Օնորե դը Բալզակի «Մարդկային կատակերգություն» ստեղծագործությունների ակնարկ. Օնորե դը Բալզակի «Մարդկային կատակերգություն». Բալզակի մարդկային կատակերգության ստեղծագործությունների ակնարկ.

Ֆրանսերենից՝ La comedie humane: Ֆրանսիացի գրող Օնորե դը Բալզակի (1799-1850) վեպերի բազմահատոր ցիկլի (առաջին հրատարակություն 1842-1848 թթ.) անվանումը։ Հանրագիտարանային բառարան թեւավոր խոսքերև արտահայտություններ։ Մոսկվա: Locky Press. Վադիմ Սերով. 2003... Թևավոր բառերի և արտահայտությունների բառարան

Դրամայի տեսակը (տես), որում հատուկ լուծված է անտագոնիստ կերպարների արդյունավետ կոնֆլիկտի կամ պայքարի պահը։ Կ.-ում կռիվը որակապես տարբերվում է նրանով, որ. … Գրական Հանրագիտարան

- (ինոսկ.) շինծու գռեհիկ մարդկային հնարք Cf. Ինչքա՜ն հարգարժան մարդիկ կան աշխարհում, ովքեր ապրել են բոլոր հոբելյանները, և որոնց ոչ մեկի մտքով չի անցել մեծարել... Եվ, հետևաբար, ձեր բոլոր հոբելյանները մեկ շան կատակերգություն են։ Սալտիկովը ...... Michelson's Big Explanatory Phraseological Dictionary

BALZAC Honore de (Honoré de Balzac, 20/V 1799–20/VIII 1850): Ծնվել է Տուրում, սովորել Փարիզում։ Երիտասարդ տարիքում նա աշխատել է նոտարում՝ նախապատրաստվելով նոտարի կամ փաստաբանի կարիերայի։ 23–26 տարեկան, հրատարակել է մի շարք վեպեր տարբեր կեղծանուններով, որոնք չեն բարձրացել ... ... Գրական Հանրագիտարան

– (Բալզակ) (1799-1850), ֆրանսիացի գրող։ 90 վեպերից և պատմվածքներից բաղկացած «Մարդկային կատակերգությունը» էպոսը կապված է ընդհանուր գաղափարի և բազմաթիվ կերպարների հետ՝ վեպերը: Անհայտ գլուխգործոց«(1831), «Շագրինի կաշի» (1830 1831), «Եվգենի Գրանդ» (1833), «Հայր ... ... Հանրագիտարանային բառարան

«Բալզակը» վերահղում է այստեղ; տես նաև այլ իմաստներ։ Օնորե դը Բալզակ Օնորե դե Բալզակ Ծննդյան տարեթիվը ... Վիքիպեդիա

– (Սարոյան) Ուիլյամ (ծ. 31.8.1908, Ֆրեզնո, Կալիֆորնիա), ամերիկացի գրող։ Ծնվել է հայ գաղթականների ընտանիքում։ 1960-ից Եվրոպայում բնակվում է Ս. Առաջին գիրքը պատմվածքների ժողովածու է «Խիզախ երիտասարդը թռչող տրապիզով» (1934 թ.), որին հաջորդում է ... ... Խորհրդային մեծ հանրագիտարան

Օնորե դը Բալզակ Ծննդյան տարեթիվ՝ 1799 թվականի մայիսի 20 Ծննդյան վայրը՝ Էքսկուրսիաներ, Ֆրանսիա Մահվան տարեթիվ ... Վիքիպեդիա

Գրքեր

• Մարդկային կատակերգություն, O. Balzac. Բալզակն իր շուրջ իննսուն ստեղծագործությունները կապել է մեկ գաղափարի հետ. Ստացված ցիկլը կոչվում էր «Մարդկային կատակերգություն. ուսումնասիրություններ բարոյականության մեջ» կամ «Փարիզյան կյանքի տեսարաններ»։ Ահա մեկը…
• Մարդկային կատակերգություն, Վիլյամ Սարոյան. Վիլյամ Սարոյանը ամերիկացի ամենահայտնի գրողներից է։ Գրել է մոտ մեկուկես հազար պատմվածք, տասներկու պիես և յոթ վեպ։ Բայց Վ.Սարոյանի լավագույն աշխատանքը համարվում է ...

Օնորե դը Բալզակ

մարդկային կատակերգություն

EVGENIYA GRANDE

Հայր Գորիոտ

Օնորե դը Բալզակ

EVGENIYA GRANDE

Թարգմանությունը ֆրանսերենից Յ.Վերխովսկու. OCR և ուղղագրության ստուգում՝ Zmiy

Համաշխարհային գրականության գլուխգործոցներին են պատկանում «Գոբսեկ» (1830 թ.) պատմվածքը, Օ.Բալզակի «Հայր Գորիոտ» (1833թ.) և «Հայր Գորիոտ» (1834թ.) վեպերը։ Երեք ստեղծագործություններում էլ գեղարվեստական ​​մեծ հզորությամբ գրողը դատապարտում է բուրժուական հասարակության արատները, ցույց տալիս փողի վնասակար ազդեցությունը մարդու անհատականության և մարդկային հարաբերությունների վրա։

Ձեր անունը, նրա անունը, ում դիմանկարը

այս գործի լավագույն զարդարանքը, այո

այստեղ կլինի կանաչ ճյուղի պես

օրհնված տուփ, պատառոտված

Չգիտեմ որտեղ, բայց վստահ եմ

սրբագործեց կրոնը և նորոգվեց

անփոփոխ թարմություն բարեպաշտ

ձեռքերը տանը պահելու համար.

դե բալզակ

Գավառական այլ քաղաքներում կան տներ, որոնք իրենց արտաքին տեսքով մելամաղձություն են ներշնչում, ինչպես ամենամռայլ վանքերի, ամենամոխրագույն տափաստանների կամ ամենատխուր ավերակների պատճառած տները: Այս տներում ինչ-որ բան կա վանքի լռությունից, տափաստանների անապատից և ավերակների քայքայվելուց։ Նրանց մեջ կյանքն ու շարժումն այնքան հանգիստ են, որ օտարին անմարդաբնակ կթվա, եթե նա հանկարծ չհանդիպեր անշարժ արարածի ձանձրալի ու սառը հայացքին, որի կիսավանական ֆիզիոգոմիան ձայնի տակ հայտնվեց պատուհանագոգի վերևում։ անծանոթ քայլերից. Մելամաղձության այս բնորոշ գծերը նշանավորեցին կացարանի տեսքը, որը գտնվում է Սաումուրի վերին մասում, ծուռ փողոցի վերջում, որը բարձրանում է բլրի վրա և տանում դեպի ամրոց: Այս փողոցում, որն այժմ սակավամարդ է, ամառը շոգ է, ձմռանը ցուրտ, երբեմն նույնիսկ ցերեկը մութ է. այն ուշագրավ է մանր սալաքարերի սալահատակի հնչեղությամբ, անընդհատ չոր ու մաքուր, ոլորապտույտ արահետի նեղությամբ, հին քաղաքին պատկանող տների լռությամբ, որի վրա բարձրանում են հին քաղաքային ամրությունները։ Երեք դար հնության այս շենքերը, թեև փայտե, այնուամենայնիվ ամուր են, և նրանց տարասեռ տեսքը նպաստում է այն ինքնատիպությանը, որը գրավում է հնության սիրահարների և արվեստի մարդկանց ուշադրությունը Սաումուրի այս հատվածի վրա։ Դժվար է անցնել այս տների կողքով և չհիանալ հսկայական կաղնու ճառագայթներով, որոնց ծայրերը՝ փորագրված տարօրինակ պատկերներով, այս տների մեծ մասի ստորին հարկերը պսակում են սև խորաքանդակներով։ Խաչաձողերը ծածկված են շիֆերապատ և կապույտ գծերով շենքի խարխուլ պատերի վրայով, որի վրա դրված է ժամանակի ընթացքում թքված փայտե գագաթնակետը, փտած շեղբերները, որոնք աղավաղված են անձրևի և արևի փոխազդեցությունից: Որոշ տեղերում կարելի է տեսնել պատուհանագոգեր՝ մաշված, մթնած, հազիվ նկատելի նուրբ փորագրություններով, և թվում է, թե դրանք չեն դիմանում մուգ կավե ամանի ծանրությանը մեխակների կամ վարդերի թփերով, որոնք աճեցվել են ինչ-որ աղքատ աշխատավորի կողմից։ Հաջորդը, դարպասի մեջ խրված հսկայական եղունգների գլուխների նախշը, որի վրա մեր նախնիների հանճարը մակագրել է ընտանեկան հիերոգլիֆներ, որոնց իմաստը ոչ ոք չի կարող բացահայտել, ձեր աչքը կգրավի: Այստեղ կա՛մ մի բողոքական է հայտնել իր հավատի խոստովանությունը, կա՛մ Լիգայի անդամներից մեկը հայհոյել է Հենրի IV-ին: Քաղաքի մի բնակիչ այստեղ քանդակել է իր նշանավոր քաղաքացիության հերալդիկ նշանները, վաճառական վարպետի վաղուց մոռացված փառավոր կոչումը: Ահա Ֆրանսիայի ողջ պատմությունը. երերուն տան հետ կողք կողքի, որի պատերը ծածկված են կոպիտ գիպսով, հավերժացնելով արհեստավորի աշխատանքը, վեր է խոյանում ազնվականի առանձնատունը, որտեղ դարպասի քարե կամարի հենց մեջտեղում վերարկուի հետքերն են. զենքերը, որոնք կոտրված են 1789 թվականից երկիրը ցնցած հեղափոխություններից, դեռևս տեսանելի են: Այս փողոցում վաճառականների տների ստորին հարկերը զբաղեցված չեն խանութներով կամ պահեստներով. Միջնադարի երկրպագուներն այստեղ կարող են գտնել մեր հայրերի անձեռնմխելի շտեմարանը՝ իր ողջ անկեղծությամբ։ Այս ցածր ընդարձակ սենյակները՝ առանց ցուցափեղկերի, առանց էլեգանտ ցուցահանդեսների, առանց ներկված ապակիների, զուրկ են ներքին և արտաքին որևէ ձևավորումից։ Մուտքի ծանր դուռը կոպտորեն պատված է երկաթով և բաղկացած է երկու մասից՝ վերևը թեքվում է դեպի ներս՝ ձևավորելով պատուհան, իսկ ներքևիը՝ զսպանակի վրա զանգով, մեկ-մեկ բացվում և փակվում է։ Օդն ու լույսը մտնում են այս տեսակի խոնավ քարանձավում կա՛մ դռան վերևում փորագրված տախտակի միջով, կա՛մ պահոցի և ցածր պատի միջև բացվածքի միջով, վաճառասեղանի բարձրությամբ, - ակոսներում ամրացված են ուժեղ ներքին փեղկեր, որոնք հանվում են առավոտյան, իսկ երեկոյան հագեք, տեղադրեք և հրեք երկաթե պտուտակներով: Ապրանքները ցուցադրվում են այս պատին: Իսկ այստեղ աչքերին թոզ չեն շպրտում։ Կախված առևտրի տեսակից՝ նմուշները բաղկացած են երկու կամ երեք լոգարաններից, որոնք մինչև վերևը լցված են աղով և ձողաձկանով, առագաստանավային կտորի մի քանի բալիկներից, պարաններից, առաստաղի ճառագայթներից կախված պղնձե սպասքից, պատերի երկայնքով տեղադրված օղակներից, մի քանի կտոր կտոր դարակների վրա: Մուտք գործել. Մի կոկիկ երիտասարդ աղջիկ, առողջությամբ լի, ձյունաճերմակ շարֆով, կարմիր ձեռքերով, թողնում է հյուսելը, կանչում է մորը կամ հորը. Նրանցից մեկը դուրս է գալիս և վաճառում է այն, ինչ ուզում ես՝ երկու սուսով, թե քսան հազար ապրանքով, միաժամանակ անտարբեր, բարեհամբույր կամ ամբարտավանորեն վարվելով՝ ըստ բնավորության։ Կտեսնեք կաղնու տախտակների վաճառականի, որը նստած է իր դռան մոտ և բութ մատներով թավալում է, խոսում է հարևանի հետ, և արտաքինից նա ունի միայն տակառների համար անհրապույր տախտակներ և երկու-երեք կապոց խեցգետիններ. և նավահանգստի վրա նրա անտառային բակը մատակարարում է բոլոր Անժևինի պղնձագործներին. նա մինչև մեկ տախտակ հաշվարկեց, թե քանի տակառ կհաղթահարի, եթե խաղողի բերքը լավ լիներ. նույն առավոտյան գինու տակառներն արժեն տասնմեկ ֆրանկ, կամ հասնում է վեց լիվրի։ Այս տարածաշրջանում, ինչպես Տուրենում, եղանակի շրջադարձերը իշխում են առևտրային կյանքի վրա: Խաղողագործները, հողատերերը, փայտանյութի առևտրականները, պղնձագործները, պանդոկատերը, նավավարները՝ բոլորը դարանակալում են արևի շողին. երեկոյան քնելով՝ նրանք դողում են, ասես առավոտյան չեն իմանա, թե ինչ է սառչում գիշերը. նրանք վախենում են անձրևից, քամուց, երաշտից և ուզում են խոնավություն, ջերմություն, ամպեր՝ ինչ հարմար է իրենց։ Կա շարունակական մենամարտ երկնքի և երկրային սեփական շահերի միջև: Բարոմետրը հերթափոխով տխրեցնում է, լուսավորում, ուրախությամբ լուսավորում ֆիզիոգոմիան։ Այս փողոցի ծայրից մինչև ծայր՝ Սաումուրի հինավուրց Մեծ փողոցը, գրված է «Ոսկե օր! թռչել պատշգամբից պատշգամբ: Եվ յուրաքանչյուրը պատասխանում է հարեւանին. «Լյուիդորները հորդում են երկնքից», հասկանալով, թե ինչ է իրեն բերում արևի կամ անձրևի ճառագայթը, որը ժամանակին եկավ: Ամռանը, շաբաթ օրերին, կեսօրից սկսած, այս ազնիվ վաճառականներից ոչ մի կոպեկ ապրանք չի կարող գնել։ Ամեն մեկն ունի իր խաղողի այգին, իր ագարակը, և ամեն օր երկու օրով գնում է քաղաքից դուրս։ Այստեղ, երբ ամեն ինչ հաշվարկված է` առք, վաճառք, շահույթ, առևտրականները տասներկու ժամից տասը ժամ ունեն խնջույքների, ամեն տեսակ բամբասանքների, իրար անդադար աչք ծակելու համար։ Տնային տնտեսուհու համար անհնար է կաքավ գնել, եթե հետո հարևանները չհարցնեն ամուսնուն՝ արդյոք թռչունը հաջողությամբ տապակվել է։ Չի կարելի աղջկա համար գլուխդ պատուհանից դուրս հանել, որ մի փունջ պարապ մարդիկ նրան ամեն կողմից չտեսնեն։ Այստեղ, ի վերջո, բոլորի հոգևոր կյանքը բոլորի աչքի առաջ է, ինչպես այս անթափանց, մռայլ ու լուռ տներում տեղի ունեցող բոլոր իրադարձությունները։ Քաղաքաբնակների գրեթե ողջ կյանքն անցնում է ազատ օդում։ Յուրաքանչյուր ընտանիք նստում է իր շքամուտքում, այստեղ նախաճաշում են, ընթրում և վիճում։ Փողոցով քայլողին ոտքից գլուխ նայում են։ Իսկ հին ժամանակներում, հենց որ գավառական քաղաքում անծանոթ մարդ էր հայտնվում, ամեն դռան մոտ սկսում էին ծաղրել նրան։ Այստեղից - զվարճալի պատմություններ, այստեղից էլ այս բամբասանքների մեջ հատկապես աչքի ընկած Անժերի բնակիչներին տրված ծաղրող թռչուններ մականունը։

Հին քաղաքի հնագույն առանձնատները գտնվում են փողոցի վերևում՝ ժամանակին տեղաբնակ ազնվականներով։ Մռայլ տունը, որտեղ տեղի ունեցան այս պատմության մեջ նկարագրված իրադարձությունները, հենց այդպիսի կացարաններից մեկն էր, անցյալ դարաշրջանի պատկառելի պատառիկ, երբ իրերն ու մարդիկ առանձնանում էին այն պարզությամբ, որ ամեն օր կորցնում են ֆրանսիական սովորույթները։ Անցնելով այս գեղատեսիլ փողոցով, որտեղ յուրաքանչյուր ոլորապտույտ հնության հիշողություններ է արթնացնում, իսկ ընդհանուր տպավորությունը ակամա ձանձրալի մտորում է առաջացնում, նկատում ես բավականին մութ պահոց, որի մեջտեղում թաքնված է պարոն Գրանդեի տան դուռը։ Անհնար է հասկանալ այս արտահայտության ամբողջական իմաստը՝ առանց պարոն Գրանդեի կենսագրությունը իմանալու։

ԲԱԼԶԱԿ «Մարդկային կատակերգություն»
Բալզակը օվկիանոսի պես լայն է։ Դա հանճարի հորձանուտ է, վրդովմունքի փոթորիկ և կրքերի փոթորիկ։ Նա ծնվել է Պուշկինի հետ նույն տարում (1799) - ընդամենը երկու շաբաթ առաջ, բայց նրանից ավելի է ապրել 13 տարով: Երկու հանճարներն էլ համարձակվեցին նայել մարդկային հոգու և մարդկային հարաբերությունների այնպիսի խորքեր, որոնց ունակ չէր նրանցից առաջ ոչ ոք։ Բալզակը չվախեցավ մարտահրավեր նետել հենց Դանթեին՝ իր էպոսը անալոգիա անվանելով մեծ ֆլորենցիական «Մարդկային կատակերգության» գլխավոր ստեղծագործության հետ։ Սակայն, հավասար հիմնավորմամբ, այն կարելի է անվանել նաև «Անմարդկային», քանի որ միայն տիտանը կարող է ստեղծել այդպիսի մեծ այրվածք։
«Մարդկային կատակերգություն»-ը գրողի կողմից տրված ընդհանուր անունն է իր վեպերի, պատմվածքների և պատմվածքների ընդարձակ շրջանակի համար։ Ցիկլի մեջ համակցված ստեղծագործությունների մեծ մասը տպագրվել է Բալզակի համար ընդունելի միավորող վերնագիր ստանալուց շատ առաջ: Ինքը՝ գրողը, իր գաղափարի մասին խոսել է հետևյալ կերպ.
«Մարդկային կատակերգությունը» գրեթե տասներեք տարի առաջ սկսված ստեղծագործություն անվանելով՝ հարկ եմ համարում բացատրել դրա մտադրությունը, պատմել դրա ծագման մասին, հակիրճ ներկայացնել պլանը և այս ամենը արտահայտել այնպես, կարծես ես դրանում մասնակցություն չունեմ։ «...»
«Մարդկային կատակերգության» սկզբնական գաղափարը ինձ մոտ եկավ մի տեսակ երազի նման, ինչպես այն անհնարին գաղափարներից մեկը, որը դու փայփայում ես, բայց չես կարողանում ընկալել. Այսպիսով, ծաղրող քիմերան բացահայտում է իր կանացի դեմքը, բայց անմիջապես, բացելով իր թեւերը, տարվում է ֆանտազիայի աշխարհ: Այնուամենայնիվ, այս քիմերան, ինչպես շատ ուրիշներ, մարմնավորված է. նա հրամայում է, այն օժտված է անսահմանափակ ուժով, և պետք է ենթարկվել դրան: Այս աշխատանքի գաղափարը ծնվել է մարդկության համեմատությունից կենդանական աշխարհի հետ: «...» Այս առումով հասարակությունը նման է Բնությանը։ Ի վերջո, Հասարակությունը մարդուց, ըստ այն միջավայրի, որտեղ նա գործում է, ստեղծում է այնքան բազմազան տեսակներ, որքան կան կենդանական աշխարհում: Զինվորի, բանվորի, պաշտոնյայի, իրավաբանի, պարապի, գիտնականի, պետական ​​գործչի, վաճառականի, նավաստիի, բանաստեղծի, աղքատի, քահանայի միջև տարբերությունը նույնքան էական է, թեև ավելի դժվար ընկալելի, ինչպես տարբերում է գայլը, առյուծը, էշը, ագռավը, շնաձուկը, փոկը, ոչխարը և այլն։ Հետևաբար, կան և միշտ կլինեն տեսակներ։ մարդկային հասարակությունճիշտ այնպես, ինչպես կենդանական աշխարհի տեսակները:
Ըստ էության, «Մարդկային կատակերգության» հանրահայտ նախաբանից վերը նշված հատվածում արտահայտված է Բալզակի հավատարմությունը՝ բացահայտելով նրա ստեղծագործական մեթոդի գաղտնիքը։ Նա համակարգել է մարդկանց տեսակներն ու կերպարները, ինչպես բուսաբաններն ու կենդանաբանները համակարգել են բուսական և կենդանական աշխարհը։ Միևնույն ժամանակ, ըստ Բալզակի, «կյանքի մեծ հոսքում Կենդանիությունը ներխուժում է Մարդկություն»: Կիրքը ամբողջ մարդկությունն է: Մարդը, գրողի համոզմամբ, ոչ բարի է, ոչ չար, այլ ուղղակի բնազդներով ու հակումներով է ծնված։ Մնում է միայն հնարավորինս ճշգրիտ վերարտադրել այն նյութը, որը մեզ տալիս է հենց Բնությունը:
Հակառակ ավանդական կանոնների և նույնիսկ դասակարգման ֆորմալ տրամաբանական կանոնների՝ գրողը առանձնացնում է երեք «կեցության ձև»՝ տղամարդ, կին և իրեր, այսինքն՝ մարդիկ և «նրանց մտածողության նյութական մարմնավորում»։ Բայց, ըստ երեւույթին, հենց այդ «հակառակն» էր, որ Բալզակին թույլ տվեց ստեղծել իր վեպերի ու պատմվածքների մի յուրահատուկ աշխարհ, որը ոչնչի հետ չի կարելի շփոթել։ Եվ Բալզակի հերոսներին նույնպես չես կարող շփոթել որևէ մեկի հետ: «Որոշ դարաշրջանի երեք հազար մարդ», - այսպես է բնութագրել հենց ինքը՝ գրողը, ոչ առանց հպարտության։
Մարդկային կատակերգությունը, ինչպես այն պատկերացրել էր Բալզակը, ունի բարդ կառուցվածք։ Նախ այն բաժանված է տարբեր չափերի երեք մասի՝ «Էտյուդներ բարոյականության մասին», «Փիլիսոփայական ուսումնասիրություններ» և «Վերլուծական ուսումնասիրություններ»։ Ըստ էության, առաջին մասում կենտրոնացած է ամեն ինչ կարևոր ու մեծ (մի քանի բացառություններով)։ Այստեղ են մտնում Բալզակի այնպիսի փայլուն ստեղծագործությունները, ինչպիսիք են «Գոբսեկը», «Հայր Գորիոն», «Եվգենիա Գրանդեն», «Կորած պատրանքները», «Կուրտիզանների փայլն ու աղքատությունը» և այլն։ բաժանված են «տեսարանների»՝ «Տեսարաններ գաղտնիություն», «Գավառական կյանքի տեսարաններ», «Փարիզյան կյանքի տեսարաններ», «Զինվորական կյանքի տեսարաններ» և «Գյուղական կյանքի տեսարաններ»։ Որոշ ցիկլեր մնացին չմշակված. «Վերլուծական հետազոտություններից» Բալզակը կարողացավ գրել միայն ամուսնության ֆիզիոլոգիան, իսկ «Զինվորական կյանքի տեսարաններից»՝ «Չուաններ» արկածային վեպը։ Բայց գրողը վիթխարի ծրագրեր է կազմել՝ ստեղծել Նապոլեոնյան բոլոր պատերազմների համայնապատկերը (պատկերացրեք «Պատերազմ և խաղաղություն» բազմահատորյակը, բայց գրված ֆրանսիական տեսանկյունից):
Բալզակը պնդում էր իր մեծ մտքի փիլիսոփայական կարգավիճակը և նույնիսկ առանձնացնում դրա մեջ հատուկ «փիլիսոփայական մասը», որը, ի թիվս այլոց, ներառում էր «Լուի Լամբերտ», «Բացարձակի որոնում», «Անհայտ գլուխգործոց», «Էլիքսիր» վեպերը։ Երկարակեցություն», «Սերաֆիտ» և «փիլիսոփայական ուսումնասիրություններից» ամենահայտնինը՝ «Շագրինի կաշին»։ Այնուամենայնիվ, ամենայն հարգանքով հանդերձ Բալզակի հանճարի նկատմամբ, պետք է միանգամայն միանշանակ ասել, որ գրողը մեծ փիլիսոփա չի եղել բառի բուն իմաստով. շատ մակերեսային է և էկլեկտիկ: Այստեղ ոչ մի ամոթալի բան չկա։ Ավելին, Բալզակը ստեղծեց իր սեփական, ի տարբերություն որեւէ այլ փիլիսոփայության՝ մարդկային կրքերի ու բնազդների փիլիսոփայությունը։
Վերջիններիս մեջ ամենագլխավորը, ըստ բալզակի աստիճանավորման, իհարկե, տիրապետման բնազդն է։ Անկախ այն կոնկրետ ձևերից, որով դա դրսևորվում է. քաղաքական գործիչների մոտ՝ իշխանության ծարավով. գործարարի համար - շահույթի ծարավով. մոլագարի համար - արյան, բռնության, ճնշման ծարավով. տղամարդու մեջ - կնոջ ծարավում (և հակառակը): Իհարկե, Բալզակը հափշտակեց մարդկային շարժառիթների և գործողությունների ամենազգայուն շարանը: Այս երևույթն իր տարբեր կողմերով բացահայտվում է գրողի տարբեր ստեղծագործություններում։ Բայց, որպես կանոն, բոլոր ասպեկտները, ինչպես կիզակետում, կենտրոնացած են դրանցից որևէ մեկում։ Նրանցից ոմանք մարմնավորվում են բալզակի եզակի հերոսների մեջ, դառնում նրանց կրողներն ու անձնավորությունները։ Այդպիսին է Գոբսեկը՝ համանուն պատմվածքի գլխավոր հերոսը՝ համաշխարհային գրականության ամենահայտնի գործերից մեկը։
Գոբսեկի անունը թարգմանվում է որպես Ժիվոգլոտ, բայց ֆրանսիական վոկալիզացիայի մեջ այն դարձել է կենցաղային անուն և խորհրդանշում է շահույթի ծարավը հանուն շահի: Գոբսեկը կապիտալիստական ​​հանճար է, նա զարմանալի հմտություն ու կապիտալը մեծացնելու կարողություն ունի՝ միաժամանակ անխղճորեն ոտնահարելով մարդկային ճակատագրերը և դրսևորելով բացարձակ ցինիզմ և անբարոյականություն։ Ի զարմանս անձամբ Բալզակի, այս խելագար ծերունին, պարզվում է, այն ֆանտաստիկ կերպարն է, որն անձնավորում է ոսկու ուժը՝ այս «այսօրվա ողջ հասարակության հոգևոր էությունը»: Սակայն, առանց այդ որակների, կապիտալիստական ​​հարաբերությունները սկզբունքորեն չեն կարող գոյություն ունենալ, այլապես դա կլինի բոլորովին այլ համակարգ։ Գոբսեքը կապիտալիստական ​​տարրի ռոմանտիկ է. նրան իրական հաճույք է պատճառում ոչ այնքան շահույթ ստանալը, որքան մարդկային հոգիների անկման և աղավաղման մասին խորհրդածությունը բոլոր իրավիճակներում, երբ պարզվում է, որ նա է մարդկանց իրական տիրակալը: ովքեր ընկել են վաշխառուի ցանցը.
Բայց Գոբսեկն էլ է խիստոգանի գերիշխող հասարակության զոհը. նա չգիտի, թե ինչ է կնոջ սերը, չունի կին ու երեխա, նա չի պատկերացնում, թե ինչ է ուրիշներին ուրախացնելը։ Նրա ետևում ձգվում է արցունքների ու վշտի, կոտրված ճակատագրերի ու մահերի գնացք։ Նա շատ հարուստ է, բայց ապրում է ձեռքից բերան և ամենափոքր մետաղադրամի պատճառով պատրաստ է կրծել ցանկացածի կոկորդը։ Նա անպիտան խղճուկության քայլող մարմնացումն է: Վաշխառուի մահից հետո նրա երկհարկանի առանձնատան կողպված սենյակներում հայտնաբերվել է փտած իրերի և նեխած պաշարների զանգված. միայն փող ու զարդեր, բայց բոլոր տեսակի նրբություններ, որոնց նա ձեռք չտվեց, այլ կողպեց ամեն ինչ որդերի ու բորբոսների խնջույքի համար:
Բալզակի պատմությունը քաղաքական տնտեսության դասագիրք չէ։ Կապիտալիստական ​​իրականության անողոք աշխարհը գրողը վերստեղծում է ռեալիստական ​​կերպարների և այն իրավիճակների միջոցով, որոնցում նրանք գործում են: Բայց առանց փայլուն վարպետի ձեռքով նկարված դիմանկարների և կտավների, իրական աշխարհի մեր ըմբռնումը թերի և աղքատ կլիներ: Ահա, օրինակ, Գոբսեկի դասագրքային բնութագրումը.
Իմ գրավատուի մազերը կատարյալ ուղիղ էին, միշտ կոկիկ սանրված և խիստ մոխրագույն մոխրագույն: Նրա դիմագծերը՝ անշարժ, անկայուն, ինչպես Թալեյրանդի դիմագծերը, կարծես ձուլված լիներ բրոնզից։ Նրա աչքերը, փոքր ու դեղին, ինչպես լաստանավի աչքերը, և գրեթե առանց թարթիչներով, չէին դիմանում պայծառ լույսին, ուստի նա պաշտպանում էր դրանք պատառոտված գլխարկի մեծ երեսկալով։ Երկար քթի սուր ծայրը՝ լեռնային մոխիրով փոսը, նմանվում էր խճաքարի, իսկ շրթունքները բարակ էին, ինչպես ալքիմիկոսների և հին ծերերի շուրթերին Ռեմբրանդտի և Մեցուի նկարներում։ Այս մարդը խոսում էր հանգիստ, մեղմ, երբեք չէր հուզվում։ Նրա տարիքը առեղծված էր «…» Նա մի տեսակ ավտոմատ էր, որին ամեն օր վերացնում էին: Եթե ​​դիպչեք թղթի վրա սողացող փայտի ոջիլին, այն անմիջապես կկանգնի և կսառչի; նույն կերպ այս տղամարդը զրույցի ժամանակ հանկարծ լռեց՝ սպասելով, որ պատուհանների տակով անցնող կառքի աղմուկը հանդարտվի, քանի որ չէր ուզում լարել իր ձայնը։ Ֆոնտենելեի օրինակով նա խնայեց իր կենսական էներգիան՝ իր մեջ ճնշելով մարդկային բոլոր զգացմունքները։ Եվ նրա կյանքը հոսում էր լուռ, ինչպես ավազը հոսում է առվակի մեջ հին ավազի ժամացույցի մեջ: Երբեմն նրա զոհերը վրդովվում էին, կատաղի աղաղակ բարձրացնում, հետո հանկարծ մեռելային լռություն էր, ինչպես խոհանոցում, երբ այնտեղ բադ են մորթում։
Մի քանի անդրադարձ մեկ հերոսի բնութագրմանը. Եվ Բալզակը հազարավոր ուներ՝ յուրաքանչյուր վեպում մի քանի տասնյակ։ Նա գրում էր օր ու գիշեր. Եվ այնուամենայնիվ նա ժամանակ չուներ ստեղծելու այն ամենը, ինչ նախատեսում էր։ Մարդկային կատակերգությունը կիսատ մնաց։ Նա ինքն է այրել հեղինակին։ Ընդհանուր առմամբ ծրագրված էր 144 աշխատանք, բայց 91-ը չի գրվել։ Եթե ինքներդ ձեզ հարցնեք՝ ի՞նչ գործիչ է արևմտյան գրականություն XIXդար ամենահավակնոտ, հզոր ու անհասանելի, դժվարություն չի լինի պատասխանել։ Սա Բալզակն է: Զոլան «Մարդկային կատակերգությունը» համեմատեց Բաբելոնի աշտարակի հետ։ Համեմատությունը միանգամայն խելամիտ է. իրոք, Բալզակի կիկլոպյան ստեղծագործության մեջ կա ինչ-որ նախնադարյան-քաոսային և արգելքների չափ մեծ բան: Կա միայն մեկ տարբերություն.
Բաբելոնի աշտարակը փլուզվել է, և ֆրանսիացի հանճարի ձեռքերով կառուցված «Մարդկային կատակերգությունը» հավերժ կմնա:

Օնորե դը Բալզակի ստեղծագործությունը։ Մարդկային կատակերգությունը» գրվել է 1997 թվականին՝ ֆրանսիացի դասականի ծննդյան 200-ամյակի կապակցությամբ։ Բայց այդ տարիներին հեղինակին չհաջողվեց տպագրել այն։ Գրքից գլուխներ տպագրվել են «Գրականություն» թերթում («Սեպտեմբերի 1» մանկավարժական թերթի հավելված)։

• Օնորե դը Բալզակ. մարդկային կատակերգություն

* * *

Գրքից հետեւյալ հատվածը Օնորե դը Բալզակ. Մարդկային կատակերգություն (Ալեքսեյ Իվին, 2015)տրամադրված է մեր գրքի գործընկեր LitRes ընկերության կողմից:

© Ալեքսեյ Իվին, 2015 թ

Ստեղծվել է Ridero.ru ինտելեկտուալ հրատարակչական համակարգում

Օնորե դը Բալզակի գիրքը. Մարդկային կատակերգությունը» գրվել է 1997 թվականին՝ Բալզակի ծննդյան 200-ամյակի կապակցությամբ։ Սակայն, ինչպես այն ամենը, ինչ գրեցի, ես էլ պահանջարկ չգտա։ Մենք ամենուր «մասնագետներ» ունենք։ Նրանք հայտնվեցին նաև IMLI-ում՝ IMLI RAS-ի տնօրեն Ֆ. Ֆ. Կուզնեցովը (հրամայված էր կատարել համակարգչային մեքենագրում) և ֆրանսիական գրականության մասնագետ, «Բալզակագետ» Տ. Բալաշովան (գրել է բացասական ակնարկ)։ Նրանց «Ժառանգություն» հրատարակչությունը, իհարկե, բ.գ.թ. Հետ. Իվին. «Ո՞րն է քո աստիճանը»:

Գիրքը նույնպես մերժվել է.

G. M. Stepanenko, Ch. Մոսկվայի պետական ​​համալսարանի հրատարակչության խմբագիր («մենք չենք պատվիրել»),

Z. M. Karimova, խմբ. «Գիտելիք»,

V. A. Milchin, խմբ. «Գիտելիք»,

V. P. Zhuravlev, ed. «Կրթություն»,

L. N. Lysova, խմբ. «Դպրոց-մամուլ»,

I. K. Husemi, «Lit. թերթ»,

M. A. Dolinskaya, խմբ. «Գիտելիք» (մի՛ վաճառիր),

S. I. Shanina, IMA-Press,

Լ. Մ. Շարապկովա, ԳՉՈՒՄ է,

Ա.Վ.Դորոշև, Լադոմիր,

Ի.Վ.Կոզլովա, «Դպրոց-մամուլ»,

Ի. Օ. Շայտանով, Ռուսաստանի պետական ​​հումանիտար համալսարան,

N. A. Shemyakina, Մոսկվայի կրթության վարչություն,

A. B. Kudelin, IMLI,

A. A. Anshukova, ed. «Ակադեմիական նախագիծ» (մենք հրատարակում ենք Գաչովին, իսկ դու ո՞վ ես),

Օ.Բ. Կոնստանտինովա-Վայնշտեյն, Ռուսաստանի պետական ​​հումանիտար համալսարան,

E. P. Shumilova, RGGU (Ռուսաստանի պետական ​​հումանիտար համալսարան), քաղվածք թիվ 6 նիստի արձանագրությունից 10.04.1997թ.

Տ.Խ.Գլուշկովա, խմբ. Բուստարդ (մերժումն ուղեկցվում էր հորդորներով),

Յու. Ա. Օրլիցկի, Ռուսաստանի պետական ​​հումանիտար համալսարան,

E. S. Abelyuk, MIROS (Կրթական համակարգերի զարգացման ինստիտուտ),

բ.գ.թ. n. Սմոլիցկայա, ՄԻՐՈՍ (երկուսն էլ մեծ «մասնագետներ», բայց որքան ամբարտավան):

Ya. I. Groisman, Նիժնի Նովգորոդ ed. «Դեկոմ»,

S. I. Սիլվանովիչ, խմբ. «Ֆորում».

Ամենավերջին մերժումը - Ն.Վ. Յուդինա, պրոռեկտոր գիտական ​​աշխատանք VlGGU (Վլադիմիրի պետական ​​հումանիտար համալսարան): Երեք ժամ սպասեցի ու չընդունեցի հեռացա. իշխանություններ. Ինչու՞ է նրան պետք Բալզակը: Նա զանգահարեց մեկ ամիս անց, գուցե նա կարդացել է ճկուն սկավառակը: Ոչ, պետք է վերանայել «մասնագետների» հետ։ Նրանց մասնագետները՝ VlGGU-ից։ «Իսկ ո՞րն է քո աստիճանը»: Նա չէր ուզում խոսել ինձ հետ. բ.գ.թ. n.! Բժիշկ, հասկանու՞մ եք։ -Բանասիրական գիտությունների դոկտոր, իսկ դուք ո՞վ եք։ Դուք նույնիսկ այդ բառը չգիտեք: Եթե ​​վճարեք, մենք կհրապարակենք։ «Թող Բալզակը վճարի», մտածեցի ես և սրանով մտա համացանց։ - Ա.Իվին:

Օնորե դը Բալզակ. մարդկային կատակերգություն

Ֆրանսիական ռեալիզմի դասական Օնորե դը Բալզակի կյանքի և ստեղծագործության այս ուսումնասիրությունն առաջին անգամ է ձեռնարկվում երկար ընդմիջումից հետո։ Այն պարունակում է -ի համառոտ նկարագրությունըսոցիալ-քաղաքական իրավիճակը Ֆրանսիայում 1800-1850 թվականներին և Բալզակի կյանքի համառոտ ուրվագիծը։ Նրա աշխատանքի սկզբնական շրջանը համարվում է. Հիմնական ուշադրությունը դարձվում է «Մարդկային կատակերգության» գաղափարների ու կերպարների վերլուծությանը, որում գրողը հավաքել է տարբեր տարիներին գրված իր ութսունից ավելի ստեղծագործությունները։ Փոքր ծավալի պատճառով դրամատուրգիան, լրագրությունը և էպիստոլարական ժառանգությունը դուրս են մնացել ուսումնասիրությունից։ Բալզակի ստեղծագործությունը, անհրաժեշտության դեպքում, համեմատվում է ժամանակակից ֆրանսիական, անգլիական, գերմանական և ռուս գրականության այլ անունների հետ։ Մենագրությունը կարելի է դասագիրք համարել ավագ դպրոցի աշակերտների համար հանրակրթական դպրոցներև բուհերի հումանիտար ֆակուլտետների ուսանողներ։ Գրված է գրողի ծննդյան 200-ամյակի կապակցությամբ, որը նշվել է 1999թ.

Համառոտ համեմատական ​​պատմական ակնարկ Ֆրանսիայի սոցիալ-քաղաքական իրավիճակի վերաբերյալ 1789–1850 թթ.

Թե՛ քաղաքականության, թե՛ արվեստի բնագավառում նշանակալի դեմքերի հայտնվելը մեծապես պայմանավորված է երկրի սոցիալական վիճակով։ «Մարդկային կատակերգության»՝ քաղաքային, գավառական և գյուղական բարքերի կատակերգության ստեղծողը չկարողացավ հայտնվել մինչև այդ բարքերի ծաղկումը և հաստատումը 19-րդ դարի բուրժուական Ֆրանսիայում:

Մեր ուսումնասիրության մեջ բնական զուգահեռներ շարունակաբար կառաջանան Օնորե դը Բալզակի (1799-1850) և 19-րդ դարի ռուս ամենահայտնի ռեալիստների ստեղծագործությունների միջև: Բայց աշխարհաքաղաքական տեսանկյունից 19-րդ դարի Ռուսաստան պետությունը և Ֆրանսիա պետությունը ոչ մի կերպ համարժեք չէին։ Պարզ ասած, Ռուսաստանը դարձավ այն, ինչ Ֆրանսիան էր 1789 թվականին միայն 1905 թվականին։ Դա վերաբերում է երկրի արտադրողական ուժերի մակարդակին, զանգվածների հեղափոխական խմորումների աստիճանին և հիմնարար փոփոխությունների ընդհանուր պատրաստակամությանը։ Այս առումով, Հոկտեմբերյան մեծ հեղափոխությունը կարծես թե երկարաձգվեց ժամանակի մեջ և ծավալվեց ավելի լայն տարածության վրա ֆրանսիական մեծ բուրժուական հեղափոխության միջոցով: Որոշակի իմաստով 1789-ի հեղափոխությունը, Լյուդովիկոս XVI-ի միապետության տապալումը, Յակոբինյան դիկտատուրան, հեղափոխական Ֆրանսիայի պայքարը Անգլիայի, Ավստրիայի և Պրուսիայի միջամտության դեմ, այնուհետև Նապոլեոնյան արշավանքները, այս ամենը նույն կատալիզատորն էր։ Եվրոպայի համար սոցիալական գործընթացների համար, որը նման իրավիճակում էր Ռուսաստանի հսկայական տարածության համար, 1905-ի հեղափոխությունը, Նիկոլայ II-ի միապետության տապալումը, պրոլետարիատի դիկտատուրան, հեղափոխական Ռուսաստանի պայքարը ընդդեմ միջամտողների. Անտանտա, իսկ հետո՝ քաղաքացիական պատերազմ։ Հեղափոխական առաջադրանքների և հեղափոխական մեթոդների, ինչպես նաև պատմական դեմքերի նմանությունը երբեմն ուղղակի զարմանալի է։

Բավական է հիշել այդ տարիների Ֆրանսիայի պատմության հիմնական հանգրվանները, և այս հայտարարությունը, որը սոցիալ-պատմական համատեքստում վիճելի է թվում, ավելի ընդունելի ձևեր է ստանալու։

Լյուդովիկոս 16-րդ թագավորի և Մարի Անտուանետի արքունիքը չի կարողանում բավարարել բուրժուազիայի և հասարակ ժողովրդի պահանջները. նրանք ստիպված են բաժանվել իշխանության որոշ լիազորություններից։ 1789 թվականի մայիսի 5-ին հավաքվում են գլխավոր նահանգները, որոնք հունիսի 17-ին երրորդ իշխանության պատգամավորների կողմից վերածվում են Ազգային ժողովի։ Սահմանադրական է դառնում անսահմանափակ միապետությունը, որը Ռուսաստանի դեպքում մոտավորապես համապատասխանում է 1905թ. 1789 թվականի հուլիսի 14-ին Բաստիլի գրոհը էապես չի փոխում իրավիճակը։ Բուրժուազիան, կազմելով «Մարդու և քաղաքացու իրավունքների հռչակագիրը», այսինքն՝ Սահմանադրությունը, եկավ իշխանության՝ սահմանափակելով թագավորի իրավունքները։ Բայց ժողովուրդը արյուն է պահանջում։ Զորքերի կենտրոնացումը և Լուի թագավորից փախչելու փորձերը սոված ժողովրդին միայն գրգռում են։ 1792 թվականի օգոստոսի 10-ին նա ներխուժեց թագավորական պալատ։ Հասկանալի է, որ «աստիճանականներն» ու բարեփոխիչները ստիպված են փախչել։ Յակոբիններն ու ժիրոնդիները ստեղծում են հեղափոխական կոնվենցիա, որը շտապում է բավարարել ժողովրդի ամենահրատապ պահանջները (հողերի բաժանում, ազնվական և նույնիսկ բուրժուական արտոնությունների վերացում, թագավորի մահապատիժ), որտեղ ուժերը. ինտերվենցիոնիստներն ու հակահեղափոխականները հավաքվում են դեպի Փարիզ։ Այս իրավիճակում Ռոբեսպիերի գլխավորած Հանրային փրկության կոմիտեն, ինչպես նաև Ձերժինսկու գլխավորած Չեկան, ահաբեկչություն են ծավալում տապալված կալվածքների դեմ։ Ձևավորվում են յակոբինյան ակումբներ և նրանց մասնաճյուղեր, հեղափոխական կոմիտեներ և տրիբունալներ, տեղական ինքնակառավարման մարմիններ (մի բան՝ կոմիտեների նման)։ 1917-ի «պրոլետարական» հեղափոխության և «բուրժուական» հեղափոխության (անգլերեն, ֆրանսիական և այլն) միջև եղած տարբերությունը որոշակի իմաստով օդից ծծվել է խորհրդային պատմաբանների կողմից։ Յակոբինյան դիկտատուրան ուներ պրոլետարիատի դիկտատուրայի բոլոր հատկանիշները։ Պարզվեց, որ հեղափոխությունները շատ ավելի նմանություններ ունեն բոլորովին այլ հարթություններում, քան դասակարգային հեղափոխությունները։

Այսպիսով, հեղափոխությունը հաղթում է: Բայց դրա պտուղներն օգտագործում են կայսրությունների վերականգնողները, որոնք ազատագրված զանգվածների ոգևորությունից իրենց համար անհատականության պաշտամունք են ստեղծում: Այդ ժամանակ՝ 1799 թվականին, երիտասարդ հեղափոխական գեներալ Բոնապարտը արդեն կատարել էր իր իտալական արշավը և, նավերի վրա նստելով, զորքերը տեղափոխեց Եգիպտոս և Սիրիա. երիտասարդ Ֆրանսիայի ոգևորությունը պետք է ելք տար: Նապոլեոն Բոնապարտի հայրը, ով մասնագիտությամբ իրավաբան էր, կարծես որդուն լավ պատկերացում է տվել վտանգների և անձնական իրավունքների մասին: Աբուքիրի ճակատամարտում կորցնելով իր ողջ նավատորմը, Նապոլեոնը վերադարձավ Փարիզ հենց այն պահին, երբ բուրժուական կառավարությունը ցնցվում էր: Եվ ոչ պակաս այն պատճառով, որ հանրապետության քթի տակ հաղթական գործեց հրամանատար Սուվորովը։ Նապոլեոնը հասկացավ, որ անհրաժեշտ է տապալել թերմիդորյան կառավարությունը, որը տապալել էր յակոբիններին ընդամենը մի քանի տարի առաջ։ 1799 թվականի նոյեմբերին (Հանրապետության 8-րդ տարվա Բրումերի 18, Բալզակի ծննդյան տարեթիվ) Նապոլեոնը, օգտագործելով իրեն հավատարիմ պահակները, ձերբակալեց կառավարությունը և հաստատեց ռազմական դիկտատուրա (հյուպատոսություն)։ Հաջորդ քսան տարիները նշանավորվեցին ագրեսիվ արշավներով։

Նապոլեոնը և նրա գեներալները ռազմածովային հաջողություններ չունեցան, քանի որ Անգլիան կառավարում էր ծովերը, բայց այդ արշավների արդյունքում կատարվեց ամբողջ Եվրոպայի նոր բաժանումը։ 1804 թվականին ավարտվեց «Քաղաքացիական օրենսգիրքը», որով ամրագրվեցին հողի և սեփականության նոր իրավունքներ։ 1807 թվականին Նապոլեոնը հաղթեց Պրուսիային և Ռուսաստանին՝ կնքելով Թիլզիտի խաղաղությունը, ինչպես նաև Սրբազան Հռոմեական կայսրությունը։ Գյոթեն և Հոֆմանը նշում են այն ոգևորությունը, որով նապոլեոնյան զինվորներին ընդունեցին գերմանական քաղաքներում։ Այնտեղ հրահրեց ուղևորությունը դեպի Իսպանիա քաղաքացիական պատերազմ. Եվրոպան, բացառությամբ թուրքական կայսրության և Մեծ Բրիտանիայի, փաստորեն նվաճվեց, և Նապոլեոնը սկսեց նախապատրաստվել Ռուսաստանի դեմ արշավի (Հնդկաստանի փոխարեն, ինչպես նախապես ծրագրել էր):

Հետագա իրադարձությունները՝ պարտությունը Մոսկվայի և Բերեզինայի մոտ, պարտությունը Լայպցիգի մոտ 1813 թվականին և «Հարյուր օրից» հետո՝ Վաթերլոյի մոտ 1815 թվականին, բոլորին հայտնի են։ Ձերբակալված կայսրը գնաց Սուրբ Հեղինե, որտեղ էլ մահացավ 1821 թ. Մահապատժի ենթարկված թագավորի եղբորը՝ Լուի XU111-ին, 1830 թվականին փոխարինել է Բուրբոնների ազգականը՝ Լուի-Ֆիլիպ դ՛Օրլեանը, իսկ 1848 թվականին՝ կայսեր եղբորորդին՝ Նապոլեոն 111-ը։ Այսպիսով, այդ բոլոր տարիներին պայքարը ընթանում էր միապետության օրինական ներկայացուցիչների և յուրացնողների միջև՝ ի դեմս «կորսիկացի հրեշի» և նրա մերձավորների։ Սակայն, բացառությամբ կազակների օգնությամբ իրականացված 1815 թվականի հեղաշրջման, հետագա հեղափոխություններն իրականացվել են արհեստավորների, մանր բուրժուականների, բանվորների, փարիզյան ամբոխի կողմից և ամեն անգամ ուղեկցվել են առատ արյունով, բարիկադներով, մահապատիժներով և միևնույն ժամանակ զիջումներ իրավունքի ոլորտում, իրավունքների և ազատությունների ընդլայնում։

Հասկանալի է, որ նման ցնցումներից հետո քիչ բան էր մնացել այն ֆեոդալական արտոնություններից, որ ունեին ազնվականությունն ու հոգեւորականությունը։ Ոչ օրլեանիստները, ոչ էլ բոնապարտիստներն այլևս չէին կարող դիմակայել հարուստ բուրժուայի («բուրժուական», «բուրգ»՝ քաղաք, արվարձան) իշխանությանը։ Բալզակը եղել և մնաց լեգիտիմիստ, այսինքն՝ օրինական թագավորի իշխանության ջատագովը, բայց նա ի ծնե բուրժուա էր և ստիպված էր ամբողջ այս հիսուն տարին պայքարել, ինչպես ամբողջ ֆրանսիական բուրժուազիան, որպեսզի ստանա իր կենդանի օրհնությունները։ Նրա ստեղծագործությունների հերոսները մի կողմից այրող արհամարհանք են ապրում արիստոկրատների նկատմամբ, մյուս կողմից՝ վառ նախանձ։ Նրա արիստոկրատ կերպարները, ինչպես երազող Անրի դը Սեն-Սիմոնը, կարող էին շրջել աշխարհով մեկ մեկնած ձեռքով և ապրել հավատարիմ ծառայի աջակցությամբ, բայց նրանք դեռ օրենսդիր էին, մինչդեռ բուրժուան, թեև փողով լի քսակը, անընդհատ. իրավունք չուներ. Քանի որ ֆրանսիական հասարակությունը, հեղափոխությունների և պատերազմների արդյունքում, խիստ խառնվել էր Բալզակի գրական գործունեության սկզբում, նա ստիպված էր միայն պահպանել սոցիալական հաշվառումը տարբեր սոցիալական շերտերի` «ոսկե երիտասարդության», բանվորների, արհեստավորների, բարձր. Հասարակություն տիկնայք, բանկիրներ, վաճառականներ, իրավաբաններ, բժիշկներ, նավաստիներ, կուրտիզանուհիներ, գրիզետներ և լորետներ, հողագործներ, վաշխառուներ, դերասանուհիներ, գրողներ և այլն: Բոլորը՝ կայսրից մինչև վերջին մուրացկանը: Այս բոլոր տեսակները նա գրավել է բարձր գեղարվեստական ​​պատկերներով անմահ «Մարդկային կատակերգության» (1834-1850) էջերում։

Օնորե դը Բալզակի կենսագրության կարճ ուրվագիծը

Օնորե դը Բալզակի կյանքի և ստեղծագործության մասին գրվել են բազմաթիվ հիանալի գրքեր, ինչպես հայրենական, այնպես էլ թարգմանական, հարուստ փաստական ​​նյութերով: Ուստի մեր կենսագրական էսքիզում կսահմանափակվենք ամենակարճ ու ընդհանուր տեղեկություն, որը կարող է օգտակար լինել ապագայում ավելին մանրամասն վերլուծությունՄարդկային կատակերգության ստեղծագործությունները:

Օնորե դը Բալզակը ծնվել է 1799 թվականի մայիսի 20-ին (Հանրապետության 7-րդ տարվա I Պրեյրիալ) առավոտյան ժամը 11-ին ֆրանսիական Տուր քաղաքում, իտալական բանակի փողոցում 25 համարի վրա: Նրա հայրը՝ Բեռնար-Ֆրանսուա Բալզակը (1746-1746 թթ. 1829), գյուղացու որդին, ի պաշտոնե կառավարիչ, որը մատակարարում էր 22-րդ դիվիզիոնը, հետագայում քաղաքապետի երկրորդ օգնականը, 32 տարով մեծ էր իր կնոջից՝ Անն-Շարլոտ Լաուրայից, ծնված Սալամբիեն (1778–1853), հագուստի վաճառականի դուստրը։ Փարիզ. Ծնվելուց անմիջապես հետո տղային տվել են խոնավ բուժքույրը մեծացնելու Սեն-Սիր-սյուր-Լուար գյուղում, որտեղ նա մնացել է մինչև 1803 թվականը: Մեկ տարի անց՝ 1800 թվականին՝ սեպտեմբերի 29-ին, ծնվեց Բալզակի կրտսեր և սիրելի քույրը՝ Լաուրան՝ Սուրվիլը (1800–1871), իսկ մի քանի տարի անց նրա կրտսեր եղբայրը՝ Անրին։ Վերջին դեպքում խոսակցությունները վիճարկում էին Բեռնար-Ֆրանսուայի հայրությունը, սակայն նրա մոր համար Անրին սիրելի էր։

Բալզակների ընտանիքում (ազգանունը առաջացել է սովորական ժողովրդական Բալսայից) բոլորը ժամանակի ընթացքում եղել կամ դարձել են մի քիչ գրող; հայրը հրատարակում էր բրոշյուրներ իր սննդի բիզնեսի առանձնահատուկ խնդիրների մասին, մայրը ծավալուն նամակագրություն էր վարում երեխաների հետ, քույրը՝ Լաուրան, հրապարակեց հայտնի եղբոր առաջին կենսագրությունը 1856թ. .

1803 թվականի ապրիլին նրան ուղարկեցին Տուրի Լեժի պանսիոնատ, որտեղ նա մնաց մինչև 1807 թվականը: 1807 թվականին Բալզակին տեղավորեցին Օրատորական վանականների Վենդոմե քոլեջում, փակ ուսումնական հաստատությունում, որտեղ նա գրեթե չէր տեսնում իր ծնողներին, իր մայրը տարեկան երկու անգամ այցելում էր նրան քոլեջում, ծախսերի համար հատկացվում էր չնչին գումար՝ 3 ֆրանկ։ Քնկոտ, գեր ու ծույլ տղան տրվել է երազներին ու վատ է սովորել։

Հետագայում Օնորը չկարողացավ ներել իր մորը այս սկզբնական լքման համար, որն ակնհայտորեն դեռահասների նյարդային հիվանդության հիմնական պատճառն էր։ 1813 թվականի ապրիլի 22-ին ծնողները ստիպված են եղել հիվանդ տղային վերցնել քոլեջից։

1814 թվականի վերջին ընտանիքը տեղափոխվում է Փարիզ, որտեղ Օնորեն սովորում է նախ միապետական ​​և կաթոլիկական «Լեպիտր» գիշերօթիկ դպրոցում, այնուհետև Հանսի և Բերելինի հաստատությունում։ 1816 թվականին ծնողների հետ համաձայնությամբ նա ընտրում է իրավաբանի մասնագիտությունը և ընդունվում Փարիզի իրավաբանական դպրոց՝ կես դրույքով աշխատելով Գիյոն դե Մերվիլի և նոտար Պոսեի փաստաբանական գրասենյակներում։ 1819 թվականին նա ավարտել է իրավագիտության դպրոցը «Իրավագիտության բակալավրի» կոչումով, և քանի որ այդ ժամանակ նա արդեն փափագ էր զգում գրական ստեղծագործություն, հարազատներից ընտանիքի աջակցությամբ 2 տարի գրական պարապմունքների իրավունք է փնտրում. այս ընթացքում պետք է գրվեր դրամա կամ վեպ, որը կփառաբաներ երիտասարդ հեղինակին։ Նա Փարիզում ձեղնահարկ է վարձում Լեդիգյերի փողոցում և այցելելով «Արսենալի» գրադարանը, անցնում աշխատանքի։

Առաջին աշխատանքը՝ Կրոմվել կոչվող դասական ոգով դրամա, չհաստատվեց ընտանեկան խորհրդում, բայց Բալզակը շարունակեց աշխատել։ Այս ընթացքում նա, գործարար գրող Լ'Ագրևիլի հետ համագործակցելով, մի քանի վեպ է գրել «գոթական» ոճով, այդ տարիներին շատ մոդայիկ (հրատարակչական առաջին պայմանագիրը թվագրվում է 1822 թվականի հունվարի 22-ին)։ Այս վեպերը, որոնք որոշակիորեն գրական եկամուտ էին ապահովում, սակայն նմանակող էին և ստորագրված կեղծանուններով՝ Լորդ Ռ'Օն, Հորաս դը Սեն-Օբին։ 1821 թվականի հունիսի 9-ին Բալզակը հանդիպեց մեծ ընտանիքի մորը՝ Լաուրա դե Բերնին (1777–1836), որը երկար տարիներ դարձավ նրա սիրեկանը։ 1920-ականների կեսերին նշանավորվեց ծանոթությունը նկարիչներ Անրի Մոնյեի (1805–1877) և Աշիլ Դևերիայի, լրագրող և հրատարակիչ Ա. Լատուշի հետ, որը նույնպես երկար տարիներ դարձավ նրա ընկերները։ Հարաբերություններ են հաստատվում փարիզյան թերթերի խմբագրությունների հետ՝ Commerce, Pilot, Corsair և այլն, որտեղ տպագրվում են նրա առաջին էսսեները, հոդվածները և վեպերը։

1825-ի ամռանը Բալզակը Կանելի հետ միասին զբաղվեց Մոլիերի և Լաֆոնտենի ամբողջական ստեղծագործությունների հրատարակման աշխատանքներով, այնուհետև գնեց տպարան Մարեյ Սեն Ժերմեն փողոցում և, վերջապես, տիպային ձուլարան։ Այս բոլոր ձեռնարկությունները, ինչպես նաև հանրության համար վեպերի արտադրությունը, ըստ Բալզակի, նախատեսված էին նրան հարստացնելու, կապիտալի կլոր գումարը արագ և ազնվորեն կազմելու համար։ Սակայն ձեռներեցությունը պարտքերից բացի ոչինչ չբերեց։

1826 թվականին իր քրոջ՝ Լաուրա Սուրվիլի հետ Բալզակը հանդիպեց իր ընկերոջը՝ Զուլմա Կարոյին (1796-1889), հրետանու կապիտանի կնոջը, ընկերությունն ու աշխույժ նամակագրությունը, ում հետ շատ բան կնշանակեր նրա ճակատագրում։ Ստեղծագործական և ձեռնարկատիրական այս քայլերը Բալզակին որոշակի համբավ բերեցին գրական աշխարհՓարիզը, որպես հրատարակիչ, գրավել է իր կողմից հրատարակվել ցանկացող հեղինակներին (մասնավորապես, նա ծանոթացել է Ալֆրեդ դը Վինիի և Վիկտոր Հյուգոյի հետ):

Գործը լուծարելով՝ Բալզակը տեղափոխվեց Կասինի փողոց՝ շենք 1, և փորձով հարստացած՝ որոշում է նորից զբաղվել վիպասանությամբ՝ արդեն սթափ-գործնական հիմունքներով։ 1828 թվականի աշնանը «Վերջին Չուան, կամ Բրետտան 1800 թվականին» («Չուաններ») վեպի համար նյութեր հավաքելու համար նա Բրետանի նահանգում գնաց հոր ընկերոջ՝ գեներալ Պոմերեյլի մոտ։ Հաջորդ տարի վեպը լույս տեսավ՝ ստորագրված արդեն իսկական անունով՝ Բալզակ և դարձավ առաջին ստեղծագործությունը, որը նրան լայն համբավ բերեց։ 1829 թվականի աշնանը տպագրվեցին առաջին վեպերն ու պատմվածքները «Անձնական կյանքի տեսարաններ» ընդհանուր վերնագրով, թեև որոշ չափով ձևավորվեց «Մարդկային կատակերգության» գաղափարը՝ բաժանված «Էտյուդների» և «Տեսարանների»։ ավելի ուշ: Բալզակն այցելում է գրական սրահներ, մասնավորապես Սոֆիա Գեյի և Արսենալի գրադարանի համադրող Չարլզ Նոդյեի սրահը, ներկա է լինում Վ. Հյուգոյի «Մարիոն Դելորմե» դրամայի ընթերցմանը և նրա «Էռնանիի» առաջին ներկայացմանը։ «. Շատ ռոմանտիկների հետ՝ Վինիի, Մուսեթի, Բարբիեի, Դյումայի, Դելակրուայի, նա ընկերասեր է, բայց հոդվածներում և ակնարկներում նա անընդհատ ծաղրում է նրանց՝ դիրքերի և էսթետիկ նախասիրությունների անհավանականության համար: 1830-ին մտերմացել է նկարիչ Գավառնիի (1804-1866) հետ, ով հետագայում դառնալու է «Մարդկային կատակերգության» առաջին հրատարակության նկարիչներից մեկը։

Արդեն նույն թվականին «Անձնական կյանքի տեսարանները» լույս է տեսել երկու հատորով, իսկ ամռանը Բալզակը Մադամ դը Բեռնիի ընկերակցությամբ շրջել է ֆրանսիական քաղաքներով ու գավառներով։ Այդ ժամանակ Ֆ. Ստենդալի հետ ծանոթությունը վաղուց էր։ Հետագայում Բալզակը հնարավոր համարեց աջակցել այս գրողին՝ վերլուծելով նրա «Պարմայի վանքը» վեպը իր «Ուսումնասիրություն Բեյլի մասին» հոդվածում և մատնանշելով փարիզյան կարճատես հասարակությանը այս փայլուն մարդուն, ում աշխատանքը համառորեն լռում էր։

1930-ականների սկզբին Բալզակը սկսեց գրել «Չարաճճի հեքիաթներ», որը պետք է հրատարակվեր տարեկան 10 հատ մեկ շապիկի տակ։ Այդ ժամանակ գրվել են այնպիսի ստեղծագործությունների գրավոր, ինչպիսիք են՝ «Անիծված երեխան», «Կարմիր հյուրանոցը», «Մայտրե Կոռնելիուսը», «Անհայտ գլուխգործոցը», «Շագրինի մաշկը», «Երեսունամյա կինը», ծանոթությունը Ջորջ Սենդի հետ, որի հետ Բալզակը կապվելու է փոխադարձ բարեկամական հարաբերություններով։ հարգալից հարաբերություններ. Այդ ժամանակից ի վեր Բալզակը հաճախ է այցելում Սաշայի կալվածքը` իր հայրենի Տուրենում, իր ընկեր Մարգոնի հետ, որտեղ գրվելու են շատ գեղեցիկ էջեր:

1832 թվականի փետրվարի 28-ին Բալզակը ստանում է առաջին նամակը Օտարից՝ լեհ արիստոկրատ Էվելինա Գանսկայայից, Կիևի նահանգում հսկայական կալվածքների սեփականատեր, ով «փոխադարձ նամակագրության» և հանդիպումների միջոցով կյանքի վերջում կդառնա նրա կինը: Առայժմ, սակայն, նա շահագրգռված է միայն իրեն հայտնի դարձնելով եվրոպական հայտնի գրող, որը, ամենայն հավանականությամբ, առաջացել է պայծառատես պանիի ունայնությունից: Բալզակն այդ տարիներին արդեն ուներ բազմաթիվ ընթերցողներ ու երկրպագուներ, նա բազմաթիվ նամակներ էր ստանում, նրան ընդունում էին Փարիզի և գավառների արիստոկրատական ​​սալոններում։ Այս տարիների ընթացքում կիրք կա մարկիզա դը Կաստրիի նկատմամբ, որի հետ նա իջեւանում է Էքսում (Սավոյա) իր կալվածքում։ Էվելինա Գանսկայային նվիրված են «Սերաֆիտա», «Մոդեստա Մինյոն», «Ֆերագուս», «Գյուղական բժիշկ» վեպերը։ Այդ ժամանակ ամուսնացած Հանսկայի հետ առաջին հանդիպումը տեղի է ունեցել սեպտեմբերի 22-ին Շվեյցարիայում՝ Նոյշատել քաղաքում։ Այս ժամանակին են պատկանում Բալզակի առաջին ռուսալեզու թարգմանությունները՝ «Շագրինի կաշին» վեպը «Հյուսիսային արխիվում» և «Հայրենիքի որդին»։

1834 թվականին Հեկտոր Բեռլիոզի միջոցով Բալզակը ծանոթանում է Հայնրիխ Հայնեի հետ։ Բալզակն արդեն լավ մշակված ծրագիր ուներ «Մարդկային կատակերգության» համար՝ էտյուդների ստորաբաժանումներով՝ էտյուդներ բարոյականության մասին, փիլիսոփայական էտյուդներ, վերլուծական էտյուդներ։ Սակայն ինչքան էլ գրում է, ինչքան էլ աշխատանքից գերհոգնած է, չի հասցնում ազատվել պարտքերից. ուստի, փախչելով պարտատերերից, նա տեղափոխվում է Բատայլ արվարձան, որտեղ գաղտնի բնակարան է վարձում կեղծ անունով։ 1835 թվականին նա մեկնում է Վիեննա՝ գաղտնի հանդիպման Հանսկայի հետ, իսկ տարեվերջին գնում է փարիզյան «Kronik de Paris» թերթի բաժնետոմսերը և հրավիրում Թեոֆիլ Գոտիեին (1811–1872) աշխատելու այնտեղ։ Հաջորդ տարի Ազգային գվարդիայում գտնվելուց հրաժարվելու համար նա մի քանի օրով բանտարկվում է։ Նա դատի մեջ է Revue de Paris-ի հրատարակչի հետ, որին նա վեպ է պարտք (գումարը ծախսված է)։ 1836-ի ամռանը նրա թերթը լուծարվեց, և հրատարակիչն ինքը և գրեթե միակ հեղինակը մեկնեց Իտալիա։ Բալզակը անընդհատ հիվանդություններ է ունենում աշխատանքի ավելացման պատճառով, և նրա նոր ծանոթ կոմսուհի Գիդոբոնի-Վիսկոնտին, անգլիուհին, կազմակերպում է այս ճանապարհորդությունը նրա համար իր ժառանգական գործով: Հաջորդ տարի, երկրորդ ճանապարհորդությունը կատարվեց Իտալիա, որտեղ նա լավ ընդունվեց, և որտեղ նա հանդիպեց Սիլվիո Պելիկոյին և Ա. Մանզոնիին։

1837 թվականին Բալզակը գնեց Սևր քաղաքի մոտ գտնվող Ժարդի կալվածքը, որը, սակայն, չհասցրեց ավարտին հասցնել (կալվածքը վաճառվեց՝ առաջացնելով գրողների բազմաթիվ կատակներ և նրանց գաղտնի թշնամանքը)։ 1838 թվականի ձմռանը Բալզակը այցելում է Ջ. Հռոմեական տիրապետությունը. Այս բոլոր տարիներին Բալզակը չի դադարում աշխատել, բայց զրկված է հարստացումից կամ կայուն կյանքից՝ ողորմած ապրելով հարուստ ընկերների հետ։ Որոշակի գումար վաստակելու համար նա սկսում է գրել թատրոնի համար, բայց, չնայած Ֆ. Լեմետրի հետ ընկերությանը և որոշ հաջողված տեսարաններին, նա նույնպես չի կարողանում հասնել դրամատուրգի դափնիներին և հոնորարներին. Նրա որոշ պիեսներ, մասնավորապես «Ամուսնության դպրոցը» առաջին անգամ հրատարակվել և բեմադրվել են միայն 20-րդ դարում։ Ռուս ականավոր արվեստագետներից Բալզակը նրանց նախաձեռնությամբ հանդիպեց Ա. Ի. Տուրգենևին և Մոսկվայի համալսարանի պրոֆեսոր Ս. Պ. Շևիրևին։

Լինելով լայն ճանաչում Ֆրանսիայում և նրա սահմաններից դուրս՝ Բալզակը երկու անգամ առաջադրել է իր թեկնածությունը Ֆրանսիական ակադեմիայի համար, սակայն առաջին անգամ նա հետ է կանչել դիմումը, քանի որ Վ. մարդ և անվճարունակ պարտապան՝ խիստ անկայուն եկամուտներով)՝ հօգուտ դքս դե Նոյեի։ Նրա հասարակական գործունեությունը կապված էր փարիզյան պարբերականներում և Գրողների ընկերության հրապարակախոսական ելույթների հետ։

1842 թվականին լույս է տեսել 16 հատորանոց գիրք, որտեղ հավաքվել են մինչ այդ գրված Մարդկային կատակերգության ստեղծագործությունների մեծ մասը։ Քանդակագործ Դեյվիդ դ'Անջերը քանդակում է գրողի մարմարե կիսանդրին: Այդ ժամանակ սուրճի անհամաչափ օգտագործումից Բալզակը ցույց տվեց սրտի հիվանդության առաջին նշանները, նրան անընդհատ տանջում էին գլխացավերը։

1843 թվականի հուլիսի 18 Բալզակը «Դևոնշիր» նավով Դյունկերկ նավահանգստից մեկնում է Ռուսաստան։ Սանկտ Պետերբուրգում նա ապրում է Բոլշայա Միլիոննայում, նրա հետևում լուռ հսկողություն է հաստատված։ Միապետական ​​շրջանակները դեմ չեն նրան օգտագործել, որպեսզի նա բացահայտորեն, մամուլում, դուրս եկավ ֆրանսիացի գրող մարկիզ դը Կուստինի դեմ, ով Ռուսաստան այցելելուց հետո տպագրեց տաղանդավոր գրքույկ։ Իր ամուսնական շահերի հետ կապված՝ Բալզակը ստիպված է հավատարմություն ցուցաբերել ռուս կայսրին։ Նա իրեն լիովին հիվանդ է զգում։ 1844 թվականին Փարիզ վերադառնալուն պես նրա մոտ լյարդի հիվանդություն ախտորոշեցին։ Այս տարի մահացավ Բալզակի ավագ ընկերը՝ Շառլ Նոդյեն։ Ռուսաստանում «Ռեպերտուար և պանթեոն» ամսագիրը հրատարակում է Ֆ.Մ.Դոստոևսկու «Եվգենի Գրանդի» թարգմանությունը։

Գարնանը և ամռանը, մի փոքր ապաքինվելով, Բալզակը Է. Գանսկայայի ընտանիքի հետ ուղևորվում է Գերմանիայի քաղաքներ։ մայիսի 1-ին պարգեւատրվել է Պատվո լեգեոնի շքանշանով։ Այդ ժամանակվանից ի վեր Գանսկայայի հետ հանդիպումները հաճախակի և երկարատև են դարձել. իրականում սա եռյակով ամուսնություն է, որը տևեց մինչև Գանայի Վենցլասի մահը: 1846 թվականին Բալզակը տուն գնեց Rue Fortuné 12 հասցեում (այժմ՝ Բալզակի փողոց), որը բարելավեց՝ ապագա ամուսնության ակնկալիքով։ Սակայն նրա մայրն այնտեղ է ապրում որդու միջազգային թափառումների ժամանակ։ Բալզակի վաղեմի ընկեր, գրող Իպոլիտ Կաստիլը հրապարակում է նրա ստեղծագործության մասին հիմնական հոդված՝ «Պարոն Օնորե դե Բալզակ»։

1847 թվականը թվագրվում է Բալզակի վերջին ձեռագրով՝ «Ներսից դուրս ժամանակակից պատմություն«. Այս ամբողջ տարվա ընթացքում գրողը Է. Հանսկայի հետ ճանապարհորդում է Հռենոսով, իսկ սեպտեմբերին Բրյուսել-Կրակով-Բերդիչևով գնում է նրա Վերխովնյա կալվածք, որտեղ ապրում է մինչև 1848թ. փետրվարը: Փետրվարին Փարիզում, Բալզակի գալուց անմիջապես հետո: այնտեղ տեղի է ունենում բուրժուական հեղափոխություն՝ ժողովուրդը տիրեց Թյուիլերի պալատին, Լուի-Ֆիլիպը փախավ։ Ամռանը բուրժուական հեղափոխությունն ավարտվեց բանվորական ապստամբությամբ, որը տապալվեց գեներալ Կավենյակի կողմից։ Բալզակը, լինելով հիվանդ, գրեթե չի մասնակցել այդ միջոցառումներին, թեև առաջադրվել է Ազգային ժողովի պատգամավորների թեկնածու։ Նրա սիրելի արիստոկրատների դարն անցել է, նույնիսկ բուրժուազիան չէր, այլ բանվորները, արհեստավորներն ու մանր առևտրականները թելադրում էին իրենց օրենքները։ 1848 թվականի աշնանը նա կրկին մեկնում է Գերագույն և ամբողջ հաջորդ տարին անցկացնում այնտեղ՝ որպես օրինական փեսա։ Կիևի իշխանությունները և Գանսկայա ընտանիքը փորձում են զվարճացնել նրան, սակայն նա իրեն շատ վատ է զգում՝ ունի սրտի հիպերտրոֆիա, փսխում, շնչահեղձություն, տեսողությունը թուլանում է։ Ամբողջ տարին նա պարապ շրջում է հսկայական կալվածքում, ոչինչ չի գրում։ Մարտի 14-ին, առավոտյան ժամը 7-ին Բերդիչևում տեղի ունեցավ նրա հարսանիքը Էվելինա Գանսկայայի հետ։ Ապրիլի վերջին՝ մայիսին, զույգը համատեղ ուղեւորվում է Փարիզ։ Ուղևորությունը տեւում է մեկ ամիս։

Հասնելով իր ամուսնական «բույնին» Փարիզում՝ Fortune փողոցում, Բալզակն այլևս չի լքում նրան։ Հունիսի 20-ին Թեոֆիլ Գոտյեն նրանից նամակ է ստանում՝ գրված Է. Հանսկայի կողմից. «Ես ոչ կարդալ գիտեմ, ոչ գրել»։ Հուլիսի 11-ին նրա մոտ պերիտոնիտ է սկսվել, օգոստոսին՝ կաթիլություն, իսկ օգոստոսի 17-ին սկսվել է ոտքի գանգրենա։ Օգոստոսի 18-ին, երեկոյան 21-ին Վիկտոր Հյուգոն այցելում է մահամերձ գրողին։ Երկուսուկես ժամ անց՝ ժամը 23.30-ին, Բալզակը մահացավ։

Հուղարկավորությունը տեղի է ունեցել օգոստոսի 21-ին Պեր Լաշեզ գերեզմանատանը։ Դագաղին ուղեկցում էին Վ.Հյուգոն, Գ.Կուրբե, Գ.Բեռլիոզը, Ա.Դյուման, Դեյվիդ դ'Անժերը, Ա.Մոնյեն, Ֆ.Լեմատրը, Շ.Սենտ-Բևը և այլք, կար Ռուսաստանի գործերի ժամանակավոր հավատարմատար։ . Հրաժեշտի խոսքն ասաց Վիկտոր Հյուգոն իր սովորական, թեթևակի շքեղ ոճով. «Պարոն դե Բալզակը մեծերի մեջ առաջիններից էր, ընտրյալների մեջ լավագույններից մեկը /…/ Առանց իմանալու՝ ուզո՞ւմ էր, թե՞ ոչ, կհամաձայներ նա սրա հետ, թե ոչ. այս հսկայական ու տարօրինակ ստեղծագործության հեղինակը հեղափոխական գրողների հզոր ցեղից էր:

Բալզակը գրականությանը անձնուրաց ծառայության օրինակ է ծառայել։ Նրա արդյունավետությունը զարմացրել է իր ժամանակակիցներին և շարունակում է զարմացնել մեզ: Ընդհանուր առմամբ, որպես Մարդկային կատակերգության մաս, նա մտահղացավ 143 ստեղծագործություն, գրել 95-ը: Բացի այս հիմնական ստեղծագործությունից, մենք ունենք մի քանի վաղ վեպեր, մեծ թվով պատմվածքներ, պիեսներ, էսսեներ, հոդվածներ և ընդարձակ էպիստոլարական ժառանգություն: Այս չդադարող աշխատանքը խաթարեց նրա ուժը, զրկեց նրան կյանքի շատ պարզ ուրախություններից, բայց նաև նրան համբավ բերեց որպես ֆրանսիացի մեծագույն վիպասան։

Վաղ աշխատանքներ

Օգտագործելով համեմատական ​​մեթոդը և համեմատելով արևմտաեվրոպական և ռուսական գրականությունը՝ քեզ անընդհատ զարմացնում է մեկ հանգամանք. Սովետական ​​գրողներ«Ժամանակից շուտ» տպագրվել են դժվարությամբ և ճանաչման չեն արժանացել իրենց կենդանության օրոք։ Մնում է միայն զարմանալ, թե ինչու է դա այդպես, և ոչ այլ կերպ, ինչու միայն կոտրված ռուս գրողն է վերջապես ճանաչման արժանանում կամ նույնիսկ մահանում՝ իր գրասեղանի դարակում ունենալով չհրապարակված գործեր: Այս առեղծվածը մեծ է և ենթադրում է արևմտյան և ռուս արվեստագետի սոցիալական կարգավիճակի տարբերությունը։ Ռուսը, որպես կանոն, մարգարե է և նրան վերաբերվում է այնպես, ինչպես ամբոխը պետք է վարվի մարգարեի հետ, իսկ արևմուտքը պարզապես արտադրող է։ Իսկ եթե նրա աշխատանքները լավն են, ապա արտադրողն ինքը վնասով չի մնում։

Զարմանալի է, թե երիտասարդ Բալզակը քանի վեպ է գրել նախքան իրեն վերջապես նկատել են, բայց առավել զարմանալի է, որ նրա բոլոր իրերը մատուցվել են տաք-տաք ու խողովակներով, ինչպես թարմ հացթուխի կարկանդակները, և, ինչը բացարձակապես անհավանական է, վճարվել է: Սեղանին չեն պառկել՝ սպասելով հեղինակի մահվանը, այլ տպագրվել են տպագրական եղանակով, որպեսզի երիտասարդ գրողը, տեսնելով իր «կեղտը» (Բալզակի արտահայտությունն իր վեպերից մեկի մասին), վերաիմաստավորի իր արժանիքները։

Նախքան Chouans-ը, որը բացեց Մարդկային կատակերգությունը, Բալզակը գրել է Կրոմվել ողբերգությունը, «Պիրագյան ամրոցի ժառանգորդը», «Ժան-Լուի», «Կլոտիլդա Լուսինյան», «Արդենի փոխանորդ», «Վերջին փերի», «Ծերունին», «Վան Քլոր» վեպերը, կամ. Գունատ դեմքով Ջեն»։ Իր զարգացման ընթացքում նա ճշգրիտ նկարազարդել է բնական ընտրության դարվինյան տեսությունը, ըստ որի՝ մարդն իր զարգացման ընթացքում անցնում է մոտավորապես նույն փուլերով, ինչ հասարակությունը, որտեղ նա ծնվել է: Իսկապես, ո՞րն է «Կրոմվել» դրաման, եթե ոչ հետամնաց շարժումը, դասականության դասերը։ Իսկ այն, որ նա եղել է կլասիցիզմի ջանասեր ուսանող, վկայում է նրա նամակներից մեկը՝ ուղղված քրոջը. «Կրեբիլյոնը հանգստացնում է ինձ, Վոլտերը վախեցնում է ինձ, Կոռնեյը հրճվում է, իսկ Ռասինը ստիպում է թողնել գրիչս»։ Այս վերջին բողոքից հետևում է, որ բոլոր 20-ականներն անցել են իշխանությունների իմիտացիայի նշանով։ Սկսելով որպես կլասիցիստ՝ նա անցավ «սև վեպի» և «Ուդոլֆիական գաղտնիքների» ճամբարը, իսկ տասնամյակի կեսերից նա հաստատակամորեն ընդօրինակում էր Ուոլտեր Սքոթին, որից անխուսափելի հրճվում էր։ Քույր Լաուրային ուղղված նամակում կրկին արտահայտված միտքը, որ նա գրում է հանուն փողի (իսկապես, առաջին վեպի համար նա ստացավ 800 լիվր, հաջորդի համար՝ մեկուկեսից մինչև երկու հազար): ոչ այլ ինչ, քան երիտասարդ տաղանդի կողմից օգտակար լինելու, իր ընտրած ոլորտում աշխատելու փորձ։ Նա շատ լավ գիտի, որ հանճար չէ, և ձգտում է ավելի մեծ շոշափել կյանքի էությունը: «Ես ամեն օր օրհնում եմ ինքս ինձ համար ընտրած մասնագիտության երջանիկ անկախությունը /…/ Եթե ես հանգիստ լինեի իմ ֆինանսական վիճակի համար, ես կսկսեի աշխատել լուրջ բաների վրա», - գրում է նա 1822 թ.

Իրականում նրա վաղ արձակը կրում է այն ժամանակվա բոլոր միտումների դրոշմը՝ Դիդրոյի և Վոլտերի դասական վեպը, Ռիչարդսոնի, Սթերնի և Ռուսոյի սենտիմենտալիզմը, Մադամ Աննա Ռեդքլիֆի «Գոթական սարսափ և առեղծվածային վեպը», լուսավորչական ուսումնասիրությունները։ Գոդվինի և «Ուաքֆիլդ քահանայի և, վերջապես, Վալտեր Սքոթի ռոմանտիզմը. Վանդոմի Հռետոր եղբայրների քոլեջի «անփույթ ուսանողն» այնքան շատ ու պատահական կարդաց, որ հիվանդացավ և ստիպված եղավ որոշ ժամանակ ապրել ծնողների հետ՝ նյարդերը հանգստացնելու համար։

«Մարդկային կատակերգություն» առաջաբան, «Գնդիկավոր կատվի տունը», «Վենդետա», «Ենթաընտանիք», «Լքված կին»

«Մարդկային կատակերգության» նախաբանը Բալզակը գրել է շատ ավելի ուշ, քան հետևյալը վաղ աշխատանքներ, - 1842 թվականին, մինչդեռ վերը նշված պատմությունները վերաբերում են 1830-1832 թվականներին, և միայն Երկրորդական ընտանիքն ավարտվել է նույն 1842 թվականին՝ Fürn հրատարակչության կողմից ձեռնարկված Մարդկային կատակերգության առաջին հրատարակության տարում։ Ենթադրվում է, որ անվանումն ինքնին առաջացել է, այսպես ասած, ի տարբերություն Դանթե Ալիգիերիի Աստվածային կատակերգության:

Նախաբանում Բալզակը նշում է, որ իր «Բարքերի մասին ուսումնասիրությունները» բաղկացած է վեց բաժնից՝ առաջինը՝ «Անձնական կյանքի տեսարաններ», երկրորդը՝ «Գավառական կյանքի տեսարաններ», երրորդը՝ «Փարիզյան կյանքի տեսարաններ», չորրորդ. - «Զինվորական կյանքի տեսարաններ», հինգերորդը՝ «Քաղաքական կյանքի տեսարաններ» եւ, վերջապես, վեցերորդը՝ «Գյուղական կյանքի տեսարաններ»։

«Մարդկային կատակերգության» հայեցակարգում ակտիվ դեր խաղացին բնափիլիսոփաներ Կյուվիեի և Սեն-Հիլերի ուսմունքները, որոնք համեմատում էին մարդուն և կենդանիներին իրենց օրգանական միասնության շնորհիվ: Թվում է, թե ոչ առանց տխրահռչակ փիլիսոփա Լա Մետրիի՝ «Մարդ-մեքենա», «Մարդ-բույս» տրակտատների հեղինակի, ով մարդու գործառույթները հասցրեց պարզ կենսաբանության: (Ճիշտ է, փակագծերում նշում ենք, որ դա արվել է մի ժամանակ՝ ի հեճուկս կրոնի, բոլոր լուսավորիչների բահի): Ինչ էլ որ լինի, Բալզակը նախաբանում գրում է հետևյալ ուշագրավ արտահայտությունը. Աղքատ մարդը, քահանան նույնքան նշանակալից է, թեև ավելի դժվար է ընկալել, ինչպես նաև այն, ինչը տարբերում է միմյանցից գայլը, առյուծը, էշը, ագռավը, շնաձուկը, փոկը, ոչխարը և այլն։ »

1834 թվականի հոկտեմբերի 26-ին Էվելինա Գանսկայայի ընտանիքում Բալզակը ուրվագծում է «Մարդկային կատակերգության» գլխավոր պլանը հետևյալ կերպ.

«Մարդկային կատակերգության, բարոյականության ուսումնասիրությունների հիմքը կպատկերի բոլոր սոցիալական երևույթները, այնպես որ ոչ մեկը կյանքի իրավիճակոչ մի ֆիզիոգոմիա, ոչ մի կերպար, տղամարդ կամ կին, ոչ մի ապրելակերպ, ոչ մի մասնագիտություն, ոչ մի հասարակության շերտ, ոչ մի ֆրանսիական նահանգ, ոչինչ, որը վերաբերում է մանկությանը, ծերությանը, հասուն տարիքին, քաղաքականությունը, արդարությունը, պատերազմը չեն մոռացվի.

Այնուհետև կհաջորդի երկրորդ աստիճանը՝ «Փիլիսոփայական ուսումնասիրություններ», քանի որ ուսումնասիրությունից հետո անհրաժեշտ է ցույց տալ պատճառները. «Բարոյական էտյուդներում» ես կպատկերեմ զգացմունքներն ու նրանց խաղը, կյանքը և նրա շարժումները։ «Փիլիսոփայական ուսումնասիրություններում» կբացահայտեմ զգացմունքների պատճառը, կյանքի հիմքը, որոնք են սահմանները, որո՞նք են այն պայմանները, որոնցից դուրս ո՛չ հասարակությունը, ո՛չ մարդը չեն կարող գոյություն ունենալ; և այն բանից հետո, երբ ես ուսումնասիրեմ հասարակությունը, որպեսզի նկարագրեմ այն, ես կուսումնասիրեմ այն, որպեսզի դատեմ այն:

Հետագայում, հետևանքներից և պատճառներից հետո, հերթը կգա Վերլուծական ուսումնասիրություններին (որի մաս է կազմում «Ամուսնության ֆիզիոլոգիան», քանի որ հետևանքներից և պատճառներից հետո պետք է որոշվեն իրերի սկիզբը: Բարոյականությունը տեսարանն է, պատճառները՝ բեմի կուլիսներն ու մեխանիզմը։ Սկիզբը հեղինակն է, բայց երբ ստեղծագործությունը հասնում է մտքի բարձունքներին, այն պարույրի նման փոքրանում ու խտանում է։ Եթե ​​բարոյականության ուսումնասիրությունների համար անհրաժեշտ է քսանչորս հատոր, ապա փիլիսոփայական ուսումնասիրությունների համար անհրաժեշտ է ընդամենը տասնհինգ հատոր, իսկ վերլուծական ուսումնասիրությունների համար՝ ընդամենը ինը: Այսպիսով, մարդը, հասարակությունը, մարդկությունը կբնութագրվեն առանց կրկնության, կկանչվեն դատաստանի, կհետաքննվեն մի ստեղծագործության մեջ, որը նման կլինի Արևմուտքի «Հազար ու մեկ գիշերներին»։

Այս նամակից բոլոր ապացույցներով հետևում է, որ Բալզակը արդեն 1834 թվականին գիտեր, թե ինչ է ուզում: Նրա ամենակարևոր խնդիրն իր մասշտաբներով աչքի է զարնում նույնիսկ այն դարաշրջանի համար, երբ ապրել և գործել են նման բեղմնավոր արվեստագետներ: Ֆրանսիացի հեղինակներինչպես Դյումա Պերը և Զոլան:

Տարիների ընթացքում Բալզակը լրջացավ և ավելի իմաստուն դարձավ. նրա ուղին՝ դասականների և ռոմանտիկների նմանակումից, բացառապես փող աշխատելու նպատակով ստեղծված տաբլոիդ վեպերի և ստեղծագործությունների միջոցով, որոնց տակ նա երբեմն նույնիսկ իր անունը չէր դնում, անխուսափելիորեն հանգեցրեց մի համակարգի, դեպի ցիկլ, դեպի ինչի համակարգում։ ձեռք է բերվել և պլանավորել ապագայի համար: Այս ծրագրերը արժանի են հանճարի, որն, ակնհայտորեն, Բալզակն իրեն համարում էր ոչ առանց պատճառի։ Մարդկության խաչմերուկը գերադասելի է տրված Ֆրանսիայի հիմքի վրա, բայց Ֆրանսիան մարդկություն է մանրանկարչությամբ, քաղաքակրթության կենտրոնն է, պարունակում է այն ամենը, ինչ հետաքրքիր է աշխարհում, ինչպես ընկույզը կեղևի մեջ է։

Բալզակի կյանքի և ստեղծագործության օրինակով կարելի է հետևել, թե ինչ է գեղարվեստական ​​ստեղծագործությունն ընդհանրապես։ Սա առաջին հերթին աշխատանք է և ինքնակազմակերպում։ Խոսքի այս Պրոմեթևսը, այսպես ասած, հետևողականորեն շպրտում էր աշակերտության նեղ և թուլացած հագուստը, ամեն անգամ հայտնվելով ինքնատիպության, ուժի և զորության նորացման մեջ: Նրա ներուժն անսպառ էր։ Կարծես նրա կյանքն ու ստեղծագործությունն անբաժանելի էին, որովհետև յուրաքանչյուր ստեղծագործություն, յուրաքանչյուր էջ, յուրաքանչյուր վեպ գրված պարտատերերի կարիքների համար և խժռելու համար, հետևողականորեն գոյատևելով, ստեղծագործորեն փոխակերպեց իրենց ստեղծման օրը: Իսկ եթե պատկերացնեք, որ գործը շարունակվել է գիշեր-ցերեկ, ապա պատկերացրեք, թե ինչ հոգևոր ու մարմնական ուժ էր պահանջվում հեղինակից։ Նույնիսկ Դյուման՝ հայրը, ով գրել էր անհավատալի թվով վեպեր, ուներ բազմաթիվ քարտուղարներ և օգնականներ, համահեղինակներ և հուշագիրներ, մինչդեռ Բալզակը հիմնականում ինքն էր ստեղծում իր իրերը և համահեղինակության էր դիմում միայն սկզբնական շրջանում։

Դժբախտությունը, սակայն, այն է, որ նման գերառաջադրանքի դեպքում կար միայն մեկ ելք և արդյունք՝ առանց հետքի այրվել, ինչպես Պրոմեթևսը, ինչպես սահմանեց Ստեֆան Ցվայգը. Այսպիսով, ծրագրված և նկարված կյանքը կարող էր իրականացվել միայն անվերջ անձնազոհության միջոցով, որտեղ հեղինակն ինքը գիտակցաբար հրաժարվում է մարդկային պարզ ուրախություններից՝ ընտանիքից, բուրժուական բարեկեցությունից, բնության և հաճելի մարդկանց հետ չպլանավորված շփումից: Ամեն ինչ ընթացավ ճիշտ այնպես, ինչպես այն սցենարն էր, երբ կյանքը այրվում էր 19-րդ դարի քամու հսկայական հրդեհից: Ռոյալիստ ընթերցողը, բուրժուական ընթերցողը, պրոլետար ընթերցողը, գյուղացի ընթերցողը պահանջում էին ավելի ու ավելի շատ զոհեր, և Բալզակը բավական վառելիք ուներ, որպեսզի այրումը բարձր և հզոր պահեր: Չպետք է կարծել, որ դա հասարակական կարգ էր, ինչպես կասեին 20-րդ դարի յոթանասունականների Ռուսաստանում։ Ո՛չ, դա նաև կյանք էր՝ մի մարդու կյանք, որին «առատությամբ տրվեց», ինչպես ասում է Սուրբ Գիրքը։ Բալզակն առաջնորդվում էր ոչ միայն ֆրանսիական ընթերցող հանրությամբ. Ինքն էլ ինքնանպատակ ուներ. Իզուր չէր, որ նրա աշխատասենյակում կար Նապոլեոնի (նույն նվաճողի) արձանը, որի վրա Բալզակի ձեռքին գրված էր. Այսպիսով, հեղինակն ինքն է խնդիր դրել նվաճել ամբողջ աշխարհը։ Հանճարեղի և գրաֆոմանի տարբերությունը, հավանաբար, կայանում է նրանում, որ հանճարը գլուխ է հանում առաջադրանքից, հասնում է նպատակին, որքան էլ դա մեծ թվա, նա իրավիճակը վերահսկում է, մինչդեռ գրաֆոմանն անգամ չի կարողանում մոտենալ։ սեփական նպատակները հասկանալու համար. Բալզակի նպատակն իր ողջ մեծությամբ հանդերձ, ըստ էության, պարզ է ու պարզ, իսկ Նապոլեոն Բոնապարտի օրինակով այն արդեն ուղղակի իրական է։ Հիշենք, որ մի փոքր ավելի ուշ, ի դեմս Էմիլ Զոլայի Ռուգոն-Մակվարտի, բնական դպրոցը նույնպես ֆիզիոլոգիական համակարգվածության հիանալի օրինակ է տվել, և վեպերի այս ցիկլի հեղինակն ավելի հիմնավորված է, նույնիսկ ավելի կենսաբանական, քան Բալզակը։

Պետք է հաշվի առնել, որ ոգեշնչումը գրողի մշտական ​​ուղեկիցը չէր։ Մեկ տարի անց՝ 1835 թվականին, երբ կարճ ժամանակով գնաց Վիեննա՝ տեսնելու իր վաղեմի ընկերոջ և խոստովանահայր Է.Գանսկայային, նա դժգոհեց.

Եթե ​​Բուֆոնն այդքան գունեղ ու գրագետ է նկարել բնությունը, ինչո՞ւ նույնը չանել հասարակության հետ կապված, հարցնում է Բալզակը։ «Ֆրանսիական հասարակությունն ինքը պետք է պատմաբան լիներ, ես միայն պետք է լինեի նրա քարտուղարը»:

Ավելի քան տասը տարիների ընթացքում, երբ հրատարակվեցին «Մարդկային կատակերգության» բաղադրիչները, յուրաքանչյուրը մեկ անձի համար, Բալզակը հասցրեց բազմաթիվ կշտամբանքներ ստանալ իր ստեղծագործությունների անբարոյականության, դրանց չափից դուրս գիտականության, միստիկայի և այլնի համար: Այս նախաբանում իրեն պաշտպանելով մեղադրանքներից. անբարոյականությունը, Բալզակը, օրինակ, վերաբերում է Քրիստոսին և Սոկրատեսին, որոնք նույնպես իրենց ժամանակ մեղադրվում էին ամբարտավանության և այլ մարդկանց դատելու լիազորությունների ու լիազորությունների բացակայության մեջ: Գրողի ուշադրությունը հնության երկու մեծագույն մարգարեների վրա ինքնին ուշագրավ է։ Իհարկե, նրա մոտ պարծենալու և ամբարտավանության հոտ է գալիս, ինչպես գրողի ստեղծագործության և անհատականության շատ այլ բաներ, բայց մենք պետք է հասկանանք, որ որոշ չափով այս հատկությունները իրականության մաս են կազմում: ազգային բնավորությունֆրանսերեն. Նման «կիրառություններն» ու հսկա տարօրինակությունները Բալզակից գալիս են ուժի ավելցուկից, բուռն քաղաքացիական խառնվածքից, ֆրանսիացիների այդ հատկությունից, որն այնքան հրաշալի կերպով մարմնավորված է Ֆրանսուա Ռաբլեի Գարգանտուայում և Պանտագրուելում, Ալֆոնս Դոդեի «Տարրասկոնի Տարտարին» աշխատությունում: Դյումայի հերոսները՝ հայրը և Ռոմեն Ռոլանը։

Քանի որ, ասում է Բալզակը, իր կատակերգության մեջ կան հազարավոր կերպարներ, նա ստիպված եղավ այն բաժանել «Ուսումնասիրությունների», իսկ «Ուսումնասիրություններն» իր հերթին՝ «Տեսարանների»։ Ընթացքում նա կշտամբում է Ջորջ Սենդին այն բանի համար, որ նա պատրաստվում էր գրել այստեղ հավաքված գործերի նախաբանը, բայց նա երբեք չի արել, և նա պետք է դա անի ինքը։

Արդեն «Մարդկային կատակերգությունում» ընդգրկված առաջին աշխատության մեջ՝ «Բարքերի ուսումնասիրություն», Բալզակը մեր առջև է հանդես գալիս որպես ռեալիզմի կանոնական գրող՝ քննադատական ​​ռեալիզմ։ «Գնդակ խաղացող կատվի տունը» պատմվածքում ամեն ինչ կառուցված է ռեալիզմի օրենքներով. տրված է ընդարձակ էքսպոզիցիան, որում ուսումնասիրված են գործողության ժամանակն ու վայրը, տրված են դիմանկարներ։ դերասաններ. Սա նման է Boileau-ի հռչակած արժեքներին, այն տարբերությամբ, սակայն, որ դրանք կիրառվում են էպիկական, պատմողական ժանրի վրա: Պատմությունն ունի ամեն ինչ՝ լավ համեմված ներածություն, գործողության սյուժեն և դրա զարգացումը, գագաթնակետը, ավարտը: Հագուստագործ Գիյոմն ունի երկու ամուսնական դուստր՝ քսանութամյա Վիրջինիան և տասնութամյա Ավգուստինը: Նա դեմ չէ, որ հասունացած բարձրահասակ Վիրջինիան իր աշխատակցի ամենախելացի Լեբին փոխանցի, բայց նրա դուստրերից կրտսերը՝ փոքրիկ Ավգուստինը, նրան դուր է գալիս: Բայց հետո ասպարեզում հայտնվում է նորաձև, երիտասարդ և գեղեցիկ նկարիչ Թեոդոր Սոմերվիեն, և դերերը վերջապես դասավորված են. գեղեցկությունն ու արվեստը պետք է փոխկապակցվեն, ինչպես նաև մեկ այլ զույգ՝ Լեբան և Վիրջինիան՝ լի ընտանեկան առաքինություններով և բիզնես որակներով: Այսպիսով, դա տեղի է ունենում փոխադարձ գոհունակությամբ. Գիյոմը որպես բաժին վերցնում է իր աշխատակցին, և երկու երջանիկ նորապսակները միաժամանակ ամուսնանում են: Այդ պահից գործողության մարդիկ հետին պլան են մղվում, իսկ արվեստի մարդիկ առաջին պլան են մղվում:

Բանն այն է, որ երեխայի ծնվելուց հետո Սոմերվիեն սառչում է կնոջ նկատմամբ։ Խեղճ Ավգուստինը, ընտանիքը փրկելու համար, խորհրդակցում է հոր ու մոր, ավագ քրոջ ու փեսայի հետ և նույնիսկ հեքիաթային միամիտ հիմարի պես, որի առջև բացվում են բոլոր գաղտնի դարպասները, գնում է նրա մոտ. մրցակից դքսուհին՝ պարզելու, թե ինչն է այդքան առանձնահատուկ գայթակղել իր ամուսնուն... Ընթերցողի մտքում աննկատ կերպով մտցվում է մի բարոյականություն. «շնորհալի մարդը հաճախ իր կնոջը դժբախտացնում է»։ Դքսուհին նրան սովորեցնում է տիրել ամուսնուն, ինչպես Օնեգինը` Տատյանան: Միամիտ, անիմացիոն և շատ խելացի երիտասարդ Ավգուստինը ստեղծագործության ամենագեղեցիկ կերպարն է: Տեղեկանալով այս այցելության մասին՝ Թեոդոր Սոմերվիեն կատաղում է, բայց դքսուհին, ետ քաշվելով, ստիպում է նրան հոգ տանել սեփական կնոջ մասին, գնահատել նրա արժանապատվությունն ու սերը։ Տունը, որի պորտալի վերևում պատկերված է գնդակով խաղացող կատուն, պարզ սրտերի իսկական ապաստանն է։ Իսկապես՝ անձնական կյանք, ամենաանձնական կյանքի դեպք:

Այնուամենայնիվ, Բալզակը նույնիսկ երեսուն տարեկանում հետևողական ռեալիստ չէր։ Ամեն դեպքում՝ առարկաների ընտրության հարցում։ Որովհետև «Վենդետա» պատմվածքի սյուժեն, նրա կերպարները, գեղարվեստական ​​տեխնիկան, կատարողականությունը՝ ամեն ինչ ներծծված է ռոմանտիզմով։ Ասա այն, ինչ ուզում ես, բայց 1830 թվականին ռոմանտիզմը ամենաուժեղ շարժումն էր արևմտաեվրոպական և ռուս գրականության մեջ։ Այդպիսի սյուժե՝ այսպիսի կրքերով ու բացառիկ կերպարներով, կարող էր ընտրել Ստենդալը, որն այդքան ուշադրություն էր դարձնում մոլեգնած իտալացիներին, բայց ոչ Բալզակը։ Բայց մենք ունենք այն, ինչ ունենք. ռոմանտիկ պատմությունճակատագրական կրքերի ու վեհ հոգիների մասին։

Կարճ ասած, հարցի էությունը հետևյալն է. Կորսիկացի Բարտոլոմեոն, արյունալի վենդետա կատարելով Պորտա ընտանիքի նկատմամբ, գալիս է կայսր Նապոլեոնի և նրա եղբոր Լյուսիենի մոտ և քավում է մեղքը՝ իրեն վարձելով քաջարի նվաճող բանակի շարքերում։ Անցնում է 10 տարի, և 1815 թվականին, երբ ավարտվում է Նապոլեոնի կայսրի հարյուր օրը և սկսվում են բոնապարտիստների հալածանքները, նրա դուստրը՝ Ջինևրա Պիոմբոն, ով սովորում է Սերվինի նկարչական դպրոցում, այնտեղ հանդիպում է վիրավոր սպա Լուիջիին։ Ծեր Բարտոլոմեոն, ինքն էլ երբեմնի Նապոլեոնի սիրելին էր, այնուամենայնիվ, վճռականորեն դեմ է իր դստեր միությանը խայտառակ երիտասարդի հետ: Հատկապես, երբ պարզում է, որ ինքն այն նույն Պորտերից է, որին ժամանակին բնաջնջել է։ Գինևրան՝ կայծքար աղջիկը, դեմ է գնում հոր ցանկությունին՝ սիրահարվելով իր ընտանիքի թշնամուն։ Ծերունի Բարտոլոմեոն պարզապես անտեսեց՝ թույլ տալով, որ իր դստեր զգացմունքները խորը բույն դրեն: Իտալական թեժ կրքերի դիմակայության մեջ ամեն ինչ լավ չի ավարտվի։ Եվ իսկապես՝ հայրը փորձում է սպանել իր աղջկան, իսկ երբ չի հաջողվում, հրաժարվում է նրանից։ Երիտասարդներն ամուսնանում են, բայց հետո, երբ քաջարի սպան ստիպված է լինում զբաղվել պաշտոնական թղթերի նամակագրությամբ, և Գինևրան դառնում է պատվերով աշխատող նկարիչ, և իդեալի և իրականության, իդեալական սիրո և սիրո միջև աղետալի անջրպետ է բացահայտվում։ աղքատության իրական բռնակ. Դաժան ծերունին երբեք չի ներել դստերը. Նա թույլ է տալիս, որ իրենց երեխան սովից մեռնի, իսկ հետո ինքը՝ ինքը։ Այդուհանդերձ, նրա վենդետան չավարտվեց, նա այժմ դիմեց այս սրիկա Լուիջիին և նրանց, ովքեր նրա կամքին հակառակ ամուսնացան նրա հետ: Երեխայից հետո սովից մահանում է նաեւ մայրը։ Թեոդորը իր դստեր դեզը բերում է սկեսրայրին և ինքն էլ մահանում է։ Այսպես ավարտվեց այս ողբերգական պատմությունը.

Հարկ է նշել, որ Բալզակի ռոմանտիզմը, որը հետագայում արտացոլվել է արվեստի և գիտության մարդկանց նվիրված փիլիսոփայական վեպերում՝ Shagreen Skin և The Quest for the Absolute-ում։ Այս ռոմանտիզմը լավ արմատացած է իրական հողում։ Այս վաղ պատմության մեջ արդեն ուրվագծվում է հակասությունը մարդկային պահանջների բացարձակության և իրականում դրա մարմնավորման աննշանության միջև: Իր բուռն կրքով կործանված նկարչուհու կերպարում կփայլի ոչ, ոչ, և նույնիսկ Ռաֆայել Վալենտինի ստվերը Shagreen Leather-ից կամ նրա գիտական ​​հետազոտություններով տարված գիտնական Կլաեսը։

«Ենթաընտանիք» (այլ անունը՝ «Առաքինի կինը») պատմվածքը նույնպես գրվել է հիմնականում 1830 թվականին։ Այս և հաջորդ երեք տարիները հատկապես բեղմնավոր էին Բալզակի ստեղծագործության մեջ։ Պայմանականորեն այն կարելի է բաժանել երկու մասի` վերջաբանով գրված 1842 թ. Առաջին մասը պահպանվում է բարձր ռոմանտիզմի ոգով։ Խեղճ օժիտ Կարոլինա Կրոչարը, որն ապրում է խոնավ ու մութ փողոցում՝ Turnique-Saint-Jean-ում, ծեր մոր հսկողության ներքո, զբաղված է ասեղնագործությամբ։ Նա և մայրը աղքատ են ու առաքինի, նրանց ամբողջ զվարճանքը հանգում է փողոցի անցորդներին պատուհանից դիտելուն։ Ռոջեր անունով «սև ջենթլմենը» կամաց-կամաց աննկատ սիրահարվում է այս հրաշալի աղջկան և սկսում ֆինանսական օգնություն ցուցաբերել նրան, անգամ դրամապանակ է նետում՝ օգնելու վարձով վճարել տանտիրոջը բնակարան վարձելու համար։ Սկզբում այս ամենն իր տոնով և գույնով նման է Ֆ. Սիրող սրտերը աստիճանաբար վերածվում են Կուսաթաղանթի գողտրիկ անկյունի: Վեց տարի անց այստեղ արդեն մի տղա և աղջիկ են մեծանում, և երջանիկ Կարոլինա Կրոչարը, ով աշխարհիկ կենսակերպ չի վարում, այս ամբողջ ընթացքում ոչինչ չի իմացել իր Ռոջերի մասին։ Եվ միայն նրա մայրը՝ Մադամ Քրոչարդը, մահից առաջ վստահում է իր դստեր գայթակղիչի անունը խիստ քահանա Ֆոնտենոնին։

Պատմության երկրորդ մասից, սյուժեի հետաձգումից հետո, մենք իմանում ենք, որ Ռոջերը Քերոլայնի հետ ծանոթության ժամանակ արդեն ամուսնացած էր հարուստ կնոջ և մանկության ընկերոջ՝ Անժելիկ Բոնթոնի հետ։ Ահա այսպիսի բիսեքսուալ. Սակայն Բալզակը չի պատրաստվում դատապարտել հերոսին։ Ընդհակառակը, պարզվում է, որ իր գտած ելքը ամենատրամաբանականն է, քանի որ Անժելիկան չափից դուրս կրոնասեր տիկին է, մեկուսի, ծոմ պահող կին, նա շփվում է քահանաների հետ և նույնիսկ Վատիկանում նամակ է գրում Պապին. պարզեք, թե արդյոք կինը կարող է դեկոլտե անել, հաճախել պարահանդեսներ և թատրոններ՝ առանց հոգին փչացնելու: Հասկանալի է, որ ընտանեկան կյանքսուրբի հետ հեշտ չէ, այդ իսկ պատճառով Ռոջերն ի վերջո ձեռք բերեց կողքից ընտանիք, որտեղ նա երջանիկ է ոչ պարտականությունից դրդված: Բարձրահասակ սրբի միությունը դատական ​​դեպարտամենտի պաշտոնյայի հետ դժգոհ է ստացվել. Խոստովան Ֆոնտենոնը, ում պառավ Քրոչարդը մահից առաջ գայթակղեցնում է գայթակղիչի անունը, Անժելիկային հայտնում է ամուսնու մասին։ Գործն ավարտվում է նրանով, որ Ռոջերը մնացել է առանց երկու ընտանիքի՝ ալեհեր և դժբախտ, քանի որ Քերոլայնն իր հերթին փախել է ավելի երիտասարդ սիրեկանի մոտ։

Պատմության պաթոսը նրա հակակղերականության մեջ է։ Եկեղեցու հետ Բալզակի հարաբերությունները երբեք հեշտ չեն եղել, նույնիսկ այն ժամանակներում, երբ հանուն միապետական ​​անձերի նա դառնում է լեգիտիմիստ և երգում խլացված արիստոկրատներին։ Այս առումով նա ֆրանսիական լուսավորության շարունակողն էր։

«Գավառական մուսա»

Եվ այնուամենայնիվ Բալզակի ստեղծագործության մեջ կա մի հատկանիշ, որը չի կարելի պտղաբեր անվանել՝ հոգնեցուցիչ խոսակցություն։ Բալզակի հետ դա ներելի է և մասամբ բխում է նրան հեղեղված տեղեկություններից, մասամբ շտապողականությունից, որովհետև նրա գրածն անմիջապես անցավ շարադրանքի և դրամական պարտքերի վճարման մեջ, մասամբ որպես ատավիստական ​​հետք այն տարիների, երբ, ի կարիքների համար, հանրությունը մեկը մյուսի հետևից գրում էր «սև վեպեր»՝ փող աշխատելու և իրենց դիրքերն ամրապնդելու հույսով։ Բայց հենց այս հատկանիշն է՝ խոսակցությունը, վատ արտացոլված էր «» հասկացության մեջ։ սոցիալիստական ​​ռեալիզմ», քանի որ այն ստեղծել են խորհրդային գրականագետները։ Հետհեղափոխական տարիների Մ.Գորկին՝ Կ.Ֆեդինը, Լ.Լեոնովը, Ֆ.Պանֆերովը, Ֆ.Գլադկովը, իսկ Ֆրանսիայում Ա.Բարբյուսն ու Ռ.Ռոլանը աստիճանաբար սկսեցին համարել նրան իրենց նախահեղինակը։ «Սոցիալիստական ​​ռեալիզմը» բնականաբար բխում էր քննադատական ​​ռեալիզմից, որից Օնորե դը Բալզակը ամենահիմնական դեմքն էր։ Գնահատականներում ընդունված է դարձել անդրադառնալ Ա.Ֆրանսին, Վ.Բելինսկուն և Մ.Գորկուին։ Մեջբերենք այս երեքը. Անատոլ Ֆրանսը գրել է. «Իր ժամանակի հասարակության խորաթափանց պատմաբանը, նա բոլորից լավ բացահայտում է բոլոր գաղտնիքները, նա մեզ բացատրում է հին ռեժիմից նորին անցումը»։ Վ.Գ.Բելինսկին ռուս ընթերցողների ուշադրությունը հրավիրեց Բալզակի ստեղծագործություններում մարդկային դեմքերի բազմազանության վրա. մեկ այլ». Մ.Գորկին նշել է. «Բալզակի գրքերն ինձ համար ամենաթանկն են մարդկանց հանդեպ այդ սիրո համար, կյանքի այդ հրաշալի գիտելիքի համար, որը ես միշտ զգացել եմ մեծ ուժով և ուրախությամբ նրա աշխատանքում»:

Այնուամենայնիվ, պարապ խոսակցությունները և անհատական ​​ինքնակրկնումները Բալզակի որոշ ստեղծագործություններում ունեն բոլորովին այլ հիմք (ուժի ավելցուկ, շտապողականություն, մի քանի ստեղծագործությունների վրա միաժամանակ աշխատելու ունակություն՝ առանց քարտուղարի ծառայություններին դիմելու), և ամենակարևորը. բոլորովին այլ բնույթ, քան դատարկ խոսակցությունները, ասենք, «Բրյուսկով» կամ «Քայլելով տանջանքների միջով. Բալզակն այնքան է լցված կյանքի բովանդակությամբ, գաղափարներով, պատկերներով, մտքերով, որ նա պարզապես ժամանակ չունի դրանք արտասանելու. բառերը կուտակվում են բովանդակության վերևում, զանգվածաբար, զսպում են այն. Բալզակը, իր տաք խառնվածքի պատճառով, երբեմն չի հասցնում համաձայնվել խնդրի էությանը, մինչդեռ սոցիալիստական ​​ռեալիզմի հիմնասյուների խոսակցությունը նախ և առաջ նպատակ ունի ծածկելու դատարկությունը, անատամությունը, պայծառության բացակայությունը. միտք կամ ուժեղ կերպար։ Գլադկովի կամ Կ.Սիմոնովի խոսքը հաճախ սահում է իմաստի մակերեսով։ Որոշակի ձևով արտահայտվելու վախն այն է, ինչն առաջին հերթին բացատրում է սոցիալիստական ​​ռեալիզմի բազմահատոր էպոսների հսկայական ծավալները։ Բալզակը տարբեր է. Անընդհատ թափվող սառցաբեկորների պես, նրա «Մարդկային կատակերգության» առանձին հատվածներն ամբողջությամբ ճշգրտված չեն, դրանք հեռու են շեղվում կամ, ընդհակառակը, կուտակվում են հումքերի մեջ՝ հրելով միմյանց։ «Մարդկային կատակերգությունը» դիտարկելիս միշտ պետք է նկատի ունենալ, որ այն հասունացել է ավելի քան մեկ տասնամյակ, և դրա գաղափարն առաջացել է արդեն դրա վրա աշխատելու ընթացքում: Պետք է հաշվի առնել նաև, որ այս վիթխարի ճարտարապետական ​​կառույցը, այս հսկա կառույցը ավարտին չի հասցվել՝ այդպես էլ մնացել է Կոլիզեյի պես՝ առանձին վայրերում խափանումներով ու սողանքներով։

«Գավառական մուսա» վեպը, որն ավարտվել է 1844 թվականին, նրանցից է, որը չի պատկանում հեղինակի գլխավոր նվաճումներին։ Եվ, սակայն, այն հիմնավոր է ստեղծված և լիովին համապատասխանում է «գավառական» կյանքը պատկերելու խնդիրներին։

Բալզակը ամենաերկար և տեւական հարաբերություններն ուներ միայն ամուսնացած կանանց հետ, և վեպում արտացոլված էր այդ հարաբերություններից մեկը՝ փառահեղ և խելացի Զելմա Կարրոյի հետ, որը երկար տարիներ նրա ընկերն էր դարձել: Գեղեցիկ և խելացի Դինա Պիեդեֆերը տագնապեց գավառական Սենսեր քաղաքը անկախ վարքագծով, արվեստի առարկաների հավաքածուով և հարուստ թզուկ ամուսնու՝ դե Լա Բոդրեի, ով սկզբում զբաղված էր բացառապես իր ունեցվածքով և 27 տարով մեծ է իր կնոջից: Դինայի շուրջը անմիջապես հավաքվում է գավառական ազնվականությունը, ինչպես նաև երկու տեղաբնիկ՝ Փարիզի բնակիչներ, լրագրող Լյուսթոն և բժիշկ Հորաս Բյանշոնը, որոնք նույնպես հայտնվում են Բալզակի այլ վեպերում։ Այս հերոսների շուրջ հաստատվում են նուրբ, լավ հոգեբանորեն մոտիվացված հարաբերություններ։ Բարոն դը լա Բոդրը դեռ չի մեռնում, որպեսզի արձակի սիրող Դայնի և Լուստոյի ձեռքերը, ընդհակառակը, նա ավելի առողջանում է և նպատակաուղղվում Ֆրանսիայի հասակակիցներին, որպեսզի լրագրողը, մոլուցքով, ինչպես գիտենք. կենսագրությունը, համապատասխան բալզակի մոլուցքով (ամուսնանալ հարուստ և ազնվական արիստոկրատի հետ), վերջապես նահանջում է՝ որոշելով ամուսնանալ Մադմուզել Կարդոյի հետ: Լսելով այդ մասին՝ Դինան Սենսերից գալիս է Փարիզ, իսկ հետո՝ իրենց Ուրախ կյանք, որին թունավորում է մի կողմից Լուստոյի հարսնացուն ու Դինայի ամուսինը, իսկ մյուս կողմից՝ Դինայի հայցվորը՝ Կլագնիի դատախազը։ Հարաբերություններն ավարտվում են Լյուսթոյի հետ՝ հետապնդելով երկու նապաստակ, երկու քիմերա՝ ավերված ու մուրացկանությամբ, իսկ Դինան՝ հավերժ գավառացի, խելամտորեն վերադառնում է ամուսնու մոտ։ Այսպես ավարտվում է գավառական մուսայի և մայրաքաղաքից ժամանած լրագրողի սիրավեպը։ «Առանց մեծ կամքի չկա մեծ տաղանդ»,- ամփոփում է հեղինակը՝ դիտելով հերոսի անկումը։ «Այս երկու զույգ ուժերն անհրաժեշտ են փառքի շենքը կառուցելու համար»:

«Գավառական մուսայում» կա այդ տարիքի (երեսունից քառասուն) կնոջ տեսակ, որը հետագայում կստանա «Բալզակ» մականունը։ Բալզակն արդեն այնքան հեռու է «սև», դաժան վեպերի թեմայից, որոնք գրվել են իր պատանեկության ժամանակ, որ նա իրեն թույլ է տալիս մի փոքր հեգնանքով վերաբերվել նրանց այն տեսարանում, որտեղ գավառական սրահի հյուրերը միմյանց պատմում են «սարսափելի պատմություններ»: «.

բորբոս մթնոլորտ գավառական քաղաքչի նպաստում հոգևոր զարգացմանը, ոչնչացնում է նույնիսկ ակնառու տաղանդները, եզրակացնում է գրողը, հետևելով մեկ այլ գեղեցիկ «երեսունամյա կնոջ»՝ Դինա դե լա Բոդրի ճակատագրին։ Բամբասանքների, փոխադարձ հսկողության ու պախարակումների, պարապության ու խղճուկ հետաքրքրությունների մթնոլորտում թառամում է անգամ սիրո վեհ զգացումը: Այն վերածվում է գոյության տարրական պայքարի, երբ յուրաքանչյուր քայլ որոշվում է դրամապանակիդ հաստությամբ: Առաքինիներին այստեղ կշտամբում են հպարտությամբ, իսկ ընկածներին՝ մեղքով։ Դինան երկուսն էր, նրա փորձառությունը ոչնչով չավարտվեց։ Թերևս իմաստ ունի միայն մեկ բան՝ աշխատել, հասնել հավակնոտ նպատակների, ինչպես դա անում է անխոնջ աշխատող և առողջ բարոն դը լա Բոդրին։

«Բեատրիս»

«Անձնական կյանքի տեսարաններում» («Scene de la vie privee») Բալզակը մեծ հմտություն է ձեռք բերում զգայական թեմա մշակելու գործում։ Նրա «մասնավոր» վեպերի կերպարները բազմաթիվ չեն, իսկ հերոսների հարաբերությունները կառուցված են սիրային կապի շուրջ։ Ինչպես նա նշեց «Մարդկային կատակերգության» նախաբանում, այն ժամանակաշրջանի հոդվածներում և նամակներում, երբ հասունանում էր գաղափարը, գրողի բոլոր ուժերը նետվեցին կյանքի զգայական կողմի և կանացի կերպարների զարգացման վրա: Այսուհետ նրան՝ Բալզակի կանանց չես կարող շփոթել ուրիշի հետ. ընկղմվելով զգացմունքների լճակի մեջ՝ նրանք բացահայտում են իրենց սրտի ամենաթաքնված անկյունները՝ դառնալով կամ վրեժխնդիր, կամ զոհաբերող, կամ զուսպ սառնասրտություն, կամ անխոհեմ բաց: .

Սա հատկանշական է նաև «Բեատրիս» եռամաս վեպի համար, որը գրվել է, ըստ երևույթին, ոչ մեկ քայլով 1838-1844 թվականներին. երեք մասերն էլ ունեն հստակ ոճական տարբերություններ, էականորեն տարբերվում են տոնով։ Սիրո թեմայի զարգացումն այստեղ այնքան է զտվում, որ տեղ-տեղ հիշեցնում է ժանյակագործություն, ուլունքագործություն։ Կարծես կանացի ասեղնագործություն լինի։ Այնուամենայնիվ, հիշատակելով Ժորժ Սանդին, տիկին դը Ստելին և իր հերոսուհուն՝ Ֆելիսիտ դը Տուշին դարձնելով Կամիլ Մաուպեն կեղծանունով գրող՝ Բալզակը չի թաքցնում, որ պատրաստվում է նրբագեղությամբ գերազանցել նշված տիկնանց։ Իրոք, Ֆրանսիայում, Բալզակի ժամանակ, արդեն կար ռոմանտիկայի լավ զարգացած համակարգ, և այս ոլորտում բազմաթիվ սյուժեներ մշակվեցին տիկնանց գրչությամբ: Շատ հղումներ դեպի հայտնի վեպՆշանակալից են նաև Բենջամին Կոնստանտի «Ադոլֆը». Այստեղի հերոսները կարծես ձեռնամուխ եղան միմյանց հետ մրցելու անձնազոհության հարցում։ Սա դեռ զգացմունքների դիալեկտիկան չէ, որը հետագայում կտիրապետեր Լև Տոլստոյը, և ոչ վերլուծության այն խտությունը, որը բնորոշ կլիներ Ֆլոբերին և Մոպասանին։ Բալզակը ամենից հաճախ օգտագործում է ուղղակի բնութագրումներ և ֆիլիգրան նկարագրություններ։ Ի՞նչ արժե Ֆանի Օ'Բրայենի՝ վեպի գլխավոր հերոսուհու՝ Կալիստ դյու Գենիկի մոր մեկ բազմաէջանոց դիմանկարը: Ճամբարը, ուսերը, կուրծքը, պարանոցը, մեջքը, աչքերը, աչքերի սպիտակուցը, մաշկը, ատամները, կոպերը մանրամասն նկարագրված են, մանրակրկիտ, գործի իմացությամբ։ Եվ եթե հաշվի առնենք, որ ճաշակով և գեղարվեստական ​​հաճույքով արված այս մանրամասն նկարագրությունը շուտով հոսում է մեկ այլ հերոսուհու՝ Ֆելիսիտեի նույնքան մանրամասն նկարագրության մեջ, և մի փոքր ավելի հեռու՝ Բեատրիսից, պարզ է դառնում, թե որտեղից են ժամանակակիցները ստացել Բալզակի՝ որպես փորձագետի տեսակետը։ կանացի հոգի. Կանայք պետք է հիացած լինեին սիրո իրենց փորձառությունների հանդեպ նման ուշադրությունից: Եվ դա հաստատեցին երկրպագուների բազմաթիվ նամակները, որոնք ստացել էր Բալզակը։

Ներածական հատվածի ավարտ.

Մարդկային կատակերգությունը ֆրանսիացի պաշտամունքային գրող Օնորե դը Բալզակի ստեղծագործությունների ցիկլն է։ Այս մեծ գործը դարձավ 19-րդ դարի ամենահավակնոտ գրական գաղափարը: Բալզակը ցիկլի մեջ ներառել է իր քսանամյա ստեղծագործական գործունեության ընթացքում իր գրած բոլոր վեպերը։ Չնայած այն հանգամանքին, որ ցիկլի յուրաքանչյուր բաղադրիչ անկախ է գրական ստեղծագործություն, «Մարդկային կատակերգությունը» մեկ ամբողջություն է, ինչպես ասում էր Բալզակը, «իմ մեծ գործը ... մարդու և կյանքի մասին»։

Այս լայնածավալ ստեղծագործության գաղափարը ծագել է Օնորե դը Բալզակի մոտ 1832 թվականին, երբ Shagreen Skin-ը ավարտվեց և հաջողությամբ հրատարակվեց: Վերլուծելով Բոննեի, Բուֆոնի, Լայբնիցի գործերը՝ գրողը ուշադրություն է հրավիրել կենդանիների՝ որպես մեկ օրգանիզմի զարգացման վրա։

Զուգահեռ անցկացնելով կենդանական աշխարհի հետ՝ Բալզակը որոշեց, որ հասարակությունը նման է բնությանը, քանի որ այն ստեղծում է նույնքան մարդկային տիպեր, որքան կենդանական տեսակների բնությունը։ Մարդկային տիպաբանության նյութը այն միջավայրն է, որում գտնվում է այս կամ այն ​​անհատը։ Ինչպես բնության մեջ գայլը տարբերվում է աղվեսից, էշը ձիուց, շնաձուկը՝ փոկից, այնպես էլ հասարակության մեջ զինվորը բանվորի տեսք չունի, գիտնականը պարապի, պաշտոնյան՝ ոչ: բանաստեղծ.

Բալզակի գաղափարի յուրահատկությունը

Համաշխարհային մշակույթում կան բազմաթիվ չոր ֆակտոգրաֆներ՝ նվիրված տարբեր երկրների և դարաշրջանների պատմությանը, սակայն չկա ստեղծագործություն, որն ընդգրկի հասարակության բարքերի պատմությունը։ Բալզակը ձեռնամուխ եղավ հետաքննել 19-րդ դարի ֆրանսիական հասարակության բարքերը (ավելի ճիշտ՝ 1815-1848 թվականներին)։ Նա պետք է ստեղծեր մի մեծ գործ՝ կոնկրետ այս դարաշրջանին բնորոշ երկու-երեք հազար կերպարներով։

Գաղափարը, իհարկե, շատ հավակնոտ էր, հրատարակիչները հեգնանքով գրողին մաղթեցին «երկար կյանք», բայց դա չի խանգարում մեծ Բալզակին. Համեմատությամբ « Աստվածային կատակերգությունԴանթեն իր ստեղծագործությունն անվանում է «Մարդկային կատակերգություն»՝ ընդգծելով ժամանակակից իրականության մեկնաբանման ռեալիստական ​​մեթոդը։

Մարդկային կատակերգության կառուցվածքը

Օնորե դը Բալզակն իր «Մարդկային կատակերգությունը» բաժանեց երեք կառուցվածքային և իմաստային մասերի. Տեսողականորեն այս կոմպոզիցիան կարելի է պատկերել որպես բուրգ: Ամենամեծ մասը (դա նաև հիմքն է) կոչվում է «Բարքերի էտյուդներ» և ներառում է թեմատիկ ենթաբաժիններ/տեսարաններ (մասնավոր, գավառական, ռազմական, գյուղական կյանք և Փարիզի կյանք։ «Բարքերի էտյուդները» նախատեսված էր ներառել 111 ստեղծագործություն, Բալզակին հաջողվել է գրել 71.

«Բուրգի» երկրորդ աստիճանը «Փիլիսոփայական ուսումնասիրություններն» է, որում ծրագրված էր 27 աշխատանք, գրվել՝ 22։

«Բուրգի» գագաթը՝ «Վերլուծական ուսումնասիրություններ». Մտահղված հինգից հեղինակին հաջողվել է ավարտել միայն երկու գործ։

«Մարդկային կատակերգության» առաջին հրատարակության նախաբանում Բալզակը վերծանում է Բարոյականության էտյուդների յուրաքանչյուր մասի թեմաները։ Այսպիսով, անձնական կյանքի տեսարանները պատկերում են մանկությունը, պատանեկությունը և մարդկային կյանքի այս շրջանների մոլորությունները:

Բալզակը շատ է սիրում «լրտեսել» իր հերոսների անձնական կյանքը և իր ստեղծագործությունների էջերում հայտնված կերպարների առօրյայում գտնել բնորոշը, դարաշրջանը։ Ըստ այդմ, «Անձնական կյանքի տեսարանները» դարձել են ամենածավալուն բաժիններից մեկը, որը ներառում է 1830-1844 թվականներին գրված ստեղծագործություններ։ Դրանք են՝ «Գնդակ նվագող կատվի տունը», «Գնդակը այսպես», «Երկու երիտասարդ կանանց հուշերը», «Վենդետան», «Երևակայական տիրուհին», «Երեսունամյա կինը», «Գնդապետ Շաբերը», «Անաստված պատարագը», պաշտամունքային «Հայր Գորիոտ», «Գոբսեկ» և այլ գործեր։

Այսպիսով, «Գնդակ խաղացող կատվի տունը» կարճ վեպը (այլընտրանքային վերնագիր՝ «Փառք և վիշտ») պատմում է երիտասարդ ամուսնական զույգի՝ նկարիչ Թեոդոր դե Սոմերվիեի և վաճառականի դստեր՝ Օգոստին Գիյոմի մասին։ Երբ սիրո դոպը անցնում է, Թեոդորը հասկանում է, որ գեղեցիկ կինը չի կարողանում գնահատել իր աշխատանքը, դառնալ հոգով ընկեր, զինակից, մուսա։ Այս պահին Ավգուստինը շարունակում է միամտորեն և անձնուրաց սիրել իր ամուսնուն։ Նա շատ է տանջվում՝ տեսնելով, թե ինչպես է իր սիրելին հեռանում, ինչպես է նա մխիթարվում մեկ այլ կնոջ ընկերակցությամբ՝ խելացի, կրթված, բարդ մադամ դե Կարիլիանոյի: Ինչքան էլ խեղճը ջանում է, նրան չի հաջողվում փրկել ամուսնությունը և վերադարձնել ամուսնու սերը։ Մի օր Օգոստինոսի սիրտը կոտրվում է. այն ուղղակի պոկվում է վշտից և կորցրած սիրուց:

Հետաքրքիր է «Երկու երիտասարդ կանանց հուշերը» վեպը։ Այն ներկայացված է մենաստանի երկու շրջանավարտների՝ ընկերներ Լուիզ դե Շոլյեի և Ռենե դե Մոկոմբեի նամակագրության տեսքով։ Դուրս գալով սուրբ վանքի պատերից՝ մի աղջիկ հայտնվում է Փարիզում, մյուսը՝ գավառներում։ Աղջիկների նամակների էջերին տող առ տող աճում են երկու բոլորովին տարբեր ճակատագրեր։

«Հայր Գորիոտը» և «Գոբսեկը» պաշտամունքի պատմությունը պատմում են երկու մեծագույն թշվառների՝ «անբուժելի հոր»՝ իր դուստրերին ցավագին երկրպագող Գորիոտի և վաշխառու Գոբսեկի, որը չի ճանաչում ոչ մի իդեալ, բացի իշխանությունից։ ոսկի.

Ի տարբերություն անձնական կյանքի, գավառական կյանքի տեսարանները նվիրված են հասունությանը և նրա բնորոշ կրքերին, նկրտումներին, հետաքրքրություններին, հաշվարկներին և փառասիրությանը։ Այս բաժինը պարունակում է տասը վեպ: Դրանցից են «Եվգենիա Գրանդեն», «Հնությունների թանգարան», «Ծեր սպասուհին», «Կորած պատրանքներ»։

Այսպիսով, «Եվգենիա Գրանդե» վեպը պատմում է մեծահարուստ Գրանդե ընտանիքի գավառական կյանքի մասին՝ ժլատ բռնակալ հոր, հրաժարական տված մոր և նրանց երիտասարդ գեղեցկուհի դստեր՝ Եվգենիայի: Վեպը շատ էր սիրում հայրենի հանրությունը, բազմիցս թարգմանվել է ռուսերեն և նույնիսկ նկարահանվել խորհրդային կինոստուդիայում 1960 թվականին։

Ի տարբերություն գավառականի, Բալզակը ստեղծում է փարիզյան կյանքի տեսարաններ, որտեղ առաջին հերթին բացահայտվում են արատները, որոնց ծնունդ է տալիս մայրաքաղաքը։ Այս բաժնում ընդգրկված են «Դքսուհի դե Լանժը», «Կեսար Բիրոտտոն», «Քազին Բետտան», «Քազին Պոնսը» և այլն։ Բալզակի ամենահայտնի «Փարիզյան» վեպն է «Կուրտիզանների փայլն ու աղքատությունը»։

Ստեղծագործությունը պատմում է գավառական Լյուսիեն դե Ռուբեմպրեի ողբերգական ճակատագրի մասին, ով Փարիզում փայլուն կարիերա է արել վանահայր Կառլոս Էրերայի հովանավորության շնորհիվ։ Լյուսիենը սիրահարված է։ Նրա կիրքը նախկին կուրտիզանուհի Էսթերն է։ Հզոր վանահայրը ստիպում է երիտասարդ հովանավորյալին հրաժարվել իր իսկական սերից՝ հօգուտ ավելի շահավետ կուսակցության։ Լյուսիենը ակամա համաձայնում է։ Այս լուծումը սկսում է շղթան ողբերգական իրադարձություններվեպի բոլոր հերոսների ճակատագրում։

Քաղաքականություն, պատերազմ և գյուղ

Քաղաքականությունը առանձնանում է անձնական կյանքից. Քաղաքական կյանքի տեսարանները պատմում են այս ինքնատիպ ոլորտի մասին։ Քաղաքական կյանքի տեսարաններ բաժնում Բալզակը ներառել է չորս ստեղծագործություն.

• «Մի դեպք ահաբեկչության ժամանակից».մի խումբ խայտառակ միապետ արիստոկրատների մասին;
• «Մութ գործ»թագավորական Բուրբոնների դինաստիայի և Նապոլեոնի կառավարության արիստոկրատ հետևորդների հակամարտության մասին.
• «Զ. Մարկաս»;
• «Արսիի պատգամավոր».Արսի-սյուր-Օբե նահանգային քաղաքում «արդար» ընտրությունների մասին.

Զինվորական կյանքի տեսարանները հերոսներին պատկերում են ամենաբարձր բարոյական և հուզական լարվածության վիճակում, լինի դա պաշտպանական, թե նվաճողական: Սա, մասնավորապես, ներառում էր «Չուաններ» վեպը, որը Բալզակին մի շարք գրական անհաջողություններից և հրատարակչական բիզնեսի փլուզումից հետո բերեց երկար սպասված փառքը։ «Չուանս»-ը նվիրված է 1799 թվականի իրադարձություններին, երբ տեղի ունեցավ թագավորական ապստամբների վերջին խոշոր ապստամբությունը։ Ապստամբները՝ միապետական ​​մտածողությամբ արիստոկրատների և հոգևորականների գլխավորությամբ, կոչվում էին շուաններ։

Բալզակը գյուղական կյանքի մթնոլորտն անվանել է «երկար օրվա երեկո»։ Այս բաժնում ներկայացված են ամենամաքուր կերպարները, որոնք ձևավորվում են մարդկային կյանքի այլ ոլորտների սաղմում։ Գյուղական կյանքի տեսարաններում ընդգրկվել են չորս վեպեր՝ «Գյուղացիները», «Գյուղական բժիշկը», «Գյուղական քահանան» և «Հովտաշուշանը»:

«Մարդկային կատակերգության» երկրորդ մասում՝ «Փիլիսոփայական ուսումնասիրություններ» ցուցադրված է կերպարների խորը մասնատումը, կյանքի բոլոր իրադարձությունների սոցիալական դրդապատճառների վերլուծությունը և հենց կյանքը՝ ցանկության հետ պայքարում։ Դրանք ներառում էին 1831-ից 1839 թվականներին գրված 22 ստեղծագործություն։ Դրանք են՝ «Հիսուս Քրիստոսը Ֆլանդրիայում», «Անհայտ գլուխգործոցը», «Անիծված երեխան», «Մեյտր Կոռնելիուսը», «Կարմիր հյուրանոցը», «Երկարակեցության էլիքսիրը» և շատ ուրիշներ։ «Փիլիսոփայական ուսումնասիրությունների» բեսթսելլերը, անկասկած, «Փիլիսոփայական կաշին» վեպն է։

Գլխավոր հերոս«Շագրինի կաշի» բանաստեղծ Ռաֆայել դե Վալենտինը անհաջող կերպով փորձում է կարիերա անել Փարիզում։ Մի օր նա դառնում է կախարդական արտեֆակտի տեր՝ մի կտոր շագրեն, որը կատարում է ցանկացած ցանկություն՝ բարձրաձայն: Վալենտինը անմիջապես դառնում է հարուստ, հաջողակ, սիրված: Բայց շուտով նրա առջև բացվում է կախարդանքի մյուս կողմը՝ յուրաքանչյուր կատարվող ցանկության դեպքում շագրինը նվազում է, և դրա հետ մեկտեղ՝ Ռաֆայելի կյանքը: Երբ խճաքարի կաշին վերանա, նա էլ կվերանա։ Վալենտինը ստիպված կլինի ընտրություն կատարել մշտական ​​զրկանքների մեջ երկար գոյության կամ հաճույքներով լի պայծառ, բայց կարճ կյանքի միջև:

Վերլուծական ուսումնասիրություններ

Միաձույլ «Ժամանակակից մարդկության բարքերի պատմության» արդյունքը եղել է «Վերլուծական ուսումնասիրությունները»։ Նախաբանում ինքը՝ Բալզակը, նշում է, որ այս բաժինը մշակման փուլում է, և, հետևաբար, այս փուլում հեղինակը ստիպված է հրաժարվել բովանդակալից մեկնաբանություններից։

Վերլուծական հետազոտությունների համար գրողը նախատեսել է հինգ աշխատություն, բայց ավարտին է հասցրել միայն երկուսը. սրանք են «Ամուսնության ֆիզիոլոգիան», որը գրվել է 1929 թվականին և «Ամուսնացած կյանքի աննշան դժվարությունները», որը հրատարակվել է 1846 թվականին: