


Естетическото възпитание като средство за развитие на многостранна личност на детето. Съдържание, концепция, форми и характеристики на организацията на театралната дейност в предучилищна възраст. Характеристики на развитието на децата в предучилищна възраст.

дисертация, добавена на 21.05.2010 г


Преглед на развитието на възприятието в по-стара предучилищна възраст. Стойността на театралната игра в живота на детето. Разработване на съдържанието на педагогическата дейност, насочена към развитието на театрална игра с помощта на художествената литература.

резюме, добавено на 29.01.2017 г


Какво е театър, неговият произход, значение и специфика на театралното изкуство. Характеристики на театралните игри. Организиране на театрална дейност на деца в предучилищна възраст на различни възрастови етапи. Ролята на учителя в организацията на театралната дейност.

курсова работа, добавена на 05.04.2010 г


Концепцията за агресия в съвременната педагогика и психология: видове, класификация, роля в развитието на личността. Възрастови особености на проявата на агресивност при деца в начална училищна възраст; театралната дейност като средство за нейната профилактика и корекция.

курсова работа, добавена на 08/07/2012


Психолого-педагогически изследвания на характеристиките на използването на метода на проекта в образованието и обучението в съвременните училищни и предучилищни институции. Методът на проекта като начин за обучение на възрастни предучилищни театрални игри с кукли с ръкавици.

дисертация, добавена на 24.01.2011 г


Развитието на творческото въображение като психолого-педагогически проблем. Основната характеристика на театралната дейност на предучилищна възраст. Психолого-педагогически условия и методи за развитие на творческото въображение в театралната дейност.

курсова работа, добавена на 19.02.2010 г


Клинико-психолого-педагогическа характеристика на деца с умствена изостаналост. Развитието на игровите дейности в предучилищна възраст. Организиране на емпирично изследване на характеристиките на игровата дейност на деца от предучилищна възраст.

„Театърът в никакъв случай не е дреболия и изобщо

не е празно нещо ... Това е такъв амвон,

с които можете да кажете много на света

на доброто". Н. В. Гогол

Как да направим живота на студентите вълнуващ? Как да ги запознаем с литературата и творчеството? Как да направим училищния живот ярък, незабравим празник, в който ще участват и деца, и учители, както като актьори, така и като зрители? Как да помогнем на всеки ученик да се отвори, да се изрази в общуването, а след това и в творчеството?

Училищният театър е такъв инструмент.

Дейностите на театралния кръг в училище имат големи възможности за осъществяване на социокултурното образование на учениците (формиране на естетически преценки, художествен вкус, морални ценности на личността, основни комуникационни умения, начини за работа с партньор и в екип, самоактуализация и самообразование, трудолюбие, самоорганизация и отговорност и др.), осигуряващи формирането различни видовеобщуване, овладяване на спецификата на театралната дейност.

Голяма роля във формирането на артистичните способности на учениците се дава на редовното обучение, което се провежда на всеки етап от обучението, като се вземат предвид възрастовите характеристики на учениците. Задачата на обучението е да събуди творческото въображение и неволната адаптация към сценичните условности. Обучението допринася за развитието на пластичните качества на психиката и отзивчивостта на нервната система към всеки условен стимул. Детето е максимално близо до своето уникално Аз, до условията за истинска изява на себе си като творческа индивидуалност.

Актьорското обучение включва широкото използване на елемента на играта. Истинският интерес на ученика, достигащ до вълнението, е предпоставка за успеха на задачата. Това е играта, която носи със себе си усещане за свобода, спонтанност, смелост.

Упражненията за развитие на речта, дишането и гласа подобряват речевия апарат на детето. Изпълнението на игрови задачи в образите на животни и герои от приказките помага за по-добро овладяване на тялото, за осъзнаване на пластичните възможности на движенията. Театралните игри и представления позволяват на децата да се потопят в света на фантазията с голям интерес и лекота, учат ги да забелязват и оценяват своите и чужди грешки. Децата стават по-освободени, общителни; учат се ясно да формулират мислите си и да ги изразяват публично, да усещат и познават света около себе си по-фино.

Преминавайки от просто към сложно, децата ще могат да разберат завладяващата наука за театралните умения, да придобият опит в публичното говорене и творческа работа. Важно е, занимавайки се с театрална група, децата да се научат да работят в екип, да работят с партньор, да се научат да общуват с публиката, да работят върху характерите на героите, да придобият умения за критична оценка на индивида. приказни героии анализира приказката като художествено произведение като цяло.

Приложение:

1) Актьорски игри

Драматизация на поговорки. Групите (по 3-5 души) получават задача предварително да инсценират поговорка. Възможни поговорки: „Учи дете, докато лежи напречно на пейката, ще бъде трудно, когато тича“, „Седем пъти мери, едно режи“, „Седем бавачки имат дете без око“, „Знай много, но купувай малко! Не бива много да се хващаме”, „Какъв строител, такъв и манастир” и др.

десет маски . Не забравяйте да обсъдите всяка маска с групата. Обсъдете подробно: как трябва да изглежда един актьор? Трябва ли да мига с очи? Трябва ли да сведе очи? Трябва ли да отворите устата си? Повдигате ли вежди? и т.н.
1. Страх
2. Гняв
3. Любов (влюбване)
4. Радост
5. Смирение
6. Разкаяние, разкаяние
7. Плач
8. Срамежливост, смущение
9. Мислене, мислене
10. Презрение
11. Безразличие
12. Болка
13. Сънливост
14. Петиция (молите някого за нещо)
За да изобразите по-добре, например, презрение, кажете си подходящите думи (виж, на кого приличаш? Да, не мога да те понасям, виж какво си сложил? И не те е срам, че смърдиш толкова много? И т.н.). Може би не е съвсем етично, но помага.

Галим животното.Всички ученици получават работни листове. Необходимо е да се изобрази, че те галят животното или го вземат на ръце. Тук трябва да работят предимно ръцете и дланите. Предлага се "поглаждане" на следните животни:
Хамстер (изобразете как се изплъзва от ръцете ви, бяга през рамото ви и т.н.)
· Котка
Змия (оплита се около врата ти)
Слон
Жираф
Задачата на цялата група е да познае животното.

1. "Маляр". Представете си, че рисувате рамката на прозореца, придружавайки движението на ръката (вертикални движения) с думите „нагоре и надолу, и нагоре и надолу, и нагоре и надолу ...” Ръката трябва да е свободна, движенията са леки , мека. Първо, малки удари само с ръка. Следват думите, също толкова кратки. Движенията стават по-уверени, по-широки (от лакътя) и думите са по-големи, а гласът се издига все по-високо, заедно с движението на ръката. Следващата вълна - от рамото, гласът се издига още по-високо и пада още по-ниско.

2. „Етажи” (развитие на гласовия диапазон). Представете си, че се качвате по стълбите. Пребройте етажите, като повишавате гласа си (от 1 до 10): и третия етаж и т.н., и втория етаж, и първия етаж.След това слезте надолу, като понижавате гласа си (от 10-ия етаж до мазето). 3. "Повикване" (развитие на полетния глас). Представете си, че има уроци. Вие стоите в коридора и, за да не пречите на учителите, трябва да повикате ученика, който стои до прозореца в другия край на стаята. Да кажем, че се казва Сережа. И сега почивката започна, не се страхувайте, че ще се намесите и викайте по-силно.

3) Артикулационни упражнения
Упражнение "Жаба"- "Хобот" Артикулационна гимнастика - упражнение Жаба-хоботче Изпънете устните си в усмивка и покажете колко широка е устата на жабата. След това изпънете устните си напред, с тръба - получавате хоботче, като слон.

Упражнение "Лопата"- "Игла" Артикулационна гимнастика - упражнение Лопатка-Игла Отворете устата си и поставете широк, отпуснат език върху долната си устна. След това направете езика тесен, покажете остра игла.

Упражнение "Swing"Артикулационна гимнастика - упражнение Swing Отворете устата си и с остър връх на езика се протегнете първо към носа, а след това към брадичката, след това отново към носа и след това отново към брадичката. Така се люлее люлката.Упражнение "Гледайте"Артикулационна гимнастика - Гледайте упражнение Отворете устата си, разтегнете устните си в усмивка и последователно се разтягайте с върха на тесен език към различни ъгли на устата си, изобразявайки часовниково махало.

РАЗВИТИЕ НА ДЕЦА С ИНТЕЛЕКТУАЛНИ УВРЕЖДЕНИЯ

В ТЕАТРАЛНИЯ КРЪГ НА ПОПРАВИТЕЛНОТО УЧИЛИЩЕ

Алилкина Галина Алексеевна

Библиотекар на ОГКОУ „Интернат ШуйVIIIмил"

Значението на театралната дейност за развитието на личността на детето, неговите творчески способности трудно може да бъде надценено. Заниманията в театрални кръжоци оказват голямо влияние върху развитието на децата с увреждания.

В ОГКОУ „Интернат ШуйVIIIна вида”, в който се обучават деца с интелектуални затруднения, вече трета година работи куклен театър „Петрушка”. За тази категория деца заниманията в куклен театърса ефективна коригираща и развиваща техника, която ви позволява да повишите емоционалния тонус, да подтикнете към активност, да контактувате с другите. Най-срамежливото дете се отваря и развива, докато играе с кукла, забравя за своите физически и психически проблеми, опитва на какво е способно, започва да вярва в себе си. Малките успехи повишават самочувствието му, допринасят за развитието на самосъзнанието му.

В условията на интернат трудно се създава голям спектакъл.Нодори една малка приказка, показана на фланелограф, сцена, разиграна с помощта на детски играчки, или магданозно театрално представление е много важно за децата. Важно е такива прегледи да се извършват систематично.

В нашето училище има две групи за куклен театър: по-малката - деца от начален етап и по-голямата - деца от 6-7 клас. Първоначалната работа по постановката беше усложнена от факта, че сред изпълнителите имаше такива, които освен пламенно желание да участват в представлението, нямаха специални постижения. Децата четат бавно и неизразително, не произнасят думите, не запомнят текста. Поради недоразвитие фина моторика, имаше трудности да накараш куклата да говори. Децата не бяха достатъчно организирани. Липсваше им артистичен вкус и почти всички не познаваха елементарните правила на театралното изкуство. Всичко това изискваше повишено внимание към работата с всеки ученик.

Работата в театъра започна с подбора на деца. Бъдещите артисти изпълняват различни роли, четат поезия и проза и се представят на сцената.След това към децатаБяха предложени няколко приказки за избор, така че момчетата да могат да си представят естеството на материала. Развитието на интерес към постановката на представление позволява на децата да бъдат по-отговорни към бъдещите репетиции. Четенето на избраната приказка се извършва няколко пъти. След това имаше разпределение на ролите, след четене малък текстдецата сами определят коя роля за кого е най-подходяща.

В първите уроци се решаваха общопедагогически образователни задачи. Беше важно да се обясни на децата с интелектуални затруднения необходимостта да работят усилено, за да подобрят творческата си дейност, да не се разсейват и да се грижат за кукли и реквизити. Образователната работа се провеждаше предимно в процеса на репетиции.

Непосредствено преди репетицията бяха направени упражнения за пръсти, след което децата разиграха приказката с обикновени кукли. Такава работа допринася за по-ефективен преход на децата от визуално-активно мислене към визуално-образно. Ярки кукли, често направени от детски ръце, красиви музикален материалпредставления, цветни реквизити формират вниманието на децата към извършваната работа, стимулират процеса на коригиране на възприятието.

За подобряване на произношението често се използва артикулационна гимнастика при репетиции.При извършване на различниупражнения с кукла без параван - поклони, поздрави, прегръдки, изображение на разходката на героите - децата коригират комуникационните умения, правилата за общуване.

Театърът не може да съществува без творчество, затова импровизацията играе голяма роля в часовете на кукления кръг. Импровизацията позволява на децата да се откъснат от сложния процес на запаметяване, от необходимостта да запомнят реплики, пози, движения. Творческият подход също така позволява да се развиват всички деца едновременно, независимо от нивото им на подготовка. Всяко дете има възможност да импровизира индивидуално, както умее.

Технически труден беше процесът на свързване на действието на кукловода с думите на героите от приказката. Особено трудни бяха движенията и жестовете. Тъй като такива деца са предимно некоординирани, трябваше да се отдели много време за изучаване на най-простите движения. Такива деца трябва да репетират вече в условията, в които ще се представят, така че работата се проведе веднага отвсички необходими реквизити. На репетициите екранът не беше покрит с плат, което позволяваше на ръководителя да вижда позите и движенията на децата и да коригира грешките навреме.

Тъй като децата бързо се уморяват, имат ниско ниво на ефективност, първите пиеси бяха като "Градинари", "Краката не вървят", "Пуф", състоящи се от една сцена. След това се научиха по-трудни приказки: „Червената шапчица”, „Битият небит е късметлия”, „Маша и мечока” и др.

Благодарение на многократните репетиции, постоянството можете да постигнете определени резултати. Занятията в кукления театър постепенно развиват артистичните способности на децата, учат ги да разбират и преживяват съдържанието на литературните произведения. УЗаниманията с кукли имаха положителен ефект върху развитието на комуникативните умения и процеса на общуване. Благодарение на театъра знанията на децата за света около тях се обогатиха, умствените процеси се развиха до известна степен: внимание, памет, възприятие, въображение. Имаше също така корекция на умствените операции, развитието на анализаторите: зрителни, слухови, речево-моторни, звуково произношение, темп, изразителност на речта бяха подобрени, двигателните функции се развиха.Поради големия брой изяви не само в училище, но и извън него: в детски градини, домове за сираци, участие в различни състезания, учениците преминават по-ефективно през процеса на социализация и адаптация.