Ո՞րն է ավելի լավ երազը կամ իրականությունը ներքևում: Երազներն ու դաժան իրականությունը պիեսում Մ

Ինչի մասին են երազում քնածները. շարադրություն եզրափակիչ շարադրության ձևաչափով «Երազ և իրականություն» ուղղությամբ) Հաստ. Բախտին Ս.Ֆ.

Ներածություն (թեզ ) «Ներքևում»՝ Մ.Գորկու ամենահայտնի պիեսը։ Դրաման, որն ունի «Նկարներ» ենթավերնագիրը, պատկերում է աղքատների գիշերակաց տան մի խումբ բնակիչների՝ գողերի, խաբեբաների, մուրացկանների, սոված, հաշմանդամ, նվաստացած և վիրավորված, կյանքից դուրս շպրտված՝ նախկին... Գրեթե բոլորը: ապրում էերազել մեկ այլ, երջանիկ կյանքի մասին (39 բառ).

Հիմնական մարմին (փաստարկներ).

1 .Սյուժեի կենտրոնում վիճաբանություն է մարդու, աշխարհայացքների հակադրման, ճշմարտության և ստի խնդրի մասին։ Ստեղծագործության հերոսները մեծ մասամբ հանգամանքներից կոտրված մարդիկ են, ովքեր կորցրել են իրենց բարոյական ուղենիշները։ Միաժամանակ ապրում է «ներքևի» յուրաքանչյուր բնակիչերազել որը իրականության հետ կապ չունի։ Հեղինակը հոգեբանությունների օգնությամբ բացահայտում է հերոսների կերպարները, նրանցերազներ արժանապատիվ կյանքի մասին. Օրինակ՝ երիտասարդ Նաստյաներազներ մաքուր սիրո մասին, բայց եղած իրողությունները ոչ մի կերպ չեն համապատասխանումերազել աղջիկները. գիրք» ճակատագրական սեր«Կարևոր դետալ է Նաստյայի կերպարը բացահայտելու համար, նա ստեղծված է նրան աջակցելու համարերազներ . (79 էջ):

2 . Հետաքրքիր փաստ է, որ ոչ բոլոր կերպարներն ունեն անուն, ազգանուն, որոշները ներկայացված են միայն մականուններով։ Կարծում եմ սրանով Գորկին ցույց է տալիս հերոսների կործանման աստիճանը։ Նրանցից յուրաքանչյուրը նախկինում ապրել է իր անձնական սոցիալական կոնֆլիկտը, ինչի արդյունքում հայտնվել է թշվառ վիճակում։ Օրինակ, մի ժամանակ հարբած դերասանը փայլում էր բեմի վրա, հանդիսատեսը նրան ճանաչում էր որպես Սվերչկով-Զադունայսկի։ Այս մասին մենք իմանում ենք միայն հերոսի սեփական հուշերից, այժմ նա ունի միայն մականուն, որը հիշեցնում է նրան իր անցյալի կյանքը: Նրաներազել - մտիր հիվանդանոց, այնուհետև նորից գնա բեմ: Բայց, ավաղ, իրերազներ նույնպես վիճակված չէ իրականանալ, քանի որ իրականությունը շատ ավելի դաժան էերազներ .(95 վտ.):

3 .Սենյակի ցանկացած բնակիչ ցանկանում է ավելի լավ կյանք, բայց միևնույն ժամանակ բացարձակապես ոչինչ չի անում իրավիճակը շտկելու համար: Շատ ավելի հեշտ է լսել թափառաշրջիկ Ղուկասի դատարկ խոսքերը՝ իրականացման հույս ներշնչելովֆանտազիաներ . Նրա մխիթարական ճշմարտությունը կայանում է մեկ արտահայտության մեջ. Բայց գործողությամբ չաջակցված հույսի բանաձեւը ճակատագրական է ննջասենյակի բնակիչների մեծ մասի համար։ Օրինակ՝ իմանալով հարբեցողների համար անվճար հիվանդանոցի բացակայության մասին՝ Դերասանը կախվել է ազատ տարածքում։ Արդար երկրի մասին Ղուկասի առակը նրան կեղծ հույս տվեց, և նա կրկնեց անանուն կերպարի ճակատագիրը... (81 բառ):

Եզրակացություն ).

Այսպիսով, հեղինակը ցույց է տալիս, որ նույնիսկ ամենավառ ամենաներքինըերազներ առանց գործողության նրանք ընդմիշտ դատապարտված են այդպիսին մնալու, քանի որ դաժան իրականությունը շատ ավելի ուժեղ է։ ՄիտքԳորկին պարզ է՝ մարդու ճակատագիրը միշտ իր ձեռքերում է։ Մի բան է, որ տիրող հանգամանքների պատճառով ընկնես հատակը, և բոլորովին այլ բան՝ հաշտվել քո իրավիճակի հետ, հանձնվել և դադարեցնել արժանի գոյության պայքարը։ Դրամայում բարձրացված խնդիրները դեռ չեն կորցրել իրենց արդիականությունը։ Ամեն օր փողոցում տեսնում ենք հատակի բնակիչներին ու չենք էլ մտածում, թե քանիսն են և ինչպես են հայտնվել նման անմխիթար վիճակում։ Վստահ եմ, որ նրանց մեջ կան այնպիսիք, ովքեր կոտրվել են ծանր հանգամանքներից, ինչ-որ մեկին պակասել է սիրելիների մասնակցությունը։ Իսկ մեծամասնությունը, ցավոք, նախընտրում է գիտակցաբար մնալ հատակում:

(115 բառ) Ընդհանուր - 409 բառ:

Երազների և իրականության հակամարտությունը բոլոր ժամանակներում արդիական թեմա է։ Կյանքի արձակը մեզ սուզում է ունայնության մեջ, ճնշում է նվիրական ցանկությունները և նպաստում է լինելու անհուսության ըմբռնմանը: Եվ հաճախ այս հակամարտությունն անլուծելի է, հանգուցալուծումը դառնում է ողբերգական:

Այս թեման դրամայում բացահայտված է Ա.Մ. Գորկի «Ներքևում». Հերոսը, ով երազանք է բերում իր շրջապատի կյանքին, պիեսում Լյուկն է։ Այս պատկերը երկիմաստ է. Լուկան նուրբ հոգեբան է, խելացի է, ուշադիր, կյանքի հսկայական փորձ ունի։ Հերոսի գաղափարական դիրքը բացահայտում է երկու ավազակների պատմությունը և «արդար երկրի» առակը։ Լյուկի գաղափարական հակառակորդներն են Բուբնովը, Բարոնը և Սատինը։ Այնուամենայնիվ, եթե Բուբնովն ու Բարոնը ցինիկ ռեալիստներ են, ապա Սաթին անկեղծորեն հավատում է մարդուն, նրա ոգուն և ներքին ուժին:

Ի՞նչ ազդեցություն ունեն Ղուկասի «քարոզները» գիշերակացների ճակատագրի վրա։ Դա նպաստում է հերոսների կյանքում հույսի առաջացմանը. Աննան խոստանում է մահից հետո գտնել ցանկալի հանգստությունը, դերասանը խոսում է ալկոհոլիկների համար անվճար հիվանդանոցի մասին, Վասկա Պեպլան վստահություն է ներշնչում սկսելու հնարավորության նկատմամբ: նոր կյանքՍիբիրում աջակցում է Նատաշայի ռոմանտիկ սիրո պատմությանը: Իսկ կերպարներն իրենք են փոխվում պիեսի վերջում։ Քննադատները նշում էին մարդասիրության մթնոլորտը, ընդհանուր ոգևորությունը, որը տիրում է սենյակների տանը: Առաջին անգամ Կլեշչը առատաձեռն է և բարի մարդկանց նկատմամբ, բարոնը սկսում է մտածել կյանքի մասին, Բուբնովը վերաբերվում է բոլորին, իսկ հնչող երգը միավորում է մարդկանց։ Բայց համընդհանուր խանդավառության մթնոլորտը փչանում է դերասանի անսպասելի մահով։ Իսկ սա արդեն երազանքների ու իրականության ողբերգական բախում է։ Մնացածները նույնպես չեն կարողանում իրականացնել իրենց ծրագրերը։ Վասկա Պեպելը հետևում է Սիբիր ծանր աշխատանքի, Նատաշան, հավատալով դրան ռոմանտիկ սեր, դատապարտում է ստի բարոնին, Աննան մահանում է։ Սա դառը վերջն է։

Այնուամենայնիվ, հեղինակը պատասխանատվություն կրո՞ւմ է այն ամենի համար, ինչ կատարվում է միայն Ղուկասի վրա։ Ի՞նչ դիրքորոշում ունի Ա.Մ. Գորկին ներկայացման մեջ. Մենք նշում ենք գրողի քննադատական ​​տեսակետը ռուսական հասարակության սոցիալական կառուցվածքի վերաբերյալ, նրա նշանակումը կերպարների ներքին հակամարտությունների վերաբերյալ (վախ կյանքից, թույլ կամք, հոգու ծուլություն, վախ փոփոխությունների նկատմամբ): Հեղինակը չի կիսում ո՛չ Ղուկասի, ո՛չ Սաթինի դիրքորոշումը։ Նա առաջադրում է պիեսի հավերժական հարցերից մեկը՝ դիտողին հրավիրելով մտորումների և սեփական գնահատականի։ Իհարկե, ռեալիստ Գորկին հանդես է գալիս մարդկային քաջության և սեփական ուժերի նկատմամբ հավատի համար: Սակայն ռոմանտիկ Գորկին բարձր է գնահատել մարդու երազելու ունակությունը։ Այդ պատճառով էլ հետազոտողները գրել են, որ Ղուկասի կերպարն ավելի հաջողակ է եղել գրողի համար, քան Սատինի կերպարը (Վ. Խոդասեւիչ)։ Նաև քննադատները նշել են այս կերպարների որոշակի «հարազատություն»: Պիեսի վերջում Սատինն է, ով պաշտպանում է Լուկային։ Հերոսներ Ա.Մ. Գորկին արտացոլում է հենց գրողի էության երկակիությունը, անհամապատասխանությունը։ Ինքը՝ հեղինակը, այս հարցը բաց է թողնում։

Այսպիսով, երազների և իրականության բախումը հաճախ դրամատիկ է, ունակ ոչնչացնել մարդկային կյանքը, զրկել մեզ հույսից, ապագայի հանդեպ հավատից։

«Ներքևում» պիեսը Մ.Գորկու դրամատուրգիայի գագաթնակետն է։ կենտրոնական գաղափարպիեսները վեճ են մարդու մասին, այն մասին, թե ինչ է մարդը, ինչ է նրան ավելի շատ անհրաժեշտ՝ ճշմարտությունը, հաճախ դաժան, թե գեղեցիկ սուտ: Հեղինակի դիրքորոշումն արտահայտում է Սատինը, հակառակը՝ Ղուկասը։ Պիեսը թողարկվելուց հետո մեծ հաջողություն ունեցավ, բայց հեղինակն ինքը դժգոհ էր դրանից: Ընթերցողին, ակամա, ավելի շատ դուր է գալիս Ղուկասի մարդասիրությունն ու մարդասիրությունը, քան բացիկի կողմից արտասանված կրակոտ խոսքերը. «Մարդ, դա հպարտ է հնչում»: Սաթենը, խոսելով այս խոսքերով, չի էլ փորձում փոխել իր դիրքորոշումը. Ինչի՞ համար... Տղամարդը հագեցվածությունից վեր է...» Գորկին չկարողացավ հասարակության ստորին հատվածում գտնել ավելի «դրական» հերոսի, որն ընդունակ էր բառեր արտասանել հպարտ մարդու մասին: Եվ այդ պատճառով մենք Սատինի մեջ մեզ կեղծ, անբնական ենք զգում: ելույթներ։ Ոչ առանց պատճառի ավելի ուշ Գորկին գրում է «Ծերունին» պիեսը, որտեղ նա փորձում էր զրկել Լուկայի կերպարից՝ խոսելով իր հերոսի մութ անցյալի մասին։
Աղքատների համար նախատեսված սենյակը խորհրդանիշ է, վերջին հատակի պատկեր, որի վրա ընկել են մարդիկ՝ կորցնելով կյանքի իմաստը, կորցրած հույսն ու հավատն իրենց հանդեպ։ Պիեսը սկսվում է սենյակային տան սարսափելի պայմանների նկարագրությամբ։ Բոլոր կերպարները «նախկին մարդիկ» են. Բարոնը նախկին արիստոկրատ է, Դերասան-արտիստ, Տիզ - բանվոր. Նրանցից ոմանք արդեն հուսահատ են՝ դերասանը, Աննան, Պեպելը, Նաստյան երազներում ելք են փնտրում, և միայն Կլեշն է իսկապես ցանկանում հեռանալ այստեղից։ Ծայրահեղ դիրքը զբաղեցնում է Սատինը, ով արհամարհում է աշխատանքը և ցանկացած սոցիալական պայմանականություն։
Մարդու հանդեպ սիրո և խղճահարության իր փիլիսոփայությամբ Լուկայի գալուստով փոխվում է սենյակային տան միապաղաղ կյանքը։ Լուկան ի սկզբանե բեղմնավորված էր որպես բացասական կերպար, մինչդեռ Satin-ը դրական է։
.Բայց հեղինակը, լինելով ռեալիստ գրող, կերտել է թափառականի կերպարը շատ ավելի բարդ ու հարուստ, քան սկզբում ենթադրվում էր։ Կարծիք կա, որ Լ.Տոլստոյը չդիմադրելու իր փիլիսոփայությամբ պարոդիայի է ենթարկվում Ղուկասի կերպարում։
Մենք շատ քիչ բան գիտենք Լյուկի մասին՝ մի թափառական «մոտ վաթսուն տարեկան»: Նա բարի է (ամեն դեպքում այսպես է հայտնվում մեր առաջ), խղճում է մարդկանց, փորձում հույս արթնացնել նրանց մեջ, կարեկցանք է քարոզում մարդու հանդեպ։ Նա կարծում է, որ ամբողջ ճշմարտությունը ճակատագրական է մարդու համար, և, հետևաբար, պատմում է մի աղքատ մարդու մասին, ով ապրում էր մեկ հույսով՝ արդար երկիր գտնելու, և չէր վերապրել իր երազի հիասթափությունը: Իսկապես, Դերասանը ինքնասպան է լինում՝ չդիմանալով Սաթինի «ճշմարտությանը»։ Զարմանալի չէ, որ պիեսն ավարտվում է Սատինի խոսքերով.
Ղուկասը մխիթարում է Աննային, խոստանում նրան անդրշիրիմյան կյանք. Հավատում եմ Նաստյան. Ծերունին հույս է տալիս դերասանին. «Դու... բուժիր. Հիմա հարբեցողություն են բուժում... Անվճար...»,- ցույց է տալիս Աշի ճանապարհը. «... Դուրս եկեք այստեղից նրա հետ...»: Եվ նա ճիշտ է իր ձևով. Իսկապես, մանկուց դաժան իրականության մեջ ապրած և կյանքում գեղեցկություն չտեսած կանանց ինչի՞ն է պետք դաժան ճշմարտություն՝ թող երջանիկ լինեն գոնե երազներում։ Դերասանը և Պեպելը իսկապես հավատացին Լյուկին և որոշեցին դուրս գալ աղքատությունից և կեղտից: Եվ, ով գիտի, միգուցե նրանց հաջողվեր… Այսպիսով, դերասանն ասում է. «Այսօր ես աշխատել եմ… բայց օղի չեմ խմել»: Նա վերջապես իրեն տղամարդ էր զգում, հետաքրքրություն ուներ կյանքի նկատմամբ, նույնիսկ սկսեց հիշել պոեզիան։
Լյուկի հայտնվելով առաջանում է պիեսի գլխավոր կոնֆլիկտը։ Մի մարդու մասին վեճ է տեղի ունենում երկու հերոսների՝ Սատինի և Ղուկասի միջև։ Թափառականը հսկայական ազդեցություն ունի սենյակային տան բոլոր բնակիչների վրա, ներառյալ Սաթինը: Նա «արթնացրեց» ավելի սուր՝ արթնացնելով իր մեջ գտնվող տղամարդուն։ Սատին Լյուկի դիրքորոշումն անընդունելի է, բայց նա առնվազն ստիպում է նրան մտածել։ Զարմանալի չէ, որ Սաթինն արգելում է բոլորին վատ խոսել ծերունու մասին. «Նա խելացի է: Նա ... վարվեց ինձ վրա, ինչպես թթուն հին և կեղտոտ մետաղադրամի վրա ...»: Սաթինն այժմ է արտասանում իր հայտնի մենախոսությունը: «Ես հասկանում եմ ծերունուն... Այո՛։ Սուտ խոսեց... բայց սա խղճահարությունից է... Ովքեր հոգով թույլ են... և ովքեր ապրում են ուրիշի հյութերով, ստի կարիք ունեն... Սուտը ստրուկների և տերերի կրոն է։ «Ճշմարտությունը ազատ մարդու աստվածն է»: - սա Սաթինի կարգախոսն է: Մարդը պետք է իմանա, թե ինչ ցած է ընկել, որպեսզի նոր կյանք սկսի, ասվում է քարտում ավելի սուր։ Մարդը «ամեն ինչից վեր է», նրան ոչինչ պետք չէ՝ ո՛չ սեր, ո՛չ խղճահարություն, ո՛չ կարեկցանք։ Իսկական, ազատ, ուժեղ մարդն արժանի է ճշմարտությանը։ Իհարկե, Սաթինի փիլիսոփայությունը հեղինակի վաղ ռոմանտիկ փիլիսոփայությունն է, ըստ որի՝ «մարդը խղճահարությունից վեր է», «մարդն ամեն ինչ է» և «մարդուց բացի ոչինչ չկա»։
Եվ դա դժվար է վիճել, մանավանդ, որ սյուժեն զարգանում է հեղինակի դիրքորոշման համաձայն. Էշը ձերբակալված է, Նատաշան անհետանում է, դերասանն ու Աննան մահանում են, և նույնիսկ Կլեշը մատնվում է աղքատության և կորցնում նոր կյանքի վերջին հույսը, այսինքն՝ Լուկան իսկապես ոչ մեկի կյանքը չի բարելավել։ Ղուկասի մխիթարությունը երկար չի տևում. ճշմարտությունը նորից մարդուն տանում է դեպի հիասթափություն, բայց գոնե մի որոշ ժամանակ նա երջանիկ կլինի, իսկ երբեմն դա արդեն կարևոր է։
Այսպիսով, չնայած հեղինակի որոշակի դիրքորոշմանը, պիեսի հիմնական խնդիրը մնում է չլուծված։ Ամեն մեկն իր համար նորից է որոշում։ Ինձ թվում է, որ յուրաքանչյուր մարդ երբեմն աջակցության և համակրանքի կարիք ունի, թեև պատրանքներով ապրելը նույնպես անիմաստ է։

Գորկու «Ներքևում» պիեսը, որը գրվել է 1902 թվականի ձմռանը և ամռանը, նրան համաշխարհային հռչակ է բերել։ Նա գրողի ամենաշատ պատասխանն էր իրական խնդիրներարդիականություն։ Գաղափարական արդիականությունն անմիջապես գրավեց ռուս հասարակության ուշադրությունը։
Թեմատիկորեն պիեսն ամբողջացրեց Գորկու «թափառաշրջիկների» մասին ստեղծագործությունների ցիկլը։ «Նա աշխարհի շուրջ քսան տարվա իմ դիտարկման արդյունքն էր…» նախկին մարդիկ- գրել է Գորկին: Երբ Գորկու սոցիալական գիտակցությունը ձևավորվեց, այն ավելի խորացավ,

90-ականների պատմությունների և «թափառաշրջիկ անարխիզմի» ներկայացուցիչների սոցիալ-հոգեբանական բնութագրերի համեմատությամբ։ Սենյակի բնակիչներն արդեն այն տեսակներն են, որոնցում գրողը հսկայական սոցիալ-փիլիսոփայական ընդհանրացումներ է տվել։

Այս մասին ասել է ինքը՝ Գորկին.
«Երբ ես գրում էի Բուբնովը,- նկատեց նա,- իմ դիմաց տեսա ոչ միայն ծանոթ թափառաշրջիկին, այլ նաև մտավորականներից մեկին՝ իմ ուսուցչին։ Սաթինը՝ ազնվական, փոստային և հեռագրային պաշտոնյա, չորս տարի բանտարկված սպանության համար, հարբեցող և կռվարար, նույնպես ուներ «կրկնակի»՝ դա խոշոր հեղափոխականներից մեկի եղբայրն էր, ով ինքնասպանություն գործեց բանտում:
Պիեսը գրվել է արդյունաբերական և տնտեսական սուր ճգնաժամի ժամանակաշրջանում, որը բռնկվել է Ռուսաստանում 20-րդ դարի սկզբին։ Այն արտացոլում է մեր ժամանակի փաստերն ու իրադարձությունները, որոնք իսկապես տեղի են ունեցել: Այս իմաստով դա նախադասություն էր գոյություն ունեցող սոցիալական համակարգին, որը խելքով, զգացումով, տաղանդով օժտված շատ մարդկանց նետեց «կյանքի հատակը», հասցրեց ողբերգական մահվան։
Պիեսը 1890-ականների և 1900-ականների Գորկու բոլոր ստեղծագործությունների վրա բարձրացավ դատապարտման ուժով: Նա պնդում էր, որ հասարակությունը, որը խեղաթյուրում է մարդու մեջ մարդկայինը, չի կարող գոյություն ունենալ։
«Ներքևի» և «տերերի» խնդիրը, որը պիեսում քաղաքական հնչեղություն է ստանում, օրգանապես կապված է ողջ ստեղծագործության «խաչաձև» խնդրի՝ հումանիզմի խնդրի հետ։ Գորկին դեմ է արտահայտվել «մարդկանց վիրավորական» մխիթարական քարոզչությանը։ Ինչպիսին էլ լինեն մխիթարության դրսեւորումները, նա դրանց մեջ տեսնում էր միայն իրականության հետ հաշտվելու մի ձեւ։ Մխիթարական պատրանքների խնդիրները 90-ականների գրողի բազմաթիվ ստեղծագործությունների բովանդակությունն են («Հիվանդ», «Սրիկա», «Ընթերցող»):

Բայց ոչ մեկում այն ​​այնքան ամբողջականությամբ չի մշակվել, ինչպես «Ներքևում» պիեսում։ Գորկին բացահայտեց այս խնդիրը իր ամենատարբեր գաղափարական դրսևորումներով և դատապարտեց նրանց, ովքեր ենթարկվեցին մխիթարողների պատրանքներին:
Ներկայացման հերոսները՝ Դերասանը, Էշը, Նաստյան, Նատաշան, Կլեշչը, Բարոնը, ձգտում են ազատվել կյանքի «ներքևից», բայց այս «բանտի» փորկապությունից առաջ զգում են սեփական անզորությունը։ Նրանք ունեն իրենց ճակատագրի անհուսության զգացում և երազանքի տենչ, պատրանք, որը գոնե ապագայի հույս է տալիս: Բարոնի համար սա անցյալի հարստությունն է, որի մասին նա մտածում է և երազում վերադառնալ։

Դերասանը իր նախկին ծառայությունն ունի արվեստին, Նատաշան ինչ-որ արտասովոր իրադարձության ակնկալիք ունի, որը գլխիվայր կշրջի իր ողջ կյանքը, Նաստյան մտացածին սիրավեպ ունի ուսանողուհու հետ։
Այսպիսով, պիեսի հերոսները պատրաստվում են Ղուկասի հայտնվելուն՝ իր «միրաժների ավետարանով»։ Ղուկասը պահպանում է բոլոր պատրանքները և սերմանում նորերը: Մահացող Աննային նա նկարում է սիրալիր մահ մխիթարող, հանգիստ հանդերձյալ կյանք. Նաստյայում նա ամրապնդում է հավատը ուսանողի՝ ֆրանսիացի Գաստոնի գոյության և նրա ճակատագրական սիրո հանդեպ։ Ղուկասը մոխրի մեջ հավատ է ներշնչել դեպի երջանիկ, ազատ, հարուստ երկիր՝ Սիբիր, խորհուրդ է տվել նրան տեղափոխվել այնտեղ։

Սա նույնպես սուտ էր. Ցարական Ռուսաստանում Սիբիրում վերաբնակիչներն ընկան նեղության մեջ, հազարավոր մահացան, ամբողջովին ավերվեցին և հետ վերադարձան։ Սատինում Լյուկը պաշտպանում է թափառական ազատության, երևակայական ազատության պատրանքի գաղափարը:
Բայց Ղուկասի քարոզչության դեմ ամենաուժեղ փաստարկը Դերասանի ճակատագիրն է։ Լյուկը հավաստիացրել է նրան հարբեցողների համար հիանալի անվճար կլինիկայի առկայության մասին։ Դերասանը ամենից շատ հավատացել է Լյուկի հեքիաթներին, և նա ճանապարհորդության է գնում՝ փնտրելու մարմարե հիվանդանոց։ Դերասանից ոգեշնչված՝ նա հիշում է մի ժամանակ կարդացած բանաստեղծությունները.
Տեր! Եթե ​​ճշմարտությունը սուրբ է
Աշխարհը չի կարողանում գտնել ճանապարհը,
Պատիվ այն խելագարին, ով կոգեշնչի
Մարդկությունը ոսկե երազանք ունի.
Այս տողերը հնչում են որպես պատրանքների օրհներգ:
Երբ ակնհայտ է դառնում հույսերի պատրանքային բնույթը, այդ մարդիկ կործանվում են։ «Հույսի կորստի պատճառով նրա հոգին մահացավ»,- դերասանի ճակատագրի մասին ասել է Գորկին։ Աշխատում է քրտնաջան, կրքոտ ցանկանում է վերադառնալ աշխատանքային կյանք Տիկ: Իրականությունը կոտրում է նրա պատրանքը՝ հասնելու ճշմարտությանը միայն իր համար։ Ներկայացման հիմնական հարցը հետևյալն է.

Արդյո՞ք անհրաժեշտ է կարեկցանքը հասցնել այն աստիճանի, որ սուտը օգտագործվի, ինչպես Ղուկասը»: Հենց այս հարցի շուրջ են թեժ բանավեճեր ծավալվում մարդու մասին պիեսում, կյանքի իմաստի ու ճշմարտության, դեպի ապագա տանող ուղիների մասին։
Պիեսում խաբեությունը մխիթարելու գաղափարի կրողը, ինչպես արդեն ասացինք, Լյուկն է։ Մարդու նկատմամբ նրա վերաբերմունքի սկզբունքը կարեկցանքի գաղափարն է: Դրա գործնական արտահայտությունը մխիթարիչ խաբեություն է, մխիթարիչ պատրանք, որի անունից կարելի է զոհաբերել կյանքի սարսափելի, ճնշող ճշմարտությունը։ Դառնալով դեպի մոխիրը՝ Լյուկը կհարցնի.

Սա է Գորկու ձևակերպած պիեսի գլխավոր հարցը՝ իսկապե՞ս ինչ է պետք մարդուն, որքան էլ դա դժվար լինի, թե՞ կարեկցանք։ Ի՞նչ է մարդը՝ կյանքի ստեղծողը, թե՞ նրա ստրուկը: Այս հարցը, իբրև թե, տրվում է սենյականոցի յուրաքանչյուր բնակչի, յուրաքանչյուրի վրա փորձարկվում է մխիթարական կարեկցանքի հնարավոր արդյունքը։

Այսպիսով, Ղուկասի փիլիսոփայությունը ենթարկվում է կյանքի փորձության:
Դոս տան շեմին Լուկան հայտնվում է մասնակցության ու կարեկցանքի խոսքերով. Նրա առաջին խոսքերից սկսվում է վիճաբանություն անձի ու մարդու նկատմամբ վերաբերմունքի մասին։ Ղուկասի համար մարդիկ թույլ են ու աննշան կյանքի հանգամանքներից առաջ, որոնք, նրա կարծիքով, հնարավոր չէ փոխել։

Իսկ եթե այո, ապա պետք է մարդուն հաշտեցնել կյանքի հետ՝ սերմանելով նրան հարմար կարեկից «ճշմարտություն»։ Եվ այդպիսի ճշմարտություններ կան այնքան, որքան կան նրանք, ովքեր ցանկանում են գտնել այն: Մարդու նկատմամբ վերաբերմունքի այս սկզբունքով Լուկան մոտենում է սենյակի յուրաքանչյուր բնակչի՝ Աննային, Էշին, Նատաշային, դերասանին՝ ստեղծելով նրանց համար երջանկության պատրանք։

Եվ պարզվում է, որ նույնիսկ այս աշխարհում, որտեղ կարեկցանքը կլինի մարդու հանդեպ բարի վերաբերմունքի բնական արտահայտությունը, մխիթարական սուտը տանում է ողբերգական հանգուցալուծման: Եվ դա գալիս է պիեսի չորրորդ գործողության մեջ:
Պատրանքները ցրվեցին. Որքան քաղցր էր ծերունու ոգեշնչված «ոսկե երազանքը», այնքան ավելի ողբերգական էր զարթոնքը. գիշերակացներն ընկնում են հուսահատության մեջ: Դերասանը մահանում է, Նաստյան շտապում է:

Նոչլեժկան ամբողջական ոչնչացման պատկեր է: Այսպիսով, իրական իրադարձությունների ընթացքը հանգեցնում է մարդուն կյանքի հետ հաշտեցնելու Ղուկասի փորձերի բացահայտմանը:
Գորկին՝ ներկայացնելով ժամանակակից կյանքի կոնկրետ պայմանները բարոյական գաղափարներՏոլստոյը և Դոստոևսկին ցույց տվեցին իրենց ճշմարտության կեղծությունը։ Նա մերկացրեց ոչ միայն գաղափարախոսությունը, այլեւ պատրանքներ ծնած ու դրանցով ապրած մարդկանց հոգեբանությունը։ Պատահական չէ, որ հեղինակը Ղուկասին օժտել ​​է ստրուկի հոգեբանությամբ։

Նա միշտ հաշտվում է ուժից առաջ, փորձում է հեռու մնալ վեճից, իսկ երրորդ գործողության ժամանակ նա հանգիստ անհետանում է՝ կարծես վախենալով հետեւանքներից։ Գորկին դրանով ընդգծում է ստրուկի հոգեբանության և Ղուկասի կյանքի սկզբունքի սերտ կապը: Այս միտքն արտահայտվում է Սաթինի հայտնի խոսքերում. «Ով հոգով թույլ է… և ով ապրում է ուրիշի հյութով, նրան սուտ է պետք… ոմանց աջակցում է, ոմանց ետևում թաքնվում է… սուտը ստրուկների և տերերի կրոն է: »:
Չդիմադրելու փիլիսոփայությանը, խոնարհության հոգեբանությանը, Գորկին հակադրեց ճշմարտությանը ազատ մարդորը մերժում է կարեկից ստերը, որոնք նվաստացնում են մարդուն: Գորկին իր մտքերն այս մասին դրեց Սատինի բերանին։ Նա խոսում է մարդու և մարդկության մեծ հնարավորությունների մասին, որոնք իրենց ձեռքերով, իրենց մտքով կկերտեն ապագայի կյանքը. նրա ուղեղը!

Մարդ! - Հրաշալի է! Հպարտ է հնչում»:
«Ներքևում» պիեսում հատվել է Գորկու դրամատուրգիայի յուրօրինակ ժանրերից մեկը՝ սոցիալ-փիլիսոփայական պիեսի ժանրը։ Այս ստեղծագործության մեջ խնդիրը ձևավորվում է ոչ թե անձնական շահի, այլ ընդհանրապես կյանքի համար պայքարում անհատների բախմամբ։ Ոչ պիեսում բարիքներ, և դրանք չեն կարող լինել:

Ահա թե ինչու այստեղ գլխավորը այն գաղափարն է, որ յուրաքանչյուր մարդ ունի երջանկության իրավունք։

(Դեռ գնահատականներ չկան)

հարակից գրառումներ.

1. 1. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսի կերպարների համակարգը. 2. Հակամարտության ինքնատիպությունը և Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսի կոմպոզիցիան։ 3. Ո՞րն է ավելի լավ՝ ճշմարտությո՞ւնը, թե՞ կարեկցանքը: (Ըստ Մ. Գորկու «Ներքևում» պիեսի.) 4. Մարդը և ճշմարտությունը Մ. Գորկու «Ներքևում» պիեսում։ 5. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը՝ որպես սոցիալ-փիլիսոփայական դրամա։ 6. Բարության և ճշմարտության խնդիրները [...] ...
2. Ներկայացումը ցույց է տալիս «նվաստացածն ու վիրավորվածը»՝ նետված կյանքի հատակը։ Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր կենսագրությունը, իր պատմությունը, իր երազանքը։ Այս նախկին արժանավոր մարդիկ զոհ են դառնում հասարակության մեջ տիրող պայմանների, որտեղ ոչ ոք թքած ունի մյուսի վրա, որտեղ գործում են գայլի օրենքները։ Նրանցից յուրաքանչյուրի ճակատագիրը ողբերգական է, քանի որ ներքևից բարձրանալը ոչ հարբած դերասան է, ոչ էլ [...] ...
3. Ստի ու ազնվության հարցը հեռու է միանշանակ լինելուց։ Ահա թե ինչու մարդկության բոլոր մտածողները երկար դարեր պայքարում են դրա դեմ։ Այս երկու բոլորովին հակադիր հասկացությունները, ինչպես նաև բարին և չարը, միշտ կողք կողքի են և չեն կարող գոյություն ունենալ առանձին: Բազմաթիվ գրական գործիչներ իրենց ստեղծագործություններում այս հարցերը դնում էին հասարակությանն ու իրենց: […]...
4. Պատիվ այն խելագարին, ով մարդկությանը կներշնչի ոսկե երազանք։ Բերանգեր Թերևս մեր օրերում, ցավալիորեն այրվող անհայտի միջով անցնող դառը և կանխարգելիչ խոսքը շատ ավելի օգտակար է, քան քնկոտ սաղմոսը: Լ. Լեոնով Ի. Մ. Գորկու «Մարդու երազանքը». Հպարտ ու ուժեղ, գեղեցիկ ու ազատ, «արևը արյան մեջ» մարդիկ գրողի վաղ շրջանի հերոսներն են։ II. Գորկին ամենուր տղամարդ է փնտրում, [...] ...
5. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը գրվել է 1902 թ. Այս ներկայացումը թույլ է տվել բեմադրել միայն Գեղարվեստական ​​թատրոնը։ Գրաքննիչները հույս ունեին, որ այն կձախողվի, բայց ներկայացումը մեծ հաջողություն ունեցավ: Մ.Գորկին մեզ ցույց տվեց այն մարդկանց կյանքը, ովքեր ընկել են «մինչև հատակը» և երբեք չեն բարձրանա այլ կյանք։ Գորկին իր պիեսում մանրամասն նկարագրություն չի տալիս [...] ...
6. 1903 թվականին «Ներքևում» պիեսի մասին տված հարցազրույցում Մ. Գորկին դրա իմաստը սահմանեց այսպես. Ի՞նչ է ավելի շատ անհրաժեշտ: Պե՞տք է արդյոք կարեկցանքը հասցնել սուտը օգտագործելու աստիճանի։ Սա սուբյեկտիվ հարց չէ, այլ ընդհանուր փիլիսոփայական։ Քսաներորդ դարի սկզբին ճշմարտության և մխիթարական պատրանքների մասին վեճը [...] ...
7. Դրամա ներքևում Հերոսների ընկալման աշխարհը Գորկու դրամայում. 1901-1906 թվականներին Գորկին գրել է մի շարք պիեսներ։ Գորկին թատրոնում սերտ կապ է տեսնում զանգվածների հետ, որտեղ կարող է շոշափել կյանքի արդիական հարցերը։ Պիեսը սոցիալական է. դառնորեն զսպելով թափառաշրջիկներին, նա ուղղակիորեն ասաց, որ կապիտալիստական ​​հասարակությունն է մեղավոր նրանց կյանքի համար։ Պիեսը փիլիսոփայական իմաստ ունի. Հեղինակը բարձրացնում է այն հարցը, թե «ինչ է […]
8. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը շոշափում է մի ամբողջ սպեկտր սոցիալական խնդիրներանցյալ դարի սկզբին։ Հեղինակի բարձրացրած թեմաներն այսօր արդիական են մնում։ Սյուժեի կենտրոնում վեճ է մարդու մասին, աշխարհայացքների հակադրությունը, ճշմարտության և ստի խնդիրը։ Ստեղծագործության հերոսները քաղաքի սենյականոցի բնակիչներն են, ովքեր կյանքից դուրս են հայտնվել տարբեր պատճառներով։ Դերասանները, մեծ մասամբ, կոտրված են հանգամանքներից [...] ...
9. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը (1902)։ Այս դրաման գրողի կենսափորձի և փիլիսոփայական որոնումների արդյունք էր։ «Հիմնական հարցը, որ ուզում էի տալ, այն է, թե որն է ավելի լավ՝ ճշմարտությո՞ւնը, թե՞ կարեկցանքը: Ի՞նչ է ավելի շատ անհրաժեշտ: Արդյո՞ք անհրաժեշտ է կարեկցանքը հասցնել այն աստիճանի, որ Ղուկասի պես սուտ գործածենք: Սա սուբյեկտիվ հարց չէ, այլ ընդհանուր փիլիսոփայական», - նշել է հեղինակը 1903 թվականին տված հարցազրույցում […]...
10. Երկու ճշմարտություններ, որոնք ատում են միմյանց, կարող են ծնել հազարավոր ստեր: Վլ. Գրժեգորչիկ «Ներքևում» պիեսը Մաքսիմ Գորկու դրամատուրգիայի գագաթնակետն է։ Պիեսի կենտրոնական գաղափարը վեճ է մարդու մասին, այն մասին, թե ինչ է մարդը, ինչ է նրան ավելի շատ անհրաժեշտ՝ ճշմարտությունը, հաճախ դաժան, թե գեղեցիկ սուտ: Ճշմարտությունը «բարձրացնելու» և «մխիթարելու, հաշտեցնելու» ստի միջև ընտրությունը, և այնպիսի մակարդակի վրա, որ [...] ...
11. Դրաման բացվում է էքսպոզիցիայով, որտեղ արդեն ներկայացված են գլխավոր հերոսները, ձևակերպվում են հիմնական թեմաները և դրվում բազմաթիվ խնդիրներ։ Լուկայի հայտնվելը սենյականոցում պիեսի սյուժեն է։ Այս պահից սկսած՝ տարբեր փորձարկումներ կյանքի փիլիսոփայություններև ձգտումները։ Ղուկասի պատմությունները «արդար հողի» գագաթնակետի մասին, իսկ ավարտի սկիզբը Կոստիլևի սպանությունն է: Պիեսի կոմպոզիցիան խստորեն ենթարկվում է գաղափարական և թեմատիկ բովանդակությանը։ Սյուժեի շարժման հիմքը […]
12. Ամենամեծն 19-րդ գրողներդարում հանդես են եկել որպես արձակագիր, դրամատուրգ։ Մ.Գորկու ստեղծագործական գործունեությունը բնութագրվում էր նաև բազմաժանրով. 1901 թվականին նա դիմեց դրամատուրգին և իր առաջին պիեսներով՝ «Փղշտացիները» և «Ներքևում», մտավ գրականության պատմություն՝ որպես նորարար դրամատուրգ։ Մ.Գորկու «Ներքևում» դրաման գրվել է 1902 թվականին՝ Ռուսաստանի համար բեկումնային։ Ներկայացման հերոսները կենդանի [...]
13. 1902 թվականին Մ.Գորկին ստեղծում է իր երկրորդ պիեսը՝ «Ներքևում»։ Դրանում գրողը դարձյալ շրջվեց, ինչպես վաղ շրջանի պատմվածքներում, դեպի վտարանդիների աշխարհ։ Բայց դրամատուրգի մտադրությունը չի սահմանափակվում «ներքևի» մարդկանց՝ հաշմանդամ պատկերելով. սոցիալական կարգը. Պիեսը կրքոտ և բուռն բանավեճ է մարդու մասին, մարդկային երջանկության տարբեր ուղիների մասին: Կարդալով պիեսը՝ մենք հայտնվում ենք […]
14. Ո՞րն է ճշմարտությունը, իսկ ո՞րն է սուտը: Մարդկությունն այս հարցը տալիս է հարյուրավոր տարիներ։ Ճշմարտությունն ու սուտը, բարին ու չարը միշտ կողք կողքի են, մեկը առանց մյուսի պարզապես գոյություն չունի։ Այս հասկացությունների բախումը շատ աշխարհահռչակ մարդկանց հիմքն է գրական ստեղծագործություններ. Դրանցից է Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը։ Դրա էությունը կենսական [...] ...
15. Պիեսում Գորկին հակադրում է կեղծ հումանիզմը, որը քարոզում է համընդհանուր խոնարհություն, ճակատագրի հանդեպ խոնարհություն և իսկական հումանիզմ, որի էությունը պայքարում է այն ամենի դեմ, ինչը ճնշում է մարդուն, զրկում է նրան արժանապատվությունից և սեփական ուժերի հանդեպ հավատից, դեմ: մարդկության ստրկական կյանքը. Սրանք երկու հիմնական ճշմարտություններն են, որոնց մասին Լուկան և Սատինը վիճում են պիեսում. կերպարներ, որոնք անմիջապես առանձնանում են ընդհանուր [...] ...
16. Սերիալից հետո ռոմանտիկ գործերըմբոստ գաղափարներով լի ստեղծում է «Ներքևում» պիեսը։ Մարդիկ, ովքեր ընկել են կյանքի հատակը, հայտնվում են սենյակային տանը: Սա նրանց համար վերջին ու միակ ապաստանն է։ Այստեղ ապրում են հասարակության բոլոր շերտերը, որոնց հավասարեցնում է հասարակության տականքի դիրքը։ Գիշերակացերի տարիքը տարբեր է՝ կան և՛ շատ երիտասարդներ, և՛ դեռևս ոչ մեծահասակներ։ Այնուամենայնիվ, նրանց կյանքը գրեթե […]
17. Մարդու մասին վեճը Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսում I. Ներածություն Գորկու ստեղծագործության մեջ կենտրոնական է մարդու խնդիրը: Այս խնդրի լուծումը վաղ պատմություններում է. մարդու ռոմանտիկ իդեալը (հպարտություն, ազատություն, ուժ, շահագործելու կարողություն) Դանկոյի, Չելքաշի և այլնի կերպարներում II. Հիմնական մասը 1. Մարդը կապիտալիստական ​​իրականության պայմաններում. մարդու բարձր էության ճնշումը, հասարակության անմարդկայնությունը (ճակատագիրը […] ...
18. «Կան - մարդիկ, և կան - ուրիշներ - և մարդիկ ...» (Ըստ Մ. Գորկու «Ներքևում» պիեսի): Մաքսիմ Գորկու «Ներքևում» (1902) պիեսի հիմքում վեճ է մարդու և նրա հնարավորությունների մասին։ Ստեղծագործության գործողությունը տեղի է ունենում Կոստիլևների սենյականոցում՝ մարդկանց աշխարհից դուրս մի վայրում։ Սենյակի գրեթե բոլոր բնակիչները տեղյակ են իրենց աննորմալ վիճակի մասին. նրանց և [...] ...
19. Գորկու «Ներքևում» պիեսը, անշուշտ, ունի սոցիալ-փիլիսոփայական բնույթ։ Այն բացահայտում է ոչ միայն սոցիալական ամենածանր պայմաններում հայտնված մարդկանց աստիճանական բարոյական «մեռնելը», այլեւ հեղինակի փիլիսոփայական հայացքները տարբեր խնդիրների վերաբերյալ։ Առանց կասկածի, կարելի է ասել, որ ստեղծագործության հիմնական թեմաներից մեկը մարդու մասին արտացոլումն է։ Իրականում, անսովոր է թվում, որ սենյակային տան բնակիչներից յուրաքանչյուրը [...] ...
20. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը բեմադրվում է հարյուրավոր թատրոններում։ Ռեժիսորներն ու դերասանները Գորկու հերոսների համար նոր ու նոր գույներ են փնտրում, զգեստներն ու դեկորացիան փոխվում են։ Բայց շունչը կտրում է, երբ հասկանում ես, որ պիեսը գրվել է ավելի քան հարյուր տարի առաջ: Ի՞նչ է փոխվել։ Դեռևս կան աղբավայրեր և վայրեր, որտեղ գոյատևում են դատապարտված, կյանքից կորցրած մարդիկ, պարզապես […] ...
21. Գորկու «Ներքևում» պիեսի ողջ ընթացքում դրամատուրգը ստիպում է ընթերցողներին որոշել երկընտրանքը՝ որն է ավելի լավ՝ ճշմարտությո՞ւնը, թե՞ սուտը, ճշմարտությունը, թե՞ կարեկցանքը: Գրված 1902 թվականին՝ հեղափոխական իրադարձությունների նախօրեին, պիեսը բացահայտում է «ներքևի» կյանքի մասին սոցիալական և հոգեբանական ճշմարտությունը։ Իրատեսորեն անխնա, դրամատուրգը ցույց է տալիս մարդկանց գոյության ողջ թշվառությունն ու անհուսությունը, ովքեր ընկել են հենց «կյանքի հատակը»: Փականագործ Կլեշ, [...] ...
22. Պատրանքների աշխարհը և տառապանքի աշխարհը Մ. կարեկցանք? Ի՞նչ է ավելի շատ անհրաժեշտ: Արդյո՞ք անհրաժեշտ է կարեկցանքը հասցնել այն աստիճանի, որ Ղուկասի պես սուտ գործածենք: Սա սուբյեկտիվ հարց չէ, այլ ընդհանուր փիլիսոփայական»։ Սա հարց է [...]
23. “Բալի այգին- Չեխովի վերջին պիեսը, նրա «կարապի երգը»: Այս աշխատանքում բոլոր հիմնական դերասաններդրամատուրգը միացրել է բալի այգում, որը նա դարձրել է կյանքի գեղեցիկի, անփոփոխելի ու անխորտակելի խորհրդանիշը։ Բալի այգին Ռուսաստանի խորհրդանիշն է։ Պիեսը գրվել է 1903 թվականին՝ դարաշրջանի սկզբին։ Այս պահին հեղինակը լի է այն զգացողությամբ, որ Ռուսաստանը գտնվում է […]
24. Մ.Գորկու գրեթե ողջ ստեղծագործությունն առանձնանում է ռոմանտիկ պաթոսով, մարդու և նրա անսահման հնարավորությունների հանդեպ հավատով, աշխարհի արմատական ​​վերափոխման անհրաժեշտությամբ։ Դրա օրինակները մենք գտնում ենք վաղ աշխատանքներգրող և իր հասուն ստեղծագործության մեջ։ Օրինակ՝ «Պառավ Իզերգիլը» պատմվածքում Գորկին մեզ երկու հակադիր լեգենդ է պատմում, որոնք կապված են հերոսուհու կյանքի իրական պատմության հետ։ Առաջին Izergil [...] ...
25. Ներկայացումը ցույց է տալիս «նվաստացածն ու վիրավորվածը»՝ նետված կյանքի հատակը։ Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր կենսագրությունը, իր պատմությունը, իր երազանքը։ Այս նախկին արժանավոր մարդիկ զոհ են դառնում հասարակության մեջ տիրող պայմանների, որտեղ ոչ ոք թքած ունի մյուսի վրա, որտեղ գործում են գայլի օրենքները։ Նրանցից յուրաքանչյուրի ճակատագիրը ողբերգական է, քանի որ ներքևից բարձրանալը ոչ հարբած դերասան է, ոչ էլ [...] ...
26. Տեսնել անարդարությունը և լռել՝ նշանակում է ինքդ մասնակցել դրան։ J. J. Rousseau Ռուսաստանը 1890-ականների վերջին և 1900-ականների սկզբին անցնում էր խորը սոցիալ-տնտեսական ճգնաժամի միջով: Դա «վերևների» և «ներքևի» հակասությունների ժամանակաշրջան էր: Երկրում հեղափոխական իրավիճակ էր հասունանում. Ռուսաստանը կանգնած էր մեծ փոփոխությունների նախաշեմին, «փոթորկի» նախօրեին։ Այս ամենը չէր կարող չարտացոլվել գրականության մեջ, քանի որ [...] ...
27. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը գրվել է 1902 թվականին՝ Ռուսաստանի պատմության շրջադարձային կետում։ Հեղինակը ռուս գրականություն է մտցնում նոր հերոսի՝ լյումպենի, թափառաշրջիկի, բայց նրա մասին պատմում է նորովի։ Ռուս գրականության համար «ներքևի» մարդկանց թեման նորություն չէ. այս թեմային անդրադարձել են Գոգոլը, Դոստոևսկին, Գիլյարովսկին։ Ինքը՝ Գորկին, նշել է, որ պիեսը վերջինն էր […]
28. Գորկու «Ներքևում» պիեսը սոցիալ-փիլիսոփայական բնույթ ունի. Գորկու բոլոր ստեղծագործություններն օժտված են համալիրով բարոյական խնդիրներ. Բայց «Ներքևում» պիեսում առավելապես բացահայտված են հեղինակին հուզող բարոյական և փիլիսոփայական խնդիրները։ Այս պիեսում Գորկին միավորել է բազմաթիվ տեսություններ, կարծիքներ և ենթադրություններ։ Հեղինակն իր հերոսներին դարձրել է սենյակային տան բնակիչներ, մարդիկ, ովքեր սոցիալապես և բարոյապես խորտակվել են մինչև վերջ։ Ի վերջո, այն գտնվում է […]
29. Գրողին համաշխարհային հռչակ է բերել «Ներքևում» պիեսը, որը գրել է Գորկին 1902 թվականին։ Այս ստեղծագործությունը գրողի պատասխանն էր մեր ժամանակի ամենահրատապ խնդիրներին։ Գաղափարական արդիականությունն անմիջապես գրավեց ռուս հասարակության ուշադրությունը։ Պիեսում հեղինակը համադրել է իր բազմաթիվ տեսություններ, մտքեր, ենթադրություններ։ Գորկին իր հերոսներին դարձրեց մարդկանց, ովքեր սոցիալապես և բարոյապես ընկել են ամենավերջին: Եվ դա պատահական չէ։ […]...
30. Մարդը Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսում. Մարդ! Հրաշալի է! Հնչում է… հպարտ: Մարդ! Մ.Գորկի Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը գրվել է 1902թ. Այն մեծ հաջողություն ունեցավ և բեմադրվեց ոչ միայն ռուսական, այլև եվրոպական թատրոններում։ Դրա նկատմամբ հետաքրքրությունն առաջին հերթին պայմանավորված է նրանով, որ գրողը մանրամասն և վստահելի […]
31. Մ.Գորկու «Ներքևում» դրաման ստեղծվել է 1902 թվականին՝ 90-ականների ռոմանտիկ ստեղծագործությունների շարքից անմիջապես հետո՝ լի խոնարհության, «կարեկից հումանիզմի» դեմ ապստամբությամբ։ Այն արտացոլում էր Գորկու աշխարհայացքի բոլոր առանձնահատկությունները այս ժամանակահատվածում. «Ես կյանքի իմաստը տեսնում եմ ստեղծագործության մեջ, իսկ ստեղծագործությունը ինքնաբավ է և անսահման»: «Լինելն ու ստեղծագործությունը մեկ էություն են»։ Ստեղծագործությունը զարմացնում է թաքնված և բացահայտ [...] ...
32. «Ներքևում» պիեսը Մ.Գորկու դրամատուրգիայի գագաթնակետն է։ Պիեսի կենտրոնական գաղափարը վեճ է մարդու մասին, այն մասին, թե ինչ է մարդը, ինչ է նրան ավելի շատ անհրաժեշտ՝ ճշմարտությունը, հաճախ դաժան, թե գեղեցիկ սուտ: Հեղինակի դիրքորոշումն արտահայտում է Սատինը, հակառակը՝ Ղուկասը։ Պիեսը թողարկվելուց հետո մեծ հաջողություն ունեցավ, բայց հեղինակն ինքը դժգոհ էր դրանից: Ընթերցողին կամա թե ակամա հումանիզմն ավելի շատ է դուր գալիս […]
33. Գորկին իր «Ներքևում» պիեսով հանդես եկավ որպես «նոր տեսակի սոցիալական դրամայի ստեղծող»։ «Ներքևում» պիեսը մեղադրում է հասարակությանը, որը մարդկանց գցում է կյանքի հատակը, նվաստացնում, զրկում պատիվից ու արժանապատվությունից, արմատախիլ անելով մարդկային բարձր զգացմունքները։ Ննջասենյակում տիրող մթնոլորտը ավելի լավ հասկանալու համար վերլուծենք պիեսի բացման տեսարանները։ Պիեսը սկսվում է այնպես, կարծես ընթերցողը պատահաբար բացում է դուռը […]
34. ՄԱՐԴ ՆՇԱՆԱԿԵԼՈՒ ՄԱՍԻՆ ՎԻՃԱԿԸ Մ.ԳՈՐԿՈՒ «ՆԵՐՔԻՆ» ՊԱՏՄԱՍՏՈՒՄ «Ներքևում» դրաման Մ.Գորկու կարևորագույն ստեղծագործությունն է։ Անդրադառնալով փիլիսոփայական դրամայի ժանրին՝ գրողը փոխակերպում է ավանդական ժանրային կառուցվածքը։ Այստեղ արտաքին գործողությունները դադարում են դեր խաղալ, սիրային եռանկյունու հակամարտությունը հետին պլան է մղվում: Դրամայի կենտրոնում ներքին գործողություն է, որը հիմնված է անձի նշանակման մասին վեճի վրա։ ԺԱՄԱՆՈՒՄ […]...
35. Մարդը ճշմարտություն է։ Պետք է հարգել մարդուն! Մ.Գորկի Հազիվ թե որևէ մեկը պնդեր, որ Գորկին հումանիստ է և մեծ գրողով անցել է կյանքի մեծ դպրոց: Նրա ստեղծագործությունները չեն գրվել ընթերցող հանրությանը հաճոյանալու համար. դրանք արտացոլում են կյանքի ճշմարտությունը, ուշադրությունն ու սերը մարդու հանդեպ։ Եվ դա լրիվ իրավունքով կարելի է վերագրել նրա «On [...] ...
36. «Ներքևում» պիեսը Գորկու «նախկին մարդկանց» աշխարհի շուրջ քսանամյա դիտարկումների արդյունքն էր։ Գորկու վաղ պատմություններում թափառաշրջիկի կերպարը զերծ չէ նույնիսկ ռոմանտիկ երանգներից: Ընթերցողին գրավում է նրա տաղանդը, հոգու լայնությունը, մարդասիրությունը, արդարության փնտրտուքը։ Զգացվում է նրա անկասկած գերազանցությունը սնված ու ինքնագոհ փղշտականության նկատմամբ։ Երբ Գորկու քաղաքական և գեղարվեստական ​​հասունությունն աճում էր նրա աշխատանքում, […]
37. Կարդացի Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը և առանձնացրեցի այս ստեղծագործության հիմնական խնդիրը. Սա ճշմարիտ ու կեղծ մարդասիրության խնդիրն է։ Պիեսում վիճաբանություն կա այն մասին, թե որն է ավելի լավ՝ ճշմարտությունն այնպիսին, ինչպիսին այն կա իրականում, թե՞ խղճահարություն, կարեկցանք և սուտ: Այս հարցում հեղինակը Սաթինի կողմն է՝ դառը ճշմարտության կողմնակից։ Ես համաձայն եմ այս դիրքորոշման հետ։ Ի […]...
38. Գորկու «Ներքևում» պիեսը գրվել է 1902 թվականին։ Ռուսաստանի պատմության մեջ դժվար ժամանակաշրջան էր. Նա ստիպեց մարդկանց մտածել կյանքի և դրանում իրենց տեղի մասին: Գորկին, ինչպես յուրաքանչյուր տաղանդավոր գրողի, մտահոգված էր սոցիալական սուր խնդիրներով։ Կարելի է ասել, որ նա դրանք հասցրեց խորը փիլիսոփայական մակարդակի։ Նա իր տեսակետն ուներ այն ամենի մասին, ինչ տեղի էր ունենում [...] ...
39. Գորկին «Ներքևում» պիեսը գրել է 1902 թվականին Ռուսաստանի համար ծանր ժամանակաշրջանում։ Մոտենում է ռուսական առաջին հեղափոխությունը, ժողովրդի մեջ հասունանում է դժգոհությունը, իշխանության մեջ խառնաշփոթ է։ Ժողովուրդը դուրս է գալիս ստվերից և գնալով իրեն հայտարարում է ցարական ռեժիմին։ Գորկին առաջին գրողը չէ, ով գրում է հասարակության սոցիալական թարախակույտերի մասին։ Նա առաջինն էր, որ ներկայացրեց անհայտ հերոսին՝ լյումպենին և թափառաշրջիկին [...] ...
40. Մարդը միշտ եղել է Գորկու ստեղծագործությունների գլխավոր հերոսը։ Գրողը սիրում էր մարդկանց, ուստի հակադրվում էր այն ամենին, ինչը նսեմացնում էր Մարդուն: Սակայն մարդկանց հանդեպ սերը չխանգարեց Գորկուն օբյեկտիվորեն պատկերել իր հերոսներին։ «Ներքևում» դրամայի գործողության կենտրոնում ոչ այնքան մարդկային ճակատագրերն են, որքան գաղափարների բախումները, վեճը մարդու, կյանքի իմաստի մասին: Այս բանավեճի առանցքը ճշմարտության և […]

Դասի սկզբում ուսուցիչը մանրամասն վերլուծում է Մաքսիմ Գորկու «Ներքևում» պիեսի սենյակային տան բնակիչների վերաբերմունքը մարդկանց, բացահայտում է Լյուկի կերպարը և նրա ըմբռնումը կյանքի ճշմարտության մասին:
Սենյակի տունը ընդհանուր առմամբ մարդկային կյանքի խորհրդանիշն է, այս աշխարհից ինչ-որ երազի մեջ փախչելու ցանկությունը, քանի որ երազից ծնվում են մարդիկ, ովքեր գովազդում են աշխարհը: Մաքսիմ Գորկու «Ներքևում» պիեսները 19-րդ դարասկզբի ամենաուշագրավ երևույթն են։

Թեմա՝ XIX դարի վերջին - XX դարի սկզբի ռուս գրականություն։

Դաս՝ Մաքսիմ Գորկի. «Ներքևում». ո՞րն է ճշմարտությունը:

«Ներքևում» պիեսը սոցիալ-փիլիսոփայական ստեղծագործություն է, որը, ըստ բազմաթիվ գրականագետների, առանցքային է գրողի ստեղծագործության մեջ։ «Անկախ նրանից, թե ինչպես եք վերաբերվում Գորկիին, «Ներքևում» դրաման կվերապրվի ինչպես նրա թշնամիների չարաշահումից, այնպես էլ անպարկեշտ ընկերների հիստերիկ հաճույքներից», - գրել է նա: գրականագետԴ.Վ.Ֆիլոսոֆով. «Գլխավոր հարցը, որը ես ուզում էի տալ,- ասաց ինքը՝ Գորկին,- որն է ավելի լավ՝ ճշմարտությո՞ւնը, թե՞ կարեկցանքը»:

«Ներքևում» երկիմաստ պիես է, որը թույլ է տալիս տարաբնույթ մեկնաբանություններ, ներառյալ նրանք, որոնք համաձայն չեն դրա հեղինակի մտադրության հետ: Այն արտացոլում էր հենց հեղինակի անձնական հակամարտությունը՝ Գորկու գաղափարախոսի և Գորկու մարդու հակասությունը։ Պիեսը ստացել է իր վերջնական անվանումը թատրոնի պաստառ, հետո Մաքսիմ Գորկիանցավ ուրիշների միջով՝ «Առանց արևի», «Նոչլեժկա», «Ներքևի», «Կյանքի հատակին»։ Ի տարբերություն սկզբնականների, որոնք առաջ են քաշում թափառաշրջիկների ողբերգական դիրքը, վերջիններս ակնհայտորեն երկիմաստություն ուներ, լայնորեն ընկալվում էին ոչ միայն կյանքի «ներքևում», այլ առաջին հերթին՝ մարդկային հոգու «հատակում»։

Բրինձ. 1. Կ.Ս.Ստանիսլավսկի, Ա.Մ.Գորկի և Մ.Պ.Լիլինա ()

Այստեղ, դոս տան մռայլ ու մռայլ պահարանների տակ, ամենատարբեր բնության մարդիկ և սոցիալական կարգավիճակը, մարդիկ այն ժամանակվա ռուսական հասարակության գրեթե բոլոր շերտերից։ Տարբեր ճանապարհներ նրանց տանում էին դեպի «ներքև», նրանք բոլորն էլ ավելի լավ ճակատագրի են արժանի։ Նրանցից շատերին սպառնում է մոտալուտ բարոյական և նույնիսկ ֆիզիկական մահ։ Բայց հենց այստեղ է, «ներքևում» ողորմելի հաշմանդամ թափառաշրջիկների մեջ, խավարի ու անհույսության մեջ, որ վեճ է ծագում մարդու և նրա կյանքի իմաստի շուրջ...

Մաքսիմ Գորկու «Ներքևում» պիեսն իր արտաքինով հուզեց հասարակությանը։ Նրա առաջին ներկայացումը շոկ առաջացրեց. դերասանների փոխարեն իսկական սենյականոցներ եկան բեմ: Պիեսի գործողությունը քարանձավային նկուղում ուշադրություն է գրավում ոչ միայն արտասովոր կերպարներով, այլև բազմաձայնությամբ։ Միայն առաջին պահին, երբ ընթերցողը կամ դիտողը տեսնում է առաստաղի «ծանր քարե կամարները», «Բուբնովի երկհարկանի մահճակալները», «կեղտոտ բամբակյա ծածկով ծածկված լայն մահճակալը», թվում է, թե այստեղ դեմքերը նույնն են. - մոխրագույն, մռայլ, կեղտոտ: 1-ին ակտի ակցիային նախորդում է նկուղի մանրամասն նկարագրությունը։ Հեղինակը ցանկացել է դիտողին ներկայացնել այս նկուղ: Կարծես քարանձավ լինի։ Բայց սա գիշերակացների տունն է, նրանք կապված են իրենց կացարանին։ Բայց հերոսները խոսեցին.

Սատինը հայտնվեց ոչ թե խոսքերով, այլ մռնչյունով։ Նրա առաջին տողն այն է, որ նա քարտ խաբող է և հարբեցող: Նա ժամանակին աշխատել է հեռագրով, կիրթ մարդ էր։ Նա արտասանում է ուրիշների համար անհասկանալի բառեր։ «Օրգանոն» թարգմանության մեջ նշանակում է «գործիք», «գիտելիքի օրգան», «միտք»։ (Գուցե Satin-ը նշանակում է, որ ոչ թե մարդու մարմինն է թունավորվում, այլ հենց կյանքի ռացիոնալությունը): Սիկամբրեն հին գերմանական ցեղ է, որը նշանակում է «մութ մարդ»: Այս խոսքերով Սաթին ցույց է տալիս իր գերազանցությունը մնացած սենյակների նկատմամբ։

Դերասանը հարբեցող է, ով անընդհատ հիշում է իր դերասանական անցյալը։ Նա անվնաս է, ոչ մեկին վնաս չի տալիս, օգնում է Աննային, խղճում նրան։ Նրա դասական ստեղծագործությունների մեջբերումը խոսում է հերոսի օգտին։ Նա նախընտրում է միայնությունը, իր հետ ընկերակցությունը, ավելի ճիշտ՝ իր մտքերը, երազանքները, հիշողությունները։ Հատկանշական են նրա արտահայտություններին ուղղված դիտողությունները՝ «դադարից հետո», «հանկարծ, կարծես արթնանալով»։ Նա անուն չունի (անունը Սվերչկով-Զավոլժսկի էր, բայց «սա ոչ ոք չգիտի»): Խեղդվող մարդու պես նա բռնում է ցանկացած ծղոտի վրա, եթե դա ստեղծում է այս անվան, անհատականության պատրանքը: «Իմ մարմինը թունավորվել է ալկոհոլից». «Հպարտությամբ» դիտողությունը շատ բան է բացատրում. այստեղ ես ունեմ մի բան, որը ուրիշները չունեն։

Բուբնովը։ Առաջին իսկ դիտողություններից դրսևորվում է հերոսի դանդաղաշարժությունը, անտարբերությունը։ Վ.Լուժսկին, ով Բուբնովի դերը խաղացել է Մոսկվայի գեղարվեստական ​​թատրոնում, հիշում է Մաքսիմ Գորկու հետ զրույցը.

Միթ. 1-ին գործողության մեջ՝ կրկնակի «մռայլ» նշումը։ Սա ամենամութ գործիչն է։ Նա սթափ ու մռայլ նայում է կյանքին։

Նաստյան 1-ին գործողությամբ հանդես է գալիս «Ճակատագրական սեր» վեպով։ (Թերթերն ասում էին, որ նման տաբլոիդ վեպերը կազմում էին քաղաքային մարմնավաճառի ավանդական «մշակույթը»: Նա արդեն գտել էր «բարձրացնող խաբեություն» մինչ Լյուկի գալը:

Ղուկասը հայտնվում է «Առողջություն, ազնիվ մարդիկ» բառերով։ Վասիլիսայի հարցին. «Ո՞վ ես դու»։ պատասխանում է. «Անցնում ... թափառում»:

Այս մարդիկ հիմնականում անտարբեր են միմյանց նկատմամբ, հաճախ չեն լսում,

ինչ են ասում ուրիշները, մի փորձիր հասկանալ: 1-ին գործողության մեջ բոլոր կերպարները խոսում են, բայց յուրաքանչյուրը, գրեթե չլսելով մյուսներին, խոսում է իր մասին։ Իսկապես, ամեն մեկն այս նկուղում ապրում է ինչպես ուզում է, բոլորը զբաղված են սեփական խնդիրները(Ոմանց համար ազատության խնդիր է, ինչ-որ մեկի համար՝ պատժի, ինչ-որ մեկի համար՝ առողջության, ստեղծված պայմաններում գոյատեւելու խնդիր)։ Հակամարտության զարգացումը սկսվում է Լյուկի հայտնվելուց: Դրամատուրգը երկար տարիներ մտածել է մարդու խնդրի մասին։ Հավանաբար, պիեսի առաջին գործողության մեջ Լյուկի հայտնվելը այս գործողության գագաթնակետն է, ոչ միայն այն պատճառով, որ հերոսը ուրվագծում է հիմնական խնդիրներից մեկը՝ ինչպես հարաբերվել մարդու հետ. Ղուկասի հայտնվելը ամենավառ պահն է, նաև այն պատճառով, որ ճառագայթ-մտքերը ձգվում են նրանից մինչև դրամայի հաջորդ գործողությունները:

Բուբնով, kartuznik, 45 տարեկան

Հղում.Դափ մականունը տրվել է՝ 1) հարվածային գործիքներ պատրաստող վարպետին երաժշտական ​​գործիք; 2) անընդհատ զրուցող, անհասկանալի փնթփնթացող մեկին, խոսողին, ստախոսին, խարդախին. 3) մսխված կամ կորցրած քարտերում (մետոնիմիա՝ հիմնված քարտի կոստյումի անվան վրա) կամ կործանված խեղճ. 4) հիմար (տամբուրներ գլխում – առանց թագավորի գլխում), ծույլ, կախիչ։ ամուսնացնել նաև «zabubёnnaya փոքրիկ գլուխ» արտահայտությունը, այսինքն՝ կորած մարդ։

Բուբնովին և Աննային հեռուստադիտողը տեսնում է միայն Կոստիլևի ննջասենյակի սահմաններում։ Նույնիսկ III ակտում, երբ մնացած բոլոր սենյակային տները գտնվում են «վայրի բնության մեջ» («թափուր տարածքում»), նա մնում է նկուղում՝ այնտեղից պատուհանից դուրս նայելով։

.. «Ամբողջ հոգին սիրելիի մեջ է» - կարելի է համաձայնվել Ղուկասի այս հայտարարության հետ: Կարտուզնիկ Բուբնովն ունի «սիրելի»՝ զգուշավոր երգ, որը նա անձնուրաց երգում է Crooked Goiter-ի հետ, այն, ինչ դերասանը «փչացրել է»:

Լուկայի նկատառմանը ի պատասխան. «Ես քեզ կնայեմ, եղբայրներ, քո կյանքը, օ՜, օ՜...», - Բուբնովը պատասխանում է. Միևնույն ժամանակ, բացիկ պատրաստողը փոխում է ասացվածքը. «Առանց ճշմարտության կյանքը ոտքի է կանգնում և նույնիսկ ոռնում»։

Սատին, 40 տարեկանից ցածր

Հղում. Satin - Sat-ից, Satya - Satyr անվան կրճատ տարբերակները (հունական դիցաբանության մեջ սատիրները պտղաբերության աստվածներն են Դիոնիսոսի՝ գինեգործության աստծո շքախմբից. նրանք ամբարտավան, ցանկասեր, սիրահար, լկտի, սիրող գինի են):

Սաթին ազգանունը նույնպես կապված է «խավարի իշխանի»՝ Սատանայի հետ։

Գրականագետ Ա.Նովիկովան Սատինին անվանում է «նոր Դանկո, ով ռոմանտիկից վերածվել է ռեալիստի», ով «չի կարող առաջնորդել մարդկանց՝ լուսավորելով ճանապարհը սեփական սրտի ճառագայթներով», քանի որ «նա ուժ չունի»։

Սաթինի խոսքերը. «Ի՞նչ է մարդը... Դա դու չես, ոչ ես, ոչ նրանք... ոչ: -Դու ես, ես, նրանք, ծերունին, Նապոլեոնը, Մոհամմեդը... մեկում:

Լուկա, թափառական, 60 տարեկան

Հղում. Luke - Lucian (լատ. - թեթեւ, լուսավոր): Ղուկասը նաև Քրիստոսի 70 աշակերտներից մեկի անունն էր, որն ուղարկվել էր Նրա կողմից «ամեն քաղաք և վայր, որտեղ ինքն էր ուզում գնալ», կանոնական Ավետարաններից մեկի և «Գործք առաքյալների» հեղինակը, հմուտ. բժիշկ. Ղուկասի Ավետարանը շեշտում է Քրիստոսի սերը աղքատների, պոռնիկների և ընդհանրապես մեղավորների հանդեպ: Խորամանկ - խորամանկ, խորամանկ, նենգ, գաղտնի և չար, խաբուսիկ, կեղծավոր: Թափառականի տեսակը վաղուց է «արմատավորվել» ռուս գրականության մեջ։ Հիշեք, օրինակ, Ֆեկլուշային Ա.Ն.Օստրովսկու «Ամպրոպ» դրամայից։

Լուկայի արտաքինը մանրամասն նկարագրված է. հեղինակը պատմում է նրա իրերի մասին՝ փայտ, ուսապարկ, գավաթի գլխարկ և թեյնիկ, իսկ հասակի, կազմվածքի և այլ «նշանների» մասին նա լռում է։

Վերջին զրույցում Կոստիլևը սովորեցնում է Լուկային. «Ամեն ճշմարտություն չի՞ պետք»:

Գիշերակացների համար ճշմարտությունը դառնում է անտանելի, նրանք գտնվում են հատակում, չեն կարողանում գլուխ հանել ճշմարտությունից։ Հերոսներից ոչ մեկին պետք չէ ճշմարտությունն իրենց անհարկի կյանքի մասին։

Նրանք բոլորն էլ երազում են դուրս գալ այս սենյակային տնից: Կրքոտ երազանքն ապրում է յուրաքանչյուր հերոսի մեջ, իսկ Լուկան տեսնում է բոլորի երազանքը, հարգում է այն աշխարհը, որը հերոսներն իրենք են հորինել։

Ինչպե՞ս է Ղուկասը ընկալում մարդկանց: Նա ինքնահաստատվելու կարիք չունի, այլ մարդկանց հետ չի վիճում, հետաքրքրվում է նրանցով, հետաքրքրասիրությամբ է վերաբերվում նրանց։ Յուրաքանչյուր մարդ իր համար արժեք ունի։ Մյուս կողմից, մարդիկ «չափազանց ցավալիորեն բզկտված են»:

Ղուկասի համար քաղաքակրթությունը արժեք չունի։ Լուկան սկսում է մաքրել սենյակն իր ունեցած ուժով, իսկ Լուկան լսում է բոլորին և լսում բոլորին։ Նա բոլորին խորհուրդներ է տալիս, որոնք համապատասխանում են մարդու ներքին ցանկությանը։ Նա ասում է. «Մարդը կարող է ամեն ինչ անել, եթե միայն ինքը ցանկանա»:

Երազը կարող է գեղեցկացնել կյանքը, բայց ճշմարտությունը երբեմն անողոք է: Յուրաքանչյուր հերոս յուրովի չի դիմանում իրականությանը։ «Ինչու՞... իրոք»:

Լուկան հենց այն կերպարն է, ով կարող է մարդկանցից կորզել այն, ինչ նրանք իրականում են, նրանցից քաղել երազների և իրականության այս ներքին բախումը և ներկայացնել հանդիսատեսին: Լուկան միակ մարդն է, ով մարդկանց չի բաժանում լավի կամ վատի։ Չարությունն ու ագրեսիան մարդու մեջ առաջանում է, երբ նա չի տեսնում նորմալ վերաբերմունք իր նկատմամբ, չի տեսնում սեր, խղճահարություն, կարեկցանք։ Նա երբեմն գիտի, թե երբ պետք է ասել ճշմարտությունը և երբ ստել հանուն ճշմարտության:

Ներկայացման հերոսների բոլոր հիմնավորումների հիմնական (եթե ոչ ամենակարևոր) կետերից մեկը մարդու (կամ մարդկության) կյանքի նպատակի հարցն է։

Առաջին ճշմարտությունը- Բուբնովի ճշմարտությունը, դա կարելի է անվանել փաստի ճշմարտություն: Բուբնովը համոզված է, որ մարդը ծնվում է մահվան համար, և կարիք չկա նրան խղճալ. «Ամեն ինչ այսպես է՝ ծնվում են, ապրում են, մեռնում են։ Եվ ես կմեռնեմ ... իսկ դու ... Ինչի համար ափսոսալ ... Դու ամենուր ավելորդ ես ... և երկրի վրա բոլոր մարդիկ ավելորդ են: Ինչպես տեսնում եք, Բուբնովը լիովին հերքում է և՛ իրեն, և՛ ուրիշներին, նրա հուսահատությունը ծնվում է անհավատությունից։ Նրա համար ճշմարտությունը դաժան, մարդասպան ճնշում է անմարդկային հանգամանքների նկատմամբ։

Ո՞րն է Բուբնովի ճշմարտությունը:

«Ի՞նչ է իմ խիղճը. Ես հարուստ չեմ»: «Մարդիկ բոլորն ապրում են ... ինչպես չիպսերը, որոնք լողում են գետում ...» «Երկրի վրա բոլոր մարդիկ ավելորդ են ...» «Բոլոր հեքիաթները ...» «Ամեն ինչ այսպես է. նրանք կծնվեն, կապրեն, կմահանան»: . Եվ ես կմեռնեմ ... իսկ դու ... »:

Երկրորդ ճշմարտությունը- Ղուկասի ճշմարտությունը Աստծո հանդեպ կարեկցանքի և հավատքի ճշմարտությունն է: Ուշադիր նայելով թափառաշրջիկներին՝ նա մխիթարական խոսքեր է գտնում բոլորի համար։ Նա նրբանկատ է, բարի նրանց հանդեպ, ովքեր օգնության կարիք ունեն, բոլորի մեջ հույս է ներշնչում. դերասանին պատմում է հարբեցողների հիվանդանոցի մասին, Էշին խորհուրդ տալիս գնալ Սիբիր, Աննան խոսում է հետմահու երջանկության մասին։ Այն, ինչ ասում է Ղուկասը, պարզապես սուտ չէ։ Ավելի շուտ հավատ է ներշնչում, որ ցանկացած անելանելի իրավիճակից ելք կա։ «Բոլորը փնտրում են մարդկանց, բոլորն ուզում են ամենալավը, Տե՛ր, տո՛ւր նրանց, համբերություն»։ - Ղուկասն անկեղծորեն ասում է և ավելացնում. «Ով որ փնտրում է, կգտնի... Նրանք միայն օգնության կարիք ունեն...» Ղուկասը փրկարար հավատ է բերում մարդկանց: Նա կարծում է, որ խղճահարությունը, կարեկցանքը, ողորմությունը, ուշադրությունը մարդու հանդեպ կարող են բուժել նրա հոգին, որպեսզի ամենավերջին գողը հասկանա. «Ավելի լավ է ապրել։ Պետք է ապրել այնպես, որ մարդ կարողանա... հարգել իրեն...»:

Ո՞րն է ճշմարտությունը Ղուկասի մասին:

«Ինչին դու հավատում ես, դա…» «Քրիստոսը խղճաց բոլորին և հրամայեց մեզ» «Մարդը կարող է ամեն ինչ անել… եթե միայն նա ցանկանա…» սիրտը հարմարեցված է և այդպես ապրում է…

Երրորդ ճշմարտությունըԻսկական սաթեն: Նա հավատում է մարդուն, ինչպես Աստծուն: Նա հավատում է, որ մարդը կարող է հավատալ ինքն իրեն և հույս դնել սեփական ուժերի վրա։ Նա իմաստ չի տեսնում խղճահարության և կարեկցանքի մեջ: «Ի՞նչ օգուտ քեզ, եթե ես քեզ խղճամ»։ նա հարցնում է

Տիզ. Եվ հետո նա արտասանում է իր հայտնի մենախոսությունը մարդու մասին. «Միայն մարդ կա, մնացած ամեն ինչ նրա ձեռքերի ու ուղեղի գործն է։ Մարդ! Հրաշալի է! Հպարտ է հնչում։ Սատինը խոսում է ոչ միայն ուժեղ անհատականության մասին: Նա խոսում է մի մարդու մասին, ով կարողանում է իր հայեցողությամբ վերակառուցել աշխարհը, ստեղծել տիեզերքի նոր օրենքներ՝ մարդ-աստծո մասին։

Ո՞րն է Satin-ի ճշմարտությունը:

«Ամեն ինչ մարդու մեջ է, ամեն ինչ մարդու համար է։ Միայն մարդը գոյություն ունի, մնացած ամեն ինչ նրա ձեռքերի ու ուղեղի գործն է։ Մարդ! Հրաշալի է! Հպարտ է հնչում։ Պետք է հարգել մարդուն! Մի՛ խղճացիր, մի՛ նվաստացրու նրան խղճահարությամբ... «Ի՞նչ է ճշմարտությունը։ Մարդը ճշմարտությունն է։ «Սուտը ստրուկների և տերերի կրոնն է… Ճշմարտությունը ազատ մարդու աստվածն է»:

Պիեսում երազների, ստի ու ճշմարտության հակադրման մեջ կա ևս մեկ նրբերանգ. երազն այն է, ինչը ծնում է խելագարների, ովքեր տարօրինակ կերպով նայում են կյանքին: Հերոսներից յուրաքանչյուրը ձգտում է գեղեցկության, արվեստի (վեպ կարդալ, պոեզիա): Սենյակի տանը արվեստը (գրություններ) վառ զգացմունքների միակ աղբյուրն է, որը բացակայում է այստեղ, որտեղ ամեն ինչ մութ ու մոխրագույն է: Սաթինի վերջին տողը՝ «Հիմար, փչացրեց երգը», վերաբերում է և՛ բարոնին (ով հայտնում է, որ դերասանն իրեն կախել է), և՛ հենց դերասանին (ով ինքն իրեն կախել է): Այս երգը արվեստի մի կտոր է։

«Երեք ճշմարտություն» ողբերգականորեն բախվում են, ինչն էլ հենց որոշում է պիեսի այսպիսի ավարտը։ Խնդիրն այն է, որ ճշմարտություններից յուրաքանչյուրում կա ստի մի մասը, և որ ճշմարտության հասկացությունը բազմաչափ է: Դրա վառ օրինակը և միևնույն ժամանակ տարբեր ճշմարտությունների բախման պահը Սաթինի մենախոսությունն է. հպարտ մարդ. Այս մենախոսությունը ներկայացնում է հարբած, ճնշված մի մարդ: Եվ անմիջապես հարց է ծագում՝ այս հարբեցողը, ընկճված մարդը, նույնն է, ով «հպարտ է հնչում»։ Դրական պատասխանը կասկածելի է, իսկ եթե բացասական է, ապա ի՞նչ կասեք այն մասին, որ «միայն մարդ գոյություն ունի»։

Ստացվում է, որ հպարտ մարդու մասին Սաթինի խոսքերի ճշմարտացիությունն ընկալելու համար պետք է չտեսնել Սաթինին, որի արտաքինը նույնպես ճիշտ է։

Սարսափելի է, որ անմարդկային հասարակությունը սպանում և խեղում է մարդկային հոգիները։ Բայց պիեսում գլխավորն այն է, որ Մ.Գորկին ստիպում է ավելի սուր զգալ սոցիալական կառուցվածքի անարդարությունը, մտածել մարդու, նրա ազատության մասին։ Ասում է՝ մի՛ համակերպվիր ստության, անարդարության հետ, պետք է քո մեջ խնայել բարությունը, կարեկցանքը, ողորմությունը։

Եզրակացություն

«Ներքևում» պիեսում Մ.Գորկին ձգտում էր ոչ միայն ուշադրություն հրավիրել անապահով մարդկանց ճակատագրի վրա՝ պատկերելով սարսափելի իրականությունը։ Նա ստեղծել է իսկապես նորարարական փիլիսոփայական և լրագրողական դրամա։ Անհամաչափ թվացող դրվագների բովանդակությունը երեք ճշմարտությունների, կյանքի մասին երեք գաղափարների ողբերգական բախումն է:

Պատասխան չկա, ո՞րն է ճշմարտությունը։

Լրացուցիչ

Դրաման (հունարեն՝ գործողություն) գրականության ամենաարդյունավետ տեսակն է։ Այն նախատեսված է բեմադրվելու համար: Ուստի դրամատուրգը, ի տարբերություն էպիկական ստեղծագործության հեղինակի, չի կարող ուղղակիորեն արտահայտել իր դիրքորոշումը. բացառություն են կազմում միայն հեղինակի դիտողությունները, որոնք նախատեսված են ընթերցողի կամ դերասանի համար, բայց որոնք դիտողը չի տեսնի։ Դրամատուրգը սահմանափակ է թե՛ ստեղծագործության ծավալով (ներկայացումը կարող է տևել երկու-երեք ժամ), և թե՛ կերպարների քանակով (բոլորը պետք է տեղավորվեն բեմում և ժամանակ ունենան.

գիտակցիր ինքդ քեզ): Ուստի դրամայում հատուկ բեռ է ընկնում կոնֆլիկտի վրա՝ հերոսների սուր բախում նրանց համար շատ նշանակալի առիթով։ Հակառակ դեպքում, հերոսները պարզապես չեն կարողանա իրացնել իրենց սահմանափակ դրամայի և բեմական տարածության մեջ։

Դրամատուրգը մի այնպիսի հանգույց է կապում, որ այն քանդելիս մարդ իրեն ցույց է տալիս բոլոր կողմերից։ Միևնույն ժամանակ դրամայում չեն կարող լինել ավելորդ հերոսներ՝ բոլոր հերոսները պետք է ներառվեն կոնֆլիկտի մեջ։

Տնային աշխատանք

Կազմել մեջբերումների նկարագրությունըՂուկաս.

Մատենագիտություն

1. Չալմաև Վ.Ա., Զինին Ս.Ա. Քսաներորդ դարի ռուս գրականություն: Դասագիրք 11-րդ դասարանի համար. 2 ժամում - 5-րդ հրատ. - M .: OOO 2TID «Ռուսական խոսք - RS», 2008 թ.

2. Ագենոսով Վ.Վ. . 20-րդ դարի ռուս գրականություն. Մեթոդական ձեռնարկ M. «Buddy Bustard», 2002 թ

3. 20-րդ դարի ռուս գրականություն. Ուսուցողականբուհերի դիմորդների համար M. uch.-scient. Կենտրոն «Մոսկվայի լիցեյում», 1995 թ.

4. Վիքիբառարան.

5. Տրոիցկի Վ.Յու. Մ.Գորկու «Ներքևում» պիեսը // Գրականությունը դպրոցում. 1998 №8

6. Յուզովսկի Յու.Մ.Գորկու «Ներքևում». Մ., 1968

Վիդեո և աուդիո նյութ